"1975: La fuerza del trabajo sobre ruedas – Dodge D-100 en acción"

La camioneta Dodge de 1975, especialmente en su versión D-100, representa una época dorada de la industria automotriz argentina y mundial, marcada por la robustez, el diseño funcional y el espíritu de trabajo. Formaba parte de la línea Dodge D Series, fabricada entre 1961 y 1980. En Argentina, fue producida por Chrysler-Fevre Argentina S.A. en San Justo, y se comercializó hasta 1979. Estaba equipada con motores Slant-6 y V8 Chrysler, conocidos por su durabilidad y potencia. Su configuración era de motor delantero y tracción trasera, aunque también existían versiones con tracción en las cuatro ruedas. El diseño era sobrio pero imponente, con líneas rectas, parrilla metálica y caja amplia, ideal para carga pesada. En 1975, Dodge promovía sus pickups como vehículos de rendimiento y economía, dirigidos tanto al trabajo rural como al uso urbano. La publicidad —compartida— apelaba a la fuerza, confiabilidad y entrega inmediata, valores muy apreciados en el contexto productivo argentino de la época. Se comercializó bajo distintas marcas: Dodge, Fargo y De Soto, según el distribuidor. Fue muy popular en zonas agrícolas, industriales y comerciales, convirtiéndose en un ícono del transporte utilitario. Su legado permanece en el recuerdo de coleccionistas y amantes de los clásicos, como símbolo de una época de ingeniería robusta y diseño funcional. #Dodge1975 #PickUpDodge #CamionetaClásica #FuerzaSobreRuedas #HistoriaAutomotriz #VintageTruck #DodgeArgentina #PublicidadRetro #CamionetaHistórica #MarioGoldstein #IndustriaAutomotriz #ClásicosArgentinos #DodgeD100 #ArchivoVisual #MemoriaMecánica #Mendozantigua

"Donde vibró la escena mendocina: historia del Teatro Municipal perdido"

El desaparecido Teatro Municipal de la Ciudad de Mendoza, ubicado frente a la Plaza San Martín (esquina de calles España y Gutiérrez), fue uno de los grandes íconos culturales de la provincia entre fines del siglo XIX y mediados del XX. Su construcción comenzó tras el terremoto de 1861, como parte de la reconstrucción urbana y cultural de la ciudad. Fue inaugurado entre 1870 y 1873 (según distintas fuentes), consolidándose como el principal espacio escénico de Mendoza. En sus salas se presentaron obras teatrales, conciertos, conferencias científicas y políticas, y espectáculos de cine y literatura. Fue sede de elencos locales y atrajo figuras nacionales e internacionales, convirtiéndose en un verdadero faro artístico. El edificio tenía una fachada imponente, con reminiscencias clásicas y detalles ornamentales que lo hacían destacar en el paisaje urbano. Su presencia frente a la Plaza San Martín lo convertía en un punto de encuentro y referencia cultural. El teatro fue demolido como parte de un proyecto urbanístico que priorizó la modernización por sobre la preservación patrimonial. En su lugar se construyó un hotel de cuatro estrellas, borrando físicamente uno de los espacios más emblemáticos de la memoria cultural mendocina. El Teatro Municipal no solo fue un edificio: fue un símbolo de la vida artística, del encuentro ciudadano y de la vocación escénica de Mendoza. Su pérdida representa una herida en la historia urbana, y un llamado a la reflexión sobre la conservación del patrimonio. #TeatroMunicipalMendoza #MendozaAntigua #PatrimonioPerdido #PlazaSanMartín #HistoriaUrbana #MemoriaCultural #ArquitecturaHistórica #TeatroDesaparecido #CuraduríaVisual #ArchivoMendocino #MicrohistoriaArgentina #EspacioEscénico #DemoliciónHistórica #Mendoza #Mendozantigua

"Plaza Cobo: testimonio urbano de la Mendoza histórica"

La actual Plaza San Martín de la Ciudad de Mendoza, antes conocida como Plaza Cobo, es uno de los espacios públicos más emblemáticos y cargados de historia urbana y simbólica de la capital mendocina. Fue nombrada en honor a Juan Francisco Cobo, un pionero progresista que introdujo el álamo en Mendoza en 1808, transformando el paisaje y la economía local gracias a la multiplicación de esta especie arbórea. A fines del siglo XIX, se erigió en su centro una imponente torre con reloj de cuatro caras, inaugurada durante el gobierno de Elías Villanueva (1878–1881). Este reloj se convirtió en un símbolo urbano, marcando las horas con melodías y campanadas que acompañaban la vida cotidiana. Popularmente, el lugar comenzó a llamarse “Plaza del Reloj”, reflejando el cariño de los vecinos por ese artefacto monumental. En 1903, el fraile chileno Pacífico Otero propuso instalar un monumento ecuestre al Libertador José de San Martín en el centro de la plaza. Para ello, se demolió la torre del reloj, que fue trasladado a la Escuela Patricias Mendocinas. El 5 de junio de 1904, con la inauguración del monumento, la plaza fue oficialmente rebautizada como Plaza San Martín, integrándose al nuevo trazado urbano post-terremoto de 1861, junto a otras plazas como Independencia, España, Italia y Chile. La fotografía que compartida, con la torre del reloj aún en pie, captura un momento clave en la transición entre dos épocas: la Mendoza decimonónica que reverenciaba el progreso técnico, y la Mendoza patriótica que consolidaba su identidad nacional con monumentos a sus próceres. #PlazaSanMartín #PlazaCobo #RelojHistórico #MendozaAntigua #MemoriaUrbana #HistoriaMendocina #MonumentoSanMartín #PaisajeCitadino #CuraduríaVisual #ArchivoFotográfico #EspacioPúblico #TransformaciónUrbana #MicrohistoriaMendoza #Mendoza #Mendozantigua

🏔️ Estación Polvaredas: reconstrucción tras el alud de 1934. Mendoza

La estación Polvaredas fue inaugurada a comienzos de la década de 1940, como consecuencia directa del devastador alud que, en enero de 1934, arrasó con varios kilómetros de la traza ferroviaria original. A raíz de aquel desastre natural, la línea fue reubicada en la margen opuesta del río Mendoza, lo que implicó la construcción de numerosos túneles. Esta nueva disposición no solo mejoró la seguridad operativa, sino que también permitió reducir significativamente los costos de explotación. Polvaredas asumió las funciones que antes cumplía la estación Zanjón Amarillo. Gran parte de su infraestructura fue trasladada desde allí, incluyendo elementos desmontables, vagones e incluso al menos una locomotora que había quedado atrapada bajo los escombros del alud. El proceso de recuperación y traslado fue complejo y laborioso, reflejo de la tenacidad de los trabajadores ferroviarios de la época. Durante años, Polvaredas se consolidó como una de las estaciones más relevantes de la línea. Sin embargo, el poblado que la rodea muestra hoy signos de abandono. El movimiento es escaso y el lugar parece cumplir, más que nada, una función de tránsito, sin la vitalidad que alguna vez lo caracterizó. Fuente: Julio Monzalvo. #EstaciónPolvaredas #FerrocarrilTrasandino #HistoriaFerroviaria #MendozaAndina #PatrimonioIndustrial #Alud1934 #MemoriaVisual #InfraestructuraHistórica #PaisajeCordillerano #ArchivoFotográfico #CuraduríaHistórica #TúnelesAndinos #ReconstrucciónFerroviaria #LasHerasMendoza #CulturaVisualArgentina #Mendozantigua

