Bienvenidos al sitio con mayor cantidad de Fotos antiguas de la provincia de Mendoza, Argentina. (mendozantigua@gmail.com)
Para las nuevas generaciones, no se olviden que para que Uds. vivan como viven y tengan lo que tienen, primero fue necesario que pase y exista lo que existió... que importante sería que lo comprendan
En los últimos 100 años, los camiones han evolucionado como lo demuestran los camiones de reparto de Coca-Cola. Desde los ejes sólidos hasta el volante a la derecha y las botellas expuestas a los elementos, estos camiones se ven radicalmente diferente a los camiones de entrega de bebidas modernos de la actualidad, pero aún cumplían la misma función: entregar bebidas a los clientes minoristas. A continuación se muestra una colección de fotos antiguas de camiones de reparto de Coca-Cola de los Archivos de Coca-Cola .
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La gente en la Unión Soviética amaba la cerveza, casi tanto como el vodka. Lo tomarían por la mañana, mientras pescaban, en la banya y después de un duro día de trabajo. Siempre era cerveza en punto. Antes de la revolución, el Imperio ruso producía diferentes variedades de cervezas elaboradas según los estándares occidentales: Venskoe (vienés), Munchenskoe (Múnich), Pilsener, Bavarskoe (bávaro), Kulmbakskoe (Kulmbach), Bogemskoe (bohemio) y otros. Después de 1917, los nombres "burgueses" fueron reemplazados por títulos soviéticos. Por ejemplo, Venskoe se convirtió en Zhigulevskoe (Zhiguli), Pilsener - Russkoe y Munchenskoe - Ukrainskoe.
Estos anuncios de cerveza rusa vintage provienen de 1880-1915
La minifalda se introdujo en 1965 en el desfile de modas del diseñador francés André Courreges. Sintió que el diseño de la ropa de mujer no se mantenía al día con las tendencias modernas de los años 50 y 60 y quería presentar un aspecto moderno, aerodinámico y fácil. Sus minifaldas eran faldas de línea A, estrechas en la cintura y más anchas en el dobladillo, que terminaban cuatro pulgadas por encima de la rodilla.
La audiencia en el show de Courreges saludó sus nuevos diseños en un silencio conmocionado, pero no pasaría mucho tiempo antes de que los críticos de moda y las mujeres adoptaran el aspecto moderno y emocionante. Mientras tanto, en Londres, la diseñadora de moda Mary Quant también comenzó a vender un nuevo look para la mujer moderna. En 1955, Quant abrió una boutique en Londres llamada Bazaar en la que vendía ropa de diseñador que podía usar la persona promedio, no solo modelos de moda. Poco después de que Courreges revelara su línea de ropa, Quant presentó su propia minifalda, una falda ajustada con un dobladillo aún más corto, hasta la mitad del muslo.
Con los años, los minis se fueron acortando, convirtiéndose en micromini e incluso en micro-micro. La mujer promedio no usaba los estilos más extremos, pero la minifalda comenzó una tendencia de faldas más cortas y un estilo más libre y relajado para las mujeres. En lugar de esperar que se mantuvieran tapadas, las mujeres modernas de la década de 1960 se presentaron en un estilo atrevido, sexy y divertido. (Fotos: archivo del partido de París)
El movimiento de contracultura de la década de 1960 tuvo un gran impacto en las películas. A diferencia de todo lo anterior, las películas comenzaron a romper tabúes sociales relacionados con el sexo, la violencia y otras normas culturales. Las películas comenzaron a causar controversia y fascinación, lo que naturalmente llevó a la curiosidad. Las películas y los programas de televisión en este período se volvieron cada vez más dramáticos y provocativos a medida que la revolución cultural comenzaba.
La revolución cultural fue el comienzo de la nueva era de Hollywood que dominó los próximos años en el teatro y la televisión. La revolución cambió la industria de la televisión y el cine durante muchos años.
Las siguientes actrices fueron algunas de las bellezas más hermosas, talentosas y simbólicas de la televisión, así como de películas de la década de 1960.
