jueves, 27 de agosto de 2020

American Gothic, 1942

Como el decimoquinto hijo de los aparceros negros de Kansas, Gordon Parks conocía la pobreza. Pero no experimentó un racismo virulento hasta que llegó a Washington en 1942 para obtener una beca en la Farm Security Administration (FSA). Parks, quien se convertiría en el primer fotógrafo afroamericano en LIFE, quedó atónito. “Los restaurantes blancos me hicieron entrar por la puerta trasera. Los teatros blancos ni siquiera me dejaban entrar ”, recordó. Al negarse a dejarse intimidar, Parks buscó a los afroamericanos mayores para documentar cómo se enfrentaban a esas humillaciones cotidianas y se encontró con Ella Watson, que trabajaba en el edificio de la FSA. Ella le habló de su vida de lucha, de un padre asesinado por un linchamiento, de un marido muerto a tiros. Fotografió a Watson durante su día, culminando en su American Gothic, una clara parodia del icónico óleo de Grant Wood de 1930. Sirvió como una acusación del trato a los afroamericanos al acentuar la desigualdad en “la tierra de los libres” y llegó a simbolizar la vida en los Estados Unidos antes de los derechos civiles. “Lo que tenía que hacer la cámara era exponer los males del racismo”, observó Parks más tarde, “mostrando a las personas que más sufrieron bajo él”.

(Crédito de la foto: Gordon Parks).

Coca Cola llega a Francia. 1950


(Crédito de la foto: Mark Kauffman / The LIFE Picture Collection / Getty Images / Suzanne W. Jones).

Esta es la mano de Clarence Madison Dally (1865-1904), un soplador de vidrio que trabajó con Thomas Edison, ca. 1900.

Él probaría los tubos de rayos X que hizo en sus propias manos y murió después de desarrollar un cáncer agresivo, lo que también resultó en que ambos brazos fueran amputados en un intento fallido de salvar su vida. Poco después de su muerte, Thomas Edison abandonó su investigación sobre los rayos X. Tras el trabajo de Wilhelm Röntgen en los rayos X en 1895, Clarence y su hermano Charles trabajaron en el desarrollo del tubo de foco de rayos X Edison, desarrollando el fluoroscopio utilizando tungstate de calcio. El fluoroscopio Edison produjo imágenes más nítidas que el fluoroscopio Röntgen, que utilizó platinocianuro de bario. En ese momento, los niveles de rayos X producidos no se creía que eran peligrosos. Sin embargo, Edison señaló cómo ′′ la radiografía había afectado venenosamente a mi asistente, el Sr. Dally." En 1900, Clarence Dally estaba sufriendo daños por radiación en sus manos y cara suficiente para requerir tiempo libre de trabajo. En 1902, una lesión en su muñeca izquierda fue tratada sin éxito con múltiples injertos de piel y eventualmente su mano izquierda fue amputada. Una úlcera en su mano derecha requería la amputación de cuatro dedos. Estos procedimientos no pudieron detener la progresión de su carcinoma, y a pesar de la amputación de sus brazos en el codo y el hombro, murió de cáncer mediastinal. Dally se cree que es el primer estadounidense en morir por los efectos de la experimentación con la radiación. Después de esto, Thomas Edison abandonó su investigación sobre los rayos X. En 1903, Edison dijo ′′ No me hables de rayos X, tengo miedo de ellos."

miércoles, 26 de agosto de 2020

Pase y pida un cucurucho CAR. Ruta Panamericana y B° Trapiche. (1977) Godoy Cruz. Mendoza


Imágenes de personas caminando por calle Florida y alrededores en un día de lluvia


Circulando por Av. Bandera (Carril Nacional) de Los Andes hacia el Oeste. (Agosto 2020) Mendoza.

Desde calle Sarmiento hasta Alberdi. Departamento de Guaymallén. Dirección Oeste. Uno de los Ingresos a la Ciudad Capital de Mendoza

Nuevo edificio del Instituto Provincial de la Vivienda en la intersección de calle Lavalle y San Juan. Ciudad de Mendoza. (Septiembre de 1977)


Fiesta campestre organizada por el personal de Caras y Caretas, S/F


Restos del Sacerdote Saleciano Aquiles Pedrolini. Santuario de María Auxiliadora. Rodeo del Medio. Mendoza


El Club de Pesca y Caza de Maipú (1977) Mendoza


Partido de Sóftbol entre Liceo e Independiente Rivadavia (1977) Mendoza

Smuckler pitcher de Liceo ya soltó la bola, Shaw de Independiente al bate listo para conectar. 

Croquis de la comarca comprendida entre Santiago y Mendoza y la marcha de las columnas principales del Ejército de los Andes, 1817


Los berlineses occidentales se reúnen cerca del muro de Berlín recién construido en agosto de 1961.


Para prevenir tanto como sea posible la propagación de la influenza, los barberos de Cincinnati usaban máscaras. Los barberos de todo el país tomaron esta precaución. Pandemia de 1918

(Crédito de la foto: The LIFE Images Collection a través de Getty / Biblioteca Nacional de Medicina de EE. UU. / Archivos Nacionales / Atlantic Magazine / Texto: "Las máscaras contra la gripe fallaron en 1918, pero las necesitamos ahora", Blog de Asuntos de Salud, 12 de mayo de 2020. / Negocios Persona enterada).



Un 26 de agosto de 1974, en Maui, EEUU, moría un héroe de la aviación que no pudo ocultar sus controvertidos y despreciables ideales, ese día fallecía Charles Lindbergh. (EH)



Nació el 4 de Febrero de 1902 en Detroit, en el seno de una acomodada familia de inmigrantes suecos dedicados a la política. Charles mostró desde muy joven una fascinación por las máquinas y particularmente por la naciente aviación. Estudiaba Ingeniería mecánica cuando le atrajo la idea de también manejarlas, por ello ingresó en la escuela "Nebraska Aircraft Corporation" donde con solo 20 años realizó su primer vuelo. En 1924 compró un Curtiss JN-4 con el que se perfeccionó y le permitió entrar en el cuerpo aéreo del ejército de los Estados Unidos del que egresó primero en su promoción. Las primeras proezas de la aviación se les estaban escapando a los EEUU, ya se habían hecho tres cruces del Atlántico, Terranova - Irlanda, Lisboa - Río de Janeiro y Palos - Buenos Aires, por ello necesitaba un golpe de efecto. El filántropo Franco-Americano Raymond B. Orteig ofreció 25 mil dólares a quién uniera los EEUU con Francia en un vuelo directo. Charles decidió que sería él quien lo lograra, para ello modifico un "Ryan M-2" al que bautizó "Spirit of Saint Louis". Partió el 20 de Mayo de 1927 de Long Island, 33 horas y media después y luego de recorrer 5.800 Km aterrizó en el aeropuerto de Le Bourget en las proximidades de París. Convertido en héroe se transformó en una figura pública y expuesta, en 1932 su hijo de solo 20 meses fue secuestrado y asesinado por ello decidió abandonar los EEUU. Tres años después fue tentado con cargos públicos y representaciones de instituciones gubernamentales, pero al poco tiempo hizo pública su admiración por Adolf Hitler y de la necesidad de nacimientos selectivos. El escándalo de sus declaraciones lo obligaron a renunciar a todos los cargos públicos, pero el inicio inmediato de la segunda guerra mundial le dio la oportunidad de redimirse ante el estado y aceptó asesorar a la fuerza aérea de los EEUU. Si bien el estado olvidó el incidente, el pueblo americano lo relegó a una figura del pasado, en 1953 publicó un relato sobre su hazaña por la que ganó el Pulitzer. Murió a causa de un linfoma el 26 de Agosto de 1974, su avión, el "Spirit of Saint Louis" está expuesto en el " National Air and Space Museum" de Washington.

