El 23 de Mayo de 1936, en la intersección de la Avenida Corrientes y la aún inexistente Avenida 9 de Julio, se inauguraba el Obelisco de la Ciudad de Buenos Aires. (EH)

Con motivo del cuarto centenario de la primera fundación de la Ciudad de Buenos Aires, el intendente Mariano de Vedia y Mitre con el apoyo del presidente Agustín Pedro Justo firmaron el decreto que encargaba la construcción de un monumento conmemorativo. El lugar elegido era la Plaza de la República, ubicación original de la ya demolida Iglesia San Nicolás de Bari, donde en 1812 se izó por primera vez la bandera Argentina en la ciudad. La obra se le encargó al arquitecto Alberto Prebisch, que decidió el "Obelisco" por ser de formas puras y consistentes, la construcción la llevó a cabo el consorcio alemán Siemens, Bauunion, Grün & Bilfinger. Se terminó en tiempo record, en solo 31 días, 157 obreros levantaron la estructura de hormigón de 67.5 mts revestido de 1360 metros cuadrados de piedra blanca Olaen de Córdoba, solo se perdió una vida durante las obras, la del albañil José Cosentino. Luego de un acto con abanderados de todo el país en 1938, se desprendieron varias piedras del revestimiento que destrozaron la gradas afortunadamente vacías, por este incidente se decidió retirar el revestimiento y revocarlo en su totalidad tal cual esta ahora. Su aparición como ícono de la ciudad provocó rechazos inmediatos y en 1939 el consejo deliberante votó por su demolición que solo pudo ser detenida por el veto del entonces intendente Arturo Goyeneche. En sus 4 caras se recuerdan a la Iglesia San Nicolás de Bari, la declaración de la ciudad de Buenos Aires como Capital Federal y ambas fundaciones. Para los cimientos se aprovecharon túneles de la construcción de la línea "B" de subterráneos, en su base se encuentra empotrada una caja de hierro que en su interior se colocó una foto de los obreros que lo construyeron y una carta de texto desconocido para ser abierta en caso de su demolición.

El 23 de Mayo de 2015, cuando regresaba de recibir un premio en manos del Rey de Noruega, en un absurdo accidente automovilístico, junto a su esposa moría el perturbado matemático y Premio Nobel de Economía; John Forbes Nash. (EH)

Nació el 13 de Junio de 1928, en Virginia, EEUU, hijo de padres profesionales y de muy buen nivel cultural lo criaron para que se creyera mejor que los demás y lo lograron, retraído y egocéntrico, desarrolló una incapacidad para conectarse y entender al resto del mundo. A los 14 años llegó a sus manos el libro de Eric Temple Bell, “Men of mathematics”, esto abrió un súbito interés por los números, participó en el “concurso George Westinghouse” en el que ganó una beca para la Universidad Carnegie Mellon, en la que inició Ingeniería química. Uno de sus profesores descubrió una facilidad notable para las matemáticas y le gestionó una beca para la Universidad de Princeton para el doctorado de matemáticas, su carta de recomendación solo tenía una línea, “Tomen a esta alumno, es un genio”. En Princeton fue alumno de Albert Einstein y John von Neumann, para impresionar a sus profesores creó un juego matemáticamente perfecto en el cual se baso el “HEX”. Con solo 21 años se doctoró en matemáticas con una tesis tan corta como genial, sobre “juegos no cooperativos” y escribió un genial artículo, Puntos de equilibrio en juegos de "N" personas, en el que definía el equilibrio de Nash. Fue contratado de inmediato por la Fuerza Aérea de los EEUU para su cuerpo estratégico, en 1957 se casó con la salvadoreña Alicia Lardé. Luego de 2 crisis se le diagnosticó Ezquisofrenia, tras estar internado durante cincuenta días en el hospital McLean, viajó a Europa, donde intentó conseguir el estatus de refugiado político, aduciendo que era perseguido por agentes comunistas, pero fue deportado a los EEUU. Paso largos años con internaciones periódicas hasta que rendido por el fracaso de sus tratamientos aprendió a convivir con sus alucinaciones y recuperó su capacidad de análisis, se convirtió en un experto en geometría diferencial y ecuaciones en derivadas parciales, pero su mayor aporte a la matemática son las teorías de juegos de azar y negociaciones económicas por las que recibió el “Premio Nobel de Economía” en 1994. La escritora Alemana Sylvia Nasar publicó en 1999 la novela “A beautiful mind” y dos años más tarde se estrenó la película “Una mente maravillosa”, dirigida por Ron Howard y protagonizada por Russell Crowe basada en la vida de John Nash. La película ganó cuatro Oscar, incluyendo la categoría de mejor película, cuando Nash la vio solo dijo, “la historia no es real, no la filmaron en Princeton, pero lo positivo fue que supo llamar la atención en todo el mundo sobre la esquizofrenia”. Sus teorías han influido en las negociaciones comerciales globales, en los avances de la biología evolutiva y en las relaciones laborales. El 23 de mayo de 2015, en Nueva Jersey, cuando regresaba de recibir el Premio Abel a la excelencia matemática, el taxi en el que viajaba sufre un accidente, Nash de 86 años y su esposa Alicia Lardé López-Harrison de 82 años, por no llevar cinturón de seguridad, salieron despedidos del vehículo y murieron en el acto, asi se apagaba la vida de “El último genio”.

