Miliciano en la Guerra Civil Española, en instante de su muerte. Fotografía tomada por Frank Cappa en 1936.

Esta guerra civil fue una de las guerras mas sangrientas de la historia, entre hermanos, que se enfrenraron defendiendo sus idelología en post de un país mejor y mas justo. Tres años de guerra civil sumieron a España, entre 1936 y 1939, en la violencia, el hambre y la angustia. Las secuelas perduraron por muchos años, y por mucho tiempo la división de los españoles entre franquistas y republicanos dejó marcas de sangre y fuego. Las atrocidades se repartieron en los dos bandos. La derecha sublevada contra el gobierno del Frente Popular fusiló a García Lorca y con ayuda hitleriana bombardeó Guernica, pero los republicanos cometieron sus propias masacres como la represión comunista sobre anarquistas y revolucionarios en Barcelona, el asesinato de sacerdotes y monjas o la profanación de sepulturas en numerosas iglesias del país. Hoy España vive otros tiempos, pero todavía hay muchos que no olvidan las angustias de aquellos años, la cotidianeidad con la violencia y el hambre, perfectamente reflejados en la fotografía.

Increíbles Imágenes en color capturan a Chicago durante la tormenta de nieve de 1967

La tormenta de nieve de Chicago de 1967 golpeó el noreste de Illinois y el noroeste de Indiana del 26 al 27 de enero de 1967, con una caída de nieve récord de 23 pulgadas (58 cm) en Chicago y sus suburbios antes de que la tormenta cesara a la mañana siguiente. Hasta ahora sigue siendo la mayor nevada en una tormenta en la historia de Chicago. Como la tormenta de nieve fue una sorpresa durante el día con personas que ya estaban en el trabajo o en la escuela, detuvo la ciudad durante unos días mientras la gente desenterraba.  "La tormenta fue una tormenta de nieve en toda su extensión, con ráfagas de viento del noreste de más de 50 mph creando desviaciones de hasta 15 pies". A continuación hay un conjunto de increíbles fotos en color que muestran escenas callejeras de Chicago durante la tormenta de nieve a principios de 1967.

Dique Frías causante de la gran tragedia del Aluvión del 4 de Enero de 1970, en la Ciudad de Mendoza

Vista parcial de la cancha del Golf Club Andino desde la terraza del Club House. (1970) Parque General San Martín. Ciudad de Mendoza

Pascual Pérez y Francisco Romero en 1944, cuando conquistaron los títulos de Campeones Argentinos de las categorías mosca y medio pesado.

31 de Mayo de 1889, en el Estado de Pensilvania, la represa de los poderosos que borró una ciudad: Johnstown, la ola que Estados Unidos nunca olvidó

El 31 de mayo de 1889, Pensilvania vivió una de las tragedias más devastadoras de la historia de Estados Unidos. Después de días de lluvias intensas, la represa South Fork, ubicada sobre el río Little Conemaugh, cedió de manera catastrófica y liberó una masa gigantesca de agua que descendió por el valle rumbo a Johnstown, una ciudad obrera marcada por la industria del hierro, el acero y el ferrocarril. Según el National Park Service, el colapso desató cerca de 20 millones de toneladas de agua y provocó la muerte de 2.209 personas. La represa no era una obra cualquiera. Había formado parte de un antiguo sistema de canales y luego terminó en manos del exclusivo South Fork Fishing and Hunting Club, un club privado frecuentado por poderosos industriales y financistas de Pittsburgh. Con el tiempo, se hicieron modificaciones peligrosas: se retiraron caños de descarga, se bajó la altura de la represa, se colocaron rejillas para peces en el aliviadero y el mantenimiento fue insuficiente. Cuando las lluvias llegaron al límite, el agua ya no encontró salida segura. La ola avanzó como una muralla de destrucción. A su paso arrastró casas, árboles, animales, locomotoras, puentes, talleres y vidas enteras. En Johnstown, el agua y los escombros golpearon con una violencia inimaginable: 1.600 viviendas fueron destruidas, cuatro millas cuadradas del centro quedaron arrasadas y cuerpos de víctimas aparecieron incluso tan lejos como Cincinnati, muchos días después. Entre los muertos hubo 99 familias completas y casi 400 niños. La tragedia también dejó una herida moral. Muchos señalaron al club como responsable por negligencia, pero sus miembros nunca fueron condenados legalmente ni obligados a indemnizar a los sobrevivientes. Entre ellos figuraban nombres poderosos como Andrew Carnegie y Henry Clay Frick. Carnegie, que era socio del club, estaba en París cuando ocurrió el desastre; meses después donó fondos para reconstruir la biblioteca pública de Johnstown, gesto que no borró la pregunta que quedó flotando en la historia: ¿cuánto vale una vida cuando la imprudencia viene protegida por el dinero? En medio de la desolación, también surgió una respuesta humanitaria histórica. Clara Barton, de 67 años, llegó con la Cruz Roja apenas cinco días después de la inundación. Aquella operación se convirtió en el primer gran esfuerzo de ayuda ante desastres en tiempos de paz de la American Red Cross, con hospitales, refugios, alimentos y asistencia para miles de sobrevivientes. Johnstown no fue solo una inundación: fue una advertencia. La naturaleza golpeó con furia, pero la tragedia se volvió monstruosa por la soberbia, el descuido y la falta de responsabilidad humana. Aquel 31 de mayo de 1889, una represa cedió… y con ella también se quebró la confianza en los poderosos que habían jugado con el agua, la tierra y la vida de una ciudad. #Johnstown #InundacionDeJohnstown #Historia #Efemerides #Pensilvania #SouthForkDam #TragediasHistoricas #MemoriaHistorica #History #JohnstownFlood #PennsylvaniaHistory #DisasterHistory #HistoricTragedy #HumanMemory

Jutlandia 31 de Mayo de 1916: el día en que el Mar del Norte ardió bajo el fuego de los gigantes

