El 24 de Abril de 2011, en Puttaparthi, Anantapur, India, moría uno de los líderes religiosos mas controvertidos del siglo XX, ese día se apagaba la vida de Sathya Sai Baba.

Nació el 23 de Noviembre de 1926, en el seno de una humilde familia campesina con el nombre de Sathya Narayana Rajú Ratnakara, sobre los acontecimientos importantes de su infancia hay cientos de versiones míticas y cargadas de misticismo, generalmente atribuidas a las leyendas posteriores a su irrupción pública. A los 8 años ya componía Bhayans, pequeñas canciones devocionales dedicadas a la meditación, cursó la escuela primaria en Bukkapatnam y comenzó sus estudios secundarios en Uravakonda. El 8 de Marzo de 1940 con solo 14 años mostró un comportamiento extraño similar a los síntomas de una picadura de escorpión y perdió el conocimiento durante varios días, al despertar se comportaba muy extraño, rehusaba alimentarse, pasaba largas horas en silencio, solo interrumpido por pequeños versos sagrados. Dos meses después sorprendió a todos proclamándose la reencarnación del santo hindú Sai Baba de Shirdi muerto en 1918. Estas aseveraciones lo hacían la reencarnación del dios Shivá y de la diosa Shakti, si bien en un principio no se lo tomaba en serio fue aceptado como alguien que aportaba una visión pacificadora y reflexiva de la vida mundana. Sus seguidores se sentían mejores personas y promulgaba la tolerancia hacia los seguidores de otras religiones, paralelamente a la aparición de seguidores en el resto del mundo, se publicaban artículos que denunciaban supuestos abusos de menores en su congregación, todos ellos varones. Cuando se hicieron públicos testimonios certeros de esos abusos varios gobiernos occidentales alertaban sobre los peligros de unirse a su "secta". En la India estas denuncias no mellaban su credibilidad y el amor que le profesaban sus acólitos. Sai Baba llevaba a cabo con el dinero de la congregación obras sociales en zonas postergadas de la India, entre ellas se destacan tres hospitales modelo, mas de 2.000 km de tuberías para agua potable y cloacas. Sus últimos años se desarrollaron entre denuncias de delitos económicos, impresentables falsos milagros y denuncias de abusos, pero siempre en el marco de la devoción popular. Fallando en su pronóstico de vivir hasta el año 2019 falleció en su ciudad natal el 24 de Abril de 2011.

El 24 de Abril de 1967, en un vuelo espacial de pruebas y por fallas en el reingreso a la atmósfera el Cosmonauta Soviético Vladímir Komarov se convertía en el primer humano en morir en el espacio.

Komarov había nacido en Moscú el 16 de Marzo de 1927, con el título de Ingeniero se sumó al programa espacial soviético donde estableció una estrecha amistad con su colega Yuri Gagarin. Luego del exitoso vuelo de Gagarin en 1961 el programa espacial de la URSS se había estancado, sobre todo porque cuando se reemplazaron las obsoletas pero eficientes naves "Vostok" por las modernas "Soyuz" se ganó en prestaciones pero se perdió en confiabilidad. Las desastrosas deficiencias de diseño eran bien conocidas por los cosmonautas, que solo por patriotismo y pasión seguían arriesgando su vida. En 1967 el premier Leonid Brézhnev hizo un ambicioso pedido a su agencia espacial, ya habían sido los primeros en poner un hombre en órbita y los primeros en hacer una caminata espacial, ahora quería lograr un acoplamiento de dos Soyus en el espacio. El plan era que el hasta ahora piloto de reserva Vladímir Komarov partiera con una nave y al otro día se lanzara una segunda con otros dos cosmonautas y se acoplaran en órbita. Cuando la "Soyuz 1" fue preparada se encontraron mas de 200 fallos de sistemas vitales para el vuelo, Gagarin fue testigo como el paracaídas era introducido a martillazos en su gabinete por ello elaboró un lapidario informe que recomendaba posponer el vuelo. Si bien este informe fue cajoneado solo se aceptó renunciar al acople y hacer solo un vuelo de prueba, Komarov sabía que era un suicidio, pero si él se negaba el enviado sería nuevamente Yuri y no quería perder a su amigo al que consideraba que sería el primer hombre en pisar la Luna. La nave despegó desde el Cosmódromo de Baikonur el 23 de Abril, a poco de iniciado el vuelo comenzaron los fallos, no se desplegaron los paneles de energía inutilizando la mayor parte de los instrumentos, se detectaron fugas y quedó inutilizado el control orbital por lo que la reentrada sería tipo balística sin control aumentando la temperatura y los riesgos. Sabiendo que había probabilidades de una catástrofe fue puesto en comunicación con su familia para despedirse. Luego de 27 horas de vuelo, la mañana del 24 de Abril inició el reingreso, las temperaturas comenzaron a quemar el interior de la Soyuz, desde una base estadounidense en Estambul se interceptaron las comunicaciones que mostraban a un Komarov agonizando y llorando de impotencia. Los paracaídas no se desplegaron y la nave se estrelló en Adamovski, región de Orenburgo, cuando los rescatistas llegaron la nave se había casi desintegrado y solo encontraron parte de los restos carbonizados de Komarov, estos fueron sepultados en la Necrópolis de la Muralla del Kremlin y nombrado Héroe de la URSS. Gagarin comenzó a visitar despachos buscando que alguien pagara por la muerte de su amigo, sin embargo fue él quien pagó con su vida cuando un año después muere en extrañas circunstancias en un vuelo en escuadrón.