Toldería de Tobas en el Chaco (1916).

Neumáticos Dunlop. (1919)

Antiguos Métodos Anticonceptivos. Beber Agua de Herrero

Parece que un manuscrito del siglo II, de origen griego, recomendaba beber agua de herrero para evitar tener hijos. No debía ser cualquier agua, sino la del balde donde se enfriaban las espadas recién forjadas y candentes. Esta loca idea atravesó varios años y hasta en la primera guerra mundial muchas mujeres quería trabajar en fabricas que utilizaran plomo para no quedar embarazadas, en su infidelidades por ausencia del marido. Sin embardo es sumamente tóxico, dabá insuficiencia renal, convulsiones y daños cerebral. Un caso muy parecido al primero cuando las chinas injerían mercurio sin importarles consecuencias.

Mrs. Evans, Directora del Hospital Británico fundado en 1844 por un grupo de residentes británicos (1925).

Banquete ofrecido en honor del señor Justo Ascua, jefe de policía, con motivo de haber sido confirmado en su puesto por el nuevo gobierno del doctor Marcó. Nogoyá Entre Ríos. (1919)

Caras y Caretas

Sesión Fotográfica Final de Marilyn Monroe: las Últimas Fotos Tomadas por Allan Grant en 1962

El 4 de julio de 1962, Richard Meryman comenzó una entrevista con Marilyn. ¡Será la última!

Quería algunas fotos con el artículo, pero Marilyn no estaba muy feliz de hacer otra sesión. Pero finalmente, ella estuvo de acuerdo en hacerlo en su casa. El fotógrafo fue Allan Grant. ¡Esas fotos son realmente las últimas fotos de Marilyn Monroe!

Borrachos y Raros en los Bares del Barrio Rojo de Amsterdam en la Década...

Mucho antes de la fotografía digital, la Polaroid SX-70 era la manera perfecta de obtener su retrato en el acto. En la primavera de 1979, los artistas estadounidenses Bettie Ringma y Marc H. Miller se mudaron de Nueva York a Amsterdam. Los dos ya se habían dado a conocer en la escena artística del centro de Nueva York, comenzaron a tomar retratos con la cámara Polaroid SX-70 y los vendieron a 6 florines por pop para ganar algo de dinero extra. "Todas las noches salimos durante 4 o 5 horas buscando clientes en los distritos de entretenimiento de Amsterdam", dice Marc Miller.. “Aunque al principio no estábamos seguros de tener éxito, en retrospectiva puedo ver que nuestro éxito estaba prácticamente asegurado. La historia del arte holandés está llena de retratos realizados en bares y tabernas, pero aparentemente fuimos los primeros en actualizar esta tradición con fotografías instantáneas. Nuestra cámara Polaroid era una máquina de dinero alimentada por alcohol; cada foto se vendió por 6 florines (aproximadamente $ 3) y usualmente tomamos más de 50 fotos por noche. Pronto fuimos parte de la vida nocturna de la ciudad con muchos clientes habituales ansiosos por obtener nuevas fotos cada vez que nos cruzamos en su camino ". En el proceso, capturaron todas las diferentes caras y lugares que conformaban la vida nocturna de Ámsterdam en ese entonces, desde los rudos bares de marineros y cafés turcos del Barrio Rojo, hasta el club trans Madame Arthur y el Whisky A Go-Go cerca del Leidseplein. Sus imágenes ofrecen una visión única de una época en que los bigotes estaban llenos, el sexo era abundante y borrachos borrachos mostraban alegremente sus pedazos en el pub.

