Seis encantadoras niñas en las Playas mar-platenses. (1930)

La combinación de lujo, sol, aire de montaña y aguas termales hacían del lugar un atractivo turístico incomparable. Hotel de Cacheuta (c. 1920) Provincia de Mendoza

Alumnas egresadas de la Escuela Profesional n°1, promoción 1913 : Señoritas Nelly Zómbolo, Alcira Vucifora, Teresa Tardioli, María Tamborini, Luisa Pigeand y Elida Rettori . Caras y Caretas

"Tranvía realizando su último viaje en la Ciudad de Rosario, antes de ser retirado definitivamente del servicio público", Rosario, Santa Fe, febrero de 1963.

Ramón Hoyos, hijo de Guillermo Hoyos, "Hormiga Negra" (1912)

(gaucho argentino quien sirvió de inspiración en la literatura argentina para la novela de Eduardo Gutiérrez que lleva su apodo), "que trabaja honradamente de chacarero". San Nicolás de los Arroyos, 1912. Caras y Caretas

Corrientes y Leandro N. Alem, c.1910.

Crema de Lechuga Bauchamps. Chacabuco 710. Buenos Aires. (1918)

Una enfermera de guerra enmascarada bombea agua en un hospital de campaña. Gripe Española de 1918

La Estación de Tren del departamento de Lujan de Cuyo. (1924) Provincia de Mendoza

Vehículo Chevrolet del año 1924. C. Lujan Wiiams, ubicado en calle Necochea 464, Ciudad de Mendoza

Mr. Ford junto al 1 y al 10.000.000 coche de su fabricación. s/f

Los jueces en la largada de la carrera disputada en el circuito de El Borbollón. (25 de Febrero de 1926) provincia de Mendoza

El Gobernador de Mendoza Doctor Orfila, con la banderita en la mano, el Ministro de Gobierno Dr. Zuloaga, el Dr. Pontis presidente de la delegación local del Automovil Club Argentino, el señor José Toso presidente de la Asociación Sportiva Italiana, y los señores Ricardo Ruíz y Andrés Pattone

El 25 de Octubre de 1915, en el barrio de Palermo, nacía un grande del humor, ese día llegaba al mundo José Marrone. (EH)

Nacido con el nombre de José Carlos Marrone, su padre taxista y su madre empleada de la tienda Gath & Chaves, no hicieron fácil la infancia de José ya que lo golpeaban reiteradamente. No superó el segundo grado por lo que tuvo que trabajar desde muy joven, fue plomero, carnicero y albañil. Buscando mujeres y diversión frecuentaba burdeles de mala fama, allí realizó sus primeros intentos sobre el escenario, actuaba a “la rasca”, así se denominaba a trabajar sin paga alguna, solo por la comida. José pasaba las 24 horas del día allí para desayunar, almorzar, merendar y cenar, esto le dio experiencia de varias horas seguidas de trabajo cómico con públicos hostiles y agresivos, esto convirtió a Marrone en un brillante payaso e improvisador. Marrone se hizo conocido de manera repentina cuando fue contratado para el teatro de revistas, su versatilidad lo hizo también conocido como payaso infantil en el programa televisivo “El circo de Marrone”. Para ese entonces tenía una hija, Coqui, con su esposa Rosa, pero cuando conoció a la Vedette Juanita Martinez se enamoró perdidamente de ella, sin embargo no dejo su casa, acompañó a su esposa durante una larga enfermedad, recién cuando enviudó se mudo con su nuevo amor que llegó a ser un ejemplo en el espectáculo. Marrone engalanó el cine, el teatro y la televisión, participó en memorables hitos del humor Argentino, el 27 de Junio de 1990, en su casa de Vicente López, sufrió un ataque al corazón que acabó con su vida. Juanita sumida en una depresión, casi no se la volvió a ver en público hasta que se suicidó en 2001, cuando lo hizo, llevaba en su mano izquierda la foto de su amado José.

El 25 de Octubre de 1938, en las aguas de la playa La Perla de Mar del Plata se quitaba la vida la poetisa argentina, Alfonsina Storni. (EH)