El 31 de mayo de 1916, en pleno Mar del Norte, comenzó la Batalla de Jutlandia, el mayor combate naval de la Primera Guerra Mundial y uno de los choques de acorazados más grandes de la historia. Durante horas, la Royal Navy británica y la Flota de Alta Mar alemana se enfrentaron frente a la península danesa de Jutlandia, en una lucha marcada por humo, acero, torpedos, explosiones y miles de marinos atrapados en una guerra de colosos. El plan alemán, dirigido por el vicealmirante Reinhard Scheer, buscaba atraer a una parte de la flota británica para destruirla antes de que llegara el grueso enemigo. Para eso, el vicealmirante Franz von Hipper avanzó con sus cruceros de batalla como señuelo. Pero los británicos, alertados por comunicaciones interceptadas, enviaron a las fuerzas de David Beatty y luego a la gran flota de John Jellicoe, convirtiendo la emboscada en una batalla monumental. La magnitud fue impresionante: participaron alrededor de 250 barcos y cerca de 100.000 hombres. El combate se extendió entre la tarde del 31 de mayo y la madrugada del 1 de junio, con choques sucesivos, maniobras confusas y violentos duelos de artillería naval. El saldo fue devastador. Gran Bretaña perdió más barcos y más hombres: 14 buques hundidos y más de 6.000 marinos muertos. Alemania perdió 11 buques y más de 2.500 hombres. Sin embargo, el resultado quedó envuelto en una paradoja: tácticamente, los alemanes infligieron mayores pérdidas; estratégicamente, los británicos conservaron el control del Mar del Norte y la flota alemana nunca volvió a desafiar seriamente ese dominio en superficie. Jutlandia no fue una victoria clara para nadie. Fue una batalla de humo y contradicciones: Alemania celebró haber causado más daño, pero regresó a puerto; Gran Bretaña lamentó sus pérdidas, pero mantuvo el bloqueo naval. Después de aquel choque, la guerra en el mar cambiaría de rostro: los grandes acorazados cedieron protagonismo y Alemania apostó cada vez más por la guerra submarina. Aquel 31 de mayo quedó grabado como la noche en que el océano rugió como un campo de batalla. No hubo un Trafalgar moderno, no hubo una derrota definitiva, pero sí una certeza brutal: en Jutlandia, los gigantes de acero demostraron que el poder naval también podía hundirse entre llamas, humo y silencio. #BatallaDeJutlandia #Jutlandia1916 #PrimeraGuerraMundial #HistoriaNaval #MarDelNorte #RoyalNavy #KaiserlicheMarine #Acorazados #GuerraEnElMar #HistoriaMilitar #EfemeridesHistoricas #MendozAntigua #BattleOfJutland #WorldWarI #NavalHistory #NorthSea #WarHistory #MilitaryHistory

31 de Mayo de 1809 en Viena, Imperio Austríaco fallecía Haydn: el genio que convirtió el silencio en sinfonía y fundó el corazón de la música clásica

El 31 de mayo de 1809, en Viena, murió Joseph Haydn, uno de los grandes arquitectos del clasicismo europeo. Su nombre quedó unido para siempre a la historia de la música por haber ayudado a consolidar dos formas esenciales: la sinfonía y el cuarteto de cuerdas, géneros que marcaron el camino de la música occidental. Nacido en Rohrau, Austria, en 1732, Haydn mostró talento desde niño. Fue enviado muy joven a formarse musicalmente y terminó en Viena como niño cantor de la Catedral de San Esteban. Cuando perdió la voz aguda, quedó prácticamente solo y debió sobrevivir como músico independiente, dando clases, tocando en la calle y trabajando junto al compositor italiano Nicola Porpora, de quien aprendió fundamentos decisivos de composición. Su gran oportunidad llegó al servicio de la poderosa familia Esterházy, donde trabajó durante décadas como maestro de capilla. Allí dirigía músicos, componía, ensayaba, organizaba óperas y experimentaba con libertad. Ese aislamiento artístico lo llevó a una frase célebre: estaba apartado del mundo y, por eso, “tenía que ser original”. Haydn fue admirado en toda Europa. Mantuvo una relación de amistad y respeto con Wolfgang Amadeus Mozart, y más tarde tuvo entre sus alumnos a Ludwig van Beethoven. Sus viajes a Londres entre 1791 y 1795 ampliaron todavía más su fama y dieron origen a algunas de sus sinfonías más celebradas. Murió a los 77 años, mientras Viena estaba sacudida por la ocupación napoleónica. Sus últimos años fueron de enfermedad, pero su prestigio seguía intacto: era reconocido como una figura central de la música europea. Más que un compositor, Haydn fue un constructor de formas, un artesano del sonido y un puente entre épocas. Su legado incluye más de cien sinfonías, decenas de cuartetos, óperas, misas, oratorios y obras de cámara. En cada una late la huella de un hombre que, desde la disciplina y la soledad creativa, ayudó a darle forma al idioma universal de la música clásica. #JosephHaydn #FranzJosephHaydn #MusicaClasica #HistoriaDeLaMusica #Clasicismo #Sinfonia #CuartetoDeCuerdas #Mozart #Beethoven #Viena #EfemeridesHistoricas #MendozAntigua #ClassicalMusic #MusicHistory #Haydn #Symphony #StringQuartet #ViennaClassics

31 de Mayo de 2010, Mavi Marmara: la noche en que una flotilla humanitaria terminó bajo fuego en el Mediterráneo