El 24 de Abril de 1915 se iniciaban 8 años que avergüenzan a la humanidad, 8 años de deportaciones, hambrunas, persecuciones, torturas, violaciones y asesinatos que acabaron con la vida de 2 millones de civiles, una herida abierta en la memoria de un pueblo, ese día comenzaba el “Genocidio Armenio”

Para los Turcos que gobernaban el Imperio Otomano la minoría Armenia no representaba una amenaza y vivían en armonía a pesar de tener menos derechos que los musulmanes por ser considerados “Dhimmi” por las leyes islámicas. Durante la segunda mitad del siglo XIX el imperio Otomano soportó las independencias de “Rumania”, “Serbia y Montenegro” y “Bulgaria” y no estaba dispuesto a soportar un estado Armenio en su territorio, por lo que empezaron las primeras persecuciones. Entre 1894 y 1897 ocurrieron la primeras matanzas, las “Masacres Hamidianas” que se cobraron la vida de unos 200 mil Armenios sumado a la servidumbre sexual de las mujeres y la esclavitud de los niños. Cuando estalló la primera guerra mundial, el imperio Otomano tenía 2 frentes abiertos el del sur con Inglaterra y el del Noreste con Rusia, cuando estos últimos se adentraron en territorio Otomano, lo hicieron con una innumerable cantidad de soldados Ruso-Armenios. Las autoridades locales instituyeron el servicio militar obligatorio pero sabían que era difícil que los Armenios pelearan contra sus consanguíneos Rusos así que no era prudente darles instrucción militar y un arma. El gobierno de los jóvenes Turcos inició el 24 de Abril de 1915 una deportación masiva de Armenios hacia Anatolia Sur oriental, sin permitirles llevar pertrecho alguno, a esta medida se le sumó el arresto de cientos de intelectuales y políticos para evitar que se organizara una contraofensiva. Mientras los refugiados iban huyendo hacia los desiertos circundantes, sin agua ni comida, comenzó una hambruna que afecto al primer millón de expulsados, como la evacuación de Armenios de las ciudades era muy engorrosa para las autoridades se autorizaron matanzas injustificadas que hacían crecer la cifra de muertos de a miles por día. Se construyeron 26 campos de concentración aunque poco tenían de organizados y su principal uso era el de llenar grandes fosas comunes para incinerar o enterrar los cuerpos, como no se les proveía de alimentos morían de inanición en pocos días. El Imperio Otomano devenido en la actual Turquía, niega que se haya tratado de un genocidio o plan de aniquilación sino que se trato de muertes en masa por hambre a consecuencia de la escases de alimentos por la guerra. Pocos países han declarado oficialmente que se trato de un genocidio, entre ellos Argentina, Canadá, Bélgica, Chile, Venezuela, Francia, Italia, Grecia, Holanda, Rusia, Suiza, Polonia, Eslovaquia y El vaticano, si bien EEUU, España e Inglaterra no lo reconocen si lo hicieron algunos estados de la Unión, el país Vasco, Cataluña, Gales, Escocia e Irlanda del Norte.