Nació el 22 de Mayo de 1892 en Capriasca, Suiza, debido a los negocios cerveceros de su padre Sanjuanino, fue anotada con el nombre de Alfonsina Storni Martignoni. De regreso a la Argentina la familia comienza a padecer penurias económicas, prueban instalando un café en Rosario donde Alfonsina limpia y sirve las mesas. A los 12 años escribe su primer poema pesimista y desesperanzador, lo deja debajo de la almohada de su madre que al leerlo la somete a una golpiza para que entienda que la vida es bella. La muerte de su padre y el desinterés de su madre por su manutención la obligan a trabajar en una fábrica de gorras y también como cantante y corista. Consideró en varias oportunidades quitarse la vida, pero al recibirse de maestra recuperó el amor por la vida y comienza a publicar sus primeros poemas en revistas de Rosario. Mientras aún trabajaba como empleada en una tienda se publica su primer libro "La inquietud del rosal". La publicación de su segundo libro "El dulce daño", llegar a directora de un colegio y hacerse conocida en los ámbitos literarios parecían elevar su autoestima, pero solo hicieron aflorar un comportamiento errático y neurótico. Cada libro que editaba era un éxito de crítica y motivo de admiración de sus pares, hasta Federico García Lorca no perdió la oportunidad de conocerla. Tuvo una muy cercana relación con Horacio Quiroga, salían, leían y escribían juntos aunque siempre negaron que su relación tuviera tintes amorosos, decían que era mutua admiración. En la cima de su carrera descubre que padece cáncer de mamas, su íntimo amigo Benito Quinquela Martín la acompaña a todas sus consultas y la apuntala anímicamente antes y después de su operación. La mastectomía a la que fue sometida, dejó tremendas cicatrices físicas y emocionales, si bien ella ya poseía un desequilibrio emocional, este se acrecentó hasta no poder dominarlo. En Octubre de 1938 se traslada al hotel de una amiga en Mar del Plata, escribió varias cartas a sus familiares y envió el poema "Voy a dormir" al diario la Nación. La madrugada del 25 de Octubre se dirigió a la playa La Perla y ya no se la volvió a ver hasta que horas después dos obreros la encontraran flotando ya sin vida en las aguas de esa misma playa. La noticia fue un golpe a la moral de la nación, el senador Alfredo Palacios dio un encendido discurso en la cámara que resumía el espíritu nacional "-Nuestro progreso asombra al mundo, hemos construido urbes inmensas y poblado nuestras fértiles planicies de millones de cabezas de ganado, pero con todas nuestras riquezas no hemos podido crear la atmósfera propicia para que prospere esa planta delicada que es un poeta."

El 25 de Octubre de 1881, en Málaga, España, nacía uno de los mas grandes artistas del siglo XX y fundador del movimiento Cubista, ese día llegaba al mundo Pablo Picasso.(EH)

Bautizado con el increíble nombre de Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso, es criado en el seno de una familia burguesa y con inclinaciones artísticas. Ya a los 8 años pintaba al óleo con un realismo feroz, era tan brillante que en un solo día dio todos los exámenes de ingreso a la “Escuela de bellas artes de Barcelona”. Durante esos años, aún sin un estilo definido pintaba retratos de personajes humildes y populares o algunas corridas de toros, siempre enmarcado en el modernismo Catalán. Tuvo una breve estadía en Madrid, donde fue a estudiar la obra de los grandes de la pintura española. En 1900 fue a la exposición mundial de París donde se exhibía su cuadro “Últimos momentos”, actualmente desaparecido. Luego del suicidio de su mejor amigo, Picasso, bajo un gran dolor pintó “El entierro de Casagemas” y durante cuatro años solo pintaba cuadros en tonos de azules. En esos años pinto “La Vida” uno de sus cuadros mas recordados, fue una época muy prolífica que culminó cuando se muda a París. Allí comenzó su período Rosa, donde se destacaba mas el dibujo que el color, de estos años son “La familia de saltimbanquis” y “El loco”. En 1906 comenzó a inspirarse en mascaras madrileñas y sus pinturas parecían reflejar esculturas no personas, se estaba gestando el “Cubismo”, entre estas obras se encuentra “Las señoritas de Aviñon”, considerado el punto de inflexión. En 1908 junto con Braqué formularon el Cubismo puro, origen de casi todos los movimientos vanguardistas de Europa de principios del siglo XX. En 1911 fue detenido acusado de formar una banda que había robado “La Gioconda”, pero fue liberado. Para 1914 ya existían mas de 20 variantes del Cubismo que regaban los museos de Europa, aunque Picasso nunca se apartó a su estilo, siguió haciendo obras realistas y surrealistas, incursionó en la escultura, el modelado del hierro, se calcula que mas de 2000 obras suyas están diseminadas por los museos del mundo. En 1937 le es encargado un mural para la segunda exposición mundial de París, donde Picasso, en respuesta al avance belicista en su país, realiza “El Guernica” denostada por la crítica fascista de la época, es una bellísima y pacifista obra que aún deslumbra. A pesar que su obra continuó muchos años mas, fue este el pináculo de su carrera como artista y como hombre. Consultado sobre la eficacia de “El Guernica” como instrumento de propaganda, Picasso dijo “La pintura no está hecha para decorar las habitaciones. Es un instrumento de guerra ofensivo y defensivo contra el enemigo". La muerte le encontró el 8 de Abril de 1973, en Mougins, Francia.

El 25 de Octubre de 1973, en Adís Abeba, Etiopía, moría un verdadero héroe del deporte, que la vida tocó con una vara mágica para luego aplastarlo con un garrote, ese día se apagaba la vida del medallista olímpico Abebe Bikila, el “atleta descalzo”.