El 31 de mayo de 2010, en aguas internacionales del Mediterráneo, una operación militar israelí contra la llamada Flotilla de la Libertad sacudió al mundo. Seis embarcaciones que intentaban llegar a Gaza fueron abordadas por fuerzas israelíes a unas 72 millas náuticas de la costa, cuando transportaban personas y ayuda humanitaria. El episodio dejó nueve activistas muertos esa misma madrugada, decenas de heridos y una crisis diplomática que marcó profundamente las relaciones entre Israel y Turquía. La flotilla había sido impulsada por organizaciones como Free Gaza Movement y la fundación turca IHH, con el objetivo de denunciar el bloqueo impuesto sobre Gaza y llevar insumos a una población cada vez más aislada. Según informes de Naciones Unidas, tras la toma de Gaza por Hamas en 2007, Israel impuso restricciones terrestres, marítimas y aéreas que tuvieron un fuerte impacto humanitario y económico sobre la Franja. Entre las naves se encontraban el Mavi Marmara, el Sfendoni, el Challenger I, el Gazze I, el Eleftheri Mesogeio y el Defne-Y. El convoy llevaba alrededor de 10.000 toneladas de suministros, entre ayuda humanitaria, materiales e insumos destinados a Gaza. La madrugada del 31 de mayo, la Marina israelí ordenó cambiar el rumbo hacia el puerto de Ashdod; luego comenzó el abordaje. El punto más dramático ocurrió a bordo del Mavi Marmara. Informes posteriores señalaron que hubo resistencia violenta de un grupo de pasajeros y soldados israelíes heridos; pero también concluyeron que la pérdida de vidas y el nivel de fuerza empleado fueron inaceptables. El Panel Palmer de la ONU sostuvo que Israel no ofreció una explicación satisfactoria por las muertes, mientras que una misión del Consejo de Derechos Humanos consideró que el bloqueo y la interceptación en alta mar no podían sostenerse legalmente en esas circunstancias. El caso dejó dos lecturas internacionales enfrentadas: el Panel Palmer consideró que el bloqueo naval podía justificarse como medida de seguridad, pero calificó el uso de la fuerza como excesivo e irrazonable; en cambio, expertos y misiones vinculadas al Consejo de Derechos Humanos cuestionaron la legalidad del bloqueo por su impacto sobre la población civil. Años después, la Corte Penal Internacional sostuvo que existía base razonable para creer que pudieron cometerse crímenes de guerra, aunque no avanzó por considerar que el caso no alcanzaba el umbral de gravedad requerido. Aquel amanecer quedó grabado como una de las escenas más controvertidas del siglo XXI: barcos civiles, ayuda humanitaria, comandos armados, cámaras nocturnas, acusaciones cruzadas y una pregunta que todavía incomoda a la conciencia internacional: ¿hasta dónde puede llegar un bloqueo cuando quienes pagan el precio son los civiles? #MaviMarmara #FlotillaDeLaLibertad #Gaza #Mediterraneo #AyudaHumanitaria #DerechosHumanos #HistoriaContemporanea #MemoriaHistorica #ConflictoEnMedioOriente #HumanRights #GazaFlotilla #MaviMarmaraRaid #MiddleEastHistory #HumanitarianAid #NavalBlockade

31 de Mayo de 2008, en Buenos Aires, moría Nelly Láinez: la mujer que hizo reír a la Argentina y terminó casi sola detrás del aplauso

El 31 de mayo de 2008, Buenos Aires despidió a Nelly Láinez, una de las grandes actrices cómicas del país. Su verdadero nombre era Nélida Rotstein y había nacido el 11 de enero de 1920. Desde muy chica conoció el esfuerzo: comenzó a trabajar en radio a los 12 años para ayudar a su familia y, con el tiempo, se convirtió en una presencia inolvidable del humor argentino. Su carrera atravesó radio, cine, teatro y televisión. Fue compañera de Los Cinco Grandes del Buen Humor, trabajó con figuras como Fidel Pintos, José Marrone, Juan Carlos Altavista, Osvaldo Miranda, Gogó Andreu y muchos otros. En el cine, el archivo de Cine Nacional registra su participación en 25 películas, con trabajos entre 1950 y 1993, incluyendo títulos como Canuto Cañete y los 40 ladrones, Los vampiros los prefieren gorditos y Tú me enloqueces. Aunque muchas veces fue encasillada en papeles de solterona, suegra difícil o mujer poco agraciada, Nelly transformó esos personajes en arte. Tenía una virtud enorme: podía hacer reír con una mirada, una pausa o apenas un gesto. En televisión alcanzó una popularidad inmensa con La Tuerca, donde su personaje de Isolina quedó grabado en la memoria popular. Más tarde, en los años 90, volvió a brillar junto a Antonio Gasalla en El palacio de la risa. Su talento fue reconocido con premios y homenajes. En 1996 recibió el Premio Podestá a la trayectoria, otorgado por el Senado de la Nación Argentina, y su labor en televisión quedó asociada a varios reconocimientos del humor nacional. Murió a los 88 años, internada en un sanatorio de Mataderos, a causa de una infección urinaria. Sus últimos años estuvieron marcados por problemas de salud, internaciones y un contraste doloroso entre la enorme alegría que regaló al público y la soledad que muchas veces rodea a los artistas cuando se apagan las cámaras. Nelly Láinez fue mucho más que una actriz de reparto: fue una obrera del humor, una presencia entrañable y una de esas artistas que ayudaron a construir la risa argentina. Su rostro, su ceja levantada, su ironía y su ternura siguen vivos en la memoria de quienes alguna vez se rieron con ella. #NellyLainez #NélidaRotstein #HumorArgentino #LaTuerca #AntonioGasalla #CineArgentino #TelevisionArgentina #LosCincoGrandesDelBuenHumor #MartinFierro #ActricesArgentinas #EfemeridesHistoricas #MendozAntigua #ArgentineComedy #ArgentineCinema #TVHistory #ComedyLegend #CulturalMemory

Formación del Equipo de Fútbol de la Quinta División de Huracán Las Heras. Campeón de 1969. Provincia de Mendoza