El 24 de Abril de 1939 tres hermanos payasos de tradición circense deciden formar un grupo que cambiaría la forma de hacer humor y alegraría varias generaciones de niños de habla hispana, ese día se unían formalmente "Gaby, Fofó y Miliki".

Los hermanos Gabriel Aragón (Gaby), Alfonso Aragón (Fofó) y Emilio Aragón (Miliki) herederos de la tradición circense que se remonta a principios del siglo XIX, formaban parte de una troupe familiar que regenteaban los tres hermanos "Aragón Foureaux" Emilio (su padre), José María y Teodoro, que se hacían llamar "Pompoff, Thedy y Emig". Los primeros en independizarse de la familia fueron sus primos que formaron el dúo "Nabucodonosorcito y Zampabollos", esto les dio un empujón a su idea que la nueva generación de los Aragón hiciera su propio camino. En 1934 dieron su primer paso cuando hicieron una gira con el nombre "Clown, Gusto y Contragusto", Gaby trabaja solo durante 5 años hasta que el 24 de Abril se presentan formalmente con el nombre "Gaby, Fofó y Emilín", en la segunda presentación, "Emilín" tomaría el nombre definitivo de "Miliki". Comenzaron una exitosa carrera en el Circo Price que duró 7 años, en 1946 emigran a América donde pasarían 25 años plagados de éxitos, primero se instalaron en Cuba donde hicieron algunos especiales para televisión que los hicieron conocidos en toda América. Entre 1965 y 1970 recalaron en Puerto Rico, el suceso era tal que grandes cadenas de televisión de México, EEUU, Venezuela y Argentina se los disputaban, finalmente en 1970 recalaron en Canal 13 de Argentina. Ese año se produce el ingreso de un cuarto integrante, el hijo de Fofó, Alfonso Aragón (Fofito), allí tuvieron el mayor suceso, filmaron películas como la exitosa "Había una vez un circo". En 1972 regresan a España para su "El gran circo de TVE", en 1976 mientras hacían "Los Chiripitifláuticos" fallece Alfonso Aragón (Fofó) lo que provocó dudas sobre la continuidad del grupo. Emilio Aragón tomo las riendas, se sumo su hijo Emilio Aragón Álvarez (Milikito) que como Harpo Marx se hacía entender haciendo sonar un cencerro, con esta formación "Gaby, Miliki, Fofito y Milikito" siguieron cosechando elogios y reconocimiento hasta que en 1981, Emilio Aragón Hijo (Milikito) abandona el grupo. Fue reemplazado por Rodolfo Aragón, el hijo menor de Fofó, quien toma el nombre de "Rody", quien maquillado de negro emulaba las actuaciones de su abuelo "Emig", finalmente en 1983 el grupo se separa definitivamente. Gaby y Miliki siguieron con proyectos personales relacionados con el circo, finalmente Gaby murió en 1995 y Miliki en 2012. El inconmensurable humor sano y naif sumado a las iluminadas canciones llenas de sueños y alegría, son su legado invalorable, ya que varias generaciones de niños Españoles y Americanos moldearon su pensamiento mágico con sus canciones.

Dos sacerdotes mirando sobre una pared a una vista de Monte Carlo, Mónaco, agosto de 1948. Fotografiado por Ivan Dmitri.

Niño Fred Correa Llano. (1920). Mendoza

Una camioneta de Plymouth se estaciona frente a un refugio de esquí en Stowe, Vermont, marzo de 1956. Fotografiada por Ivan Dmitri.

La Ciudad Eva Perón, inaugurada el 26 de Febrero de 1953, por los Presidentes de Argentina Juan Domingo Perón y por el Presidente de Chile Carlos Ibáñez del Campo.

La Ciudad fué levantada por iniciativa de Eva Perón con recursos de la fundación que llevaba su nombre. 

El actor Richard Dreyfuss, preparándose para una de las tomas de la película “Tiburón”. (1976)

Increíbles Fotos Antiguas de la Torre Telefónica de Estocolmo en Suecia ...

