El 6 de septiembre de 1998 fallecía en Tokio, a los 88 años, Akira Kurosawa, uno de los realizadores más grandes e influyentes de la historia del cine. Había nacido el 23 de marzo de 1910 en Ōmori, actual territorio de Shinagawa, y era el menor de ocho hermanos. Su padre, descendiente de una familia de antiguos samuráis, valoraba el cine como instrumento educativo y lo acercó desde pequeño a las películas. Una figura decisiva en su juventud fue su hermano Heigo, reconocido benshi o narrador de películas mudas, quien amplió su contacto con el teatro, la literatura y la pantalla grande. En 1923, después del devastador terremoto de Kantō, Heigo llevó al adolescente Akira a contemplar directamente la destrucción y le enseñó a no apartar la mirada ante el horror. Aquella experiencia, sumada a posteriores pérdidas familiares —entre ellas el suicidio de Heigo en 1933—, dejó una huella profunda en un creador que más tarde enfrentaría la violencia, la muerte, la ambición y la fragilidad humana sin esconderlas detrás de respuestas fáciles. Kurosawa deseaba inicialmente ser pintor, pero en 1936 ingresó como ayudante de dirección en los estudios P.C.L., antecesores de Toho, y en 1943 estrenó su primera película como director, “Sanshiro Sugata”. A lo largo de medio siglo dirigió 30 largometrajes y construyó una filmografía monumental en la que convivieron la tradición japonesa, el humanismo, la acción épica y autores extranjeros como Shakespeare, Dostoievski, Gorki y Ed McBain. Entre sus obras imprescindibles se encuentran “Rashōmon”, “Vivir”, “Los siete samuráis”, “Trono de sangre”, “La fortaleza escondida”, “Yojimbo”, “El infierno del odio”, “Los canallas duermen en paz”, “Dersu Uzala”, “Kagemusha”, “Ran” y la extraordinaria “Sueños”. “Rashōmon” obtuvo el León de Oro de Venecia en 1951 y abrió una puerta decisiva para el reconocimiento internacional del cine japonés. Su lenguaje visual, sus montajes llenos de energía, el uso dramático de la lluvia, el viento y el movimiento, y su capacidad para narrar una misma verdad desde perspectivas contradictorias transformaron para siempre la manera de hacer películas. Su influencia atravesó fronteras: “Los siete samuráis” fue trasladada al western en “Los siete magníficos”; “Yojimbo” inspiró “Por un puñado de dólares” y más tarde “Last Man Standing”; y George Lucas reconoció la importancia de “La fortaleza escondida” en la concepción de “Star Wars”. En 1980, “Kagemusha” compartió la Palma de Oro de Cannes, mientras que “Dersu Uzala”, realizada en la Unión Soviética, obtuvo el Óscar a la mejor película extranjera. En 1990 la Academia le entregó a Kurosawa un Óscar honorífico por una trayectoria que había inspirado y enriquecido al público y a cineastas de todo el planeta. Aclaración histórica: suele afirmarse que obtuvo personalmente tres Óscar, pero esa expresión no es exacta; su premio individual fue el honorífico de 1990, mientras que las otras estatuillas estuvieron asociadas a “Rashōmon” —premio honorífico como película extranjera— y “Dersu Uzala”, ganadora en representación de la Unión Soviética. Kurosawa falleció a causa de un accidente cerebrovascular en su residencia del distrito tokiota de Setagaya. Veintiocho años después de su muerte, sus guerreros todavía cabalgan bajo la lluvia, sus silencios continúan estremeciendo y su cámara sigue enseñándole al mundo que el cine puede ser pintura, literatura, tragedia, movimiento y memoria. No fue solamente el maestro del cine japonés: fue uno de los hombres que cambiaron para siempre la mirada del cine universal. 🎥🖤 #AkiraKurosawa #Kurosawa #CineJaponés #HistoriaDelCine #LosSieteSamuráis #Rashomon #Ran #Yojimbo #CineClásico #CulturaJaponesa #Efemérides #UnDíaComoHoy #JapaneseCinema #FilmHistory #SevenSamurai #ClassicCinema #CinemaLegend #MasterOfCinema #SamuraiCinema #WorldCinema
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