"Realito federal cordobés (1840): propaganda política en formato numismático"

Más allá de su valor económico, estas piezas numismáticas poseen un sabor local inconfundible. Los plateros que las acuñaron dejaron en ellas un testimonio elocuente de su compromiso con el sistema federal vigente en aquel entonces. Fue en la Córdoba de 1841 donde se inició un proceso simbólico: se eliminó el azul heráldico de las monedas, por estar asociado al color predilecto de los unitarios, y se lo reemplazó por elementos como rosetas, puntos, cruces, estrellas y moharras, que marcaron una nueva identidad visual. Con el tiempo, también se modificó el símbolo del gorro frigio, que fue sustituido por el gorro federal —el célebre “gorro de manga”—, con borla o sin ella, caída hacia uno u otro lado. En 1843, este emblema se multiplicó en las acuñaciones. Al año siguiente, un decreto del gobernador Manuel López estableció la creación de la Casa de Moneda oficial de Córdoba, lo que significó el fin de las emisiones particulares. Tras la batalla de Caseros y la renuncia de López, su hijo Victorio asumió el gobierno provincial, y con él se extinguió definitivamente la era de los concesionarios independientes. El último de estos artesanos fue José Policarpo Patiño, quien permaneció fiel hasta el final a la causa federal. En abril de 1852, durante una sublevación del Regimiento de los Patricios, Patiño —entonces coronel de dicha unidad— se encontraba de guardia frente al despacho del gobernador. Cuando un grupo de amotinados intentó irrumpir violentamente en el recinto, desenvainó su espada para detenerlos, pero fue abatido por múltiples disparos de la turba. Aunque Patiño cayó en combate, su legado perduró en los “realitos”, esas singulares monedas que él y sus colaboradores utilizaron como medio para expresar su fervor por la divisa punzó y su adhesión indeclinable al ideario federal. #NumismáticaHistórica #FederalismoArgentino #MonedasColoniales #DivisaPunzó #JoséPolicarpoPatiño #Córdoba1840 #HistoriaVisual #PropagandaPolítica #Realitos #MemoriaFederal #Mendozantigua

17 de agosto de 1979. Se Funda el Club Municipal de Godoy Cruz (Godoy Cruz, Mendoza) cantera barrial y pasión mendocina

Fundado el 17 de agosto de 1979, el Club Municipal de Godoy Cruz surgió como una iniciativa pública para fomentar el deporte, la inclusión y el desarrollo comunitario en los barrios del oeste godoycruceño. Su sede se ubica en Ingeniero Huergo 680, y su estadio lleva el nombre de Simón Burgoa, escenario de múltiples gestas locales. El club participa activamente en la Liga Mendocina de Fútbol, donde ha sido semillero de talentos y espacio de contención para jóvenes de barrios cercanos. En 2025, bajo la dirección técnica de Adrián Distante, el equipo logró clasificarse al reducido por el segundo ascenso a primera división, tras una racha invicta de 10 partidos. Más allá del fútbol, el club se destaca por su rol social: ofrece actividades para divisiones inferiores, infantiles y programas de inclusión. El proyecto es coordinado por Manuel Villalobos, ex jugador de Godoy Cruz Antonio Tomba, y cuenta con el apoyo del municipio y el Concejo Deliberante. #MunicipalGodoyCruz #FútbolBarrial #LigaMendocina #SimónBurgoa #PasiónGodoycruceña #DeporteConInclusión #ClubesConHistoria #TalentoDelOeste #MemoriaDeportiva #OrgulloMunicipal #Mendozantigua

17 de agosto de 1950. Se Funda el Club General San Martín (Salto de las Rosas, San Rafael, Mendoza)

Fundado el 17 de septiembre de 1950, el club nació como un espacio de encuentro para vecinos, trabajadores rurales y jóvenes del distrito de Salto de las Rosas, en el corazón productivo de San Rafael. Su nombre rinde homenaje al prócer argentino, pero también a los valores de esfuerzo, solidaridad y pertenencia local. Desde sus inicios, el club se destacó por su actividad bochófila, disciplina que aún hoy se practica con fervor. En 2011, con motivo de su 61° aniversario, se organizó un torneo de bochas por tríos en homenaje a Lindor Exequiel “Patita” Giménez, socio fundador y figura entrañable de la institución. El predio del club, ubicado sobre la Ruta 143, ha sido testigo de múltiples mejoras: renovación de canchas, construcción de un salón de usos múltiples y expansión de actividades deportivas y sociales. Bajo la presidencia de Arturo Leonardo Méndez, se impulsaron obras que fortalecieron el rol del club como núcleo comunitario. #ClubSanMartín #SaltoDeLasRosas #SanRafaelMendoza #BochasConHistoria #PasiónRural #MemoriaDeportiva #LegadoCelesteYBlanco #ClubesDelSurMendocino #CulturaPopular #GeneralSanMartínVive

17 de agosto de 1950. Se Funda el Club Atlético, Deportivo y Social La Celia (Eugenio Bustos, San Carlos, Mendoza)

Fundado el 17 de agosto de 1950, el club nació en un contexto de participación popular y beneficencia, impulsado por vecinos y trabajadores rurales de la zona, muchos vinculados a la figura de Doña Celia Bustos de Quiroga, benefactora local que dio nombre al paraje. Desde sus inicios, La Celia fue considerado un club “chico”, pero su espíritu combativo lo llevó a protagonizar gestas memorables. Una de las primeras fue en 1951, cuando logró un empate histórico frente al poderoso equipo de La Consulta, en su propia cancha. Aquella tarde se destacó el arquero “Negro” Salinas y el gol celiano fue obra de “Chino” Videla. Con el tiempo, el club levantó sus instalaciones, canchas de bochas y soñó con su pileta de natación. Dio grandes jugadores como Carlos Morales, “Perico” Rojas, los hermanos Lobos, Carlos Ordovini, y el recordado Fabián “Empanada” Salinas, que brilló en la Liga Mendocina y el fútbol chileno. Uno de los capítulos más celebrados por sus hinchas fue la hazaña de 1991–1992, cuando el club, tras años en la “B”, armó un equipo con jóvenes promesas y jugadores experimentados, logrando un ascenso que marcó época. #LaCeliaClub #EugenioBustos #SanCarlosMendoza #FútbolMendocino #HistoriaCeliana #PasiónDelValle #ClubesConAlma #MemoriaDeportiva #OrgulloCeliano #HazañasDelInterior #Mendozantigua

“Checkpoint Charlie: el muro aún sin púas, pero ya infranqueable” (1961) Muro de Berlín

Este episodio, capturado en una imagen de 1961 cerca de Checkpoint Charlie, representa uno de los momentos más tensos y simbólicos de la Guerra Fría. La fotografía muestra a berlineses occidentales observando con inquietud a través del recién erigido Muro de Berlín, en el sector oriental, cerca del célebre Checkpoint Charlie. El muro, aún en sus primeras fases, no tenía alambre de púas ni torres de vigilancia: solo una estructura de tubos superpuestos, diseñada para dificultar el agarre y evitar que alguien intentara escalarlo. Estas miradas furtivas a través de grietas o rendijas eran intentos desesperados de ver el otro lado, donde familiares, amigos y vidas enteras habían quedado atrapadas por una frontera ideológica. El muro no solo dividía una ciudad: partía el mundo en dos. Checkpoint Charlie, ubicado en la Friedrichstraße, fue el paso fronterizo más emblemático entre Berlín Occidental (controlado por EE.UU.) y Berlín Oriental (bajo dominio soviético). En octubre de 1961, apenas dos meses después de la construcción del muro, tanques estadounidenses y soviéticos se enfrentaron allí, a solo 27 metros de distancia, en una tensión que pudo haber desencadenado una guerra nuclear. #MuroDeBerlín #CheckpointCharlie #Berlín1961 #GuerraFría #HistoriaVisual #DivisiónDeAlemania #ArchivoFotográfico #MemoriaHistórica #CuraduríaVisual #MiradasQueSeparan #Mendozantigua