En el pasado, cuando el teléfono era una tecnología bastante nueva, no era raro que los pueblos y ciudades se vieran envueltos en un desorden de líneas telefónicas. En ese momento, la humanidad aún no había aprendido que era más eficiente enterrar las líneas telefónicas, lo que resulta en cientos o miles de líneas que se extienden a través de una ciudad. Esta práctica condujo a una increíble hazaña de ingeniería llamada la torre telefónica Old Stockholm en Estocolmo, Suecia. Construida en 1887, esta torre de 240 pies de altura era el centro de operaciones de 5.500 líneas telefónicas que cruzaban Estocolmo. El edificio dominaba el horizonte de la ciudad, y la masa de líneas que conducían hacia y desde la torre constituía un espectáculo muy surrealista y extraño. Alrededor del cambio de siglo, los pueblos y ciudades comenzaron a enterrar sus líneas telefónicas. Estocolmo hizo lo mismo, y en 1913 la torre quedó obsoleta. A partir de 1939 se utilizó como tablero publicitario para la compañía telefónica. Finalmente fue demolido en 1958 después de ser debilitado por un incendio. En esta increíble serie de fotos, cortesía de Tekniska Museet , tenemos una idea de cómo se conectó el mundo hace más de un siglo.(Fotos cortesía de Tekniska Museet )

Cartelera de Cine y Teatro Cóndor. LA BARCA SIN PESCADOR. Ciudad de Mendoza (1950)

Aspecto que presentaba la intersección de calles San Martín y Coronel Díaz, durante el Mitin realizado por el Partido Demócrata Nacional. Ampliado el representante del Comité de la Juventud, Rafael Ruiz López. (1940)

Equipo sanitario provisto de máscaras defensivas y del instrumental necesario para la desinfección domiciliaria. Epidemia de peste. 1928.

Limpieza de las calles durante la epidemia de poliomielitis. Buenos Aires, marzo de 1956

Una Rebelión de la Juventud. Los Primeros Días del Punk en Londres, 1976...

Karen Knorr y Olivier Richon llegaron a Londres en 1976 y se conocieron ese año mientras estudiaban para obtener una licenciatura en cine y artes fotográficas en el Politécnico del centro de Londres, un establecimiento que en ese momento estaba a la vanguardia del desarrollo de la teoría fotográfica. Juntos se embarcaron en un proyecto fotográfico conjunto para documentar la emergente escena punk de Londres, capturando a miembros del nuevo movimiento en el trabajo y la escuela, así como a aquellos que solo emergerían en su disfraz punk por la noche. Knorr y Richon querían alejarse de la forma establecida de trabajar en ese momento, la fotografía granulada en blanco y negro tomada por un fotógrafo "invisible", capturando lo que se presentaba como la verdad con su cámara. Por supuesto, no fue todo, sino solo una verdad entre muchas posibles opiniones de un evento. En su lugar, utilizaron iluminación con flash, a menudo fuera de cámara, para garantizar imágenes de mayor calidad y para enfatizar la relación entre los fotógrafos y el sujeto. En el momento en que escribieron: "Elegimos una confrontación directa con nuestro tema. Es por eso que se presentan nuestras imágenes, afirmando nuestra presencia en lugar de eludirla. Intentamos lograr un enfoque tan formal para enfatizar el simbolismo punk y lograrlo. más legible ". La decisión de disparar en blanco y negro asegura que las imágenes tengan ricos tonos negros oscuros en la ropa, en contraste con caras pálidas que miran fijamente a la lente, transmiten algo de lo que significaba ser un punk.(Images © Karen Knorr and Olivier Richon, via BBC)

El embajador de Inglaterra en Argentina de visita en la Bodega Giol. (1934) Mendoza

Acompañado de por el administrador general de FCP señor M.F. Ryan, T.R. Longemar encargado comercial de la embajada de británica, y el señor Morón gerente de Bodegas Giol

23 de abril de 1995: Día Mundial del Libro y del Derecho de autor, promovido a partir de ser la fecha que fallecieron Miguel de Cervantes Saavedra, William Shakespeare y Garcilaso de la Vega. (AGN). Jorge Luis Borges y Ulises Petir de Murat inauguran al Expo Feria del Libro en la calle Florida, 1970.

Toponimia del departamento de General Alvear. CARENA. Provincia de Mendoza

Médano ubicado al sur de la Pampa del Tigre, y en campos de propiedad de Miguel Piñero Sorondo. El nombre carena tiene en lengua castellana varios significados, y en sentido figurado vale por burla, chaco, sufrir, aguantar, etc..., de donde su topónimo puede referirse al paraje desolado y carente de agua, haciendo difícil la travesía.

El 23 de Abril de 1616, en Stratford-upon-Avon, Sur de Birmingham, Reino Unido, moría "William Shakespeare" máximo exponente de la literatura de habla inglesa.