Hubo un buen equilibrio entre modernidad y modestia durante las décadas de 1950 y 1960. Las mujeres fueron emancipadas pero mantuvieron su identidad iraní. El look era elegante y elegante sin ser vulgar. Las faldas eran largas y llenas mostrando la menor piel posible. A fines de la década de 1970, las minifaldas, pantalones cortos, jeans ajustados y bikinis se pusieron de moda para las mujeres. Fue un poco demasiado para una nación predominantemente musulmana y tradicional. Las mujeres y niñas jóvenes a menudo hacían alarde de sus cuerpos en público para provocar y provocar a los hombres. Este puede haber sido un comportamiento apropiado para los cristianos libaneses, pero no para nosotros, los iraníes. Como resultado, las mujeres a veces fueron acosadas sexualmente o agredidas en público. Por ejemplo, una joven atractiva con minifalda fue violada en un mercado de verduras a plena luz del día en el centro de Teherán. Sin embargo, la seguridad no era la principal preocupación de las mujeres.
Era muy moderno imitar por completo el aspecto y los modales occidentales sin tener la mentalidad. Los grandes almacenes y boutiques de Teherán llevaban las últimas líneas de moda y maquillaje europeos. Las revistas iraníes a menudo mostraban a mujeres jóvenes con atuendos cachondos y poses sugerentes. Además, las mujeres fueron representadas como objetos sexuales seductores y frívolos en la película. La televisión estatal incluso emitió series europeas sexualmente explícitas como Tales from the village 'Dastanhaye Dehkadeh'. Este problema puede haber contribuido al colapso del régimen a fines de los años 70.
Una pequeña colección de impresionantes fotos que muestran escenas callejeras de Nueva York de la década de 1950. Estas fotos fueron tomadas por varios fotógrafos famosos como Ernst Haas, Erwin Blumenfeld, Saul Leiter, Werner Bischof, etc
a- Rancho de los negros y el que sirve de granero b- La casa de azotea c- El palomar y el pajar d- Tranquera de la quinta e- El ombú fronterizo a las casas f- La huerta, o sitio de jardín g- La quinta vieja cercada de tuna, como lo demás de toda la nueva h- El potrero cercado de zanja, y también demuestra el corral, donde se encierra el ganado i- Talar dentro del potrero j- Talar fuera de la quinta, en la barranca del bañado k- La tranquera general que mira a la ciudad l- La tranquera que cae a la casa, y talar grande de los guisantes n- El río de La Matanza, o de Barracas o- Las barrancas del bañado p- El bañado
El 20 de mayo de 1910, en el Castillo de Windsor, nueve monarcas europeos posaron juntos durante las ceremonias fúnebres del rey Eduardo VII del Reino Unido. La fotografía, tomada por W. & D. Downey, muestra a los soberanos vestidos de gala, rodeados de solemnidad imperial, en una imagen que parece congelar el esplendor de la vieja Europa. La Royal Collection Trust identifica la escena como “Nine sovereigns at Windsor for the funeral of King Edward VII” y la fecha precisamente el 20 de mayo de 1910. En la imagen aparecen, de pie, de izquierda a derecha: Haakon VII de Noruega, Fernando de Bulgaria, Manuel II de Portugal, Guillermo II de Alemania, Jorge I de Grecia y Alberto I de Bélgica. Sentados: Alfonso XIII de España, Jorge V del Reino Unido y Federico VIII de Dinamarca. No era solo una reunión diplomática: Jorge V estaba unido por lazos de sangre o matrimonio con buena parte de los soberanos europeos, una red familiar que parecía asegurar equilibrio, pero que pronto mostraría su fragilidad. La imagen resulta impactante porque fue tomada en la antesala de una catástrofe. Apenas cuatro años después, en 1914, Europa se hundiría en la Primera Guerra Mundial. Algunos de aquellos hombres que posaban juntos como miembros de una misma familia dinástica terminarían en bandos enemigos. El Reino Unido y Bélgica combatirían contra el Imperio alemán, mientras Bulgaria se sumaría más tarde al bloque de las Potencias Centrales. El destino también fue implacable con varias coronas allí