Significó para Mendoza el fin del gobierno electo del Doctor Adolfo Vicchi. Le sucedió el General Humberto Sosa Molina, delegado del gobierno militar
sábado, 18 de julio de 2020
El lechero de Londres, 1940
La aparición de bombarderos alemanes en los cielos de Londres introdujo una nueva arma de terror y destrucción en el arsenal de la guerra del siglo XX. Este bombardeo concentrado directo de objetivos industriales y centros civiles comenzó el 7 de septiembre de 1940, con fuertes incursiones en Londres. Fue el comienzo del Blitz, un período de bombardeos intensos de Londres y otras ciudades de Gran Bretaña que continuó hasta el mes de mayo siguiente. Durante los siguientes 57 días consecutivos, Londres fue bombardeada durante el día o la noche. Los incendios consumieron muchas porciones de la ciudad. El propósito era desmoralizar a la población y obligar a los británicos a llegar a un acuerdo. El Blitz terminó el 11 de mayo de 1941 cuando Hitler suspendió las redadas para mover sus bombarderos hacia el este en preparación para la invasión de Alemania a Rusia. La fotografía fue tomada el 9 de octubre después de un ataque aéreo alemán. Los fotógrafos estacionados en Londres estaban sorprendidos por la destrucción total causada por los bombarderos alemanes, pero sus fotos fueron bloqueadas rutinariamente por los censores que estaban ansiosos por no causar pánico y tampoco dejar que los alemanes supieran exactamente dónde habían golpeado sus bombas. El fotógrafo Fred Morley tomó la foto de un lechero de Londres que deliberadamente se abría camino entre los escombros. Lo único es que, en cierto modo, la imagen fue puesta en escena. Morley encontró por primera vez una caída de los bomberos que luchaban por contener un incendio, luego tomó prestado el atuendo de un lechero y una botella de botellas. Luego consiguió que su asistente posara entre las ruinas de una calle de la ciudad mientras los bomberos luchaban en el fondo. Morley pensaba que para evitar la censura de desmoralizar las imágenes de calles en ruinas, después de más de un mes de bombardeos diarios, debería presentar las cosas como una lección objetiva en la máxima "Mantener la calma y continuar". La foto impulsó la idea de que los estoicos británicos continuaran con sus vidas normales. Los censores sintieron lo mismo y se publicó al día siguiente.
Datos interesantes:
Al final del Blitz, unos 30,000 londinenses quedarían muertos y otros 50,000 heridos.
El gobierno británico censuró las imágenes de los bombardeos, particularmente porque los británicos estaban utilizando activamente contramedidas para interrumpir los haces de navegación alemanes, lo que resultó en aviones de la Luftwaffe que bombardeaban regularmente el campo en lugar de las ciudades durante unos meses. Publicar los resultados de los bombardeos alemanes en los periódicos alertaría a los alemanes de que las contramedidas estaban funcionando.
(Crédito de la foto: Fred Morley / Getty Images. Título original: Delivery After Raid).
Imágenes Históricas. Cotton Mill Girl, 1908
Trabajando como fotógrafo investigador para el Comité Nacional de Trabajo Infantil, Lewis Hine creía que las imágenes de trabajo infantil obligarían a los ciudadanos a exigir un cambio. El muckraker se abrió paso entre fábricas y fábricas desde Massachusetts hasta Carolina del Sur haciéndose pasar por un vendedor de la Biblia, un agente de seguros o un fotógrafo industrial para contar la situación de casi 2 millones de niños. Tras llevar una cámara de gran formato y anotar información en un cuaderno oculto, Hine grabó a niños que trabajaban en casas empacadoras de carne, minas de carbón y fábricas de conservas, y en noviembre de 1908 se encontró con Sadie Pfeifer, quien encarnaba el mundo que expuso. Una niña de 48 pulgadas de alto, era “una de las muchas niñas pequeñas en el trabajo” que manejaba una gigantesca máquina de hilar algodón en Lancaster, Carolina del Sur. Debido a que Hine a menudo tenía que mentir para recibir sus inyecciones, hizo “doble- seguro de que mis datos de fotos eran 100% puros, sin retoques ni falsificaciones de ningún tipo ". Sus imágenes de niños de tan solo 8 años empequeñecidos por los engranajes de un universo frío y mecanizado ponen de manifiesto los horrores del trabajo infantil ante el público, lo que lleva a una legislación reguladora y reduce el número de niños trabajadores a la mitad desde 1910 hasta 1920.