Pocos datos hay sobre su infancia, se cree que nació también un 23 de Abril de 1564, en la misma ciudad en la que murió, tercer hijo varón de John Shakespeare y Mary Arden, estudió en la Grammar School que se basaba en literatura Española y en los años superiores solo se hablaba latín. En 1582, se casó con Anne Hathaway con quien tuvo 3 hijos, Suzanne, Judith y Hamnet, aunque este último falleció a los 11 años. Poco se sabe de esta época de Shakespeare hasta que aparece en la escena teatral Londinense como autor de obras "blancas" banales y de austero brillo, de estos años son sus comedias mas conocidas "Sueño de una noche de verano", "Mucho ruido y pocas nueces", "El mercader de Venecia" y "La tempestad", en 1596 muere su hijo Hamnet, y es donde William hace un giro en su estilo y temática, publica Hamlet, modificando un texto suyo anterior que no se conserva. Ingresa en la compañía teatral "Lord Chamberlain's Men" donde se desarrolla como actor, escritor y productor, tal es el prestigio que adquieren que el rey "Jacobo I" los transforma en sus protegidos pasando a llamarse "King's Men". En el período de 1601 a 1608 escribió sus "tragedias" mas reconocidas, salvo "Romeo y Julieta", algo anterior, de esa época son "Hamlet", "Otelo", "El Rey Lear" y "Macbeth" entre otras. En 1611 se retira a su pueblo natal donde escribe "Cardenio" basado en un capítulo de "Don Quijote de la Mancha", la muerte lo sorprendió a los 52 años en su pueblo natal un 23 de Abril de 1616, sus restos fueron enterrados en la iglesia de la Santísima Trinidad de Stratford, en su lápida reza una amenaza "Buen amigo, por Jesús, abstente de cavar el polvo aquí encerrado. Bendito sea el hombre que respete estas piedras, y maldito el que remueva mis huesos". El destino quiso que los nietos de Shakespeare no tuvieran hijos, por lo que no hay descendencia del escritor, y también que muriera un día después de Miguel de Cervantes Saavedra, por lo que en 24 horas la muerte se llevó a los dos mas grandiosos exponentes de la literatura de habla Hispana e Inglesa.

El 23 de Abril de 1775, en Londres, nacía un pintor, tan desconocido como brillante e indispensable, ese día llegaba al mundo el padre del impresionismo Joseph Mallord William Turner.

Hijo de un barbero y una mujer que fue perdiendo la razón, hecho que determinó que Joseph, fuera entregado a su tío materno y se mudara a Brentford. Su tío se percató de las inclinaciones artísticas de su sobrino, por ello al terminar la escuela en Kent, con 14 años lo envió a la Royal Academy of Art. El director de la escuela Joshua Reynolds y el arquitecto Thomas Hardwick depositaron muchas esperanzas en Joseph, y no los decepcionó, con solo 15 años pintó el excepcional óleo "Fishermen at Sea". Su otro gran maestro fue Thomas Girtin de quien aprendió las tácticas de las acuarelas. A los 23 años luego de varios viajes ya lo había aprendido todo, por ello comenzó a enseñar. Encontró su estilo al óleo pintando las fuerzas de la naturaleza, tormentas, maremotos, incendios e inundaciones son sus temas dominantes. Este estilo esta reforzado por la escasa presencia de formas humanas, generalmente fuera de foco o diminutas. Un maestro en reflejos de formas en el agua o formas difusas tras humos o vapores, un claro ejemplo de esto último es "Lluvia, vapor y velocidad". En 1816 unos inusuales niveles de cenizas en la atmósfera dieron los mas increíbles atardeceres de la historia de la humanidad, Joseph estuvo allí para reflejarlos en el lienzo. La muerte de su padre en 1829 lo sumió en una profunda depresión que hizo mermar la cantidad de sus obras, pero nunca la calidad. Entre sus obras mas destacadas se encuentran "El naufragio", "The Battle of Trafalgar", "Ulises burlando a Polifemo", "El gran canal de Venecia" y "El incendio de la cámara de los Comunes". A Joseph se lo llamó "El pintor de la luz" por su facilidad para reflejar todos sus matices. La muerte lo encontró el 19 de Diciembre de 1851, en su residencia de Chelsea, sus restos descansan en la Catedral de San Pablo junto a su maestro Joshua Reynolds.