Integrantes: Luis López, Luis Navarro, Andrés Agüero, Domingo Aciar, Luis Rosales, Miguel Pandolfi, Hugo López, Oscar Gómez, Hugo Robles, Rafael Giardini, Julio Flores, Carlos Ponce, Julio Torelli, Carlos Ortega, Juan Carlos Gautier, Nicolas Pérez, Raúl Torrecillas, Jorge Trevastoni, José Alonso

Público que concurrió a la fiesta celebrada bajo los auspicios de la sociedad Damas de Beneficencia, que preside la señora Jacinta Vaccaro de González, para conmemorar el aniversario del hospital El Salvador. Bella Vista. Corrientes. (1918)

Simone Simon: una de las estrellas más brillantes del cine francés en la primera mitad del siglo XX

Nacida en Marsella, la actriz francesa Simone Simon comenzó su carrera cinematográfica en 1931 después de ser vista en un restaurante. El director Victor Tourjansky le ofreció un contrato de cine, que puso fin a sus planes de convertirse en diseñadora de moda. Simon hizo su debut en la pantalla en Le chanteur inconnu (The Unknown Singer, 1931), y rápidamente se estableció como una de las actrices cinematográficas más exitosas del país. Más tarde le dijo a un periodista que no tenía experiencia en la actuación al hacer su primera prueba de pantalla para The Unknown Singer. En 1932, le dieron papeles más importantes y saltó a la fama después de protagonizar Lac aux dames de Marc Allégret (Ladies Lake, 1934). Después de verla en Ladies Lake, Darryl F. Zanuck la trajo a Hollywood en 1935 con una campaña publicitaria generalizada. Antes de aceptar un contrato estadounidense, Simon completó dos películas más para Allégret, Les yeux noirs (Black Eyes, 1935) y Les beaux jours (1935). A fines de la década de 1930, Simon regresó a Francia, insatisfecho con el desarrollo de su carrera cinematográfica estadounidense y el fracaso de su publicidad relacionada. Allí, apareció en la película de Jean Renoir La Bête Humaine (La bestia humana) en 1938. Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, regresó a Hollywood y trabajó para RKO Radio Pictures, donde logró sus mayores éxitos en el cine en inglés con The Devil and Daniel Webster (1941), Cat People (1942) y The Curse of the Cat People (1944)

Sr. Doroteo Jaime, "de 105 años de edad, tiene más de 100 nietos (...) Está fuerte y se acuerda de muchas cosas de los tiempos pasados. Se casó dos veces, tiene 12 hijos" Porteña, Córdoba (1918).

Nota Cómica de Vermouth Argentino Glauda. Pandemia de Gripe Española de 1918

Antiguo Método Anticonceptivo. El uso de una Esponja Ácida

Antiguamente se aconseja a las mujeres utilizar una espoja remojada en vinagre o limón durante las relaciones sexuales. Se lo debía colocar en su parte íntima y que debido a su alta acidez tendría una gran efectividad en el control natal. Se dice que el famoso mujeriego Cassanova le colocaba a todas su mujeres cáscaras de limón para evitar la responsabilidad futura del mantenimiento de un hijo. La medicina alternativa también habla del consumo de limón en las recién embarazadas, sugiriendo el uso limitado del mismo, porque el exceso de vitamina C puede afectar la vida o salud del bebe.

Panadero ambulante, 1895

Vista parcial del público que esperaba, frente a la iglesia de Nuestra Señora de Guadalupe, la llegada del obisto monseñor Juan Agusstin Boneo. (1918) Provincia de Santa Fé

El día en que celebraba sus Bodas de Oro Sacerdotales y de Plata Episcopales, cuyas fiestas constituyeron una grandiosa manifestación de simpatía hacia el ilustre prelado. En el óvalo: monseñor Juan Agustín Boneo. (Caras y Caretas)

El Acuario Municipal de la Ciudad de Mendoza Inaugurado el 25 de mayo de 1945. Ituzaingó esquina Buenos Aires. (Foto de 1970)

La Plaza mayor de la Ciudad de Mendoza, en la época que tras largos años de formación partirían las tropas para iniciar la Campaña Libertadora sobre Chile.

En dicha Plaza se juró la Bandera y se proclamó a la Virgen del Carmen como protectora del Ejército de los Andes. 

Bajando Los Caracoles. Ruta CH-60. Los Andes. Chile

18 de Enero de 1970. Sandro en Mendoza

En los límites del Parque General San Martín, la furia del agua cavó este Zanjón. Fuerte Tormenta caída en la Ciudad de Mendoza el 4 de Enero de 1970.

30 de Mayo de 1640, en Amberes, Países Bajos, fallecía Rubens: el gigante barroco que pintó cuerpos, poder, fe y movimiento como nadie antes