viernes, 17 de julio de 2020
El 17 de Julio de 1995, en Buenos Aires, moría el mas grande piloto de Fórmula uno durante 50 años y uno de los mas importantes de la historia del automovilismo, ese día se apagaba la vida de Juan Manuel Fangio. (EH)
Nació el 24 de Junio de 1911 en Balcarce, Provincia de Buenos Aires, hijo de los inmigrantes italianos Loreto Fangio y Herminia D'eramo. Se destacó en los deportes, principalmente en el futbol, de donde sacó su apodo de “Chueco”, los estudios no eran su fuerte, a los 11 años recorría los talleres de carruajes y maquinaria agrícola para aprender, así fue que consiguió su primer empleo para ayudar a sus padres. En 1924 consigue trabajo en una agencia Ford, donde aprendió mucho sobre mecánica y al año siguiente en Studebaker donde reparaba motores, esto fue vital para su experiencia como piloto en su relación con los mecánicos oficiales. Cuando fe elegido para el seleccionado de Balcarce parecía que su futuro era el futbol, pero tres hechos cambiaron la historia, le pagaron salarios atrasados con un “Overland”, Luis Finoccheto lo invitó a ser su acompañante en una carrera de TC y una neumonía cortó su carrera deportiva, al terminar el servicio militar montó su propio taller y comenzó a participar en carreras de carretera ya como piloto. En 1940 ganó el campeonato Argentino de Turismo Carretera, el primero para Chevrolet, en 1941 repitió el campeonato y participó en varias competencias continentales. Luego de la segunda guerra mundial, Fangio compitió también en las carreras de “Mecánica Nacional”, en 1948 tuvo un accidente murió su copiloto Urrutia, por lo que fue poco a poco abandonando las carreras de carretera, en 1949 al ganar la carrera internacional de Mar del Plata contra autos y pilotos europeos, fue designado cabeza de la comitiva Argentina para competir en Italia. En 1950 se produjo el gran salto, fue contratado por Alfa Romeo para el campeonato Mundial de Fórmula uno en el que ganando 3 carreras quedo subcampeón de Giuseppe Farina, pero en 1951 ganando también 3 carreras conquistó el campeonato del mundo. En 1953 pasó a Maserati en el que salió subcampeón, luego llegó la etapa de “invencible” conquistando los campeonatos de 1954, 55, 56 y 57 con Maserati, Mercedes y Ferrari. En febrero de 1958 con motivo del Gran Premio de Cuba, Fangio fue secuestrado por Fidel Castro para dar un golpe publicitario a su movimiento, luego de 26 horas fue liberado, aunque Fangio no se considero secuestrado sino que había pasado unas horas con “amigos que perseguían una buena causa” por ello en 1981 fue invitado de honor del gobierno cubano. Fangio dedicó el resto de su vida a tareas empresariales y humanitarias, colaboró con el Automóvil Club Argentino y fue nombrado presidente honorífico de Mercedes Benz Argentina, durante la dictadura militar Argentina desaparecieron 14 empleados de la comisión sindical interna de la empresa, aunque nunca fue incriminado en el hecho. En 1979 en Balcarce, su ciudad natal, se inauguró el museo automovilístico mas importante de Sudamérica, donde están la mayoría de los automóviles que utilizó incluida la maravillosa “Flecha de Plata”, varios pilotos como Alain Prost y Ayrton Senna donaron sus propios autos de colección para el museo, con su salud resentida desde 1980 falleció el 17 de Julio de 1995.
El 17 de Julio de 1932, en Guaymallén, Mendoza, nacía uno de los pilares de la historieta Argentina y creador del ícono "Mafalda" ese día nacía el humorista gráfico Joaquín Salvador Lavado, mas conocido como Quino. (EH)
En 1945 abrumado por la muerte de su madre decide buscar consuelo entrando en la "Escuela de Bellas Artes", al año siguiente muere su padre, Joaquín abandona la educación formal y busca trabajo como dibujante publicitario y humorista, apenas si logra algunos encargues. En 1954 culmina el servicio militar obligatorio y se traslada a Buenos Aires en busca de su destino, vivió en pésimas condiciones, sin embargo una luz se prende cuando le toman una prueba en la revista "Esto es", a partir de allí comenzó a edificar su futuro, logra entrar en las prestigiosas, "Rico tipo" y "Tía Vicenta". A principios de 1964 su amigo Miguel Brascó le acercó el ofrecimiento de la empresa de electrodomésticos "Mansfield" para hacer una tira con publicidad gráfica encubierta donde los personajes tuvieran nombres que empezaran con "M", Quino le ofreció una tira centrada en niños, a la empresa le encantó la idea y el 15 de marzo de 1964 salió la primera tira en la revista "Leoplán", fue el nacimiento de "Mafalda", nombre que tomó del bebe de la novela "Dar la Cara" de Davis Viñas. El engaño fue descubierto por los directores de la revista y luego de la tercera entrega fue cancelada, pero tanto Quino como su amigo vieron en Mafalda una beta donde mostrar la clase media Argentina desde la visión de los niños y reimpulsaron la tira que ya limpia de publicidad encubierta, fue en "Primera Plana" donde renació, en 1965 se publica en el diario "El mundo", en 1966 se publica la primera historieta, en 1968 comienza la tira semanal en la revista "Siete Días". El 25 de Junio de 1973 por decisión del propio Quino, sale la última tira aduciendo que ya no la podía controlar, incluso había decidido no tener hijos por la influencia de la tira en su vida personal. No se pudo separar nunca de su creación, fue traducida a 12 idiomas y en los años posteriores fue utilizada para campañas de UNICEF, ministerios de salud de Argentina y España, campañas de bien público y año a año se reeditan sus revistas y libros. La publicidad que le dio Mafalda fue aprovechada para mostrar todo su repertorio de humor cínico, crítico y mordaz, encapsulado en brillantes dibujos, hoy forma parte de la elite del dibujo Argentino, sus trabajos son republicados en Italia, España y Portugal.
El 17 de Julio de 1990, en Los Ángeles, California, moría el hombre que enunció la ley que mas se cumple en el mundo, la 'Ley de Murphy', ese día llegaba al mundo Edward Aloysius Murphy. (EH)
Nació en la Colonia Estadounidense del Canal de Panamá el 11 de Enero de 1918, con el título de ingeniero aeroespacial, se enroló en el ejército para asumir el entrenamiento de pilotos para la 'United States Army Air Corps', durante la guerra luchó en India, China y Birmania alcanzando el rango de Comandante. Al final de la guerra Murphy fue contratado por el Instituto de Tecnología de las Fuerzas Aéreas de los Estados Unidos, en el centro de Investigación y Desarrollo de la Base Aérea Wright-Patterson. Murphy dirigía los experimentos de trineos de alta velocidad impulsados por cohetes y sus consecuencias en el ser humano. Cuando en 1949 la investigación sobre las consecuencias de las fuerzas G en el cuerpo humano pasaba de utilizar muñecos a voluntarios, Murphy refinó los procesos de calidad para evitar accidentes fatales. Pese a sus previsiones cuando el piloto John Paul Stapp fue lanzado en un cohete sobre rieles, los sensores electrónicos de esfuerzo en el frenado marcaron "0", Murphy revisó personalmente todo el sistema y descubrió que un operario había conectado los cables al revés. En la siguiente reunión de trabajo Murphy expresó, "-Había solo 2 posibilidades de conectarlo, bien o mal, y pese a ser un profesional calificado lo hizo mal" y luego agregó "-No hay caso, si algo puede salir mal, lo hará seguramente", nacía la ley de Murphy. Edward se basó en esto para diseñar un procedimiento de diseño preventivo y evitar que el éxito de un proceso productivo dependa de decisiones factibles de error, ya que estos ocurrirían seguramente. La ley se hizo pública en una conferencia de prensa dada por el propio piloto Stapp cuando declaró que le debía su vida a la aplicación del diseño preventivo de Murphy. Edward fue mas allá de su postulado inicial y siguió dictando leyes complementarias ya que sostenía que la perversión del universo no tiene límites y los torpes no descansan nunca. Murphy siguió con una brillante carrera en diseño aeroespacial siendo pieza fundamental en la fabricación de los asientos eyectores, el helicóptero Apache y los sistemas de seguridad del programa Apolo. Su ley fue ampliada por decenas de científicos e ingenieros que la aplicaron a la vida cotidiana y derivaron en la "Ley de Finagle" y el "Corolario de O'Toole", Murphy murió el 17 de Julio de 1990.