El 26 de Agosto de 1810, en Cruz Alta, Intendencia de Córdoba, por organizar la resistencia a la revolución de Mayo era fusilado el penúltimo Virrey del Río de La Plata Santiago de Liniers. (EH)

Nació en Niort, Francia, el 25 de Julio de 1753 con el nombre de Santiago Antonio María de Liniers y Bremond creciendo en una familia de profundas tradiciones religiosas y militares. Por un pacto entre las casas reales de Francia y España, los cadetes podían servir en las campañas militares de su vecino con las mismas obligaciones y derechos. Con solo 16 años egresó la escuela militar de la Orden de San Juan con la cruz de caballero de Malta, con el cargo de Alferes de Fragata fue puesto a cargo de Pedro de Ceballos quién lo nombró capitán del Bergantín “Hope” con el que tomó la Isla de Santa Catarina. Su servicio a España y Francia se fue intensificando, peleando en batallas como el ataque a Colonia de Sacramento, el sitio de Mahón, la conquista de Menorca y el ataque a Gibraltar. En 1796 fue puesto a cargo de la fortificación de Montevideo y luego nombrado gobernador de las Misiones Guaraníes hasta que el Virrey Sobremonte lo nombra jefe de la estación naval de Buenos Aires. En 1806 se produce la primera invasión inglesa, allí Liniers apoyado entre otros por Martín de Alzaga y Pascual Ruiz Huidobro logra la rendición de William Carr Beresford y reconquista Buenos Aires. Liniers convertido en héroe fue nombrado Gobernador militar de Buenos Aires y Sobremonte relegado a gobernador civil, estando en ese cargo, en Enero de 1807 sucede la segunda invasión inglesa, más numerosa y compleja que la anterior, sin embargo luego de un traspié inicial nuevamente lidera la resistencia por lo que fue ascendido a Virrey. Poco después en reconocimiento a su heroísmo la casa real española lo nombra Conde y lo releva de sus tareas que recaen en Baltasar Hidalgo de Cisneros, Liniers se compra una estancia en Córdoba y se prepara para un descanso merecido, pero en Mayo de 1810 estalla la revolución en Buenos Aires. Liniers comienza a organizar una contraofensiva para enfrentar a la primera junta, pero la mayoría de los soldados se plegaban a la revolución y apenas consiguió un millar de efectivos y fue capturado por las tropas de Antonio González Balcarce. Desde Buenos Aires dieron al general Francisco Ortiz de Ocampo la orden de fusilarlo, pero este, ex compañero de armas de Liniers, se negó, Mariano Moreno enfurecido ordena a Castelli que se encargue él mismo. Finalmente el 26 de Agosto de 1810, Liniers junto con otros contrarrevolucionarios fueron fusilados por un pelotón al mando de Domingo French. Si bien su cuerpo fue desechado en una fosa común, por pedido de España fueron encontrados 50 años después y remitidos a España donde fueron enterrados con honores de estado, en su tumba hay una placa donada por Argentina donde se detalla su heroísmo en las defensas de Buenos Aires, mas abajo una placa que dice “-Los últimos héroes de la Patria vieja fueron las primeras víctimas de la Patria nueva”.

El vasco de la carretilla. Guillermo Isidoro Larregui Ugarte

Guillermo Isidoro Larregui Ugarte nació en Pamplona el 27 de noviembre de 1885 en el barrio de la Rochapea y llegó a Buenos Aires con solo quince años en 1900. En los primeros tiempos trabajó como marino hasta que se trasladó a la Patagonia para trabajar como peón en una multinacional petrolera norteamericana en la que estuvo hasta 1935.
Ese año, durante una reunión con amigos hizo una apuesta que le cambió la vida y que lo convirtió en uno de los personajes más excéntricos y famosos de la Argentina. “Nos hallábamos reunidos con varios amigos comentando los récords deportivos. Yo les decía que no siempre el ruido que se hace en torno de una prueba deportiva guarda relación con el esfuerzo”, comentó Larregui a Ecos Diarios (Necochea, Pcia. de Buenos Aires) durante su visita. “Yo me animaría, les dije, a cruzar toda la Patagonia a pie y a ir hasta Buenos Aires con una carretilla. Lo tomaron a broma y uno de ellos me trajo una carretilla. Luego, cuando vieron que yo me disponía a emprender el viaje y que la cosa iba en serio, se sorprendieron”, agregó.
Y así lo hizo; después de un año y dos meses en los que ha recorrido 3.400 kilómetros, el 25 de mayo de 1936, ingresó en la Capital Federal en medio de un recibimiento del que participaron altas autoridades políticas nacionales. En los salones del diario Crítica dio por finalizado su raid. Dicho periódico publicó una entrevista ilustrada con fotografías del campamento de Larregui montado en el recibidor del diario. “He llegado por que soy vasco –decía Larregui-; soy vasco y tenía que llegar. Por eso pude terminar el viaje. Cualquier otro se hubiera quedado en las primeras etapas, ¡yo no! Había prometido hacer este viaje y lo hice. Me agradaría dar la vuelta al mundo empujando mi carretilla. Me sobran fuerzas y voluntad, para eso soy vasco. Pero me faltan recursos. Soy pobre y un viaje así exigiría mucha plata”.
“En los alrededores de Trelew –continúa Larregui- fue donde pasé las peores etapas. Allí el frío llagaba a 20 grados bajo cero. Caminaba en medio de la nieve. Hubo momentos en que perdía la noción de todo. No sentía mis manos ni mis pies, ni siquiera el peso de la carretilla. Era cono si, de golpe, alguien me empujara y yo fuera de plumas. A veces creí que era tan liviano que el viento me iba a llevar. Pero yo sabía que si me paraba me iba a morir congelado y entonces apretaba el paso. Así, caminaba y caminaba como dormido hasta llegar a algún rancho donde descansar. Me daba friegas en las manos y pies con caña. De ese modo reaccionaba y podía dormir”.
- ¿Cuántos pares de zapatillas ha gastado? – le pregunta el periodista.
- “31 -es la respuesta- El mate y la galleta eran infaltables”.
- ¿Su comida acostumbrada?
- “El democrático puchero, un puchero cuartelero. Cuando había garbanzos, garbanzos; cuando había porotos, porotos. Y cuando tenía verduras, también…”
La carretilla tenía la base de 70 cm x 110 cm y 30 cm de alto, con los siguientes objetos: carpa de 2.50 m de largo por 2 m de ancho; cama plegadiza, colchón y colcha. Herramientas completas, utensilios de cocina, calentador, juego de lavabo, cepillos, brocha, navaja y provisiones.
Tenía un compañero inseparable “Pancho”, un leal perro de policía que lo seguía al vasco en sus andanzas.
Cuando le preguntaron si esperaba alguna recompensa o premio de sus paisanos por el esfuerzo realizado, Guillermo Larregui se puso serio y contestó: “Aunque nada tengo, nada quiero. Esta hazaña la he realizado porque la prometí cumplir. Con ser hombre de palabra cualquier vasco está bien pagado”.
Esa fue la primera epopeya que popularizó el “Vasco de la Carretilla”, un hombre que ya tenía casi cincuenta años cuando hizo ese primer recorrido, al que luego se le sumaron unos cuantos viajes más. El siguiente fue recorrer desde Coronel Pringles hasta La Quiaca, a donde arribó en diciembre de 1938; otro posterior lo llevó por los caminos que iban desde Villa María hasta Chile, pasando por Mendoza y de ahí a La Paz, Bolivia. Su última travesía lo condujo al punto del país que sería su lugar de residencia definitivo: Misiones. Allí, en el Parque Nacional de Puerto Iguazú levantó su casilla y transcurrió la etapa final de su vida, disfrutando de un lugar paradisíaco que a menudo era visitado por turistas con los que hablaba de caminos recorridos y lugares del mundo visitados, comunicándose, según la ocasión, en alguno de los cuatro idiomas en los que a fuerza de andanzas se había tenido que expresar. Larregui dejó pasar allí los últimos tiempos de una apasionante existencia que terminó el 5 de julio de 1964 a sus ochenta años.
Sus hazañas de caminante que comenzaron a hacerse públicas por el boca a boca de los admirados y circunstanciales testigos, luego pasaron a las páginas de los periódicos y más tarde fueron llevadas a los libros y al cine. Curiosamente, todas estas expresiones artísticas se ocuparon de un hombre tan sencillo como fuerte y libre, que llevaba en su carretilla lo necesario para el cuerpo y encontraba en los caminos el alimento de su alma. La solidaridad de la gente, especialmente de la colectividad vasca, hacía más tenues las peripecias que debía enfrentar.
Vaya a saber qué pasaba por la mente de ese hombre durante aquellas interminables caminatas por un país tan lejano al que lo había visto nacer, que lo sometía a todo tipo de climas y condiciones de suelo, haciendo de esos raids autenticas odiseas. Sus compañeras de ruta, las carretillas de rueda de hierro y caja de madera que eran su casa en cada travesía, quedaban al final de la misma en manos de algún amigo o a la guarda de algún museo como testimonio de esa etapa.
Iniciaba la siguiente con otra distinta, con la que debía transitar los precarios caminos que había en los años treinta y cuarenta en la Argentina.
Vivir el ritmo oculto de los campos
abiertos llenos de sol.
La emoción de la tierra argentina,
llena de generosidades.
He aquí mi objetivo.
Nadie me podrá quitar la dicha
de ser dueño de mi propio destino.
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Un 26 de agosto de 1914, en Ixelles, Bélgica, nacía un escritor, traductor e intelectual Argentino, maestro del relato corto y la prosa poética, ese día llegaba al mundo Julio Cortazar.(EH)