Nació el 7 de Agosto de 1932, en Mout, Etiopía, creció casi en el abandono junto con su hermano Albalonga Bikila, junto con quién para entretenerse corrían en las llanuras Etíopes a animales para ver quien se cansaba primero. Su ambición de progresar y perseverancia lo llevaron a ser miembro de la Guardia Imperial de Haile Selassie, este le presentó al entrenador sueco Onni Niskanen, quien vio en Abebe una gema por pulir y aceptó mejorar su técnica y estilo de fondista. En 1960 estaba listo para su prueba de fuego, corrió en la maratón de los juegos olímpicos de Roma, contra la voluntad de su entrenador decidió correr descalzo, Bikila pasó frente al obelisco de Axum, que fuera robado a su país natal en 1937 por el ejército italiano durante la Segunda Guerra Ítalo Abisinia, allí detuvo la marcha unos segundos para honrar a sus compatriotas caídos, esto no le impidió ganar la maratón con un nuevo record mundial “2h 15m 16s”. Se transformó en un héroe nacional y mundial, era requerido por todas las marcas deportivas, pero él se mantenía en su postura. Entrenó durante cuatro años con su meta en los juegos Olímpicos de Tokio 64, seis semanas antes fue operado de urgencia de apendicitis, esto parecía acabar con su sueño, pero su temple prevaleció, esta vez aceptó utilizar zapatillas, dando muestras de un profesionalismo ejemplar, ganó nuevamente la maratón y con nuevo record olímpico. Para los juegos de México 68 Abebe se dio cuenta que la altitud afectaba su rendimiento y sabiendo que no tenía nada que demostrar abandonó extenuado en el kilómetro 17. De regreso a su Etiopía natal comenzó a entrenarse para los juegos de Munich 1972, pero sufrió un accidente automovilístico en Adís Abeba, capital del país, que lo dejó parapléjico, además de otras complicaciones que acabaron con su vida el 25 de Octubre de 1973, Bikila tenía solo 41 años. Este verdadero ejemplo que luego de ganar dos medallas de oro Olímpicas decía que su mayor aporte había sido demostrar que ningún animal sobre la tierra puede correr 42 kilómetros sin parar a descansar.

El 25 de octubre de 2007, en el aeropuerto de Abéché, Chad, se descubre que una loable tarea de ayuda humanitaria disfrazaba una red de secuestros y adopciones ilegales, ese día se produce el "Incidente del Arca de Zoé". (EH)

Con motivo del Tsunami de Diciembre de 2005 en Asia que dejó miles de niños huérfanos y ante la inacción o lentitud de la ONU para dar respuesta a esta tragedia, decenas de ONG dedicadas a la adopción internacional legal se movilizaron para solucionar el problema. También surgieron nuevas ONG que se sumaron a la movida aunque sin ninguna autorización ni control oficial, la agrupación Belga "Kiro et Louna" abrió en 2007 la filial francesa "L'Arche de Zoé". Esta última comenzó a operar dando ayuda a miles de niños huérfanos que dejaba la crisis humanitaria en Darfur, al oeste de Sudán, pese a no ser una ONG reconocida oficialmente el ejército francés daba apoyo operativo para los traslados, el aeropuerto mas cercano para hacer el enlace era el de Abéché en la vecina Chad. El 25 de octubre de 2007 un avión de la empresa española Girjet esperaba en una zona de detención apartada cuando la Policía de Seguridad Aeronáutica ve unos movimientos sospechosos con varios jeeps que llegaban hasta el avión. Cuando registraron el avión encontraron 103 niños en manos de varios adultos que adujeron ser de la ONG L'Arche de Zoé, presentaron papeles de una repartición sudanesa y de la ONG local "Children Rescue". Estuvieron a punto de permitirles partir cuando decidieron confirmar el movimiento con la delegación de la ONU en Sudán, estos les dijeron que desconocían la operación y los alertaron que Children Rescue era una pantalla de la propia L'Arche de Zoé. Sin indagar mucho descubrieron que los niños no provenían de Sudán sino de la propia Chad y que todos tenían familia o tutores y que la mayoría había denunciado su desaparición. Los 6 miembros de L'Arche de Zoé, algunos periodistas y toda la tripulación española del avión fueron detenidos, el presidente chadiano Idriss Déby acusó formalmente al gobierno francés de complicidad en el tráfico de menores para adopción, pedofilia y tráfico de órganos. La justicia chadiana actuó rápidamente y descubrió toda la operación, la tripulación española fue liberada sin presentarle cargos y los integrantes de L'Arche de Zoé condenados a 8 años de trabajos forzados por el tráfico de menores para adopción fraudulenta. Para descomprimir la situación el presidente francés Nicolás Sarkozy viajó a Chad para entrevistarse con Idriss Déby, luego de una disculpa oficial logró que los integrantes de L'Arche de Zoé fueran trasladados a un penal francés con la promesa que allí cumplirían el total de la pena, pedido que autorizó la justicia chadiana. La estructura local y sudanesa que daba apoyo a los franceses fue desbaratada y todos sus integrantes purgaron condenas efectivas en Chad. A partir de este incidente la ONU y UNICEF redoblaron sus controles sobre las ONG que operan en el salvataje de niños en Africa.