retratadas. Manuel II de Portugal perdería el trono ese mismo año, tras la revolución republicana portuguesa de 1910. Guillermo II abdicaría en 1918 al caer el Imperio alemán. Fernando de Bulgaria también dejaría el poder tras la guerra. Jorge I de Grecia sería asesinado en 1913. Aquella fotografía, que parecía mostrar la continuidad de la realeza europea, terminó convirtiéndose en el retrato de un mundo que se estaba despidiendo. Hoy, de las nueve monarquías representadas, sobreviven como coronas reinantes Noruega, España, Reino Unido, Dinamarca y Bélgica. Portugal, Alemania, Bulgaria y Grecia dejaron atrás sus tronos. Por eso esta imagen es mucho más que una rareza histórica: es una postal del último gran instante de la Europa monárquica antes del derrumbe. Una habitación, nueve reyes, una cámara… y detrás de ellos, sin que lo supieran, avanzaba el siglo XX con guerras, revoluciones, exilios y coronas rotas. #NueveReyes #ReyesDeEuropa #EduardoVII #WindsorCastle #JorgeV #AlfonsoXIII #GuillermoII #HaakonVII #FernandoDeBulgaria #ManuelIIDePortugal #JorgeIDeGrecia #AlbertoIDeBélgica #FedericoVIII #HistoriaUniversal #PrimeraGuerraMundial #Europa1910 #MonarquíasEuropeas #MendozAntigua #EuropeanHistory #NineSovereigns #RoyalHistory #WorldWarI #OldEurope #HistoricPhoto #MonarchyHistory
Robert Doisneau nació en 1922 en Gentilly, un suburbio de París. Se convirtió en asistente de cámara en el estudio de André Vigneau en 1931, donde descubre medios artísticos que lo estimularán. Los cuatro años que pasó trabajando para el departamento de publicidad del fabricante de automóviles Renault, desde donde fue despedido por retrasos repetidos, lo llevaron a la atractiva posición de fotógrafo independiente.
La Segunda Guerra Mundial estalla entonces, poniendo fin a sus proyectos. Más tarde, en la euforia parisiense de la posguerra, a pesar del hecho de que diariamente trata con órdenes de ganarse la vida, atesora las fotos que se encontrarán con gran éxito, navegando obstinadamente donde "no hay nada que ver", favoreciendo puntos furtivos, pequeños placeres iluminados por los "reflejos de rayos de sol sobre el asfalto de las ciudades".
Los Hermanos Clark Torres, Mateo y Juan dos hombres adelantados para su tiempo, emprendieron la empresa sin asomo de dudas. Dieron los pasos con perseverancia. Extendieron a través de Los Andes el Telégrafo, Esto fué el comienzo, En 1871 ya eran posible las comunicaciones entre Santiago, Valparaiso y Buenos Aires.
Dos aspectos de la Bodega Fiscal, en construcción. Que resolvería problemas en la Industria Vitivinícola de San Juan. Esta obra fue una iniciativa del Gobernador Federico Cantoni.
La Pérgola del Parque General San Martín, vistiendo el blanco sudario de la nieve y uno de los rincones del mismo Parque cuyo suelo y árboles se han amortajado de los níveos copos que embellecieron la ciudad.
Photos of the Past encontró un conjunto de diapositivas de faroles raros que muestran la vida cotidiana de la India alrededor de 1900.
La India es un vasto país de Asia del Sur con un terreno diverso que abarca desde las cumbres del Himalaya hasta la costa del océano Índico. Tiene una historia de más de 5 milenios. En el norte, los monumentos históricos del imperio Mogol incluyen el complejo del Fuerte Rojo de Delhi y la enorme mezquita de Jama Masjid, junto con el icónico mausoleo del Taj Mahal en Agra. Los peregrinos se bañan en el Ganges en Varanasi, y Rishikesh es un centro de yoga y una base para las excursiones al Himalaya.
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La Habana es la capital de Cuba. La arquitectura colonial española en el centro de la Habana Vieja del siglo XVI incluye el Castillo de la Fuerza Real, un fuerte y un museo marítimo. El edificio del Capitolio Nacional es un monumento icónico de la década de 1920. En la Habana Vieja también se encuentra la catedral barroca de San Cristóbal y la Plaza Vieja, cuyos edificios reflejan la dinámica mezcla arquitectónica de la ciudad.