Nació en Ixelles, suburbio de Bruselas debido a que su padre era funcionario de la embajada Argentina en Bélgica, pero a los 4 años regresaron a Argentina, instalándose al sur del Gran Buenos Aires. Julio fue un niño enfermizo que pasó gran parte de su infancia en cama, por ello su madre le fomentó la lectura. Sus únicos amigos fueron, Julio Verne, Victor Hugo y Edgard Allan Poe, terminó la primaria en la Escuela Nº10 de Banfield, en 1932 se recibió de Maestro de grado y en 1935 egresó del Mariano Acosta como Profesor en Letras. Cuando aprobó el primer año de Filosofía en la Universidad de Buenos Aires, surgió la necesidad de trabajar por lo que se trasladó a Saladillo donde ejerció como maestro, esas épocas en solitarias pensiones en Saladillo, Bolívar y Chivilcoy fueron la cuna de su producción, como "Distante espejo". En 1944 consigue la titularidad de la cátedra de Filosofía de la Universidad de Cuyo por lo que se trasladó a Mendoza, pero en 1946 el Peronismo intervino la universidad y renunció, regresando a Buenos Aires donde comenzó a trabajar en la Cámara Argentina del Libro y ese mismo año publicó "Casa Tomada" en una revista dirigida por Jorge Luis Borges. En 1948 obtuvo el título de traductor público de inglés y francés, tras cursar en apenas nueve meses, estudios que normalmente llevan tres años, en esa época comenzó a tener síntomas neuróticos, en especial viendo cucarachas en la comida. Luego de tres años de publicar cuentos en revistas literarias llegó "Bestiario", una colección de ocho relatos que le valieron el reconocimiento merecido. Su antiperonismo le trajo tantos problemas que en 1951 decide mudarse a Paris donde pasó penurias económicas hasta que en 1953 aceptó la oferta de traducir la obra completa, en prosa, de Edgar Allan Poe para la Universidad de Puerto Rico. La revolución Cubana abrió su pasión por la política latinoamericana, visitó La Habana en 1963 y compartió un acto con Fidel castro y Ernesto Guevara en la Plaza de la Revolución, hecho que lo marcó por el resto de su vida, ese mismo año publicó su obra cumbre "Rayuela". El resto de su vida diversificó su trabajo, poesías, letras de tangos, traducción de clásicos literarios, historietas y fotografías, en 1981 tuvo una hemorragia gástrica de la que se repuso milagrosamente pero su salud se resintió, luego que François Mitterrand le otorgara la nacionalidad Francesa honorífica, en una transfusión sanguínea de rutina contrajo SIDA, esto melló sus defensas que derivaron en su muerte en París el 12 de Febrero de 1984.

Un 26 de agosto de 1993, en California, EEUU, abrumado por haber tomado una de las peores decisiones de la historia empresarial se quitaba la vida Roy Raymond, el fundador de "Victoria's Secret". (EH)