El 25 de octubre de 1993, en Los Ángeles, EEUU, moría un pilar del cine de terror, ese día se apagaba la vida de Vincent Price. (EH)

Nacido en San Luis, Misuri, el 27 de mayo de 1911, en el seno de una acomodada familia con fábrica de golosinas, sus padres, Marguerite Willcox y Vincent Leonard Price, fomentaron las inclinaciones artísticas de su hijo. Vincent se graduó en historia del arte y bellas artes en la Universidad Yale y en el Instituto de Arte Courtauld de Londres, haciendo su primera incursión en el espectáculo en 1935 en la obra "Chicago", esto le abrió las puertas a la compañía teatral del Mercury Theatre dirigida por Orson Welles. Su primera película fue "Service de Luxe" de 1938 y al año siguiente ya protagonizó una película de terror junto a Boris Karloff. Luego de varios protagónicos cinematográficos y de interpretar a Simon Templar (El Santo) en un radioteatro, llega la película que cambió su vida, "Hause of wax" (La casa de cera). Esta película, la segunda filmada en 3D, aunque mucho mejor que la primera "Bwana devil", fue el inicio de una nueva etapa en la carrera de Price que se identificó rápidamente con papeles de villanos o personajes tenebrosos como en "La mosca" y "La casa de la colina embrujada". En los años '60 se asocia con Roger Corman para llevar al cine obras de Edgar Allan Poe, como los elegidos eran cuentos cortos, para completar un largometraje se debían agregar personajes y situaciones, que generalmente eran escritas por el propio Price, producto de esta colaboración son "La caída de la casa de Usher", "El péndulo", "El cuervo" y "La tumba de Ligeia". Parecía que Vincent nunca dejaría de estar en la cima, en 1964 protagoniza "El último hombre sobre la tierra", primera versión cinematográfica del libro "Soy Leyenda". Cuando poco a poco fue dejando el cine se concentró en su segundo oficio, el de locutor, Price puso su voz al catalogo descriptivo de las obras del "Museo Del Prado" y es la voz en off del video "Thriller" de Michael Jackson. En los años '70 se hizo muy común verlo en programas especiales como el de Johnny Carson, Ed Sullivan y The Muppets. Su despedida del cine fue a lo grande, Tim Burton, un gran admirador suyo lo convoca para el papel de "El inventor" en la película "El joven manos de tijera". La muerte lo alcanzó el 25 de octubre de 1993, sus restos fueron incinerados y esparcidos en el Océano Pacífico. 

El tren Trasandino tenía una estación exclusiva para los pasajeros que bajaban en el Hotel de Cacheuta. (c.1920) Provincia de Mendoza

 

Imagen digitalizada y coloreada con inteligencia artificial. (gentileza Sergio Sánchez)

Estación Banfield, 1905.

Subte B. Buenos Aires, 1938.

Servicio de Urgencia del Centro Gallego.

Construcción del puente levadizo sobre el Riachuelo. Buenos Aires, 1900.

Relojería y Joyería de P. Seitler. Irigoyen 540. Buenos Aires.

Docenas de pacientes a la vez permanecieron postrados en cama en hospitales como estos durante el transcurso del brote. Gripe Española 1918

El primero de los dos reactores para la unidad de ISOMAX de la Destilería de Lujan de Cuyo es trasladado por IMPSA. (Enero de 1985) Mendoza

Para el traslado colaboró ferrocarriles Argentinos. La estructura tiene con un peso de 330 toneladas. El traslado demoró 10 horas, se realizaron estudios y cambios en el recorrido original de las vías. Se analizó estructural-mente el puente sobre el río Mendoza, reforzándose otros puentes y alcantarillas.   

Un momento de la marcha de solidaridad que realizaron por calles céntricas los bailarines de la Vendimia, en protesta por haber sido dejados cesantes 240 de ellos. (20 de Enero de 1985) Ciudad de Mendoza

 Seis días después ocurría un terremoto en Mendoza, suspendiéndose la Vendimia de 1985. 

Los quince toneles vagones, transportan rumbo a Mar del Plata el vino perteneciente a la firma Lascar S.A. (1985) San Rafael. Mendoza

Graduados de la Escuela BT 4-220 Armada Argentina. (1983)

 S. Amaya, M. Agüero, C. Arenas, C. Ballester, A. Cadile, S. Castro, S. De Luca, O. Farina, C. Ferreyra, D. Fioretti, L. Flores, P. Levin, L. Mallea, D. Moyano, E. Ortega, A. Senatore, M. Turco, C. Turco, M. Valdés, Profesor: Anibal Manzúr. 