El 17 de Julio de 1996, en las costas de Long Island se producía uno de los accidentes más macabros de la historia de la aviación y el de la investigación más costosa para la "Junta Nacional de Seguridad del Transporte", ese día se producía la "Tragedia del vuelo 800 de la TWA". (EH)
El Boeing 747-131 de la TWA (Trans World Airlines) pese a tener 25 de servicio y mas de 90 mil horas de vuelo, tenía una foja sin accidentes ni incidentes de consideración y había sido reacondicionado y modernizado en 2 ocasiones. Sin embargo cuando aterrizó en el aeropuerto "JFK" de new York, los pilotos reportaron una falla en la retropropulsión del motor N°3 y una posible falla en el control del registro volumétrico del tanque central de combustible, esta última falla había sido nombrada por otras 3 tripulaciones en el último mes. Los Comandantes Ralph Kevorkian y Steven Snyder, el ingeniero de vuelo Richard Campbell, todos con más de 30 años de carrera en TWA y el ingeniero de vuelo en prácticas Oliver Krick se hicieron cargo de la aeronave para realizar el vuelo 800 que unía New York con Roma, con escala en París. Al no solucionarse el problema del sensor de combustible, el personal de tierra anuló el sistema, esto produjo un retraso en el horario de salida, que finalmente se produjo a las 20:19. Doce minutos después del despegue cuando el avión se encontraba a 4.900 mts de altura realizó una llamada de rutina al controlador aéreo, 30 segundos después el comandante de un Boeing 737 de Eastwind Airlines informa a control aéreo de una explosión en el aire a gran altura, de inmediata una catarata de llamados similares saturaron las líneas. En pocas horas se confirmó el hallazgo de restos del TWA en las costas de Long Island, iniciándose una minuciosa investigación que arrojó unos tenebrosos resultados. Se determinó que una falla estructural generalizada hizo colapsar la nave por debajo de la unión de la parte delantera de las alas, esto partió el avión a la altura de la fila 20 de asientos provocando el estallido de los tanques repletos de combustible. Mientras la parte delantera del avión caía como una piedra al mar, la parte trasera con los motores aún a toda potencia y ya sin el peso de la parte frontal siguió ascendiendo hasta que por el mayor peso detrás de las alas quedó en posición vertical, perdió sustentación y se precipitó al mar, todo esto con mas de 200 pasajeros conscientes a bordo. La conclusión final de la investigación se retrasó ya que al haber una sospecha de atentado terrorista se debieron recuperar todas las partes del avión y reconstruirlo en un hangar. El informe final no pudo determinar que causó la falla estructural, pero sí que no fue por causas externas, dicha falla provocó la explosión del tanque central y la consiguiente fractura del avión. El saldo fue de 230 víctimas fatales, lo curioso es la cantidad de nacionalidades distintas de los ocupantes ya que hubo que enviar cuerpos a 28 países.
El 17 de Julio de 1975 se produjo uno de los acontecimientos mas importantes de la era espacial que dio inicio a la cooperación internacional, ese día la nave soviética "Soyuz XIX" y la norteamericana "Apolo" se acoplaron en el espacio, sentando las bases para la puesta en órbita del laboratorio espacial "Skylab" y la posterior "Estación Espacial Internacional". (EH)
Este hecho fue uno de los desafíos mas importantes de la historia de la ingeniería, ya que dos naves diseñadas a 10.000 km de distancia, con sistemas de medición distintos se tenían que acoplar por primera vez en el espacio y con margen de error "0". En el año 1972, Richard Nixon y Alekséi Kosygin firmaron el acuerdo para este "Apretón de manos" de las dos agencias espaciales, tenía dos objetivos, el inicio de la cooperación para instalar el moderno laboratorio espacial "Skylab" y la despedida de la serie de naves diseñadas en la década del '60. Para la misión fueron designados por los EEUU, los astronautas Thomas Sttaford, Vance Brand y Deke Slayton que tripularían el Apolo y por la URSS los cosmonautas Alexei Leonov y Valeri Kubasov que tripularían la Soyuz. Para que la cooperación no quedara solo en retórica, los cosmonautas Rusos hicieron el entrenamiento en el centro espacial Johnson y los astronautas Americanos lo hicieron en Moscú, además de ello coordinarían vía satélite el control de la misión. El reto técnico era el mas ambicioso de la historia espacial, ambas naves debían rediseñarse físicamente para que sus escotillas coincidieran, además de igualar, tensiones eléctricas, presiones de oxígeno y tipo de combustible, ya que ante algún desperfecto de una de ellas, la otra debía estar preparada para asistirla, aunque el mayor desafío fue que ambas computadores fueran compatibles y coordinadas al momento de procesar los datos. Ambas naves partieron el 15 de Julio, una desde el centro espacial Kennedy y la otra desde el cosmódromo de Baikonur, el 17 de julio se produjo el perfecto acople, una hora mas tarde las escotillas de abrieron, entonces Thomas Sttaford y Alexei Leonov intercambiaron el primer apretón de manos internacional. Las naves estuvieron unidas mas de 40 horas, tiempo en el que comieron juntos, intercambiaron semillas para ser plantadas en el otro país y llevaron la misma conversación en ambos idiomas. Terminado el trámite social, realizaron varios acoples y desacoples de práctica para detectar futuros problemas. El éxito de la misión fue el puntapié inicial del laboratorio "Skylab", la "Estación espacial internacional", y el principio de una cooperación que si bien tuvo algunos contratiempos nunca se interrumpió.