Nació el 15 de Abril de 1947 en Connecticut con el nombre de Roy Larson Raymond en el seno de una familia de clase media que lo hizo tener una infancia sin privaciones. Con un talento natural para los negocios, cuando egresó de la Universidad Tufts realizó un postgrado de negocios en Stanford, del que egresó con honores. Su primer trabajo fue en el sector de marketing de la empresa Vicks, allí conoció a Gaye, con quien se casó en poco tiempo. A mediados de los '70 en un tour de compras acompañando a su mujer se percató de una falencia de los locales de lencería femenina, eran muy avergonzantes para los hombres, perdiéndose una gran parte del mercado, el de los hombres regalando ropa interior a sus parejas. En solo un par de meses tenía el proyecto comercial listo, pidiendo dinero a sus amigos y un costoso préstamo, el 12 de junio de 1977 en el centro comercial de San Francisco inauguró el primer local de su creación "Victoria's Secret". Allí tenía un sector con sillones muy cómodos y revistas deportivas para los esposos que acompañaban a sus mujeres, además la ropa interior no estaba colgada, sino en cajones para que los hombre revolvieran sin vergüenza, reemplazó los percheros por cuadros con profundidad y demás innovaciones estéticas. En solo un año devolvió todo el dinero y obtuvo ganancias por medio millón de dólares, en 1982 ya poseía seis tiendas con una facturación anual de 6 millones de dólares. Ese año tenía un nuevo y ambicioso plan de expansión, que incluía zapatos, perfumes, carteras y accesorios de moda, pero una simple reunión de negocios cambió la historia. La empresa The Limited Inc. envió a Les Wexner para intentar asociarse o conseguir una franquicia, en una reacción inexplicable, Roy le ofrece vendérsela por solo 4 millones de dólares. Roy creyó que era infalible para los negocios y que podría encontrar otra oportunidad en otro rubro, Lex Wexner no creía que fuera real hasta que no firmaron la cesión de la marca. Con el mismo proyecto elaborado por Raymond, Victoria's Secret se convirtió en una de las empresas mas cotizadas de los EEUU, hoy está valuada en 14 billones de dólares. Raymond por su parte fundó "My Child's Destiny", una empresa dedicada a la comercialización de productos para recién nacidos, pero en solo un año entró en bancarrota. Los fracasos se sucedían año a año, ya sin su fortuna inicial, consiguió sus últimos dólares vendiendo sus autos e hipotecando su última propiedad, todo fue invertido en una librería que en solo 6 meses debió cerrar. A principios de 1993 su esposa lo abandonó, apenas subsistía reparando computadoras, pero ya sumido en una profunda depresión, el 26 de Agosto de 1993 se arrojó del puente Golden Gate, su cuerpo fue encontrado una semana después.

Funicular del Cerro San Cristobal. Santiago de Chile 1935 (Gentileza de Alfredo Daniel Acosta Garcia)


El 26 de agosto de 1723, en Delft, Países Bajos, moría un hombre que sin ninguna preparación científica dio el primer gran paso de la microbiología diseñando equipos de observación y descubriendo el mundo microscópico, ese día se apagaba la vida de Anton van Leeuwenhoek. (EH)

Nacido el 24 de octubre de 1632, en el seno de una familia acomodada que quedó diezmada cuando su padre y hermanas murieron de enfermedades desconocida, Anton, de 6 años quedó a cargo de un tío. A los 16 años, su madre le consigue una oportunidad en un taller de telas en Amsterdam, allí fue aprendiendo el oficio y progresando hasta llegar a montar su propio negocio. La base del éxito de su taller era la calidad de las telas, para controlarlas se valía de una rudimentario soporte de tres lentes de lupas, interesado en ver mas detalladamente las sedas comenzó a fabricar sus propias lupas. Emprendedor y tenaz, no se conformaba con manejar su negocio, estudió agrimensura y enología, tareas por la que recibía ingresos extra. Su holgada situación financiera le permitía dedicar tiempo a sus inquietudes y pasatiempos como perfeccionar las lupas. Se perfeccionó en el pulido de vidrios y adquirió conocimientos de óptica para crear artefactos para ver detalles cada vez mas diminutos. Comenzó con hojas e insectos, cada vez que lograba mas aumento descubría un nuevo mundo plagado de maravillas ocultas a simple vista, por ello se dedicó tiempo completo a perfeccionar los rudimentarios y artesanales microscopios inventados por Zacharias Janssen. Desarrolló tubos de múltiples lentes biconvexas con las que fue el primero en ver protozoos y bacterias, descubrimientos que horrorizaron a la comunidad científica. Anton no tenía un método científico ni una metodología, por ello sus anotaciones eran erráticas y desordenadas, sin embargo decidió compartir su trabajo con la comunidad científica por medio de cartas y artículos que les remitía regularmente. El mundo que aún defendía la teoría de la generación espontánea no estaba preparado para lo que Anton descubrió en 1677 , los espermatozoides, que aún sin ser biólogo no le resultó difícil deducir que eran la llave de la reproducción de los mamíferos. Anton no tenía la preparación académica para interpretar lo que descubría sin embargo fue el primero en ver las grandes maravillas del cuerpo humano como por ejemplo, los glóbulos. Como nunca llevó un registro ni anotación sobre su trabajo se tardaron mas de 200 años en volver a lograr ese grado de perfección en las lentes de aumento. Anton van Leeuwenhoek murió en su ciudad natal el 26 de agosto de 1723, en sus mas de 90 años de vida sembró las semillas para futuros descubrimientos que revolucionaron la medicina y la biología que permitieron duplicar la esperanza de vida de la raza humana.

Un 26 de agosto de 1906, en Białystok, Imperio Ruso (actual Polonia) nacía un hombre que con su descubrimiento ayudo a salvar millones de vidas, ese día llegaba al mundo Albert Bruce Sabin. (EH)

Nacido en el seno de una familia Ruso Judía que durante la revolución huyeron a los EEUU donde rehicieron su vida y Albert inició su educación formal. Terminó la preparatoria en la High School de Pattison, Nueva Jersey, originalmente se inscribió en Odontología, pero al leer el libro "Los cazadores de microbios", de Paul Kruif, se trasladó a New York a estudiar microbiología y medicina. En 1931 se recibió en coincidencia con la mayor epidemia de Poliomielitis de la historia, primero se trasladó al Hospital Bellevue donde completó su formación, luego al Instituto Lister de Medicina Preventiva de Londres y por último recaló en Instituto Rockefeller de Investigación Médica. Mientras se sostenía económicamente en el Children's Hospital Research Foundation como profesor de pediatría, en la Universidad de Cincinnati se dedicó de lleno al estudio de la Polio, su trabajo se vio interrumpido por la segunda guerra mundial durante la cual investigo el virus del dengue que afectaba las tropas en el norte de Africa. Terminada la guerra prosiguió con su investigación, en 1955 su colega Jonas Salk descubrió la primera vacuna contra la Polio, a base de virus muertos e inyectada, Sabin trabajaba a base de virus vivos atenuados que pudiera administrarse por vía bucal. En 1957 Salk entregó a Sabin todo su trabajo, este produjo avances significativos hasta que en 1960 ya estaba lista para ser usada en los EEUU, esta se administraba en forma de terrón de azúcar y era trivalente de protección más duradera. Al igual que Jonas Salk, Albert Sabin renunció a la patente y la donó a la humanidad, y tampoco recibió el premio Nobel, sin embargo sus aportes los colocan en la cima de la consideración mundial. El resto de su vida la dedicó a otras investigaciones llegando a ser presidente del Instituto Weizmann de Ciencia, se estima que su legado evitó mas de 5 millones de casos, el 3 de Marzo de 1993 a los 86 años murió en el centro médico de Georgetown y sus restos descansan en el cementerio de Arlington.

Diciembre de 1914. Planta personal de Correos de sede Mendoza ubicada en calla General Paz y Chile. (Gentileza de Alfredo Daniel Acosta Garcia)


martes, 25 de agosto de 2020

Pared de nieve de 2 metros de alta en la Ruta Nacional 7, a la altura de Las Cuevas. (1977) Provincia de Mendoza


Imagen aérea del Estadio de Fútbol y su cancha auxiliar, Malvinas Argentinas. Parque General San Martín. (Octubre de 1976) Ciudad de Mendoza


Raúl Villar, de 3 años de edad, vestido de granadero" en demostración de afecto al Regimiento de Granaderos" (c.1925).