El 24 de octubre de 2017, en Harvey, Luisiana, EEUU, moría una de las piezas fundacionales del Rock & Roll, ese día se apagaba la vida de Fats Domino. (EH)

Nacido en Nueva Orleans el 26 de febrero de 1928 y bautizado como Antoine Dominique Domino, creció en el seno de una familia numerosa plagada de músicos, escuchando trompetistas, violinistas y cantantes. A los 6 años aprendió a tocar el piano y lo incorporaron a la orquesta de Billy Diamond, quien por su gordura lo bautizó “Fats” (Grasitas). Para ayudar en su casa trabajó como vendedor de helados y en una fábrica de camas, un accidente laboral dañó severamente sus manos, los médicos le pronosticaron el fin de su carrera como pianista, pero no contaron con el espíritu y la voluntad de Fats. En 1948 fue descubierto por Lew Chudd de Imperial Records quien le ofreció un contrato de grabación, para esa ocasión, junto con Dave Bartholomew compuso “The fat man” que fue grabada en 1949 y es considerado el primer Rock & Roll. El impacto de la irrupción de Fats en el escenario musical hizo que los músicos mas prestigiosos lo invitaran para colaboraciones en grabaciones y shows. Se volcó parcialmente al Pop durante unos años, pero la semilla que había plantado ya había germinado y en 1956 retomo el Rock & Roll. John Lennon y Paul McCartney compusieron “Lady madonna” inspirados en las canciones de Fats, por ello el sello Apple se la cedió para que la versionara en 1968, ese fue su último gran éxito. A principio de los años '80 decidió abandonar la vida pública y la música, con las abultadas regalías de por vida se compró una mansión en Nueva Orleans para vivir allí por siempre. La naturaleza truncó esos planes cuando en 2006 el huracán Katrina golpeó con fuerza la ciudad, Fats decidió quedarse en la casa junto a su esposa en delicado estado de salud. Su casa situada en el distrito de Lower 9th Ward sufrió la peor parte de la tormenta y la posterior inundación, fue rescatado días después, pero en su ausencia la casa fue saqueada y Fats perdió la mayoría de sus pertenencias, entre ellas sus 21 discos de oro. Ya retirado de la vida pública la muerte lo alcanzó el 24 de octubre de 2017.

El Hotel de Cacheuta contaba con dos torres de ascensores que conducían a los baños termales. Una verdadera innovación tecnológica para la época. (d.1910) Provincia de Mendoza

El 24 de octubre de 1260, luego de "66 años de obra" con la presencia de Luis IX se consagró e inauguró la maravillosa "Catedral de Chartes" del mas puro estilo Gótico sirvió de inspiración para la construcción de las siguientes catedrales Reims y Amiens.(EH)

 Desde el año 858, la ciudad de Chartres contaba con una humilde catedral románica llamada "Sancta Camisia", que años después recibió una túnica traída desde tierra santa que se aseguraba pertenecía a la Virgen María. Esto provocaba grandes peregrinaciones en los días festivos de la Purificación, la Anunciación, la Asunción y la navidad, convirtiendo a la ciudad en un centro de comercio y administración. En 1194 un gran incendio devastó gran parte de la ciudad de Chartres, incluida casi la totalidad de la antigua catedral románica, a excepción de la cripta que albergaba la famosa reliquia, esto fue tomado como un signo que la túnica debía estar en una nueva catedral con mas esplendor. La catedral es un hito del desarrollo Gótico, que revolucionó los métodos constructivos de principios del siglo XIII e influyó en las futuras catedrales de Reims y Amiens. Fue consagrada el 24 de octubre de 1260 en presencia del rey Luis IX el Santo e inaugurada ese mismo día. Durante la revolución francesa delegados de la ciudad recibieron la orden de demolerla, pero un ingeniero local logró convencerlos de lo trabajoso de la tarea. Al estallar la segunda guerra mundial se retiraron todos sus vitrales para protegerlos, la ciudad permaneció casi invisible para los bombardeos alemanes y solo soportó ser usada como un lugar de reuniones. Al finalizar la guerra fue puesta en sus condiciones originales, siendo la catedral que mejor estado de conservación posee con respecto a su época de construcción. En 1979 fue declarada patrimonio de la humanidad, ya que como dice la justificación para hacerlo, "estremece tanta belleza".