martes, 14 de julio de 2020
Peritos Mercantiles del Colegio Albert Schweitzer. (1973) Juan B. Alberdi 113. San José. Mendoza
María E. Escobar, Valentina Font, Liliana Ester García, Silvia López, Virginia López, Raquel Martín, Patricia Inés Moyano, Kelly Patroni, Lidia Pennachio, María Cristina Pineira, Laura Piñeiro, María Ángela Piñeiro, Adriana Puebla, Nancy Rodriguez, María del C. Romón, María Santino, Alicia Sileoni, Ruth Solís, Alfredo Borgia, Carlos Alberto García, Juan Carlos Murgo, Huberto Orlando Petricca
Equipo completo de Fútbol del Club Independiente Rivadavia. (1973) Provincia de Mendoza
Integrantes Titulares: Cabaleiro, Mémoli, Vergara, Soto, Sartirana, Millán, D. Garro, J.C. Ibañez, Benítez, felman, Cepeda, E. Ibañez
El 14 de Julio de 2003 a la edad de 95 años, la muerte se llevó a uno de los máximos exponentes del "Son" Cubano, ese día se apagaba la vida de "Máximo Francisco Repilado Muñoz", mas conocido como "Compay Segundo". (EH)
Nacido el 18 de Noviembre de 1907, en Siboney, Cuba, inició su carrera musical de muy joven, gracias a su facilidad como compositor, empezó a frecuentar clubes de Santiago de Cuba formando parte de varias agrupaciones como el Cuarteto de Trovadores Orientales, el Cuarteto Hatuey y la banda de Miguel Matamoros de la que era vocalista. Desde muy joven dominó la guitarra, el bongo y la tumbadora, inventor del "Armónico" una guitarra de 7 cuerdas, en 1948 ingresó al grupo "Los Compadres" acompañando al "Compay Primo" Lorenzo Hierrezuelo, desde allí llevó el nombre de "Compay Segundo". Entre 1930 y 1950 se transformó en un pilar de la "Edad de Oro de la música Cubana", además de ser el máximo representante del "Son Cubano" también se lucía tocando Guajiras, Boleros y Guarachas, 50 años después de su fama local lo esperaba la fama mundial. En 1997, el productor norteaméricano Roy Cooder lo convoca para participar del proyecto "Buena Vista Social Club" junto con Ibrahim Ferrer, Manuel Licea y Pío Leyva entre otros próceres de la música cubana, el proyecto incluía un disco, una documental y una serie de recitales. "Compay Segundo" tuvo el honor de tocar en el "Palacio de los Congresos de Paris" y en el "Carnegie Hall", luego de evadirla a fuerza de canciones, la muerte lo encontró en su amada Habana el 14 de julio de 2003 cuando tenía 95 años.
El 14 de Julio de 2012, en la Ciudad de Buenos Aires, fallecía un verdadero caballero, un hombre de teatro que recorrió todos los géneros del arte escénico, desde el drama al humor, ese día moría Jorge Luz. (EH)
Nacido en 1922 en Alejandro Korn, Provincia de Buenos Aires, con el nombre de Oscar Jorge Da Lus Borbón, tenía un claro destino de ingeniero, estaba cursando sus estudios en el Otto Krause, cuando su hermana, Aida Luz que ya pertenecía al mundo del espectáculo, lo recomendó para "Radio nacional" donde participo en "Juan Moreira", al año siguiente ya hacía imitaciones e interpretaba un personaje de su creación "Doctor Justo Justino Leyes, doctor en trampas y leyes". Junto con otros maestros de la comedia formó "Los 5 grandes del buen humor" con quienes realizó exitosas giras americanas, y filmó varias películas, en 1957, participó con la obra teatral "Los chismes de las mujeres", en la inauguración del Teatro Caminito, le siguieron "Las travesuras de Scapin", "La zapatera prodigiosa", "Una viuda difícil", "La pérgola de las flores" y "La verbena de la paloma", todos rotundos éxitos. Su versatilidad le permitía actuar en "La dama de las camelias", el Café Concert y el teatro de revistas con la misma calidad y soltura, con su amiga y socia Niní Marshall, hizo sainete, zarzuela, comedia, teatro clásico, comedia musical. Entre sus películas mas recordadas se encuentra, "Cinco grandes y una chica" con Nelly Láinez, y "Abierto de 18 a 24" con la que ganó el premio a mejor actor de reparto en el festival de Huelva, en 1991 recibió el Konex a la trayectoria. Se distanció de su hermana por la defensa que ella hizo del dictador Jorge Rafael Videla y solo aceptó en 2005 recibir un premio juntos, pero la relación era muy distante. Pese a una carrera plagada de éxitos, fue en 1987 que lo abrazó el éxito cuando Jorge Porcel le ofrece hacer un sketch junto a él disfrazados de vecinas de avanzada edad y de dudosa moral, el resultado es una brillante colección de momentos inolvidables de la televisión Argentina, nacían "La Tota y la Porota". La química entre ambos brotaba por la pantalla, durante tres años fue una parte del programa de Porcel y luego fue un programa unitario. A raíz de una afección pulmonar murió en el Sanatorio de La Providencia, en el barrio de Balvanera de la Ciudad de Buenos Aires.