El Barre-Nieve del Tren Trasandino, despejando las Vías. (1932) Mendoza

Desde Mods y Punks hasta Ska y Hip-Hop, Subculturas Musicales de los añ...

La londinense Janette Beckman comenzó su carrera en los albores del punk rock trabajando para The Face y Melody Maker. Ella filmó bandas de The Clash a Boy George, así como 3 portadas de álbumes de Police. Al mudarse a Nueva York en 1982, se sintió atraída por la escena underground del Hip Hop. Sus fotografías de pioneros como Run DMC, Slick Rick, Salt'n'Pepa, Grandmaster Flash, Big Daddy Kane se encuentran en las colecciones permanentes del Museo Smithsonian y el Museo de la Ciudad de Nueva York. Beckman se describe a sí misma como fotógrafa documental. Si bien produce mucho trabajo en el lugar (como la portada del álbum de The Police Zenyatta Mondatta , tomada en medio de un bosque en los Países Bajos), también es fotógrafa de retratos de estudio.

La Masamora. Óleo de Fernando Fader. (1927)

Los Canillitas de la Ciudad de San Rafael, al llegar cada mañana el Diario Los Andes. (1932) Provincia de Mendoza

Corrales de Ganado de la Sociedad Rural Argentina (1911) Buenos Ares

El 22 de Mayo de 1912, en Londres, Reino Unido, moría el pintor Eduardo De Martino cuya serie de pinturas sobre la Batalla de Trafalgar lleva aparejado un misterio y una negociación que lleva mas de un siglo entre la Royal Navy y el Centro Naval Argentino. (EH)

 De Martino nació en el año 1838 en Meta, cerca de Sorrento, Reino Borbónico de las Dos Scicilias, desde muy joven supo amalgamar sus dos pasiones, la marina y la pintura. Cursó paralelamente en la Real Escuela Naval de Nápoles y en el estudio de Doménico Morelli, siendo aún muy joven llega al grado de Teniente de Navío y es asignado a misiones en el Atlántico Sur, frecuentó el Estrecho de Magallanes, las Islas Malvinas y el Río de la Plata. Maravillado por esta tierras decide abandonar la marina, radicarse en el Montevideo y dedicarse a la pintura, especializándose en pinturas sobre escenas de altamar con el maestro Juan Manuel Blanes. Tentado por el Emperador Pedro II se radica en Río de Janeiro y realiza una maravillosa serie de cuadros sobre acontecimientos de la historia del país que fueron expuestas en infinidad de exposiciones itinerantes. En 1875, Pedro II lo recomienda a la Reina Victoria quien maravillada por su obra lo nombra “Pintor de Marinas de la Corte Inglesa”, Eduardo honra esa distinción con obras inmortales, por ello en 1895 recibe de la misma reina la “Real Oden Victoriana”. Cuando asume el trono Eduardo VII le encarga a De Martino una serie de obras sobre la Batalla de Trafalgar, hecho fundamental de la historia británica, cuya finalidad era resaltar el heroísmo del Vicealmirante Nelson. El profesionalismo del pintor lo llevo a basarse en las bitácoras de todos los barcos intervinientes en la batalla, incluidas las armadas inglesa, española y francesa. En 1905 elaboró 12 cuadros que reflejaban el estado de la batalla cada 2 horas incluyendo los preparativos y la huida de los vencidos, estos permanecerían en el estudio del autor hasta su ubicación en el museo de la Royal Navy. De Martino había sufrido un ataque cerebral que le impedía desenvolverse con normalidad, por ello era ayudado por su esposa y el pintor John Fraser, por esta razón el estudio era un caos. La muerte del pintor el 22 de Mayo de 1912 lo sorprendió con las obras terminadas pero sin entregar, cuando el enviado de la corona Lord Stamfordham se reunió con la viuda Isabel De Martino descubrieron con sorpresa que las pinturas eran 10. El caos del estudio hizo que misteriosamente 2 de ellas “Mediodía en Trafalgar” y “Atardecer en Trafalgar” fueran a subasta por error, haciendo el rastreo se descubrió que habían sido compradas por un argentino que a su vez las colocó en el museo del Centro Naval de Buenos Aires. La corona envió las 10 pinturas al museo de The Royal Naval College of Greenwich e inició tratativas con los dueños de los 2 restantes en Argentina, luego de medio siglo de intentos y ante la negativa de sus dueños abandonaron las negociaciones. A fines de los años '90 un emisario con la anuencia de la corona británica se acercó al centro con un ofrecimiento inusitado, un cheque en blanco, ante una nueva negativa, el emisario expresó su decepción en nombre de la reina pero como marino hacía notar su admiración personal por la decisión del Centro Naval Argentino.