Año: 1903. Penitenciaría de Leavenworth, Kansas. “El caso West: cuando la identidad desafió a la ciencia”

En 1903, la penitenciaría de Leavenworth, Kansas, recibió a un nuevo recluso llamado William West. Al registrar sus datos, los funcionarios quedaron perplejos: ya había un William West en prisión, con el mismo nombre, idéntico rostro y medidas corporales casi exactas. No eran hermanos, ni parientes. Solo una coincidencia extraordinaria. El sistema de identificación vigente, el método Bertillon, se basaba en mediciones anatómicas y retratos. Pero esta duplicidad lo dejó en evidencia: no podía distinguir entre dos personas físicamente similares. La solución llegó con las huellas dactilares, que ya se usaban en el Reino Unido. Al comparar las de ambos West, se confirmó que eran individuos distintos. Así, este caso se convirtió en el catalizador para que Estados Unidos adoptara oficialmente la dactiloscopía como método de identificación criminal. Fin del sistema Bertillon, inicio del uso masivo de huellas dactilares en EE.UU. #CasoWest #HuellasDactilares #HistoriaForense #IdentidadCriminal #Leavenworth1903 #MétodoBertillon #Dactiloscopía #CuriosidadesHistóricas #CápsulaForense #Mendozantigua

1860 - “Movilidad y esclavitud: La paradoja de la liteira en el Brasil del siglo XIX”

“La dama de la liteira”, es uno de los documentos visuales más impactantes del período imperial brasileño. La fotografía fue tomada en Bahía, en pleno Imperio del Brasil, y muestra a una dama blanca de clase alta sentada en una liteira —una especie de silla cubierta para transporte personal— mientras es flanqueada por dos portadores afrodescendientes, probablemente esclavizados. La escena, aunque aparentemente cotidiana, revela un contraste brutal: la mujer luce vestimenta elegante, postura altiva y expresión distante, mientras los portadores están descalzos, con miradas bajas y atuendos humildes. Aunque uno de ellos lleva sombrero y traje, sus pies desnudos delatan su condición: en Brasil, los esclavos no podían usar calzado. La liteira, heredada de tradiciones romanas y coloniales, era símbolo de estatus. En este caso, se convierte en vehículo de denuncia visual: la imagen captura dos mundos opuestos, definidos por la raza, el poder y la movilidad. Es una fotografía que, más allá de su estética, interpela desde el presente. Autor: Otto Herschan Collection / Hulton Archive. Brasil aún mantenía la esclavitud (abolida recién en 1888). 🪑 Liteira: vehículo de transporte humano, símbolo de privilegio. #Brasil1860 #DamaDeLaLiteira #HistoriaVisual #EsclavitudEnBrasil #ArchivoFotográfico #MemoriaHistórica #BahíaImperial #CuraduríaVisual #Microhistoria #FotografíaHistórica

Graduados. Cuarta promoción de Egresadas del Instituto "Virgen del Carmen de Cuyo" (Maipú) 1974

Liliana Abdala, Mónica Abraham, Mónica Baudo, María del Carmen Cabrera, Graciela Díaz, Balbina Dimarco, Alicia Figueroa, Stella González, Silvia González, Nancy Lampasona, Marita Lerma, Delia Luce Lucero, Miriam Pistonc, Fanny Pizarro, Nieves Rey, Susana Rodríguez, Teresa Rodríguez, Mercedes Rodríguez, Nancy Segovia, Nancy Soto, Franca Spano, Marina Stocco y Susana Vitale, acompañadas por la profesora Emilia Cordero

Graduados. Alumnos de 5to. año 2a. división de la Escuela Nacional de Comercio de Palmira (Promoción 1974) San Martín - Provincia de Mendoza

Elba Alfaro, Ladislao Arias, Jorge Benito, María Cáceres, Elena Carvalli, Nélida Correa, Liliana Gallazzi, Carmen Garzón, Eva Gómez, Beatriz Ivars, Sonia León, Susana Madarena, Carlos Márquez, Sonia Márquez Miriam Mercado, Mabel Mirallas, Lidia Monsela, Dora Montenegro, Stella Pereina, Emilce Salman, Angel Sammarco, Ana Sánchez, Estela Scopponi, Elena Torres, Sergio Vargas y Graciela Vera. Elba Alfaro, Ladislao Arias, Jorge Benito, María Cáceres, Elena Carvalli, Nélida Correa, Liliana Gallazzi, Carmen Garzón, Eva Gómez, Beatriz Ivars, Sonia León, Susana Madarena, Carlos Márquez, Sonia Márquez Miriam Mercado, Mabel Mirallas, Lidia Monsela, Dora Montenegro, Stella Pereina, Emilce Salman, Angel Sammarco, Ana Sánchez, Estela Scopponi, Elena Torres, Sergio Vargas y Graciela Vera.

⚰️ La última batalla de San Martín: cuerpo enfermo, legado intacto

Este episodio final en la vida de José de San Martín condensa el desgaste físico de décadas de lucha, exilio y enfermedad. El 17 de agosto de 1850, en Boulogne-sur-Mer, Francia, José de San Martín falleció a los 72 años. Aunque su muerte fue serena, rodeada por su hija Mercedes y su yerno, el cuerpo del Libertador llevaba años librando una guerra silenciosa contra el deterioro físico. Los médicos de la época no dejaron un diagnóstico definitivo, pero los estudios posteriores coinciden en dos causas probables: Un shock hemorrágico provocado por una úlcera gastroduodenal, que habría generado una hemorragia interna fulminante. Una complicación cardíaca derivada de una tuberculosis pulmonar crónica, enfermedad que lo aquejaba desde hacía años y que afectaba su respiración y su resistencia. Ambas hipótesis revelan un cuerpo consumido por el dolor, pero también por la historia. San Martín vivió sus últimos años en el exilio, lejos de la tierra que liberó, pero cerca de sus afectos. Su salud se fue deteriorando lentamente, entre cartas, lecturas y paseos breves por la costa francesa. La muerte del Libertador no fue en el campo de batalla, sino en la intimidad de la enfermedad, en un cuarto modesto, con el mar como testigo. Su cuerpo, tantas veces herido, finalmente cedió. Pero su figura, ya convertida en mito, trascendió la carne. #SanMartín #MuerteDelLibertador #BoulogneSurMer #ÚltimosDías #HistoriaArgentina #CuerpoYMemoria #SanMartín1850 #LegadoEterno #Microhistoria #CuraduríaVisual #EfeméridesArgentinas Fuente: Histórias Clínicas. Doctor Daniel López Rosetti

Una Menor herida en una Colisión (Septiembre de 1974). Paraná y Olascoaga. Sexta Sección. Ciudad de Mendoza

Una menor resultó herida en un accidente ocurrido en la Sexta sección. Chocaron en Paraná y Olascoaga, de ciudad, la rural Ford Falcon que conducía María Teresa Carpani de Laudalio, y el automóvil Valiant que guiaba Jorge Adolfo Calle,  A consecuencia resultó lesionada Ilvina Calle, de 4 años. del impacto,  Luego de ser asistida en el hospital Emilio Civit, fue enviada a su domicilio, Los daños fueron de consideración (Diario Mendoza)