El 24 de octubre de 1945, en San Francisco, EEUU, 51 países firmaban la ratificación de la carta de intención de 111 artículos dando inicio a las actividades de la nueva alianza internacional, nacían la "Naciones Unidas".(EH)

Durante la segunda guerra mundial, las potencias occidentales, sin saber aún el curso que tomaría la batalla pensaban que un triunfo sin una paz duradera significaba seguir viviendo con el miedo y la amenaza. El primer paso fue la "Declaración del Palacio St. James", donde en una Londres bajo bombardeo alemán, representantes de los gobiernos de Gran Bretaña, Canadá, Australia, Nueva Zelandia, Francia y la Unión Sudafricana, sumados a los gobiernos en exilio de Bélgica, Checoeslovaquia, Grecia, Luxemburgo, Holanda, Noruega, Polonia y Yugoeslavia firmaron la primera carta de intención para crear una organización mundial de naciones. A esta reunión se le fueron sumando otras en los EEUU, URSS, Teherán , en las que mas naciones se fueron sumando hasta que el 25 de Abril de 1945 se reunieron los representantes de 50 países en San Francisco. En esa reunión se elaboraron los 111 puntos que formarían la carta de intención del nuevo organismo, cada delegación se llevó una copia para que fuera refrendada por cada nación. El 24 de Octubre de 1945, se volvieron a reunir y todos los representantes firmaron la declaración que daba inicio a las "Naciones Unidas", nombrando al noruego "Trygve Halvdan Lie" como su primer secretario general. La historia posterior esta plagada de grandes logros, estrepitosos fracasos y vergonzosas omisiones, la creación del Estado de Israel, pensada como una reparación histórica y la solución del problema judío se transformó en su principal dolor de cabeza. La creación del consejo de seguridad, donde las potencias se guardaron el derecho a veto permitió las mas aberrantes matanzas sin condenas ni consecuencias. En materia ecológica sumó mas fracasos que logros no pudiendo persuadir a las potencias industriales de suscribir los protocolos mas necesarios. Con las desigualdades reinantes, con millones de niños que día a día mueren de hambre y las matanzas de civiles y persecuciones por credo, lejos estamos de pensar en que el organismo cumpla eficientemente las funciones para las que fue creado.

El 24 de octubre de 1857, en el condado de South Yorkshire, Inglaterra, se fundaba el primer club de futbol de la historia, ese día nacía el "Sheffield Football Club".(EH)

A mediados del siglo XIX el naciente futbol estaba reducido a algunas escuelas que lo practicaban sin reglas definidas pareciendo a veces deportes distintos, a decir verdad se parecía mas al actual "Futbol Australiano" que al futbol como lo conocemos hoy en día. Nathaniel Creswick y William Prest, estudiantes del Harrow School, y figuras del Criquet querían seguir practicando el Futbol cuando finalizaba el ciclo escolar por ello decidieron fundar su propio club. El 24 de Octubre de 1857 se reunieron con otros fanáticos del nuevo deporte, firmaron el acta fundacional y elaboraron un orientativo reglamento unificando criterios al que llamaron "Normas de Sheffield". Cuando en 1863 en Inglaterra se formó "The Football Association", tomaron esas normas como punto de partida. En 1860 se fundó el Hallam FC que pasó a ser el rival tradicional del Sheffield, que también pasó a ser el "Clásico" mas antiguo del deporte. Cuando se afiliaron a la FA en 1863 comenzaron a jugar contra equipos de Londres, que se regían por otro reglamento se hacían dos partidos, uno con cada reglamento, esto se utilizó hasta que en 1878 se unificaron todos los reglamentos del país. Cuando en 1885 se impone el profesionalismo, el Sheffield FC se negó a ese paso ya que defendían el deporte amateur, por ello su lugar fue entregado al Sheffield United. En 1904 se jugó el primer campeonato nacional amateur, la "FA Amateur Cup", que el Sheffield FC ganó de punta a punta. La FIFA lo oficializó como el primer club de futbol de la historia, pero su resistencia al profesionalismo lo confinaron solo a disputar ligas regionales, en las que aún compite.

El 24 de octubre de 1957, en Montecatini, Italia, moría uno de los hombres mas influyentes de la historia de la moda, ese día se apagaba la vida de Christian Dior.

Nació el 21 de Enero de 1905 en Granville, Francia, en el seno de una familia burguesa que lo educó con el servicio diplomático en la École des Sciences Politiques de París. Una profunda crisis económica familiar lo obligó a buscar un trabajo estable, se convirtió en dibujante para "Agnès y Schiaparelli", pronto comenzó a hacer sus propios diseños para el gurú de la moda Robert Piguet. El magnate textil Marcel Boussac lo financia para abrir en Paris su propio estudio de alta costura, nacía el "New Look". Sus vestidos de hombros estrechos, cinturas ceñidas y faldas hasta media pierna, se convirtieron en un sello propio, sus modelos formales y femeninos conquistaron los EEUU, por ello al año siguiente abrió una sucursal en New York. Con su primera colección "Corolle" devolvió a la moda femenina el glamour y el lujo perdido en la Segunda Guerra Mundial. La segunda característica de sus modelos eran las faldas voluminosas, acampanadas y con mucha tela incluidos forros y tuls, además de vestidos rígidos que minimizaban las cinturas y realzaban el busto. Marcó el rumbo de la moda de los años '50 vistiendo a celebridades, primeras damas y reinas. Cuando le consultaron cual de todas las reinas que vistió era su preferida, Dior contestó "Reinas?, yo solo vestí a mujeres, la única reina fue Eva Perón", tal era su debilidad por Eva que había enviado a fabricar un maniquí a su semejanza para su taller de París, en él diseñaba sus modelos mas refinados. En la cima de su carrera lo encontró la muerte el 24 de Octubre de 1957.