El 30 de mayo de 1640, en Amberes —entonces parte de los Países Bajos españoles, hoy Bélgica— moría Peter Paul Rubens, uno de los grandes maestros del Barroco europeo. Había nacido el 28 de junio de 1577 en Siegen, en el Sacro Imperio Romano Germánico, y con el tiempo se convertiría en mucho más que un pintor: fue dibujante, empresario artístico, cortesano y diplomático. Britannica lo define como el gran exponente de la vitalidad, el dinamismo y la exuberancia sensual de la pintura barroca. Su vida fue una combinación extraordinaria de arte, cultura y política. Desde joven recibió una sólida formación humanista y artística en Amberes. Estudió con maestros como Tobias Verhaecht, Adam van Noort y Otto van Veen, hasta que en 1600 emprendió el viaje decisivo a Italia. Allí absorbió la luz, el color y la teatralidad de Tiziano, Tintoretto y Veronese, además de la fuerza dramática que encontraba en Roma. En Italia trabajó para Vincenzo Gonzaga, duque de Mantua, y en 1603 viajó a España en una misión diplomática y artística. De ese contacto surgió una de sus obras más célebres: el Retrato ecuestre del duque de Lerma, donde Rubens llevó el retrato de poder a una escala monumental. En 1608 regresó a Amberes por la enfermedad de su madre, pero llegó tarde. Aun así, decidió quedarse. Su prestigio ya era enorme y en 1609 fue nombrado pintor de corte de los archiduques Alberto e Isabel, gobernantes de los Países Bajos españoles. Al poco tiempo compró una gran casa, levantó un taller imponente y organizó una verdadera fábrica de imágenes, con discípulos, asistentes y colaboradores. La National Gallery recuerda que su taller produjo una cantidad asombrosa de obras y que Rubens llegó a recibir más encargos de los que podía realizar solo. Desde ese taller salieron algunas de sus obras religiosas más poderosas. Entre ellas, La Elevación de la Cruz y El Descendimiento de la Cruz, realizadas para Amberes, donde el cuerpo humano, la fe y el dolor se transforman en puro movimiento barroco. Britannica destaca que esos grandes trípticos combinaron influencias italianas con realismo flamenco y consolidaron su fama. Rubens también fue un artista del poder. En 1622 recibió el gigantesco encargo de decorar dos galerías en París con escenas de la vida de María de Médici y de Enrique IV. Aquella obra no fue solo pintura: fue propaganda, mitología política y diplomacia visual. Al mismo tiempo, su talento para moverse entre cortes lo convirtió en negociador de asuntos delicados entre Francia, Inglaterra, España y los Países Bajos. Su estilo es inconfundible: cuerpos en tensión, músculos, piel luminosa, telas agitadas, diagonales violentas, colores cálidos y composiciones cargadas de energía. En sus lienzos todo parece respirar, girar, caer, elevarse o estallar. Por eso el término “rubenesco” quedó asociado a figuras abundantes, sensuales y llenas de vida. En sus últimos años, ya consagrado, volvió a una pintura más personal: paisajes, escenas familiares y obras para grandes monarcas, entre ellos Felipe IV de España, quien le encargó decenas de pinturas. Pero la gota lo fue debilitando hasta impedirle trabajar. Murió en mayo de 1640 y fue sepultado en la iglesia de Santiago de Amberes. Rubens no fue solo un pintor famoso. Fue una fuerza de la historia del arte: convirtió la pintura en teatro, el cuerpo en emoción, la religión en drama y el poder en espectáculo. Más de tres siglos después, sus obras siguen ocupando museos, iglesias y palacios como si todavía estuvieran en movimiento. #PeterPaulRubens #Rubens #ArteBarroco #BarrocoFlamenco #HistoriaDelArte #Amberes #PinturaEuropea #Tiziano #ArteClásico #30DeMayo #MendozAntigua #BaroqueArt #FlemishBaroque #ArtHistory #EuropeanArt #RubensArt #OldMasters #PaintingHistory #ClassicArt

Conventillo en San Telmo (calle Defensa 1457). Buenos Aires, 1943.

30 de mayo de 1959, en Buenos Aires, moría Raúl Scalabrini Ortiz: el hombre que enseñó a mirar la economía como una forma de defender la Patria

El 30 de mayo de 1959, en Buenos Aires, moría Raúl Scalabrini Ortiz, una de las voces más intensas del pensamiento nacional argentino. Fue agrimensor, ingeniero, periodista, poeta, ensayista e investigador, pero su nombre quedó grabado sobre todo por una obsesión: demostrar que detrás de la economía, las finanzas y los ferrocarriles también se jugaba la soberanía de un país. Nacido en la provincia de Corrientes el 14 de febrero de 1898, llegó a Buenos Aires para estudiar en la Facultad de Ciencias Exactas y pronto se vinculó con círculos intelectuales donde aparecían figuras como Macedonio Fernández. En 1923 publicó La manga, y en 1931 alcanzó reconocimiento con El hombre que está solo y espera, una obra clave para pensar al porteño, la ciudad y la soledad moderna. Pero Scalabrini no se quedó en la literatura. En los años 30, marcado por la crisis, el golpe contra Yrigoyen y la llamada Década Infame, comenzó a investigar con dureza el poder económico extranjero en la Argentina. Se acercó a FORJA, espacio donde también militaron Arturo Jauretche y Homero Manzi, y desde allí denunció la dependencia económica, el peso británico y el papel estratégico de los ferrocarriles. Para él, los trenes no eran solo vías, estaciones y locomotoras: eran la estructura profunda de la economía nacional. En obras como Política británica en el Río de la Plata e Historia de los ferrocarriles argentinos, sostuvo que el trazado ferroviario respondía más a los intereses del comercio exterior que al desarrollo integral del país. Por eso defendió con fuerza la nacionalización ferroviaria, concretada en 1948, hecho que hoy también recuerda el Museo Nacional Ferroviario que lleva su nombre. Su famosa advertencia sobre la economía conserva una vigencia estremecedora: cuando los asuntos financieros se presentan como incomprensibles, decía, conviene preguntar una y otra vez, porque muchas veces la confusión sirve para ocultar el despojo. En esa idea se resume buena parte de su legado: hacer entender al pueblo lo que otros preferían mantener envuelto en tecnicismos. Scalabrini Ortiz apoyó la nacionalización de los ferrocarriles y acompañó críticamente al peronismo, pero nunca aceptó cargos públicos. Después de 1955, sus publicaciones y espacios periodísticos sufrieron clausuras y silenciamientos. Aun así, siguió escribiendo hasta el final, convencido de que la independencia política no era completa sin independencia económica. Murió el 30 de mayo de 1959, pero dejó una obra que todavía interpela: pensar la Argentina desde sus recursos, sus trenes, sus trabajadores, su historia y su derecho a decidir su propio destino. Scalabrini Ortiz no fue solo un intelectual: fue un centinela de la soberanía nacional. #RaúlScalabriniOrtiz #ScalabriniOrtiz #HistoriaArgentina #PensamientoNacional #FORJA #ArturoJauretche #HomeroManzi #FerrocarrilesArgentinos #SoberaníaNacional #EconomíaArgentina #30DeMayo #MendozAntigua #ArgentineHistory #NationalSovereignty #RailwayHistory #PoliticalThought #LatinAmericanHistory

¡30 de mayo de 1911: el día en que Indianápolis encendió el rugido eterno de la velocidad!