A los 23 Años (1801) 🗡️ San Martín es herido en Salamanca, el cuerpo antes del mito - IMAGEN ILUSTRATIVA

Este episodio temprano en la vida de José de San Martín revela no solo su exposición al peligro desde joven, sino también su capacidad de recuperación física y su temple ante la adversidad. En el año 1801, mientras cumplía funciones logísticas en el ejército español, José de San Martín, entonces teniente segundo, fue encargado de transportar caudales militares desde Valladolid a Salamanca. Durante el trayecto, fue asaltado por delincuentes, en un episodio violento que lo marcaría físicamente y simbólicamente. Recibió heridas graves en el pecho, la mano y la garganta, que lo dejaron al borde de la muerte. Fue internado durante más de un mes, con cuidados intensivos, antes de ser dado de alta. Este hecho, poco conocido, muestra al joven militar enfrentando el riesgo no en el campo de batalla, sino en una misión de rutina, donde la violencia lo sorprendió fuera del protocolo militar. Este episodio es uno de los primeros traumatismos documentados en la vida del Libertador, y anticipa una biografía marcada por el dolor físico, las dolencias crónicas y la resiliencia. El cuerpo de San Martín, antes de ser símbolo, fue herido, vulnerable y humano. #SanMartín #VidaDelLibertador #SanMartín1801 #ElCuerpoDelHéroe #HeridasDeLaHistoria #AntesDelMito #TraumatismosHistóricos #DolorYResiliencia #CápsulaHistórica #Microhistoria #CuraduríaVisual #Mendozantigua 

"El cuerpo del Libertador: San Martín, entre batallas, dolencias y silencios"

José de San Martín, el Libertador de América, enfrentó no solo desafíos militares y políticos, sino también una larga lista de dolencias físicas a lo largo de su vida. Su historia médica revela una resistencia extraordinaria frente a enfermedades crónicas, heridas de guerra y afecciones nerviosas que lo acompañaron hasta sus últimos días. 🩺 Principales enfermedades y afecciones de San Martín

Heridas traumáticas: Fue herido en el pecho y la mano durante un asalto en España (Cubo, 1801). En la batalla de Albuera, recibió una lesión en el brazo izquierdo tras un combate cuerpo a cuerpo.

Enfermedades respiratorias: Sufrió de asma crónico, con ataques severos que lo obligaban a dormir sentado para poder respirar. En ocasiones, escupía sangre durante los episodios asmáticos.

Dolencias articulares y óseas: Padeció gota y múltiples ataques reumáticos, incluso durante campañas militares como la batalla de Chacabuco.

Trastornos digestivos: Tuvo una úlcera gastroduodenal que derivó en hemorragias digestivas, probablemente la causa directa de su muerte en 1850. También sufrió de gastritis, hemorroides y estreñimiento.

Enfermedades infecciosas: Contrajo cólera y fiebre tifoidea durante su estadía en Europa.

Problemas visuales: Desarrolló cataratas que lo dejaron prácticamente ciego en sus últimos años.

Trastornos nerviosos y psíquicos: Sufría de insomnio, temblores en la mano derecha, excitación nerviosa y tensiones psíquicas relacionadas con el estrés y la responsabilidad política.

Tuberculosis: Algunos testimonios sugieren que pudo haber padecido esta enfermedad, aunque no está confirmado clínicamente.

Resistencia y legado: A pesar de este cuadro clínico complejo, San Martín cruzó los Andes varias veces —cuatro de ellas en camilla— y nunca pidió licencia médica. Su fortaleza física y mental fue parte de su liderazgo, y su capacidad para sobreponerse a sus dolencias lo convirtió en un símbolo de entrega y sacrificio. El cruce principal, que inició el 17 de enero de 1817, fue una operación militar planificada con el objetivo de liberar Chile. Aunque se habla de múltiples cruces de San Martín, estos se refieren a diferentes viajes y no a campañas militares masivas como la de 1817. #SanMartínHumano #SaludDelLibertador #HistoriaDeUnaVida #SanMartínIntimo #DolenciasDelLibertador #BiografíaMédica #SanMartínEnfermo #ElOtroSanMartín #HistoriaArgentina #EfeméridesArgentinas #Mendozantigua

Donde La Ciudad de Mendoza empezó a caminar: el Paseo de La Alameda en sus primeros pasos

El 13 de agosto de 1808, por orden del Cabildo de Mendoza, como respuesta al pedido de vecinos que deseaban un espacio recreativo y forestado. Se lo llamó La Alameda por las hileras de álamos plantadas en sus costados, introducidos por el español Juan Francisco Cobo.  A un costado de la actual Avenida San Martín (entonces llamada San Nicolás), en el sector norte del casco urbano.  (1814): El General José de San Martín, como Gobernador Intendente de Cuyo, dispuso su ampliación y embellecimiento. Se extendió a siete cuadras, se agregaron rosedales, bancos y se consolidó como paseo público. El Canal Tajamar, corría descubierto por el costado oeste del paseo, aportando frescura y vida al entorno. Hoy está entubado. Estilo francés (1912), se incorporaron palmeras, escalinatas y balaustradas, dándole un aire más ornamental y europeo. La fotografía muestra el paseo aún de tierra, con álamos altos y simétricos, gente caminando y un edificio visible al fondo. Refleja el uso cotidiano del espacio como lugar de encuentro, tránsito y recreación. Es probable que date de fines del siglo XIX o principios del XX, antes de las reformas de 1912. #LaAlameda #MendozaHistórica #PaseoUrbano #ArchivoVisual #ÁlamosMendocinos #CanalTajamar #SanMartínEnCuyo #PatrimonioMendocino #HistoriaDeMendoza #EspacioPúblico #FotografíaAntigua #MemoriaColectiva #CiudadDeMendoza #PaisajeUrbano #PaseoConHistoria #Mendozantigua. Las coordenadas aproximadas del Paseo de la Alameda en la Ciudad de Mendoza son:📍 Latitud: -32.8835 📍 Longitud: -68.8272

Escena urbana durante la Liberación de Francia, 1944

Una niña francesa patea a un soldado alemán en plena calle, mientras un convoy militar transita la zona. La imagen, capturada por un fotógrafo de la revista LIFE, muestra un momento de tensión entre civiles y fuerzas militares en el contexto de la retirada alemana y la llegada de tropas aliadas. Al fondo, se observa un jeep con soldados y otros transeúntes. La escena refleja el clima social de la época, marcado por la ocupación, la resistencia y la liberación. Este tipo de imagen refleja el clima de revancha popular tras años de ocupación nazi. Durante la liberación, se vivieron escenas de linchamiento, humillación pública y castigo a colaboradores. En especial, mujeres que habían tenido relaciones con soldados alemanes fueron rapadas y expuestas, y algunos soldados alemanes fueron agredidos por civiles, como parte de una catarsis colectiva. #LiberaciónDeFrancia #SegundaGuerraMundial #FotografíaHistórica #ArchivoVisual #RevistaLIFE #HistoriaEuropea #1944 #MemoriaHistórica #EscenaUrbana #ContextoBélico #ResistenciaCivil #DocumentaciónHistórica #FotografíaDeÉpoca #HistoriaContemporánea #ImágenesConHistoria #Mendozantigua 