El 14 de Julio de 1969, 17 días después de un partido entre Honduras y El Salvador por las eliminatorias para el mundial de 1970 la escalada de violencia entre ambos países desembocaba en la llamada "Guerra del Futbol". (EH)
Una situación demográfica y económica disímil era inocultable, El Salvador, un pobre y diminuto país con mas de 3 millones de habitantes tenía como vecino a Honduras un país que lo sextuplicaba en superficie y con menor población. Las posibilidades laborales en Honduras hacían que fuera muy atractivo para los desplazados salvadoreños, provocando corrientes migratorias ilegales a lo largo de toda la frontera. El presidente hondureño Oswaldo López Arellano se quejaba públicamente del aprovechamiento por parte de los inmigrantes salvadoreños de la situación y tomó medidas para corregirlo. Inició un plan de inversión pública de viviendas y una profunda y ambiciosa reforma agraria, con el detalle de explícitamente dejar afuera a los 300 mil inmigrantes salvadoreños. El ejército salvadoreño comenzó a apoyar grupos extremistas en Honduras para mellar el poder de Arellano, pero el movimiento fue descubierto por las fuerzas armadas hondureñas. Este hecho tensó las relaciones y ambos países movilizaron a sus tropas a la mal delimitada frontera. En esas condiciones en el estadio Azteca de México, en el marco de las eliminatorias para el mundial de 1970 se jugaba el partido desempate entre ambos, la tensión y violencia tanto dentro como fuera del campo de juego fueron demasiado. En las tribunas se escuchaban arengas como “Hondureño, toma un leño y mata a un salvadoreño”, el partido lo ganó El Salvador por 3 a 2, pero los ánimos se descontrolaron y se registraron hechos de violencia contra salvadoreños en Honduras. El presidente de El Salvador, Fidel Sánchez Hernández con la excusa de proteger los derechos humanos de sus compatriotas invade Honduras el 14 de Julio de 1969. La fuerza aérea salvadoreña bombardeó el aeropuerto hondureño de Tegucigalpa neutralizando su poder de defensa. Un nutrido número de efectivos salvadoreños invadieron Honduras por tierra pero un contraataque con los pocos "F4U Corsair" operativos cortaron la red de suministros y detuvieron el avance. La OEA tardó 4 días en lograr un alto el fuego, aunque ya se había cobrado 2 mil vidas, el tratado de paz definitivo se demoró mas de 10 años cuando luego de someterse a una corte internacional, Honduras recuperó todos los territorios ocupados ilegalmente por El Salvador en 1969.
El 14 de Julio de 1902, en el promontorio rocoso Vilcabamba de la Cordillera Central peruana, el agricultor cusqueño Agustín Lizárraga descubre las ruinas de Machu Pichu. (EH)
La ciudadela incaica construida cerca del año 1450 fue abandonada hacia finales del siglo XVI, pronto fueron absorbidas por la vegetación, tres siglos después eran unas ruinas inaccesibles y desconocidas para el mundo occidental y una leyenda local. Desde los relatos del soldado castellano Baltasar de Ocampo en el siglo XVI hasta una referencia a descubrimientos arqueológicos del naturalista italiano Antonio Raimondi en 1865 que pisó las ruinas sin saberlo perdiéndose el reconocimiento, no hubo mas que leyendas y desinterés por lo que habría en esas montañas improductivas. En 1867 comienzan a frecuentar la zona empresarios y exploradores como los alemanes Augusto Berns y Herman Gohring, el norteamericano Harry Singer y el francés Charles Wiener, quienes están seguros de la existencia de las ruinas pero no pueden hacer mas que pequeños descubrimientos en las adyacencias de la ciudadela totalmente oculta por la vegetación. En 1894, en busca de tierra aptas para la agricultura los cusqueños Luis Bejar y Agustín Lizárraga creen descubrir algunas ruinas incaicas pero son pequeñas y muy destruida, por lo que no le dan importancia, Lizárraga realizó varias expediciones con variados visitantes a la zona, pero nunca alcanzó la cima del promontorio. En 1902 Lizárraga decide ir mas allá del territorio conocido y acompañado por Gabino Sánchez, Enrique Palma y Justo Ochoa, el 14 de Julio descubren el núcleo central de la ciudadela pero no toman dimensión de su descubrimiento y apenas lo comentan con otros agricultores. El norteamericano Hiram Bingham en una expedición por la zona se entera de la historia de Lizárraga y trata de ubicarlo pero nunca pudo dar por él, sin embargo decide intentar encontrar las ruinas, junto al agricultor Melchor Arteaga y el sargento Carrasco llegan a la ciudadela el 24 de Julio de 1911. Bingham se dio cuenta de inmediato de la trascendencia de "su" descubrimiento, sin embargo al día siguiente descubre en una piedra un grafiti que decía "A.Lizárraga 1902", de inmediato se tragó su orgullo y escribió en su diario "El descubridor de Machu Pichu fue Agustín Lizárraga". Bingham da a conocer el hallazgo y consigue el patrocinio de la Universidad de Yale, la National Geographic Society y el gobierno peruano para iniciar las tareas de limpieza del sitio. Si bien queda claro que ni Lizárraga ni Bingham “Encontraron” las ruinas ya que estas nunca estuvieron “perdidas”, Lizárraga tiene el mérito de redescubrirlas y Bingham de reconocer la importancia de estas en la reconstrucción de la historia de América, los mas de 40 mil objetos hallados y llevados a museos de los EEUU, empezaron a ser devueltos al Perú en 2007.