El 30 de mayo de 1911, en Indiana, Estados Unidos, nació una leyenda del automovilismo mundial: se disputaron por primera vez las 500 Millas de Indianápolis, una carrera destinada a convertirse en uno de los templos sagrados de la velocidad. El escenario era el Indianapolis Motor Speedway, creado oficialmente en 1909 por Carl G. Fisher, James A. Allison, Arthur C. Newby y Frank H. Wheeler. Aquel óvalo de 2,5 millas había sido pensado originalmente como pista de pruebas para la naciente industria automotriz, y en 1909 fue repavimentado con 3,2 millones de ladrillos, origen de su apodo inmortal: “The Brickyard”. La primera edición reunió a una multitud estimada en 85.000 espectadores. Cuarenta autos largaron aquella aventura de 500 millas —unos 805 kilómetros—, sin otro objetivo que resistir, acelerar y llegar primero al final. El vencedor fue Ray Harroun, al volante del mítico Marmon Wasp, en un tiempo de 6 horas y 42 minutos. Pero Harroun no solo ganó: también dejó una huella técnica histórica al usar un espejo retrovisor, considerado uno de los primeros empleados en un automóvil de competición. Desde entonces, Indianápolis dejó de ser una carrera para convertirse en un ritual. Durante décadas cambió el nombre de las categorías y los organismos que la rodearon —AAA, USAC, CART, IndyCar—, pero la magia siguió intacta. Incluso entre 1950 y 1960, las 500 Millas formaron parte del Campeonato Mundial de Pilotos de la Fórmula 1, aunque siempre conservaron una identidad propia, profundamente estadounidense y universal al mismo tiempo. El historial está lleno de gigantes. Los máximos ganadores son A. J. Foyt, Al Unser, Rick Mears y Hélio Castroneves, cada uno con cuatro victorias, nombres grabados para siempre en la memoria del Speedway. También permanece como una marca legendaria la vuelta rápida de carrera de Eddie Cheever Jr. en 1996, a 236,103 millas por hora, casi 380 km/h. Pero la gloria de Indianápolis también tiene sombras. En ese óvalo, la velocidad siempre caminó cerca del peligro. Tragedias como las de Eddie Sachs y Dave MacDonald en 1964, o la de Gordon Smiley en 1982, recordaron brutalmente que cada triunfo en Indy se conquista al límite, entre coraje, técnica y riesgo. El premio más deseado es el imponente Trofeo Borg-Warner, entregado al ganador desde 1936 y adornado con los rostros en relieve de los campeones. Cada año, 33 pilotos forman la tradicional grilla de 11 filas de tres autos, esperando la orden que hace vibrar al mundo: “Start your engines”. La frase clásica “Gentlemen, start your engines” se popularizó en los años 50 y, con la llegada de las mujeres a la historia de Indy —desde Janet Guthrie en 1977 hasta Danica Patrick, Sarah Fisher y Milka Duno—, el ritual también se abrió paso a nuevas voces. En 2009, Patrick alcanzó el mejor resultado histórico de una mujer en la prueba: tercer lugar. mMás de un siglo después, las 500 Millas de Indianápolis siguen siendo mucho más que una carrera: son una batalla contra el tiempo, una ceremonia de velocidad y una de las grandes epopeyas deportivas del mundo moderno. #500MillasDeIndianapolis #Indianapolis500 #Indy500 #TheBrickyard #RayHarroun #MarmonWasp #HistoriaDelAutomovilismo #AutomovilismoHistorico #VelocidadEterna #MotorsportHistory #RacingLegends #StartYourEngines #VintageRacing #MendozAntigua

Imágenes encontradas que definieron la moda masculina de la década de 1920

La moda masculina de la década de 1920 fue el comienzo de la moda masculina tal como la conocemos hoy. Fue una época de sofisticación clásica con un nivel de diversión que se ha ido por el camino en favor de la ropa moderna cada vez más informal. Los colores de la moda masculina de la década de 1920 eran en su mayoría neutros con patrones, pero los accesorios aparecían con colores vibrantes. Eche un vistazo a estas fotos encontradas para ver cómo se veía la ropa de hombre en la década de 1920.

El 30 de Mayo de 1814, en Pryamukhino, Imperio Ruso, nacía Bakunin: el rebelde que quiso incendiar el poder y sembró la idea anarquista en Europa