🚋 Avenida San Martín (Mendoza, ca.1915): carruajes, tranvías y elegancia bajo los árboles

A comienzos del siglo XX, la Avenida San Martín ya se perfilaba como la columna vertebral del casco urbano mendocino, cruzando la ciudad en sentido norte-sur. En 1915, esta arteria mostraba un equilibrio entre tradición y modernidad: carruajes tirados por caballos compartían el empedrado con los primeros tranvías eléctricos, mientras los vecinos caminaban bajo la sombra de los árboles alineados con precisión paisajística. La imagen revela una calle con cobblestones, rieles centrales, y una vegetación frondosa que enmarca la escena. Los edificios bajos, con cartelería rústica y directa, ofrecían productos y servicios a una sociedad en transición. Uno de los comercios visibles, “Casa Dell’acqua”, y otro con anuncio de “liquidación”, reflejan el pulso comercial de una ciudad que se reconstruía tras el terremoto de 1861 y se proyectaba hacia el siglo XX. La avenida, que en tiempos coloniales se llamó calle San Nicolás, fue rebautizada en honor al General José de San Martín en 1883, consolidándose como eje simbólico y funcional de la ciudad.📌 Ubicación histórica: Avenida San Martín, Ciudad de Mendoza Coordenadas aproximadas: -32.8890, -68.8450. #MendozaHistórica #PatrimonioUrbano #ArchivoFotográfico #MemoriaVisual #HistoriaArgentina #FotografíaAntigua #AvenidaSanMartín #MendozaDeÉpoca #VidaCotidiana1915 #TranvíasYCarruajes #CentroMendocino #CallesConHistoria #PostalesDelPasado #EscenasUrbanas #ViajeEnElTiempo #AtmosferaDeÉpoca #RitualesUrbanos #MemoriaColectiva

"Entre escombros y silencio: la vieja Mendoza cabalga frente a San Francisco (1891)"

Las Ruinas de San Francisco, ubicadas en la intersección de Beltrán e Ituzaingó, son uno de los vestigios más antiguos y simbólicos de la Ciudad de Mendoza. Su origen se remonta a 1608, cuando el padre Diego de Torres Bollo fundó allí una residencia jesuítica destinada a la evangelización de los pueblos originarios de Cuyo. Tras la expulsión de los jesuitas en 1767, el edificio pasó por distintos usos y disputas institucionales, hasta que fue cedido a los franciscanos en 1798. Sin embargo, el terremoto del 20 de marzo de 1861 destruyó casi por completo el templo y el convento, dejando solo fragmentos de muros, columnas y arcos. La imagen de 1891 muestra un grupo de jinetes frente a los restos del edificio, en un paisaje árido y silencioso. Es una escena de contemplación y tránsito: los muros derruidos se convierten en testigos mudos de una ciudad que se reconstruye y se transforma. En ese momento, las ruinas ya eran parte del imaginario romántico mendocino, evocando tanto el esplendor perdido como la resiliencia de su gente. Ituzaingó y Beltrán, Ciudad de Mendoza Coordenadas: -32.878873, -68.829709. Crédito Fotográfico: AGN_DDF/ Caja 3039, inv: 410. Archivo General de la Nación. #RuinasSanFrancisco #MendozaHistórica #ArchivoAGN #PatrimonioCuyano #Terremoto1861 #MemoriaVisual #HistoriaArgentina #JesuitasEnCuyo #ArquitecturaColonial #FotografíaHistórica #CuraduríaDocumental #Mendoza1891 #Mendozantigua 

“Del martillo al escudo: el nacimiento de la Moneda Argentina” 1813

Las primeras monedas que circularon en el territorio que hoy es Argentina no fueron nacionales, sino piezas coloniales de origen español. Eran de forma irregular, fabricadas artesanalmente mediante golpes de martillo, y se conocían como macuquinas —término derivado del quechua que significa “golpeadas”. Estas monedas comenzaron a usarse a principios del siglo XVII y continuaron en circulación incluso después de la Revolución de Mayo de 1810. La verdadera historia del dinero argentino comienza el 13 de abril de 1813, cuando la Asamblea General Constituyente dispuso la acuñación de las primeras monedas patrias. En ellas se reemplazó el tradicional busto del monarca español por el escudo de la Asamblea, marcando así el nacimiento simbólico de la moneda nacional. Entre 1810 y la creación de la Casa de la Moneda en 1880, distintas provincias asumieron un rol activo en la emisión de moneda, con características propias según su región: 🏛️ Córdoba, en el centro del país, acuñó monedas de plata en 1815. 🏔️ La Rioja, en el noroeste, fue la única provincia que emitió monedas de oro y plata, en 1824. 🌊 Buenos Aires, en la región del litoral, introdujo en 1840 una innovación: la circulación de monedas de cobre. Este período refleja una etapa de transición y experimentación monetaria, donde cada región aportó su impronta al proceso de construcción económica nacional. #MonedaArgentina #HistoriaNumismática #Macuquinas #DineroPatrio #Efemérides1813 #CasaDeLaMoneda #NumismáticaCriolla #MonedasHistóricas #PatrimonioEconómico #IdentidadMonetaria #Mendozantigua 

FRASE DEL DÍA. No cuentes los días, haz que los días cuenten. (Muhamed Alí)

Esta frase condensa una filosofía de vida activa, comprometida y significativa. No se trata de tachar fechas en el calendario, sino de llenar cada jornada de propósito. Que cada amanecer sea una oportunidad, cada paso una declaración, cada instante una marca en la memoria. Vivir no es esperar que pase el tiempo, es hacer que el tiempo se transforme en legado. Muhammad Ali, más allá del ring, nos dejó una lección de vida: no vivas contando los días como si fueran monedas que se gastan. Viví cada uno como si fuera una inversión en tu historia. Que tu tiempo no sea solo duración, sino impacto. Esta frase, sintetiza una ética del esfuerzo y la trascendencia. En ella resuena el espíritu de quien no se conforma con existir, sino que busca dejar huella. Ideal para acompañar retratos, escenas de entrenamiento o momentos icónicos de su carrera, como símbolo de lucha interior y determinación. #HazQueCuente #MuhammadAli #FrasesQueInspiran #TiempoConSentido #VivirConPropósito #MotivaciónDiaria #LegadoAli #NoCuentesLosDías #ImpactoCotidiano #BoxeoYVida #Mendozantigua 

El 16 de agosto de 1982, en la ciudad de Langenhagen, cerca de Hannover, Alemania, la compañía Philips fabricó el primer disco compacto (CD) del mundo. Este momento marcó el inicio de una revolución en la industria musical y tecnológica.

El CD fue fruto de una colaboración entre Philips y Sony, que desde los años 70 trabajaban en un nuevo formato de audio digital. El resultado fue un soporte capaz de almacenar 74 minutos de música con una calidad sonora superior a la de los vinilos y cassettes. El primer CD producido contenía la grabación de Eine Alpensinfonie de Richard Strauss, dirigida por Herbert von Karajan, símbolo de la fusión entre tradición musical y vanguardia tecnológica. Desde entonces, el CD se convirtió en un ícono cultural y tecnológico, con más de 200 mil millones de unidades vendidas en todo el mundo. Su impacto se extendió a la informática, el cine y la cultura popular. #EfemérideTecnológica #CD1982 #Philips #HistoriaDelSonido #RevoluciónDigital #CulturaPop #ArchivoSonoro #InnovaciónMusical #TecnologíaRetro #PatrimonioTecnológico #Mendozantigua

“14 horas y 31 minutos contra la historia: la hazaña de Gertrude” 26 de Agosto de 1926.