 Caras y Caretas

Aspecto del tránsito vehicular en la Ciudad Capital del departamento de San Rafael. (1977) Provincia de Mendoza


El 25 de Agosto de 1883, en el Distrito del Ensanche de Barcelona comenzaba la construcción de una de las obras arquitectónicas más bellas de la historia de la humanidad, ese día nacía "El templo expiatorio de La Sagrada Familia".(EH)

El librero Josep María Bocabella tuvo la idea de construir un templo expiatorio dedicado a la Sagrada Familia para fomentar sus valores, el proyecto se le encargó al arquitecto Francisco de Paula del Villar y Lozano, que ideó un conjunto neogótico. La primera piedra se colocó el 19 de marzo de 1882, pero antes de iniciar los trabajos Villar discutió con Joan Martorell, arquitecto asesor de Bocabella, y renunció a la obra, que le fue ofrecida a un joven asistente de Villar de solo 31 años, Antoni Gaudí. El proyecto original fue abandonado y Antoni rediseño absolutamente todo el templo de manera audaz hacia un estilo naturalista y orgánico abandonando toda línea recta o reglada, imaginó columnas inspiradas en troncos o huesos. Para el exterior tomó formas del Proyecto de Misiones Católicas Franciscanas de Tánger, en especial las elevadas torres cónicas con una torsión parabólica, que otorga una tendencia ascendente a toda la fachada, para el interior quería lograr la sensación de estar en un bosque de columnas que se ramificaran hacia la cúspide con la ambientación de las Cueva del Salnitre. La envergadura del proyecto hizo que en 1895 se formara una junta constructora que recaudara los fondos, Gaudí consideraba que la obra duraría siglos por ello le propuso a la junta levantar y terminar la fachada del Nacimiento para que la generación naciente tuviera el estímulo de continuar la obra, la propuesta fue aceptada. Antoni consciente que le llevaría años la elaboración de planos detallados, elaboró dos maquetas a escala de las partes más significativas, con la esperanza de que fuesen empleadas como modelos en el resto del edificio. La muerte de Gaudí el 10 de junio de 1926 se produjo antes que las 4 torres de esa fachada fueran concluidas, su ayudante estructural Domènec Sugrañes se hizo cargo de la construcción. Durante la guerra civil española grupos anticlericales incendiaron la cripta destruyendo los pocos planos y las maquetas originales, el arquitecto Lluís Bonet i Garí recuperó los restos de las maquetas y los enterró para protegerlos, años después fueron desenterrados y reconstruidos en base a fotos. La obra nunca se detuvo, hoy ya se encuentran terminados los portales del Nacimiento y de la Pasión, y se ha iniciado el de la Gloria; se ha cubierto todo el espacio interior, y se han puesto las bases de las seis torres centrales. La obra fue declarada "Patrimonio de la humanidad" por la UNESCO en 2005.

El 25 de Agosto de 1912, en Asturias, España, nacía el maestro del suspenso y el terror Narciso Ibañes Menta. (EH)

Nacido en el seno de una familia de artistas, rápidamente comenzó a aparecer en obras de teatro, a los 8 años ya actuó junto a Carola Ferrando, cuando su familia se mudó a Buenos Aires Narciso fue bautizado "Narcisín" por el público Argentino y se lució en obras como "El pibe del corralón" y "El niño del río tinto". En 1934 se casó en Buenos Aires con la actriz argentina Pepita Serrador, con la que tuvo un único hijo, Narciso Ibáñez Serrador, quién se convirtió en actor, dramaturgo y director de programas de televisión, con el que colaboró en numerosas ocasiones. En Buenos Aires, desarrolló una etapa intensa como actor y director teatral poniendo en escena obras clásicas y contemporáneas tales como Fausto de Goethe, La muerte de un viajante de Arthur Miller y Manos sucias de Jean Paul Sartre. En 1933 se inició en el género de terror que le iba a dar la fama, con una adaptación teatral de “Doctor Jekyll y Mr. Hyde”, seguida de una puesta en escena de “El fantasma de la ópera”. Alimentando la leyenda del género de terror, actuó en películas como "Una luz en la Ventana", "La Bestia debe Morir" junto a Nathán Pinzón, además de "Obras Maestras de Terror", como guionista, director y actor de TV llegó al gran público con obras como "El hombre que volvió de la muerte" en 1969 con libros de Abel Santa Cruz, y "El pulpo negro". En teatro brilló en "Los físicos", "El sol en el hormiguero", "El proceso de Mary Dugan" y "Drácula", en su última etapa televisiva protagonizó el prestigioso "El tobogán" de Jacobo Langsner junto a China Zorrilla, Inda Ledesma y Pepe Soriano, progresivamente se fue alejando de la actividad actoral, la cual se redujo a algunos cameos o participaciones especiales. Narciso recibió muchos reconocimientos durante su vida, fue el primer actor en ganar un premio "Martin Fierro" y también fue honrado con un Konex, a fines de los '90 regresó a su España natal donde murió un 15 de Mayo a los 91 años.

El 25 de Agosto de 1984, en Los Angeles, EEUU, moría un periodista y escritor, maestro de la realidad ficcionada, ese día fallecía Truman Capote. (EH)

Nacido el 30 de Septiembre de 1924 en Nueva Orleans con el nombre de Truman Streckfus Persons, la temprana separación de sus padres hizo que creciera sin vida social en un ámbito rural, hecho que influenció en su carácter retraído. Debido a la casi nula relación con su padre, cuando su madre se volvió a casar, esta vez con un acaudalado cubano, Joe García Capote, Truman lo tomó como figura paterna y adoptó su apellido. Para su educación formal se trasladó a New York donde completó sus estudios en la Trinity School y en la St. John's Academy, a los 17 años consigue su primer empleo como editor en la revista "The New Yorker", a los 21 años abandona la revista y publica un relato "Miriam" en la revista Mademoiselle, que le hace acreedor al Premio O’Henry. Pese a ser su única pieza editada la crítica cayó rendida a sus pies, se lo comparó con Edgard Allan Poe, hecho que lo incomodaba, a los 23 años, publica su primera novela, "Otras voces, otros ámbitos" donde abiertamente trata los complejos de la homosexualidad en los años '50. Su carrera iba en ascenso, las novelas "El arpa de hierba" y "Se oyen las musas" fueron escalones hacia la cima que llegaría con su novela de 1958, "Desayuno en Tiffany's" que sería adaptada al cine por Blake Edwards. Su siguiente paso fue tan firme como audaz, una novela policial "A sangre fría" con la que acuñó un nuevo tipo de relato, el "Non fiction novel", de tinte casi periodístico sobre crímenes reales, a Truman le llevó 5 años de intensa investigación y cuenta el suceso real del asesinato de la familia Clutter, también fue llevada al cine en 1967, esta vez por Richard Brooks. En los '70 abandonó la novela y se dedico a guiones cinematográficos o elaboradas notas periodísticas como las que entregaba a la revista "Playboy" en los '50, murió el 25 de Agosto de 1984 en Los Angeles un mes antes de cumplir 60 años.