El 14 de julio de 1881, en Fort Sumner, Nuevo México, moría un simple forajido que el tiempo y las leyendas convirtieron en un ícono de la conquista del oeste estadounidense, ese día era asesinado William Henry McCarthy, mas conocido como Billy the kid. (EH)
William provenía de una humilde familia irlandesa que se trasladó a los EEUU en busca de prosperidad, junto a su madre y su hermano se instalaron en Wichita, estado de Kansas, donde montaron una lavandería y un pequeño hospedaje. Las cosas parecían ir bien, progresaban económicamente y Catherin, la madre de William, se casó con el hacendado Harrison Antrim, sin embargo en 1874, todo se desmoronó. Catherine contrajo tuberculosis y murió pocos meses después, para su tratamiento se habían trasladado a Silver City, Nuevo México, por lo que habían perdido su negocio. Antrim abandonó a ambos jóvenes de 12 y 14 años, se separaron en busca de sobrevivir, William trabajó como lavaplatos y herrero, comenzó a frecuentar salones de Silver City donde se reunían los mas renombrados malvivientes del oeste. Comenzó con robos de poca monta y pillaje, en 1876 se une a la banda del forajido Sombrero Jack pero su inexperiencia e improvisación lo llevaron a ser arrestado. Al ser liberado en 1877 se muda a Lincoln, Nuevo México, donde es contratado por los hacendados John Tunstall y Alexander McSween, allí se desempeña como vaquero y matón. William llegó en mal momento a Lincoln, sus patrones estaban enfrentados económicamente a otro ranchero llamado Lawrence Gustave Murphy, este conflicto derivó en una guerra abierta donde bandas armadas se enfrentaban y emboscaban todos los días. La autoridades militares aliadas a Murphy asesinaron a Tunstall, un nuevo padre para William, en pos de venganza formó un grupo llamados "Los reguladores" y comenzó una caza de sus enemigos que culmina cuando él mismo asesina al Sheriff y su ayudante en plena calle comercial de Lincoln. Para culminar con la llamada "Guerra de Lincoln", las autoridades federales amnistiaron a todos los involucrados, a William, quién por su aspecto aniñado ya era conocido como Billy the kid, le impuso una condición, que atestiguara por un crimen anterior que se le adjudicaba. Billy fue traicionado, sin juicio fue encarcelado, se fugó rápidamente pero sabía que no podría frecuentar centros poblados, llevó una vida nómade en el desierto donde reorganizó a sus viejos compañeros de "Los reguladores" rebautizados como "Los cuatreros". Patt Garrett, quién luego ser alguacil de pequeños pueblos ostentaba los cargos simultáneos de Sheriff de Lincoln y Marshall del estado, se propuso ser quién atrapara a Billy. En diciembre de 1880, Garrett atrapó a Billy en Stinking Springs, donde fue juzgado y condenado a muerte, pero la demora en la ejecución le dio la oportunidad de escapar, cosa que consiguió en abril de 1881 no sin antes asesinar a sus dos custodios. Garrett no estaba dispuesto a arriesgar mas hombres en arrestos inútiles y se lanzó a la caza de Billy para asesinarlo. Billy fue ubicado en julio de 1881 en una choza en las afueras de Fort Sumner, creyendo que se trataba de un escondite, Garrett ingresó furtivamente para asesinarlo, pero descubrió que no era un escondite, era su propia casa donde también se encontraba su pareja. Para evitar matar posibles inocentes se escondió en el granero junto a la casa, unas horas después, Billy ingresó y se encontró al Sheriff apuntándole, si bien logró escapar corriendo, pocos minutos después Garrett lo volvió a interceptar dándole muerte. Su vida se transformó en leyenda, surgieron decenas de conjeturas sobre si en realidad Garrett lo había matado y si no prosiguió su vida con otro nombre, pero ninguna pasaba de especulaciones.
El 14 de Julio de 1789, se producía un hito de la historia universal, que dio inicio a uno de los cambios políticos y sociales mas significativos de la humanidad, ese día se producía la toma de la Bastilla, punto inicial de la Revolución Francesa. (EH)
La Bastilla era una fortaleza medieval en pleno París que ya no poseía ningún uso militar, por ello fue aprovechada como prisión al servicio de las arbitrariedades monárquicas. Las divisiones sociales en la Francia de Luis XVI estaban bien definidas, El Clero (Primer estado), La Nobleza (Segundo estado), La Burguesía (Tercer estado) y el pueblo (Cuarto estado), sobre estos dos últimos recaían las cargas tributarias. Para salvar la crisis económica, el rey decidió convocar al "Tercer estado" y ofrecerles mas representación en las decisiones, pero el Clero bloqueó esta promesa provocando que los traicionados sumaran adeptos entre clérigos rebeldes y sobre todo, del pueblo llano, esto derivó en la creación de una Asamblea Nacional. El 9 de Julio se organizaron en una Asamblea Nacional Constituyente, el alcalde de Paris simpatizó rápidamente con la asamblea y ofreció crear milicias urbanas para contrarrestar el posible avance de tropas reales. Luis XVI removió a todo su gabinete, incluido Jacques Necker, leal al tercer estado, esto provocó la reacción en las calles ya que el pueblo sospechaba que el rey intentaría clausurar la Asamblea Nacional Constituyente que se reunía en Versalles. La presencia de tropas Suizas y Alemanas en apoyo al rey daba la certeza de un inminente enfrentamiento, por ello las masas movilizadas sintieron la necesidad de hacerse de armas, una cantidad impensada de personas se dirigieron al Hôtel National des Invalides, una residencia para veteranos, repleta de armas pero casi sin pólvora. El segundo reducto con algunas armas pero gran cantidad de pólvora era la Bastilla, dentro de la cual funcionaba un destacamento y una prisión, allí se dirigió la turba aunque en un número menor. Cuando desde el interior de la fortaleza se abrió fuego contra la muchedumbre los hechos se precipitaron, las tropas reales que se acercaban eran superadas en número y principalmente en entusiasmo, a las 17:00 hs la situación se hizo insostenible, Bernard-René, marqués de Launay, encargado de la bastilla capituló poniendo fin al asedio, pero no pudo evitar que le cortaran la cabeza. La mañana del día siguiente el duque de Rochefoucauld-Liancourt informó a Luis XVI de la toma de la Bastilla y de una París sitiada por barricadas. Este apoyo popular al tercer poder dentro de la asamblea nacional fue el comienzo de la revolución francesa, un proceso de 10 años que culminó en 1799 con el golpe de estado de Napoleón Bonaparte.