Las imágenes compartidas retratan un momento histórico: el triunfo de Gertrude Caroline Ederle, la primera mujer en cruzar a nado el Canal de la Mancha, el 6 de agosto de 1926. Tenía apenas 20 años y logró la hazaña en 14 horas y 31 minutos, batiendo el récord masculino vigente de 16 horas y 33 minutos. Nacida en Nueva York en 1905, Ederle aprendió a nadar con su padre, quien la ataba con una cuerda para que no se alejara en el agua. Desde niña mostró una pasión indomable por la natación. Fue medallista olímpica en París 1924, donde ganó una medalla de oro en el relevo 4x100 metros libre y dos de bronce en pruebas individuales. En 1925 intentó cruzar el canal por primera vez, pero fue descalificada cuando su entrenador la tocó creyendo que estaba en peligro. En realidad, solo descansaba tras nadar nueve horas. Un año después, volvió al desafío. Partió desde Cape Griz-Nez (Francia) y llegó a Kingsdown (Inglaterra), enfrentando olas, corrientes y frío. Su llegada fue celebrada como un triunfo del deporte y de la emancipación femenina. La fotografía muestra a Gertrude cubierta de grasa para protegerse del frío, caminando por la playa tras completar la travesía. Al fondo, periodistas, curiosos y fotógrafos documentan el momento. Su gesto sereno y su traje de baño son símbolo de una época en que las mujeres comenzaban a conquistar espacios antes vedados. #GertrudeEderle #CanalDeLaMancha #MujeresEnLaHistoria #NataciónHistórica #PioneraDelDeporte #Efemérides #1926 #DeporteFemenino #HazañasOlvidadas #HistoriaVisual #ArchivoVivo #SirenaDelCanal #MemoriaAtlética #CuraduríaHistórica

"Veranos en sepia: la Playa Pocitos revive en color, Montevideo 1920"

a imagen de la Playa de los Pocitos en la década de 1920 captura un momento vibrante de la historia urbana y social de Montevideo, cuando este rincón costero se consolidaba como epicentro de recreación y modernidad. La playa, con su característica forma de media luna, ya era un destino popular desde principios del siglo XX, favorecida por su fácil acceso desde el centro a través de la Avenida Brasil y el Bulevar España. En los años 20, Pocitos se transformó en un barrio residencial de clase media y alta, con elegantes residencias neoclásicas y eclécticas, y una creciente densidad poblacional. La escena muestra sombrillas, carpas y bañistas, reflejo de una época en que el balneario era símbolo de distinción y vida social. El Hotel de los Pocitos, inaugurado en 1912, era un ícono de la zona, con su terraza y muelle sobre el Río de la Plata. El nombre “Pocitos” proviene de las lavanderas que, en el siglo XIX, cavaban pequeños pozos en la arena para lavar ropa junto al arroyo que desembocaba en la playa. Esta fotografía no solo retrata el ocio costero, sino también la transformación urbana de Montevideo: del poblado periférico fundado en 1886 como Nuestra Señora de los Pocitos, al barrio moderno y cosmopolita que comenzaba a perfilarse. Fuente: ©Underwood Archives/Getty Images. #PlayaPocitos #Montevideo1920 #HistoriaVisual #BalnearioUrbano #MemoriaCostera #ArchivoFotográfico #UruguayAntiguo #VidaSocialRioplatense #PostalesDeÉpoca #PocitosHistórico #CulturaMontevideana #RíoDeLaPlata #VeranoDeAyer #FotografíaHistórica #PatrimonioCostero #Mendozantigua 

"Antes del ícono: Freddie Mercury en brazos de su madre, Zanzíbar 1947"

La imagen tomada en 1947, muestra a Freddie Mercury —aún como Farrokh Bulsara, de apenas un año de edad— en brazos de su madre Jer Bulsara, en lo que parece ser un entorno natural, probablemente en Zanzíbar, donde nació el 5 de septiembre de 1946. Jer Bulsara, de origen parsi, fue una figura clave en la vida de Freddie. Aunque su relación tuvo momentos de tensión, especialmente por las decisiones artísticas y personales del cantante, siempre lo apoyó con discreción y afecto. En entrevistas y recuerdos compartidos por Brian May, se menciona que Freddie se identificaba profundamente con su madre, al punto de que el verso “Oh Mother Mercury, look what they’ve done to me” en la canción My Fairy King fue el detonante para adoptar el apellido artístico Mercury. La imagen de 1947 es una de las pocas que retratan a Freddie en su infancia, antes de que la familia se trasladara a la India y luego al Reino Unido en 1964. Aunque no hay una fuente oficial única, esta fotografía ha circulado en biografías visuales y sitios como A Queen of Magic, que documentan la historia familiar de Mercury. También se menciona en artículos como “Jer Bulsara: La madre que parió al legendario Freddie Mercury”. #FreddieMercury #JerBulsara #QueenHistory #InfanciaDeUnÍcono #Zanzíbar1947 #MemoriaVisual #HistoriaFamiliar #CulturaParsi #FreddieNiño #ArchivoMercury #LeyendaDelRock #VínculoMaternal #EfeméridesQueen #RaícesDeFreddie #FreddieConSuMadre #Mendozantigua 

“Guardia en la línea: frontera México–EE.UU., diciembre de 1915”

La imagen tomada en diciembre de 1915 en la frontera norte de México, captura un momento tenso y simbólico en la historia binacional. En plena Revolución Mexicana, la frontera entre México y Estados Unidos era mucho más que una línea geográfica: era un escenario de vigilancia, intercambio, espionaje y conflicto. La fotografía muestra a dos hombres armados —uno del lado estadounidense, otro del mexicano— custodiando un poste fronterizo que marca la “U.S. AND MEXICO STATE LINE”. Ambos uniformados, ambos con fusil en mano, representan no solo la tensión militar del momento, sino también la ambigüedad de los roles en una zona donde la guerra, el contrabando y la diplomacia se entrelazaban. Ese diciembre de 1915, el norte de México vivía los ecos de la lucha entre facciones revolucionarias. Francisco Villa, tras perder fuerza frente a los constitucionalistas, aún mantenía presencia en Chihuahua y otras zonas fronterizas. Su incursión en Columbus, Nuevo México, ocurrida en marzo de 1916, provocaría poco después la famosa Expedición Punitiva del ejército estadounidense, liderada por el general John J. Pershing. Pero en 1915, la frontera ya era un hervidero. Militares, comerciantes, brókeres y espías cruzaban de un lado a otro. Según estudios históricos, los mercados de guerra y los intermediarios comerciales florecieron en esta zona, aprovechando el caos para negociar armas, alimentos y favores. La imagen una fotografía histórica tomada en Agua Prieta, Sonora, en diciembre de 1915. Según registros visuales disponibles, muestra al soldado Douglas del lado estadounidense y al soldado Simón Montes por parte de México, custodiando el paso fronterizo. Esta fotografía ha sido difundida en plataformas como Pinterest, atribuida a colecciones personales como la de Jeff Jurmu, aunque no se indica una fuente oficial de archivo o museo. #FronteraMéxicoEEUU #RevoluciónMexicana #AguaPrieta1915 #HistoriaBinacional #ArchivoFotográfico #ConflictoFronterizo #MilitaresEnLaFrontera #México1915 #ExpediciónPunitiva #MemoriaHistórica #FotografíaDocumental #SonoraHistórica #RelacionesMéxicoEEUU #Mendozantigua 