El 25 de Agosto de 1958, en Burbank, California, nacía el escritor, productor y director de cine Tim Burton. (EH)

Timothy Walter Burton era un niño introvertido que se avergonzaba de gustarle las películas de crímenes, en una oportunidad junto a su hermano simularon un asesinato con un hacha que los vecinos dieron por cierto y llamaron a la policía. Apasionado por los comics y el cine, fue girando sus gustos por el terror, tal era su obsesión que su ídolo era "Vincent Price". Luego de terminar sus estudios secundarios ingresó en el Instituto de Artes de California, donde la gente de Disney lo reclutó para su grupo de ilustradores en 1980. Pese a que Disney rechazaba sus ideas oscuras como las de "The Fox and the Hound" y "The Black Cauldron", valoraban su talento y le buscaban en que aprovecharlo, fruto de esa colaboración son sus cortometrajes "Vincent" y "Frankenweenie". Burton pretendía dar a sus películas una imagen de película de terror en blanco y negro y con una atmósfera a cuento de Allan Poe, esto determinó que Disney le soltara la mano para esos proyectos. Luego de sus últimos trabajos a pedido dentro del contrato de Disney, en 1988 consigue que la Warner Bros. le financie un proyecto puro Burton, "Beetlejuice". Esta comedia de humor negro fue la presentación de Burton que fue elegido para "Batman", las decisiones estéticas y de casting provocaron el disgusto de los estudios pero el éxito de taquilla se los hizo olvidar. En 1990 volvió a recuperar el control total sobre sus películas, los resultados fueron "El joven manos de tijera" y "Batman Returns". En 1994 estrena una de sus obras más buscadas y preferidas, "Ed Wood" pese al escaso acompañamiento por parte del público cuenta con una actuación memorable de Martin Landau en el papel de Bela Lugosi. "Batman Forever", "James and the Giant Peach", "Mars Attacks!", "Sleepy Hollow" y "El planeta de los simios", solo fueron agradables escalones para llegar a 2 de sus obras memorables "Big Fish" y "Charlie y la fábrica de chocolate". A lo largo de su carrera alternó el rol de director con el de productor o diseño de producción destacándose "El cadáver de la novia", "9", "Alicia en el país de las maravillas", "Frankenweenie" y la maravillosa "The Nightmare Before Christmas". Su carrera se ha basado en sociedades, como las que mantiene con el compositor "Danny Elfman", el actor "Johnny Deep" y su ex esposa " Helena Bonham Carter".

El 25 de Agosto de 1688, en Lawrencefield, Jamaica, moría el marinero, bucanero, filibustero y político inglés que asoló los mares del Caribe en la segunda mitad del siglo XVII, ese día se apagaba la vida del Pirata Morgan. (EH)

Nació en Gales en 1635 con el nombre de Henry Morgan, habiendo pocas certezas sobre sus primeros años la versión mas aceptada es pese a provenir de una familia acomodada tuvo la desgracia de ser secuestrado en Bristol y vendido como sirviente en barbuda, una isla de las Antillas. Las guerras frecuentes entre Inglaterra, España y los Países Bajos hicieron que esos mares no tuvieran autoridades definidas si a esto le sumamos las vigentes "Patentes de corso" que autorizaban a cualquier dueño de navío a saquear y atacar embarcaciones en nombre de una corona, la Antillas se llenaron de Piratas y Corsarios. Morgan consiguió ser reclutado por Christopher Myngs con quién saqueó San Francisco de Campeche en 1663, luego de ello, Myngs viaja a Inglaterra y lo deja a cargo de su flota, con ella Morgan ataca y saquea Villahermosa, Trujillo y Granada. Por su "Eficiencia" el gobierno provisional de Jamaica lo contrata para atacar Curazao y Natá, esto lo animó a misiones más arriesgadas como tomar Puerto Príncipe, hecho que logró en 1668. Cada misión se tornaba más osada y cruel, en la toma Portobelo encerró a los soldados españoles en el polvorín y los hizo estallar, para tomar la fortaleza utilizó a mujeres, niños y ancianos como rehenes para ingresar en la fortaleza. Luego de saquear las ciudades de Maracaibo y Gibraltar (Zulia), donde volvió a utilizar la amenaza de quemar las ciudades para que le entregaran todos sus valores, estos aberrantes métodos fueron premiados por los ingleses que lo nombraron comandante en jefe de las fuerzas navales de la isla de Jamaica. Luego de un pacto tácito entre Españoles e ingleses, Morgan osó realizar su empresa mas ambiciosa, tomar Panamá, en 1671 con 37 barcos y mas de 2 mil hombres sembró el terror y dio un duro golpe a intereses españoles. Morgan fue llevado a Inglaterra para dar explicaciones por el golpe dado a España, gracias a su habilidad no solo no fue castigado sino que en 1674 regresó al Caribe con el título de caballero y el encarcelado por los hechos fue Thomas Modyford el gobernador de Jamaica que autorizó la misión. En su nuevo puesto de Teniente de Gobernador en Jamaica fue poco a poco dedicándose a organizar expediciones y reclutar embarcaciones que en encabezar misiones. Su salud se fue deteriorando pos sus excesos y no se adaptaba a su vida política, por ello se fue retirando de sus funciones hasta su muerte, el 25 de Agosto de 1688. Su cuerpo fue enterrado en el cementerio de Palisadoes cerca de Port Royal, pero 4 años después un terremoto destruyó la ciudad y su tumba se perdió para siempre.

El 25 de agosto de 1985, en un accidente aéreo moría una niña de solo 13 años que puso en jaque la fría relación entre EEUU y la URSS, ese día se apagaba la vida de Samantha Reed Smith.(EH)