Alice Liddell: La verdadera Alicia en el país de las maravillas, 1858-1872
Alice Liddell era la hija del medio de Henry George Liddell, decano de la Iglesia de Cristo en Oxford. Alice, junto con sus hermanas Edith y Lorina, conocieron a Lewis Carroll por primera vez el 25 de abril de 1856, mientras él y un amigo se preparaban para fotografiar la catedral de Christ Church desde el jardín de la residencia del decano. En los próximos años, Carroll se convertiría en un amigo cercano de la familia Liddell. Alice y sus hermanas eran modelos frecuentes de la fotografía de Carroll, y él solía llevar a los niños de excursión. El 4 de julio de 1862, Carroll y el reverendo Robinson Duckworth llevaron a las chicas en bote por el Isis. Más tarde, Alice recordó que mientras la compañía tomaba té en un banco sombreado, le imploró a Carroll que "nos contara una historia".
Según Carroll, "en un intento desesperado" y "sin la menor idea de lo que sucedería después", envió a su heroína "directamente a una madriguera de conejos". A instancias de Alice, Carroll comenzó a escribir su historia. El 26 de noviembre de 1864, le presentó un elaborado manuscrito ilustrado a mano, titulado Alice's Adventures Under Ground. Cuando Alice's Adventures in Wonderland se publicó un año después, Alice Liddell se inmortalizó como la inspiración para el personaje literario tan querido de Carroll. Pero a diferencia de la ficticia "Alice", Alice Liddell creció. Cuando se publicó A través del espejo y lo que Alice encontró allí, tenía casi 20 años y la estrecha amistad de Carroll con la familia Liddell se había debilitado. Su secuela puede verse como un adiós a Alice cuando entra en la edad adulta. En 1880, Alice se casó con el jugador aficionado de cricket Reginald Hargreaves. Vivió la vida culta de una mujer de campo en Lyndhurst, Inglaterra. Tuvo tres hijos, dos de los cuales fueron asesinados en la Primera Guerra Mundial. Para ayudar a pagar los impuestos después de la muerte de su esposo, Alice puso a subasta el manuscrito original de Under Ground en 1928. Alice viajó a los Estados Unidos en 1932 para recibir un doctorado honorario de la Universidad de Columbia en celebración del centenario del nacimiento de Carroll. Ella murió dos años después.
Lewis Carrol y Alice
Muchas de las fotografías de Carroll de Alice y otros niños pueden parecer francamente prurias a nuestros ojos. Como escribe el biógrafo de Carroll Jenny Woolf en un ensayo de 2010 para el Smithsonian, "de las aproximadamente 3.000 fotografías que Dodgson hizo en su vida, poco más de la mitad son de niños, 30 de los cuales están desnudos o semidesnudos". Algunos de sus retratos, incluso aquellos en los que se viste el modelo, podrían conmocionar la sensibilidad de 2010, pero según los estándares victorianos eran ... bueno, bastante convencionales. A veces aparecían fotografías de niños desnudos en postales o tarjetas de cumpleaños, y los retratos de desnudos, realizados con habilidad, eran elogiados como estudios de arte [...]. Los victorianos vieron la infancia como un estado de gracia; Incluso las fotografías de niños desnudos se consideraban imágenes de la inocencia misma. Woolf admite que el interés de Carroll, como los estudiosos han especulado durante décadas, puede haber sido menos que inocente, lo que provocó que Vladimir Nabokov proponga "una afinidad patética" entre Carroll y el narrador de Lolita. La evidencia de la posible participación de Carroll es altamente sugestiva pero difícilmente concluyente. Burgett resume las afirmaciones como solo especulativas en el mejor de los casos: "Toda la controversia es un debate de casi un siglo de duración, y uno que no parece estar haciendo ningún progreso importante en ninguna dirección". En una revisión de Slate de la biografía de Lewis Carroll de Woolf, Seth Lerer también reconoce la controversia, pero lee las fotografías de Alice, sus hermanas y amigos como representantes de tendencias más amplias, como "testimonios brillantes del gusto, el sentimiento y quizás la sexualidad de la Inglaterra de la mitad victoriana ".
Comparación con Alicia ficticia
La medida en que Alice de Dodgson puede ser o podría identificarse con Liddell es controvertida. Las dos Alicia claramente no son idénticas, y aunque durante mucho tiempo se supuso que la Alice ficticia se basaba en gran medida en Liddell, la investigación reciente ha contradicho esta suposición. Dodgson mismo afirmó en años posteriores que su Alice era completamente imaginaria y no estaba basada en ningún niño real. Hubo un rumor de que Dodgson le envió a Tenniel una foto de una de sus otras amigas, Mary Hilton Badcock, lo que sugiere que la usó como modelo, pero los intentos de encontrar apoyo documental para esta teoría han resultado infructuosos. Los propios dibujos de Dodgson del personaje en el manuscrito original de Alice's Adventures Under Ground muestran poco parecido con Liddell. La biógrafa Anne Clark sugiere que Dodgson podría haber usado a Edith Liddell como modelo para sus dibujos. Hay al menos tres enlaces directos a Liddell en los dos libros. Primero, los estableció el 4 de mayo (cumpleaños de Liddell) y el 4 de noviembre (su "medio cumpleaños"), y en A través del espejo, la ficticia Alice declara que su edad es "siete años y medio exactamente", lo mismo que Liddell en esa fecha. En segundo lugar, los dedicó "a Alice Pleasance Liddell". Tercero, hay un poema acróstico al final de A través del espejo. Leyendo hacia abajo, tomando la primera letra de cada línea, deletrea el nombre completo de Liddell. El poema no tiene título en A través del espejo, pero generalmente se menciona por su primera línea, "Un barco debajo de un cielo soleado".
Alice Hargreaves en 1932, a la edad de 80 años.
(Crédito de la foto: Royal Photographic Society / Getty Images. Texto: Universidad de Maryland, Bibliotecas Universitarias).