El 24 de octubre de 2005, en Detroit, muere la mujer que sin proponérselo inició la avalancha de protestas sociales que luego de 13 años culminó con la Declaración de los Derechos Civiles y el fin del aval institucional de la segregación racial en los EEUU, ese día se apagaba la vida de Rosa Parks.(EH)

Nació en Alabama el 4 de Febrero de 1913 con el nombre de Rosa Louise McCauley, pese a la segregación racial social y legal que imperaba en los estados del sur, gracias al esfuerzo de sus padres accedió a una educación de calidad. Luego de casarse con Raymond Parks se unió al movimiento de derechos civiles y consiguió trabajo como secretaria en la National Association for the Advancement of Colored People en Montgomery. El 1 de Diciembre de 1955 se subió a un ómnibus y se sentó en un sector prohibido para afroamericanos, cuando en la siguiente parada se subieron tres jóvenes blancos el chofer les exigió a tres personas de color, entre ellas Rosa, que se levantaran, los otros 2 lo hicieron, pero Rosa se negó. El chofer hace subir a un policía que la quiere obligar a pararse, Rosa le contesta que esta cansada de ese atropello y se niega a pararse, por esa actitud fue arrestada. Una amiga de Rosa, Johnnie Carr hizo público el incidente llega a oídos de hasta ese entonces desconocido pastor bautista Martin Luther King. La idea de los tres fue iniciar una serie de protestas para acabar con la discriminación en los autobuses, el método sería organizas a la población discriminada a organizarse para trasladarse sin usar el sistema de autobuses públicos de Montgomery. En pocos meses la red de ómnibus de Montgomery comenzó a dar pérdidas ya que el grueso de sus usuarios eran afroamericanos, ellos mismos presionaron a las autoridades para que derogaran esa reglamentación. Viendo el éxito de su lucha decidieron dar el siguiente paso, llevar el tema de los autobuses a la justicia para hacerlo extensivo a todo el país, en 1956 la Corte Suprema de los EEUU declaró inconstitucional la segregación en el transporte. Parks se convirtió en una referente del movimiento de derechos civiles, en 1960 ya era una celebridad respetada por toda la nación, se mudó a Detroit donde se transformó en la secretaria del congresista afroamericano demócrata John Conyers, trabajo que ejerció por mas de 20 años. En 1999 le fue otorgada la postergada Medalla de Oro del Congreso de los Estados Unidos, la muerte la encontró el 24 de Octubre del 2005.

Un grupo de chicas vestidas de Tomtar (gnomos) probablemente para una obra escolar, 1902. (Foto de Charlotte Hermanson)

Casa de los Inmigrantes de la Ciudad de Mendoza. Juan B. Justo 175.

Casa de los Inmigrantes de la Ciudad de Mendoza. Juan B. Justo 175.

Antonio Giglio, "el saludador" de Florida y Viamonte, de 14 a 18 hs 👋🏻 Buenos Aires, 1898 Caras y Caretas

"Sus 'operaciones' se hacen siempre 'al contado': basándose en el saludo y 'se realizan' quitándose el sombrero; descubriéndose ante todo aquel que va bien vestido y tiene aire de llevar algo en el bolsillo.
¡Y qué manera tan donosa y original la de Giglio para saludar a su clientela!"

Campaña militar a la Patagonia. Cacique Villamain, "Buitre de Oro", (sometido en diciembre de 1882) junto a su familia y mujeres de la tribu, en su toldería ubicada a inmediaciones de Ñorquín, en el noroeste de Neuquén, 1883. 📷 Foto Pedro Morelli.

Lutz, Ferrando y Cía. Primer Instituto Óptico Oculístico. (1918)

Los oficiales de policía de Seattle usan máscaras protectoras durante la pandemia de gripe española de 1918.

Estudiantes de la Universidad de Detroit probando máscaras en un ejercicio de práctica en el campus el 23 de junio de 1942

Escondidas detrás de las máscaras, que pronto descubrieron. para llevar con un mínimo de incomodidad, son, de izquierda a derecha: Mary Turner, Helen Williams, Evelyn Buss y Joan Joliet.

Teatro El Pulgarcito. Parque General San Martín. (1980) Ciudad de Mendoza

 

Entrada al Matadero Municipal del departamento de Malargüe. (1983) Provincia de Mendoza

Resultados electorales en los departamentos de Mendoza. Vuelta a la democracia. (Noviembre de 1983)

 

22 de octubre de 1980: Muere José Liebermann. Escritor, naturalista.