Cuando en 1981 Ronald Reagan asume como presidente de los EEUU, instaló bases de lanzamiento de misiles crucero en varios países de Europa elevando la tensión con la URSS. En Noviembre de 1982, muere el premiere soviético Leonid Brézhnev, su reemplazante, Yuri Andrópov traía mas dudas que esperanzas en la sociedad estadounidense, este hecho era reflejado de manera apocalíptica en los medios. Una revista TIME, llegó a manos de Samantha de solo 10 años, que asustada le preguntó a su madre, porque nadie le mandaba una carta a Andrópov preguntándole si realmente quería tener una guerra con los EEUU, a lo que su madre le dijo ¿y porque no se lo preguntas vos?. La carta breve y concisa fue remitida a la embajada soviética sin muchas expectativas. 5 meses después, la carta llegó a las manos del propio Yuri Andrópov quién contra la opinión de sus asesores no solo respondió personalmente la carta, sino que hizo que ambas fueran publicadas en el diario "Pravda". En la respuesta Yuri destacaba la valentía de Samantha comparándola con Becky, la amiga de Tom Sawyer en el famoso libro de Mark Twain, también le aseguraba la voluntad pacífica de su gobierno y de todo el pueblo de la URSS. Sin embargo el aspecto mas importante de la carta era que la invitaba personalmente a visitar la URSS con su familia y pasar unos días en una residencia para estudiantes de su edad y convivir con ellos para encontrar coincidencias y similitudes. La familia aceptó la invitación generando la ira del departamento de estado de los EEUU que hizo todo lo posible por impedir el viaje destacando que no se haría responsable por la seguridad de la niña en la URSS. Samantha era una celebridad en la URSS incluso antes de llegar, el 2 de Julio de 1983 arribó a la capital soviética, si bien fue tratada como una visita de estado, se priorizó que tuviera contacto con niños, se la incorporó a contingentes de estudiantes para visitar museos en Leningrado y Moscú. La mayor parte del viaje se alojó en el Campo Antek, el campamento para estudiantes mas grande del bloque socialista donde aprendió a nadar, nociones básicas del idioma ruso, bailes tradicionales y sobre todo a charló con sus pares que demostraban un conocimiento fluido del inglés. A su regreso se transformó en la niña mimada de los EEUU, pese a las presiones de las administración Reagan, era invitada a noticieros y reportajes donde se mostraba encantada por su experiencia, hasta fue contactada por Disney para ser su embajadora, esto hizo que viajara regularmente por todo el país. En 1985 la cadena ABC le ofrece aparecer en la serie "Lime Street" junto a Robert Wagner, el 25 de agosto de 1985, volviendo de una grabación, el avión en el que viajaba junto a su padre se estrelló poco antes de aterrizar en el aeropuerto de Lewinston, todos sus ocupantes murieron. A su funeral acudió el embajador Vladimir Kulagin quién le hizo llegar a su madre las condolencias enviadas por Mijaíl Gorbachov, el gobierno de los EEUU decidió no enviar a ningún representante y utilizó todos los medios para que Samantha fuera olvidada rápidamente. En la URSS no ocurrió lo mismo, se emitió un sello postal conmemorativo, su nombre le fue puesto al diamante mas grande encontrado en suelo ruso, a una variante de tulipanes y a una compañía de teatro infantil estatal que aún existe, también se erigieron 2 imponentes monumentos en Moscú y Leningrado.

Formación del equipo de fútbol de Tiro Club.Campeón de la Liga de Tunuyán en 1977. Provincia de Mendoza

Monasterio, Aragón, Fluk, Montenegro, Abrego, Baigorria, Aciar, Ibañez, Lemos, Godoy, Boriero. 


Bachilleres recibidos en el Colegio Nacional de San Luis en 1907. Caras y Caretas


Los hermanitos Alberto Pedro y Elva Justina Schilling en su hogar de La Paternal (calle Camarones 1669), año 1925. Caras y Caretas


Tipistas (mecanógrafas) en Norwich Union, Adelaide, 1910.


Autos japoneses para exportación, 1975.


Excursión en mochila, Suiza, 1950. (Foto de Martin Glaus)


Italia. Rialto, Venecia, 1963


lunes, 24 de agosto de 2020

Restaurante y Cafetería JANDY. Pellegrini 21,departamento de San Rafael. (Julio de 1977) Provincia de Mendoza


Los restos del Teniente General D. Rufino Ortega Molina. Mausoleo del Santuario de María Auxiliadora. Rodeo del Medio. (1925)


Grupo clasificado en las selectivas de la Asociación Mendocina de Ciclismo. Para el II campeonato Argentino de Menores(1977)

De izquierda a derecha: Hugo Laval, Francísco Velárdez, Sergio Hidalgo, Mario Bustos, Osvaldo Sánchez

Dársena Norte (1923


Salud con Vermouth Filippini al Banco de Mendoza en su 43 Aniversario. (1977)


El 24 de Agosto de 1876, en Buenos Aires, nacía un talentoso actor que representó fielmente el estereotipo del porteño chanta, ese día llegaba al mundo Florencio Parravicini. (EH)

Nació con el nombre de Florencio Bartolomé Parravicini Romero Cazón en el seno de una familia de linaje italiano e hijo de un acaudalado Coronel argentino. Inquieto e inestable, cambiaba de ideales en segundos, a los 14 años tenía la intención de ser sacerdote, pero al inicio de su adolescencia se despertó su espíritu aventurero y rebelde. Viajó a la Patagonia a cazar lobos, se hizo aviador obteniendo el carnet de piloto civil. A los 25 años se trasladó a Europa donde en fiestas, casinos y burdeles, dilapidó la fortuna heredada de sus padres. Sin dinero se instaló en París donde se ganó el pan como buscavidas y cantor criollo. Regresó a la Argentina para explotar los laxos controles costeros y ser contrabandista en Puerto Deseado. Luego explotando su desparpajo y dominio de varios idiomas fue guía turístico y traductor. Comenzó a presentarse en cafés de poca monta y varietés donde hacía monólogos y actos circenses. En 1906, Jerónimo Podestá lo descubre e incorpora a su compañía teatral, debutando en el Teatro Apolo con el sainete "El panete", Florencio hizo delirar a una platea que lo aplaudió de pie, nacía el gran actor. Se presentaba como descendiente de Napoleón Bonaparte, con un talento para inventar historias comenzó a escribir sus propias obras. En 1926 se presentó en los comicios municipales donde fue electo Concejal Porteño, nunca iba a las sesiones ni presentó proyecto alguno, fiel a su estampa solo organizó un homenaje al príncipe de Gales. Entre sus obras teatrales y films se destacan "El cabo Scamione", "Cristóbal Colón en la Facultad de Medicina", "Melgarejo" y "Los muchachos de antes no usaban gomina". Al enterarse que estaba enfermo de cáncer se suicidó con un disparo en la cabeza el 25 de Marzo de 1941.

El 24 de Agosto de 1948, en Lyon, Francia, nacía un hombre destinado a revolucionar la música instrumental, ese día llegaba al mundo Jean Michel Jarre.(EH)

Pese a que su padre era el compositor de bandas sonoras Maurice Jarre, no fue quién influyó en su carrera musical ya que al separarse de su madre perdió contacto con él. Su madre, la enfermera France Pejot, fue quién le inculcó la pasión por la música, especialmente por el piano y se aseguró que asistiera a los mejores profesores de Lyon. Cuando se mudaron a París, su madre aprovechaba para llevarlo a los mejores clubes de Jazz, así fue que en "Le Chat qui Pêche" conoció al trompetista Chet Baker, quién le abrió sus primeras puertas relacionándolo con Pierre Schaeffer, un profesor que solo enseñaba a prodigios. Allí aprendió guitarra y a hacer música sin instrumentos, con objetos cotidianos y efectos sonoros, cuando creyó que estaba listo fundó el grupo The Dustbins. Su salto a la música instrumental electrónica lo dio junto al compositor alemán Gershon Kingsley, sorprendiendo con su pegadiza "Popcorn", esto lo impulsó a su primer álbum, "Deserted Palace", pero pasó desapercibido. En 1976 construyó un rudimentario estudio en su casa, allí con una grabadora de 8 pistas y teclados de dudosa calidad grabó una pieza de 39 minutos en 6 partes, con la que dejó atónito al mundo, nacía "Oxygène". Este disco se transformó en un ícono de la historia de la música revolucionando los métodos de producción, formato y comercialización, se creyó que iba a ser imposible superar esta obra, sin embargo Jarre tenía otro as bajo la manga. En 1978 presenta al mundo "Equinoxe", de 38 minutos en 8 magníficas partes, esta joya llegó a vender más de 7 millones de copias. Sus composiciones se transformaban en cortinas de cientos de programas de TV de todo el mundo, luego de "Magnetic Fields" (1981) ya era una celebridad y decidió dar un golpe publicitario, grabó "Musique Pour Supermarché", del cual solo hizo una copia y destruyó los master de grabación e impresión, subastó la única copia y lo recaudado lo donó a la sociedad de compositores de Francia. En 1984 realiza un disco cuya música fue realizada solo con voces en decenas de idiomas pasadas más rápido o más lento, el resultado "Zoolook", una de las joyas preferidas por sus seguidores. En 1985 se asocia con la NASA para la grabación de un tema en la espacio, el astronauta Ronald McNair interpretó en saxo "Last Rendez-Vous", destinado a ser el último tema de su siguiente disco. McNair murió en la tragedia del Challenger por lo que Jarre destinó gran parte de las regalías a su familia. A partir de allí se dedicó a presentar sus formidables discos en megaconciertos en la Torre Eiffel, Plaza Roja de Moscú y la Acrópolis, fue el primer artista occidental en dar un concierto gratuito en Pekin. Para la llegada del nuevo milenio realizó un inolvidable concierto en las Pirámides de Egipto. Se ha caracterizado por discos conceptuales dedicados a personajes como Jacques Cousteau, Juan Pablo II y Stephen Hawkins.