Jabón TINKAL. (1919)

El 22 de Mayo de 1937, en Manhattan, nacía el hombre mas neoyorkino de los EEUU, ese día llegaba al mundo el brillante actor "Jack Nicholson". (EH)

Nacido con el nombre de "John Joseph Nicholson", creció creyendo que su abuela era su madre, la verdadera era muy joven y fue abandonada por el padre de Jack, por ello la abuela se hizo cargo de su crianza, y su madre tomó el papel de hermana. Al terminar la preparatoria se mudó a Los Angeles donde consiguió trabajo como cadete de los estudios MGM. Al despertar sus inquietudes artísticas comenzó a estudiar arte dramático en el Players Ring Theatre donde fue compañero de Roger Corman y James Coburn. Debutó en el cine con la película "The Cry Baby Killer" en 1958, pero tuvieron que pasar mas de 10 años para el papel de la consagración en "Easy Rider" de 1969 que le valió su primera nominación a los premios Oscar. Se convirtió en el actor mas versátil del medio, todos los papeles le quedaban a medida, luego de la brillante "Chinatown" llegó el reconocimiento unánime por su papel en "One Flew Over the Cuckoo's Nest" ("Atrapado sin salida" de 1975) por el que obtuvo el Oscar a mejor actor. Su siguiente película "El resplandor" lo convirtieron en un ícono del terror, como si fuera fácil, pasó a un encantador seductor en "La fuerza del cariño", papel por el que obtuvo un segundo Oscar. Luego de "Reds", "El honor de los Prizzi" y "El cartero llama dos veces" corrió un gran riesgo al interpretar a "El Guazón" en Batman, pero como siempre salió airoso. Su nombre esta ligado a la calidad y al éxito, siguió su carrera con "Hoffa", "Mejor imposible" que le valió su tercer Oscar, la perturbadora "About Schmidt" y "Los infiltrados". En 2013 anunció su retiro de los escenarios por sus problemas para memorizar los guiones.

El 22 de mayo de 1885, en París, Francia, moría un poeta, dramaturgo y escritor romántico responsable de algunas de las mayores obras en lengua francesa, ese día se apagaba la vida de "Víctor Hugo".(EH)

Nació el 26 de febrero de 1802, en Besanzón, fue nombrado conde por ser hijo del general del Imperio Joseph Léopold Sigisbert Hugo y acompañó a su padre por toda Europa en sus designaciones militares. Creció en internados de habla francesa estudiando matemáticas, pero sus hermanos mayores, Abel y Eugéne, comenzaron una carrera de escritores, esto influenció en el futuro de Víctor Hugo. Con solo 15 años gana un concurso literario, pero el título de la obra "Apenas tres lustros" delata que es menor de edad y le es retirado el premio. No se desalentó y en 1819 ganó los tres concursos literarios en los que se presentó. En 1822 contrae matrimonio con Adèle Foucher, con quien tiene 5 hijos, 4 de ellos murieron antes que él. En cada género que se interesaba producía una obra maestra, incluyendo su incursión en obras teatrales. Si bien fue criado en una familia de corte monárquico, abrazó la democracia y al estallar la revolución francesa es nombrado alcalde del 8.º distrito de París, y posteriormente diputado de la Segunda República aunque en el bloque conservador. Durante los motines obreros de 1848, Víctor Hugo mostró su cara mas nefasta comandando los escuadrones que desarrollaron la matanza. Un año después hace un giro en sus posturas políticas y al asumir en la asamblea legislativa pronuncia su famoso "Discurso sobre la miseria". Debido al golpe de estado de 1851 se autoexilia en Bruselas, pese a una amnistía, decide no regresar y comienza su período mas fecundo en materia literaria. De esta época se destacan "Los castigos", "La leyenda de los siglos" y su mayor obra "Los miserables". En 1870 regresa a París y se pone al frente de su defensa durante el "Sitio de París". Transcurrió el resto de su vida entre cargos públicos, reuniones aristocráticas, debates literarios y viajes de protocolo. Siendo una de las principales figuras públicas de la recuperada "República" muere el 22 de mayo de 1885, su cuerpo fue velado bajo el "Arco del Triunfo" y a su pedido en vida, trasladado en un humilde coche fúnebre hasta el "Panteón de París".