 Fotografía; El presidente a la Comisión Nacional de Cultura: Carlos Ibarguren en compañía del José Liebermann, Pedro Valenti Costa, Juan José de Urquiza, Ing° Jorge W. Dobranich, Edmundo Guibourg, Homero M. Guglielmini, Dr. Carlos Biggeri, Luis Gianneo y Dr. Carlos Tanturi durante el acto organizado por el Círculo de Becarios de la Comisión Nacional de Cultura en el Teatro Presidente Alvear, 1944.

El 23 de Octubre de 1903, en los Montes Urales del Imperio Ruso, nacía un gran hombre que se hizo famoso por una deformidad física que décadas después inspiraría a los creadores de "Shrek", ese día nacía Maurice Tillet, el Ogro humano.(EH)

Maurice nace fortuitamente en Rusia, debido al trabajo de su padre, un ingeniero ferroviario Francés, cuando estalló la revolución Rusa, regresaron a Francia instalándose en Reims. Maurice era un joven de aspecto y desarrollo absolutamente normal, muy estudioso y aplicado, pero al cumplir 20 años todo cambió. Se le diagnosticó "acromegalia", una extraña enfermedad endocrinológica que altera la producción de la hormona de crecimiento provocando deformidades en las extremidades y desproporcionado crecimiento del cráneo. Extrañamente su enfermedad no afectó su estatura, por lo que con sus 1,70 mts de altura y 122 Kg le daban el llamado "Aspecto Ogro". Maurice no se deprimió por su enfermedad, siguió con sus estudios de abogacía y clásicos de la literatura, llegando a dominar 14 idiomas. Para escaparse de sus miedos se enroló en la armada Francesa, en un viaje por Singapur conoció al luchador americano Karl Pojello, este le ofreció unirse al mundo de la lucha. Días antes del inicio de la Segunda Guerra Mundial, Maurice, ayudado por Pojello, se hace ciudadano de los EEUU y comienza una exitosa carrera en la American Wrestling Association. Con el nombre de "French Angel" se convirtió en una celebridad, sus finos modales se contrastaban con su tosco aspecto, educado y refinado, era un personaje atractivo para los medios. Su amistad con Pojello le ayudó a sobrellevar la soledad y su enfermedad. En Agosto de 1944, en Boston, derrota a Steve Casey y se consagra campeón mundial de lucha libre. Karl Pojello, su mejor y único amigo abandona la lucha y se transforma en su entrenador afianzando su vínculo. El 4 de Septiembre de 1954 Karl muere a causa de un cáncer de pulmón, Maurice quedó devastado, se descompensó al ver el cadáver de Karl y murió solo 12 horas después de su amigo, fueron enterrados en tumbas contiguas y en una misma ceremonia. A principios de los años '90 el ilustrador William Steig se inspiró en Tillet para su historieta "Shrek", por ello en el año 2000 cuando Dreamworks encaró el proyecto cinematográfico tomaron la idea de Steig y lo hicieron a imagen y semejanza de Maurice.

El 23 de Octubre de 1951, en la Plata, nacía un diseñador de indumentaria, compositor, productor y músico argentino responsable de instalar e imponer en el país el Glam Rock y el New Wave, ese día llegaba al mundo Federico Moura. (EH)

Federico José Moura Oliva creció en el seno de una familia de clase media trabajadora, su primera relación con la música fue por su fascinación con el sonido del bajo, que aprendió a tocar rápidamente. Fue convocado por la banda de amigos "Dulcemembriyo" a la que acompañó en una gira por sud América. Su espíritu inquieto lo llevó a buscar paralelamente otros horizontes, incursionó en la arquitectura y se transformó en un virtuoso diseñador de ropa de la década del '70. Cuando sus hermanos Julio y Marcelo formaron una banda llamada "Duro", lo convocaron para ser la voz principal, Federico dejó todo y se unió a ellos. Al proyecto se sumaron Enrique Muguetti, Ricardo Serra y Mario Serra, juntos debutaron el 11 de Enero de 1980 en el club "Universal de La Plata" ya con el nombre definitivo de "Virus". Desde la aparición de su primer disco "Wadu Wadu" en 1981 su carrera siempre fue en ascenso, "Recrudece" (1982) y "Agujero Interior" (1983) fueron escalones para llegar a los increíbles "Locura" (1984) y "Relax" (1985). El éxito trajo las giras americanas y los recitales multitudinarios como el de obras Sanitarias del que se editó un disco. Crearon un nuevo estilo Glam, con estética provocativa y letras ambiguas conquistaron a una generación de jóvenes. Mientras en 1987 grababan un nuevo disco en Brasil, Federico le comunica a la banda que había contraído SIDA. Su deterioro físico acelerado dificultó la finalización del proyecto, pese a ello se trató de una pieza magnífica de la historia del Rock Argentina, en 1987 salió a la luz "Superficies de placer". El 21 de Mayo de 1988 Federico se presentaba en público por última vez, ya no se podía sostener mas de 10 minutos en el escenario, finalmente falleció el 21 de Diciembre de 1988.