"Encuentro de voces eternas: Yupanqui, Silvio, Aute y Mary en la tertulia de Buenos Aires, 1992"

La fotografía es una joya testimonial, muestra a Atahualpa Yupanqui, Silvio Rodríguez, su hermana Mary Rodríguez, y Luis Eduardo Aute reunidos en Buenos Aires en 1992, apenas un mes antes del fallecimiento de Yupanqui, ocurrido el 23 de mayo de ese año. La imagen captura un momento íntimo y urbano, con los cuatro artistas en actitud distendida, frente a un café porteño. El cartel “SHAILA” y el entorno sugieren una zona céntrica, quizás cercana a espacios culturales o de recitales. Uno de ellos sostiene una cámara, lo que refuerza la idea de un encuentro espontáneo, más allá de lo protocolar. Atahualpa Yupanqui, ya anciano, era el patriarca del folclore argentino, con una obra que influenció a generaciones de cantautores. Silvio Rodríguez, referente de la Nueva Trova cubana, admiraba profundamente a Yupanqui y lo consideraba una figura esencial en la música latinoamericana. Mary Rodríguez, hermana de Silvio, aparece en pocas imágenes públicas, pero acompañó al trovador en varias giras. Luis Eduardo Aute, poeta y músico español, compartía con ellos una sensibilidad artística y un compromiso con la canción como forma de pensamiento. El encuentro tuvo lugar en un momento de despedida: Yupanqui moriría semanas después en Francia. La imagen se ha difundido en espacios como Poesía Revolucionaria en redes sociales, donde se la describe como un testimonio de afecto y legado compartido. #AtahualpaYupanqui #SilvioRodríguez #LuisEduardoAute #MaryRodríguez #EncuentroDeGigantes #MúsicaLatinoamericana #NuevaTrova #FolcloreArgentino #BuenosAires1992 #MemoriaMusical #ArchivoFotográfico #LeyendasVivas #CanciónConSentido #Mendozantigua

"Curvas de gloria: Mouras y su Dodge en la ruta pampeana del '83"

El Gran Premio de La Pampa de 1983 fue una de las etapas más emblemáticas del Turismo Carretera, y marcó el camino hacia el primer campeonato de Roberto Mouras, uno de los grandes ídolos del automovilismo argentino.🚗 El auto y la carrera: Mouras compitió con el Dodge número 5, modelo GTX, preparado para velocidad y resistencia en rutas pampeanas. La carrera se largó el 16 de diciembre de 1983, con una primera etapa de 574,5 km, partiendo desde Santa Rosa. Mouras fue el tercer piloto en largar, detrás de Martínez Boero y Satriano, y rápidamente se posicionó entre los líderes.📍 Escena de la imagen:  El auto aparece tomando una curva en un tramo de tierra, típico de las rutas del TC de la época. El cartel “Pilar y Lugones” indica una intersección rural, mientras los espectadores se agrupan en lomadas y estructuras improvisadas, reflejo del fervor popular por el TC. La carrera pasó por localidades como Ataliva Roca, Winifreda y otras del interior pampeano, con controles de tiempo tomados por radio y cronometristas locales. Mouras ganó el campeonato de TC en 1983, iniciando un trienio glorioso con títulos consecutivos en 1984 y 1985. Su estilo sobrio, su constancia y su vínculo con Dodge lo convirtieron en leyenda. Este Gran Premio fue clave en su consagración, y la imagen lo muestra en plena acción, en una carrera que combinaba velocidad, estrategia y resistencia. Fuente de la Imagen: Recuerdos y Anécdotas del TC. #RobertoMouras #TC1983 #GranPremioLaPampa #TurismoCarretera #DodgeGTX #HistoriaDelTC #AutomovilismoArgentino #LaPampaEnRuta #PasiónFierrera #LeyendaDelTC #ArchivoVisual #MemoriaDeCarrera #CurvasYPueblo #TCHistórico #Mendozantigua 

“Nace el Monumental: River desde el cielo en 1937” . Barrio de Belgrano. Buenos Aires

La imagen aérea del Estadio Monumental de River Plate en 1937 captura un momento clave en la historia del fútbol argentino. El estadio estaba en plena construcción, con las tribunas San Martín y Belgrano ya finalizadas, mientras que la Centenario aún se encontraba en obra. Fue diseñado por los arquitectos José Aslan y Héctor Ezcurra, y su ubicación en el Barrio de Belgrano, junto al Río de la Plata, respondía a la necesidad de abandonar el antiguo estadio de Alvear y Tagle, cuyos terrenos eran alquilados. La inauguración oficial se realizó el 25 de mayo de 1938, aunque ya en 1937 se habían disputado partidos amistosos en el nuevo predio. La fotografía forma parte del archivo de Wikimedia Commons, con origen atribuido al blog Paladar Negro River y está en dominio público. También aparece en sitios especializados como Estadios de Argentina y en publicaciones del Museo River Plate. Esta vista aérea no solo muestra el estadio en su fase embrionaria, sino también la integración del proyecto con el entorno urbano y natural de Buenos Aires. Es una imagen clave para entender la evolución del Monumental como ícono arquitectónico, deportivo y cultural. #EstadioMonumental #River1937 #HistoriaDelFútbol #BuenosAiresAntiguo #VistaAérea #FútbolArgentino #PatrimonioDeportivo #ConstrucciónMonumental #ArchivoFotográfico #MemoriaVisual #BelgranoBA #MuseoRiver #ArquitecturaEstadio #EfeméridesDeportivas #Mendozantigua

“Montevideo en marcha: rugido británico sobre la avenida General Flores (1970)” Uruguay

En la cabecera de línea de Av. General Flores e Industria, hacia 1970, Montevideo respira transporte colectivo con acento británico y manufactura uruguaya. En primer plano, el ómnibus interno 573 de C.U.T.C.S.A. —un Leyland Tiger OPS-1 con carrocería CLASA— se impone con su frente robusto y su cartel de “EXPRESO”, símbolo de eficiencia urbana. Este modelo, de motor delantero y diseño clásico, fue uno de los pilares del transporte montevideano desde fines de los años 40. Al fondo, a la izquierda, asoma el interno 726, otro Leyland pero de la serie RT “Worldmaster”, también carrozado por CLASA. Este modelo, con motor central y chasis más moderno, representaba la evolución técnica de la flota. El Worldmaster fue uno de los chasis más exitosos de Leyland a nivel mundial, con más de 20.000 unidades producidas entre 1954 y 1979. Ambos vehículos comparten no solo la marca y la carrocería nacional, sino también el rol de protagonistas en la vida cotidiana de miles de uruguayos. Bajo la lluvia, con paraguas abiertos y calles mojadas, la escena captura un momento de tránsito, espera y rutina urbana. La librería Norte al fondo añade un toque de barrio, mientras los pasajeros se agrupan en la parada como parte de un ritual diario. Ficha técnica: para archivo o exposición sobre transporte urbano. Fuente: Centro de Fotografía de Montevideo (CdF). #Montevideo1970 #ÓmnibusLeyland #TransporteUrbano #PatrimonioVisual #HistoriaUruguaya #ArchivoFotográfico #CdFMontevideo #MemoriaColectiva #EscenaUrbana #GeneralFlores #LeylandTiger #LeylandWorldmaster #FotografíaHistórica #MontevideoAntiguo #CulturaVisual #Mendozantigua

"Donde el agua tejía historias: Lavaderos de Almoloya, corazón social de Puebla" México