El 30 de mayo de 1814 —18 de mayo según el calendario ruso de la época— nacía en Pryamukhino, Rusia, Mijaíl Aleksándrovich Bakunin, una de las figuras más influyentes del anarquismo del siglo XIX. Su vida fue la de un hombre que pasó de la nobleza rural rusa a convertirse en enemigo declarado del Estado, de la autoridad absoluta y de toda forma de dominación política. Nacido en una familia terrateniente, Bakunin fue enviado joven a la Escuela de Artillería de San Petersburgo y luego destinado a una unidad militar en la frontera polaca. Pero la disciplina del ejército y el autoritarismo imperial chocaron pronto con su temperamento. En 1835 abandonó la carrera militar y comenzó un camino que ya no tendría retorno: el de la filosofía, la conspiración política y la revolución. Durante los años siguientes se formó intelectualmente entre Moscú, Berlín, Dresde y París. Leyó a Fichte y Hegel, se acercó a los jóvenes hegelianos y entró en contacto con socialistas, exiliados polacos y pensadores revolucionarios. En París trató con figuras como Pierre-Joseph Proudhon y Karl Marx, aunque con el tiempo su relación con Marx terminaría en una de las grandes rupturas ideológicas del movimiento obrero europeo. Bakunin no fue un teórico encerrado en una biblioteca. Participó de las revoluciones europeas de 1848 y, tras involucrarse en la insurrección de Dresde en 1849, fue arrestado. Pasó por cárceles sajonas, austríacas y rusas, sufrió años de encierro en fortalezas del Imperio zarista y finalmente fue enviado a Siberia. En 1861 logró escapar y emprendió una travesía extraordinaria: llegó a Japón, cruzó Estados Unidos y terminó en Londres. A partir de su exilio europeo, sus ideas tomaron forma definitiva. Bakunin defendía la abolición del Estado, la eliminación de las jerarquías impuestas, la organización libre de los trabajadores y una sociedad basada en federaciones de comunas, solidaridad, libertad y acción directa. Para él, no había que conquistar el poder: había que impedir que un nuevo poder reemplazara al viejo. Su choque con Marx fue decisivo. Mientras Marx defendía la organización política de la clase trabajadora y la toma del poder como etapa revolucionaria, Bakunin desconfiaba de cualquier Estado, incluso si se proclamaba socialista. En 1872, durante el Congreso de La Haya de la Primera Internacional, Bakunin y sus seguidores fueron expulsados, marcando la división histórica entre marxistas y anarquistas dentro del socialismo europeo. Entre sus obras y textos más influyentes se recuerdan Estatismo y anarquía, publicado en 1873, y Dios y el Estado, difundido después de su muerte. Su pensamiento, aunque muchas veces fragmentario, encendió movimientos obreros, círculos revolucionarios y corrientes libertarias en Europa, especialmente en Italia, Suiza y España. En sus últimos años vivió con problemas de salud y fuertes dificultades económicas en Suiza. Murió en Berna, el 1 de julio de 1876, pobre, agotado y casi retirado de la vida pública. Pero sus ideas siguieron viajando. Bakunin no dejó un sistema cerrado: dejó una llama. La de quienes creyeron que la libertad no podía nacer de la obediencia, ni la justicia de un poder centralizado. Fue noble de nacimiento, rebelde por elección y revolucionario por destino. Su nombre quedó unido para siempre a una pregunta que todavía incomoda a la historia: ¿puede existir una sociedad verdaderamente libre mientras alguien tenga poder absoluto sobre los demás? #MijaílBakunin #Bakunin #Anarquismo #HistoriaUniversal #PensamientoPolítico #Revolución #SigloXIX #PrimeraInternacional #KarlMarx #Proudhon #SocialismoLibertario #Libertad #MendozAntigua #Anarchism #PoliticalHistory #RevolutionaryHistory #LibertarianSocialism #WorldHistory #BakuninThought

Lod 30 de Mayo de 1972: la noche en que un aeropuerto se convirtió en una tragedia internacional

El 30 de mayo de 1972, el entonces Aeropuerto Internacional de Lod, en las afueras de Tel Aviv —hoy Aeropuerto Ben Gurion— fue escenario de una de las masacres más impactantes de la década. Tres miembros del Ejército Rojo Japonés, actuando en coordinación con el Frente Popular para la Liberación de Palestina - Operaciones Exteriores, atacaron la terminal y dejaron un saldo de 26 muertos y alrededor de 80 heridos. La sorpresa fue parte central del golpe. La seguridad israelí estaba especialmente atenta a posibles ataques de organizaciones palestinas, pero no esperaba que los ejecutores fueran japoneses. Los atacantes llegaron desde Roma en un vuelo de Air France, pasaron casi inadvertidos con equipaje aparentemente común y, ya en la zona de pasajeros, extrajeron armas y granadas de sus valijas para iniciar el ataque. En pocos minutos, el aeropuerto se transformó en un escenario de caos. Dos de los atacantes murieron durante la acción y el tercero, Kōzō Okamoto, fue herido y capturado. Luego fue juzgado en Israel y condenado a prisión perpetua, aunque recuperó la libertad en 1985, tras el llamado Acuerdo de Jibril, un intercambio de prisioneros por soldados israelíes cautivos. Entre las víctimas hubo 17 peregrinos cristianos de Puerto Rico, además de ciudadanos israelíes y un ciudadano canadiense. Entre los fallecidos israelíes estaba el científico Aharon Katzir, reconocido biofísico y hermano de Ephraim Katzir, quien al año siguiente sería presidente de Israel. La herida también quedó grabada en Puerto Rico. Allí, cada 30 de mayo se recuerda oficialmente el Día de Recordación de la Masacre de Lod, una fecha destinada a honrar a las víctimas, acompañar a los sobrevivientes y mantener viva la memoria de aquel ataque. La Masacre de Lod no fue solo un atentado contra un aeropuerto: fue una tragedia internacional que unió, en una misma noche, a Israel, Japón, Palestina, Puerto Rico y Canadá. Más de medio siglo después, sigue siendo recordada como una advertencia brutal sobre cómo el fanatismo, la violencia política y el terrorismo pueden convertir un lugar de tránsito y esperanza en una escena de dolor irreparable. #MasacreDeLod #Lod1972 #AeropuertoDeLod #TelAviv #Israel #EjércitoRojoJaponés #PuertoRico #MemoriaHistórica #30DeMayo #BenGurion #HistoriaContemporánea #MendozAntigua #LodAirportMassacre #TerrorismHistory #IsraelHistory #PuertoRicoHistory #HistoricalMemory #NeverForget

30 de Mayo de 1981, en la avenida Coronel Díaz 🔥 El baúl que sangró en Buenos Aires: el crimen Schoklender, la familia que estremeció a la Argentina