El 22 de Mayo de 1960, en el sur de Chile se producía el sismo más potente registrado de la historia, ese día se producía el "Gran Terremoto de Valdivia". (EH)

La catástrofe tuvo 4 etapas definidas, la primera fue el 21 de Mayo cuando en la provincia de Arauco al sur del Río Biobío, un terremoto de 7.75 grados en la escala de Richter y de VII en la escala de Mercalli sacudieron las ciudades de Concepción, Talcahuano, Lebu, Chillán y Angol, este destruyó puentes e interrumpió las comunicaciones, cuando el gobierno y la sociedad se organizaba para enviar ayuda a la región sucedió la tragedia. La segunda etapa ocurrió a las 15:11 del 22 de Mayo y fue un terremoto de 9.5 grados en la escala de Richter (el mas grande registrado en la historia), que destruyó la ciudad de Valdivia. El sismo provocado por una Falla inversa entre las placas de Nazca, Chilóe y Sudamericana, duró 10 minutos y fue demasiado para la ciudad, un tercio de las construcciones se desmoronaron, murieron cerca de 2500 personas y otro número similar de heridos. La tercera etapa fue el Tsunami, una hora después llegó una ola de unos 8 mts de altura que arrojó las construcciones destruidas a casi 3 km de la costa, las aguas se retiraron y regresaron pero esta vez con olas de 11 mts dando una estocada final a la ciudad y sumando mas de 500 muertos al total. Los maremotos provocaron destrozos en las costas de Hawai, Japón y Australia, al llegar la calma se creyó que todo había pasado, otro error. El sismo hizo que se derrumbara un cerro completo obstruyendo el Río San Pedro desagote natural del lago Riñihue, el último de una cadena de 7 lagos, en pocas horas el nivel del lago subió 25 mts, si la obstrucción cedía de repente, las ciudades de Valdivia y Corral desaparecerían del mapa. Vialidad Nacional de Chile, Mineras y particulares trabajaron con maquinaria pesada para controlar el dasagüe natural, cosa que lograron antes que finalizara el 23 de Mayo. Cuando los socorristas llegaron a la zona se produjo la cuarta etapa, un terremoto de escasa fuerza pero en el centro del Volcan Puyehue provocó su erupción agregando cenizas a la tragedia.

El 22 de Mayo de 1957, en Buenos Aires, nacía el polémico Javier Castrilli. (EH)

Su destino era el de revolucionar el arbitraje, no por bueno o por malo, sino por distinto. Fue polémico desde su aparición en primera división, no interpretaba el reglamento, lo aplicaba a rajatabla, solía decir "Yo me guío por el reglamento, si no les gusta, no me critiquen a mí, cambien el reglamento". Si bien no fue el "mejor", fue el "mas" imparcial de la historia del futbol Argentino, era amado por los dirigentes de los equipos chicos, y odiado por las parcialidades de los equipos grandes, era una garantía de justicia arbitral, su severidad y la no tolerancia a las protestas derivaba en partidos con gran cantidad de expulsados. Sus colegas quedaban expuestos por manejar los partidos, no penar fallas disciplinarias o permitir el juego brusco, Castrilli pasó a ser un bicho raro del arbitraje. Son recordados los partidos "River Vs Newell's" y un "Velez Vs Boca Juniors" que terminaron en escándalos. Fue quién impulsó el cambio de color en la vestimenta de los árbitros y en 1995 el uso del intercomunicador con los asistentes, pese a que en un principio la AFA se oponía a su uso, Castrilli lo hacía igual y demostró su utilidad hasta que fue internacionalmente aceptado por la FIFA. Pese a ser criticado por dejar en segundo plano el espíritu del juego, en 1998 fue el árbitro argentino en el Mundial de Francia 1998. Cuando a pedido de los dirigentes de equipos grandes, le eran asignados partidos de segundo orden decidió abandonar el arbitraje, el 27 de septiembre de 1998 dirigió su último partido. A partir de allí se especializó en seguridad y gestión deportiva e inició una carrera política.