Los Lavaderos de Almoloya, inaugurados en 1863 en el barrio de San Francisco de Puebla, son considerados los primeros lavaderos públicos de la ciudad y uno de los ejemplos más representativos de la infraestructura social en México durante el siglo XIX. Ubicación: Callejón de la 10 Norte y 14 Oriente, barrio del Alto, Puebla.  “Almoloya” proviene del náhuatl atl (agua) y moloni (manar), por el ojo de agua que abastecía el sitio. Contaban con una pileta central que distribuía agua a 20 lavaderos de piedra. Más que un lugar para lavar ropa, era un espacio de encuentro, charla, intercambio de noticias, consejos y saberes populares. Cerraron en 1983, fueron reabiertos brevemente en 2022 como parte de un programa de recuperación patrimonial, pero debieron cerrarse nuevamente por daños estructurales. Este tipo de lavaderos públicos existieron en muchas ciudades mexicanas, como Oaxaca, Guanajuato, Querétaro, San Luis Potosí y Guadalajara. Eran construcciones comunales que respondían a la necesidad de acceso al agua y a la vida comunitaria, especialmente para mujeres. Podríamos decir que estos lavaderos fueron las primeras redes sociales físicas: Se compartían historias, recetas, consejos, rumores y hasta canciones. Las mujeres tejían vínculos, se apoyaban y transmitían saberes orales. Eran espacios de resistencia, identidad y cultura popular. #LavaderosDeAlmoloya #PueblaHistórica #RedesSocialesAntiguas #MéxicoDecimonónico #InfraestructuraSocial #MemoriaPopular #PatrimonioHídrico #CulturaCotidiana #EncuentroComunitario #HistoriaDeMéxico #ArchivoVisual #MujeresYMemoria #Mendozantigua

"Niní y Tita: dos genias, una escena eterna"

¡Qué dúo inolvidable! La imagen muestra a Marina Esther Traveso (más conocida como Niní Marshall) y Laura Ana Merello (la legendaria Tita Merello), dos mujeres que marcaron a fuego el arte popular argentino del siglo XX, cada una desde su estilo, su historia y su lucha.

🖋️ Niní Marshall (1903–1996): Escritora, actriz, guionista, humorista y pionera del café-concert. Creó personajes icónicos como Catita y Cándida, retratos agudos de la inmigración y la vida porteña. Fue censurada por “deformar el idioma” y debió exiliarse en México. Dirigía, actuaba y escribía sus propios espectáculos, con una mirada crítica y humor refinado. Apodada “La Chaplin con faldas” y “La dama del humor”.

🎤 Tita Merello (1904–2002): Nació en la pobreza, no fue a la escuela ni al conservatorio. Aprendió a leer a los 20 años. Se formó en la calle, en conventillos, en orfanatos, y en escenarios improvisados. Fue actriz dramática, cantante de tango y símbolo de la mujer fuerte y popular. Su voz rasposa y su estilo directo la convirtieron en ícono del cine argentino. Vivió con intensidad, sin concesiones, y dejó frases memorables como: “No soy artista, soy mujer del pueblo que aprendió a decir lo que siente.” Fuente: Alfredo Lorenzo Messina. #NiníMarshall #TitaMerello #HumorArgentino #Tango #CineNacional #TeatroPopular #MujeresQueInspiran #GeniasDelArte #MemoriaVisual #CulturaArgentina #IconosPopulares #HistoriaViva #ArchivoFotográfico #LeyendasDelEspectáculo #Mendozantigua 

13 de Marzo de 1904. "Cristo Redentor: la cumbre donde Argentina y Chile sellaron la paz"

La imagen captura un momento histórico de enorme simbolismo: la inauguración del Monumento al Cristo Redentor de los Andes, realizada el 13 de marzo de 1904 en el paso de Uspallata, justo en la frontera entre Argentina y Chile, a más de 3.800 metros sobre el nivel del mar. El monumento fue erigido como símbolo de paz y hermandad entre ambos países, luego de años de tensiones limítrofes que los habían acercado peligrosamente al conflicto armado. La iniciativa surgió del obispo de Cuyo, Fray Marcolino Benavente, y fue impulsada con fervor por Ángela Oliveira Cézar de Costa, considerada la primera mujer pacifista de América. El escultor argentino Mateo Alonso modeló la figura de Cristo, que fue trasladada en partes desde Mendoza hasta la cima de la cordillera, a lomo de mula, en una travesía épica de 185 kilómetros. Participaron delegaciones militares, políticas y religiosas de ambos países. En un gesto simbólico, los soldados argentinos se ubicaron en suelo chileno y los chilenos en suelo argentino. Se celebró una misa al aire libre, y se pronunciaron discursos conmovedores, como el del padre Pablo Cabrera: “¡Panorama del amor! Tierra, aquí está Jesús. Las auras de la Paz me fijaron aquí.” La estatua de Cristo mide 6 metros, la cruz 7 metros, y el conjunto alcanza 12 metros de altura, con un peso total de 350 toneladas. Está hecha de bronce sobre pedestal de piedra, con una estructura interna de acero diseñada para resistir las condiciones extremas de la cordillera. #CristoRedentor #MonumentoALaPaz #Andes1904 #UspallataHistórico #ArgentinaChile #CordilleraDeLosAndes #PazEntreNaciones #HistoriaVisual #InauguraciónCristoRedentor #ArchivoFotográfico #Mendozantigua #Mendoza

"Vendimia en Mendoza: Postales de una Cosecha a Principios del Siglo XX"

La imagen compartida muestra una cosecha de uva en Mendoza a principios del siglo XX, un momento histórico muy importante para la identidad económica y cultural de la provincia. En ese tiempo, Mendoza estaba consolidándose como el centro vitivinícola más importante de Argentina, gracias a la llegada masiva de inmigrantes —principalmente italianos y españoles— que aportaron técnicas de cultivo, poda, riego y vinificación. La vitivinicultura mendocina dependía del sistema de canales y acequias de origen huarpe e incaico, mejorado por ingenieros y agricultores europeos. Esto permitía cultivar en un clima desértico. La vendimia era un trabajo de altísima intensidad física. Participaban hombres, mujeres y niños, como se ve en la imagen, recolectando uva en grandes canastos de mimbre o madera. La jornada comenzaba muy temprano para evitar el calor del mediodía. Los racimos se depositaban en canastos que luego eran volcados en carros tirados por caballos o mulas. De ahí, la uva se trasladaba a bodegas cercanas, donde se procesaba de forma manual o con prensas rudimentarias. La vestimenta era modesta y funcional: sombreros de ala ancha para proteger del sol, camisas largas, chalecos, pantalones de trabajo, y en algunos casos delantales. El capataz (probablemente el hombre de pie sobre la caja en la imagen) controlaba el pesaje y calidad de la uva. A principios del siglo XX, el ferrocarril ya conectaba Mendoza con Buenos Aires, lo que permitió que los vinos y uvas frescas llegaran a todo el país. El auge llevó a la construcción de bodegas icónicas y al crecimiento de barrios enteros en torno a esta industria. Esta escena es mucho más que un momento de cosecha: es una postal de cómo la vitivinicultura ayudó a forjar la identidad mendocina y cómo el trabajo colectivo, la inmigración y la adaptación al clima moldearon una de las economías regionales más fuertes de Argentina. #Vendimia #MendozaAntigua #HistoriaDelVino #Vitivinicultura #VinosDeMendoza #VendimiaHistórica #CosechaDeUva #PrincipiosSigloXX #TrabajoRural #PatrimonioMendocino