El 30 de mayo de 1981, una escena macabra interrumpió la mañana porteña: en la avenida Coronel Díaz, un auto familiar abandonado comenzó a filtrar sangre desde el baúl. Cuando la policía lo abrió, encontró los cuerpos de Mauricio Schoklender y Cristina Silva Romano, envueltos y con señales de una violencia extrema. Así nacía uno de los casos policiales más impactantes de la historia argentina: el Caso Schoklender. La tragedia había ocurrido horas antes, en el departamento familiar de Belgrano. Los acusados fueron sus propios hijos, Sergio Mauricio y Pablo Guillermo Schoklender, jóvenes de 23 y 20 años. Detrás del doble crimen apareció un mundo familiar oscuro, atravesado por versiones de violencia doméstica, abusos, alcohol, conflictos psicológicos y secretos que nunca terminaron de aclararse del todo. Mauricio, además, estaba vinculado al poderoso grupo Pittsburgh & Cardiff, relacionado con negocios de la industria bélica durante la dictadura, un dato que alimentó durante años hipótesis paralelas sobre el móvil del asesinato. Tras el crimen, los hermanos intentaron escapar. La investigación avanzó entre contradicciones, silencios y sospechas. Sergio fue condenado en 1985 a prisión perpetua; Pablo, inicialmente absuelto, terminó también condenado por la Cámara en 1986. El caso quedó marcado por un pacto de silencio, por las preguntas sin respuesta y por la sensación de que, aun con sentencia judicial, la historia completa jamás fue revelada. En prisión, Sergio estudió y se recibió de abogado y psicólogo. Recuperó la libertad condicional en 1995; Pablo obtuvo salidas laborales en 2001. Pero sus nombres volverían décadas después a los tribunales por otra causa de enorme repercusión pública: Sueños Compartidos, el programa de viviendas sociales de la Fundación Madres de Plaza de Mayo. En 2026, el Ministerio Público Fiscal informó que el juicio oral investiga una presunta defraudación contra la administración pública, con Sergio y Pablo Schoklender señalados como partícipes necesarios dentro de la acusación. A 45 años, el Caso Schoklender sigue siendo una herida abierta de la memoria policial argentina: una historia donde familia, poder, violencia, dictadura, justicia y silencio se mezclaron en una trama tan brutal como difícil de olvidar. #CasoSchoklender #CrimenArgentino #HistoriaCriminal #BuenosAires1981 #Parricidio #MemoriaArgentina #TrueCrimeArgentina #ArgentineCrime #BuenosAiresHistory #MendozAntigua

En el paraje de Corralito, San Carlos, estaba en 1918 en pie una capilla Jesuítica del Siglo XVII. Provincia de Salta

Perdida entre los cerros desiertos y agrestes, rodeada de soledad y de silencio. Hondamente evocadora, levanta sus tres cruces sobre la muerte de aquellas tres fuerzas que fueron antagónicas en el suelo en que perdura; una cruz para el encomendero, una cruz para el jesuíta, y una cruz para el indio

El golfista estadounidense Arnold Palmer arranca el torneo de golf Trophée Lancôme golpeando un tiro desde la Torre Eiffel, 13 de noviembre de 1977.

Impresión del Riachuelo. Boceto de Benito Chinchela Martín. (1918)

Caras y Caretas

IRLANDA. Killorglin, Condado de Kerry. 1954. Familia gitana.

Caricatura de Ricardo Rojas, poeta, dramaturgo, orador, político e historiador argentino. (1918)

Caras y Caretas

Impresionantes fotos de estilos de pista de baile que definieron la moda disco de los 70

El aspecto disco comenzó en la década de 1970 y fue memorable por su aspecto de pantalones cortos y tops de spandex. Los pantalones de discoteca elásticos de Lycra que se aferraban en colores brillantes y estridentes con tops de bandeau de lentejuelas elásticos a menudo eran adaptaciones de la ropa de baile moderna profesional que se vio impactada en las discotecas a medida que el baile de discoteca se volvió serio. Los monos dorados, la piel de leopardo y los cabestros elásticos y la ropa blanca que brillaban con luces ultravioletas capturaron la moda Disco de los 70 a la perfección. Estas impresionantes fotos muestran cómo era la moda Disco en la década de 1970.

Nuevos vehículos para la Municipalidad de San Martín. (1969) Provincia de Mendoza

Dos camiones dedicados al riego de calles, equipados con tanque y dos utilitarios para uso de inspección municipal

Dos hombres que dieron lustre al boxeo de Mendoza en la década de 1930. Pedro Zamora y Esteban Soqueff

Imágenes históricas de la gripe española de 1918, cómo era una pandemia global en la década de 1910

Entre 1918 y 1919, un brote de influenza se extendió rápidamente por todo el mundo y mató a más de 50 millones, y posiblemente hasta 100 millones, de personas en 15 meses. La velocidad de la pandemia fue impactante; El número de cadáveres abrumaron hospitales y cementerios. Centros de cuarentena, hospitales de emergencia, uso público de máscaras de gasa y campañas de concientización se llevaron a cabo rápidamente para detener la propagación. Pero cuando la Primera Guerra Mundial estaba llegando a su fin, millones de soldados aún viajaban por todo el mundo, ayudando a la propagación de la enfermedad. La gripe se observó por primera vez en Europa, EE. UU. Y partes de Asia antes de propagarse rápidamente por todo el mundo. Se denominó erróneamente gripe española porque se informó por primera vez en el diario madrileño ABC. Sin embargo, los científicos modernos ahora creen que el virus podría haber comenzado en Kansas, EE. UU. En 1918, no había vacuna para proteger contra la gripe. Más tarde se descubrió que en muchas víctimas el virus vicioso había invadido sus pulmones y causado neumonía.

Aquí se recogen imágenes de la batalla contra uno de los eventos más mortales en la historia de la humanidad, cuando la gripe mató hasta al 6 por ciento de la población de la Tierra en poco más de un año.

Cartelera de Cine RADAR. Doble Función. Películas BARBARELLA y MARABUNTA. Avenida San Martín 1633. Ciudad de Mendoza (1969)

Formación del Equipo de Hockey sobre Patines de GIOL. (1969) Mendoza

Integrantes: Badeali A., Farías A., Reynoso O., Badiali E., Zurdo J., Núñez J., Artero R., Barbera A.