Imágenes Históricas. VJ Day en Times Square, 1945
En el mejor de los casos, la fotografía captura fragmentos fugaces que cristalizan la esperanza, la angustia, la maravilla y la alegría de la vida. Alfred Eisenstaedt, uno de los primeros cuatro fotógrafos contratados por la revista LIFE, hizo su misión "encontrar y captar el momento de contar historias". No tuvo que ir muy lejos cuando la Segunda Guerra Mundial terminó el 14 de agosto de 1945. Eisenstaedt pronto se encontró en el alegre tumulto de Times Square, sintiéndose de buen humor en las calles de la ciudad de Nueva York. Mientras buscaba temas, un marinero frente a él agarró a una enfermera, la echó hacia atrás y la besó. La fotografía de Eisenstaedt de ese apasionado ataque destilaba el alivio y la promesa de ese día trascendental en un solo momento de alegría desenfrenada (aunque algunos argumentan hoy que debería verse como un caso de agresión sexual). Su bella imagen se ha convertido en la imagen más famosa y reproducida con frecuencia del siglo XX, y constituye la base de nuestra memoria colectiva de ese momento transformador en la historia mundial. "La gente me dice que cuando esté en el cielo", dijo Eisenstaedt, "recordarán esta imagen".
lunes, 13 de julio de 2020
El 13 de Julio de 1942, en Chicago, EEUU, nacía un importante eslabón del cine de entretenimientos y aventuras, ese día llegaba al mundo Harrison Ford. (EH)
Siendo un adolescente decide emigrar a Hollywood para probar suerte en el cine y la TV, luego de varios años de lucha pero aún sin éxito es convocado para la servir en la Guerra de Vietnam, pero con una gran actuación, finge demencia y es exceptuado del servicio. La primer puerta en abrirse fue la TV, pequeñas apariciones en "Ironside", "The mood squad" y "Petrocelli", aunque su oficio de carpintero fue el que lo contactó con el estrellato. Haciendo un trabajo en la casa de Fred Ross, este le presenta a un desconocido director, George Lucas que lo incluye en su filme "American Graffiti". A partir de allí, Harrison supo ganarle papeles importantes a grandes actores, Lucas había seleccionado a Kurt Russell para el papel de Han Solo pero fue Ford el que se quedó con el estelar papel. Star Wars fue una explosión a nivel mundial convirtiendo a Ford en una estrella, mientras filmaba "El imperio contraataca" lo contacta Ridley Scott para un casting, si bien ya tenía elegido a Jack Nicholson para el papel principal en "Blade Runner", cambió a último momento y Ford se convirtió en el detective Rick Deckard. Paralelamente Steven Spielberg iniciaba su proyecto "Indiana Jones", con la preproducción lista y con "Tom Sellec" seleccionado, nuevamente a fuerza de carisma y talento, Ford se queda con el papel. Encasillado en papeles de aventurero, decide dar un giro y encarar personajes mas oscuros, "Testigo en peligro", "La costa mosquito", "Búsqueda frenética", "El fugitivo", "Juego de patriotas" y "Revelaciones" fueron algunas de sus mejores entregas. Estaba obsesionado con ser incluido en "La caza al octubre rojo" pero al enterarse que su amigo Sean Connery peleaba por el mismo papel decidió retirarse del proyecto, aunque tuvo su revancha cuando produjo y actuó en otra película de submarinos, la brillante "K19". Sus actividades extra cinematográficas son mas destacables aún, abiertamente crítico de las intervenciones militares de los EEUU en el mundo, participó en marchas y actos que le cerraron puertas a premios y papeles. Desde 1991 es integrante de "Conservation International", institución desde la que lucha por la conservación del medio ambiente y milita contra las empresas contaminantes de su país, por estas acciones fue nombrado vicepresidente de la institución y ha recibido innumerables premios internacionales. Desde 2007, las noches de acción de gracia recorre las calles de Los Angeles entregando comida a los "Homeless" y cena con algunos de ellos. Desde 2008 forma parte del Consejo de administración del "Archaeological Institute of America" en reconocimiento a su lucha por la preservación de yacimientos arqueológicos.
El 13 de Julio de 1944, en Budapest, Hungría, nacía Erno Rubik, el inventor del juego más popular de la historia, el "Cubo de Rubik" o "Cubo mágico". (EH)
Erno es un Arquitecto, escultor y diseñador industrial que se especializó en el estudio de la geometría, dedicó 2 años al estudio de un divertimento geométrico tridimensional, que a su vez fuera artísticamente irrefutable, pretendía que se convirtiera en un ícono como el cuadro de Marylin realizado por Andy Warhol, el resultado es el maravilloso "Cubo de Rubik". Erno terminó su diseño en 1974 y lo patentó en Budapest como un "Rompecabezas mecánico 3x3x3", se le asignó la patente HU170062, con ella recorrió las fábricas de juguetes de la capital Húngara sin muchos resultados, por lo que en 1977 pagó de su bolsillo un lote que encargó a una inyectadora plástica, recorrió a pie todas las jugueterías de la ciudad agotando su stock. El boca en boca hizo que la juventud se volcara a conseguir un "Cubo", se llegaban a pagar sumas exorbitantes por un ejemplar, esto hizo que en 1979, "Ideal Toys" se interesara y firmara un contrato para la distribución internacional de este novedoso juguete, el hecho que Hungría perteneciera al "Pacto de Varsovia" no impidió que la empresa consiguiera a las distribuidoras mas importantes, en Febrero de 1980 Erno se trasladó a Londres, donde en la feria del juguete se presento su ahora llamado "Cubo mágico". Hubo muchos intentos de fabricantes de juguetes de comercializarlo con otros nombres como "Nudo Gordiano" u "Oro Inca", pero Erno poseedor de todos los derechos solo aceptaba los nombres "Rubik" o "Mágico". A lo largo de los años Erno diseñó dos versiones mas, "La venganza de Rubik 4x4x4" y "El cubo del profesor 5x5x5" aunque ninguno pudo siquiera acercarse al éxito del original que se convirtió en el juguete mas vendido del mundo con mas de 300 millones de unidades, pese a la millonarias regalías y los ofrecimientos de suculentos contratos, Erno nunca abandonó su Budapest natal donde vive con su hija.
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