El 24 de Agosto de 1933, en Rosario, Argentina, llegó al mundo un mago del humor que se convirtió en el cómico mas querido del país, ese día nacía "El negro" Alberto Olmedo. (EH)



Nacido con el nombre de Alberto Orlando Olmedo, creció junto a su madre en el humilde Barrio Pichincha, cursó la primaria Escuela n.º 78 Juan F. Seguí mientras hacía changas de verdulero y carnicero. Comenzó a asistir al "Teatro La Comedia" y al Club Atlético Newell's Old Boys donde su carácter extrovertido lo hacían sobresalir, en 1951 forma un dúo junto a Antonio Ruiz Viñas con el que recorrió los teatros Rosarinos. En 1955 se traslada a Buenos Aires e ingresa como operario en el Canal 7, allí en la cena de fin de año toma el centro de la escena y hace una desopilante improvisación, el interventor del canal, Julio Bringuer Ayala, le ofrece varios papeles sin dejar su labor original. En 1960 llegó su primer gran éxito y uno de sus personajes mas queridos, "El Capitán Piluso", que junto a Coquito (Humberto Ortiz), hicieron las delicias de los niños de todo el país. En 1964 se suma al elenco de "Opereación Ja Ja" un laureado programa humorístico para adultos, allí nacen otros personajes de calidad como "Rucucu" y el "Yéneral González". En los '70 da otro salto de calidad al tener ciclos televisivos con guiones de Juan Carlos Mesa y Jorge Basurto, además de iniciar una carrera cinematográfica junto a Jorge Porcel con quien formó el dúo cómico mas importante de habla hispana. El paso que le faltaba llegó en 1975 cuando convocado por José Marrone ingresa al teatro de Revistas, el público lo amaba y sus colegas lo respetaban. En 1981 llegó a la cima cuando nació el programa "No toca botón", los personajes "El mano santa", "Chiquito Reyes" y "Rogelio Roldan" fueron de antología, su sketch mas querido y cuidado era el de "Borges y Alvarez" que junto a Javier Portales deleitaban año tras año a su público cautivo. La noche del 5 de Marzo de 1988, en Mar del plata, su pareja Nancy Herrera le comunica que esta embarazada, el festejo se salió de control y Alberto bajo los efectos del alcohol salió al balcón del piso 11 del edificio Maral 39 y se subió a la baranda eufórico, perdió el equilibrio, Nancy intento sostenerlo pero cayó al vacío. Su muerte provocó un luto nacional pocas veces visto, su amigo Jorge Porcel no volvió a filmar y el humor Argentino no volvió a brillar, aunque quedara el eterno agradecimiento a ese atorrante rosarino por la generosa y pantagruélica alegría que le brindo a un pueblo que lo amaba.

El 24 de Agosto de 1899, en Buenos Aires, nacía el mas grande exponente de la literatura Argentina, ese día llegó al mundo Jorge Luis Borges.(EH)

Con una ausencia total de dogmatismo, se movió entre ensayos breves, cuentos y poemas, abordando dramas teológicos, locaciones novelescas, utopismo, divertimentos matemáticos, historias universales y falsos recuerdos, todos con una elegante cadencia, admirable poesía y haciendo honor a la lengua Española. Nacido con el nombre de Jorge Francisco Isidoro Luis Borges, creció en Palermo aunque según decía, se crió en la biblioteca de su padre de la que no recordaba haber salido nunca, a los 4 años ya sabía leer y escribir, a los 6 comenzó a estudiar inglés, en ese idioma, y con solo 9 años, escribió un ensayo sobre mitología Griega y tradujo libros de Oscar Wilde. A los 9 años comenzó su educación formal, para él fue una tortura, ningún compañero quería de amigo a un niño aseado, rico, con anteojos, que no practicaba deportes y que era un sabelotodo. En 1914 su padre comenzó a quedar ciego por lo que debió abandonar su trabajo como profesor y para tratarse se mudaron a Ginebra, Suiza, país neutral en la primera guerra mundial, allí Borges estudió francés y cursó el bachillerato en el Liceo Jean Calvinm donde sus compañeros, también extranjeros, no solo no se burlaban de su aspecto y tartamudez, sino que lo admiraban. Terminada la guerra se trasladaron a España donde logró publicar algunos relatos en periódicos literarios, en 1921 regresaron a Buenos Aires donde lo esperaba un amigo de su padre, el escritor Macedonio Fernández, en esta etapa afianzó su relación con la ciudad de Buenos Aires, andándola y desandándola, idealizándola y desarmándola. Ya asentado en el mundo literario Argentino, junto con Ricardo Güiraldes fundó la revista “Proa” y editó su primer libro formal “Fervor de Buenos Aires”, durante los siguientes 30 años fue la cara mas visible de la vanguardia porteña y trabajó estrechamente con grandes de la escena cultural, Ulises Petit de Murat, Xul Solar, Victoria Ocampo y su gran amigo Adolfo Bioy Casares, esta sería su etapa mas prolífica. Con el triunfo de Perón en 1945, Borges perdió su concentración literaria, se paso casi una década ejerciendo el papel del antiperonista ilustrado desde las tribunas universitarias, en 1955 la revolución libertadora que derrocó a Perón le abrió a Borges puertas antes cerradas, fue nombrado Director de la Biblioteca Nacional, cargo que llevó por 18 años, por sus agrias críticas al peronismo nunca pudo llevar una buena relación con Ernesto Sábato, Borges vio degradarse físicamente por lo que decidió que no sería un espectáculo nacional y se trasladó a Ginebra donde se caso con su ex alumna y ex secretaria María Kodama. A lo largo de su vida recibió una cantidad inmensurable de reconocimientos y premios, salvo uno, el Nobel de Literatura, tema que esquivaba, murió en Suiza el 14 de Junio de 1986 a la edad de 86 años.

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