“El edificio que marcó una época: postal del Banco Francés en San Rafael” (1917) Ciudad de San Rafael - Mendoza - Argentina

La imagen del Banco Francés del Río de la Plata en San Rafael, tomada por Juan Pi en 1917, es una joya del archivo patrimonial mendocino. Captura no solo una arquitectura emblemática, sino también un momento de transición urbana, donde el progreso económico comenzaba a reflejarse en el trazado y la monumentalidad del centro sanrafaelino. El Banco Francés del Río de la Plata, fundado en Buenos Aires en 1886, expandió sus sucursales hacia el interior del país a comienzos del siglo XX, como parte del auge agroexportador y financiero. La sede de San Rafael, construida en estilo academicista francés, se ubicaba en una zona estratégica del centro, cerca de la plaza y de otras instituciones clave. La imagen muestra una fachada imponente, con columnas, arcos y detalles ornamentales, reflejo de la confianza y estabilidad que el banco buscaba transmitir. Juan Pi, fotógrafo suizo radicado en San Rafael desde 1903, registró con sensibilidad los cambios urbanos, sociales y económicos de la región. Esta fotografía, tomada en 1917, forma parte de su serie de postales urbanas, donde el edificio no es solo protagonista arquitectónico, sino también escenario social: se observan personas reunidas, automóviles de época y carros, en una escena que mezcla modernidad y tradición. La imagen es testimonio del desarrollo financiero de San Rafael, vinculado al crecimiento vitivinícola, agrícola y comercial de la zona. También refleja el pasaje entre dos eras: la presencia simultánea de autos y carruajes, de vestimenta formal y rural, de arquitectura europea en suelo mendocino. #BancoFrancés1917 #SanRafaelAntiguo #JuanPiFotógrafo #PostalInstitucional #MemoriaUrbana #ArquitecturaHistórica #CentroSanrafaelino #ExcelsiorVisual #PatrimonioFinanciero #ArchivoFotográfico #Mendozantigua 

“Donde la ciudad respira historia: esquina Mitre y San Martín” Ciudad de San Rafael. (ca.1920) Juan Pí

La imagen que retrata la intersección de Avenida Mitre y San Martín en San Rafael, tomada por Juan Pi circa 1920, es una de las postales urbanas más representativas del archivo visual del sur mendocino. Este cruce, ubicado en pleno centro sanrafaelino, era ya en ese entonces un punto neurálgico de la vida social y comercial de la ciudad. Juan Pi, fotógrafo suizo radicado en San Rafael desde 1903, registró con sensibilidad la transformación urbana de la ciudad. Su estudio Excelsior, ubicado en el centro, fue epicentro de retratos familiares, eventos sociales y documentación arquitectónica. Esta imagen muestra el movimiento ciudadano de la época: personas reunidas en la vereda, automóviles de época, árboles alineados y arquitectura incipiente. La esquina Mitre y San Martín era el corazón del San Rafael moderno, donde se concentraban comercios, instituciones y encuentros cotidianos. La fotografía captura el ritmo urbano de una ciudad en expansión, con elementos que hoy son parte de su memoria colectiva. Según el documental La Caja de Arriba del Ropero, dedicado a la obra de Juan Pi, muchas familias sanrafaelinas conservan postales como esta en sus archivos personales. Considerado el “ojo que inmortalizó San Rafael”, Pi dejó un legado visual que hoy se estudia, preserva y difunde como parte del patrimonio cultural mendocino. Sus imágenes no solo documentan, sino que narran: cada escena urbana, rural o serrana está cargada de intención estética y memoria social. #SanRafaelAntiguo #JuanPiFotógrafo #PostalUrbana #CentroHistórico #MemoriaVisual #EsquinaConHistoria #ExcelsiorSanRafael #CiudadEnTransformación #ArchivoFotográfico #PatrimonioMendocino #Mendozantigua 

"Cuando Malargüe era horizonte” “El nuevo camino de San Rafael a Malargüe”, imagen tomada por el fotógrafo suizo Juan Pi en 1914 - Mendoza.

A comienzos del siglo XX, Malargüe era una región aislada, con caminos precarios y escasa conectividad. La apertura de esta ruta significó un avance en la integración territorial, facilitando el comercio, la exploración y el turismo incipiente. El automóvil en la imagen representa el progreso tecnológico, pero también el espíritu aventurero de quienes se atrevían a recorrer estos parajes inhóspitos. Juan Pi no solo documentaba, sino que construía narrativas visuales. Esta imagen muestra el contraste entre la modernidad mecánica y la naturaleza indómita, con un enfoque casi cinematográfico. Su obra es considerada patrimonio vivo de San Rafael, y esta postal forma parte de su serie sobre caminos, travesías y exploraciones rurales. #CaminoHistórico #SanRafaelAMalargüe #JuanPiFotógrafo #PostalDeÉpoca #TravesíaMendocina #AutomovilismoDeAventura #PaisajeCordillerano #MemoriaVisual #Excelsior1914 #PatrimonioEnRuta #Mendozantigua 

“Postales del esfuerzo: descanso rural en las tierras mendocinas” (ca.1930) San Rafael - Mendoza - Argentina

La escena muestra un descanso en plena travesía serrana, con carros, caballos y trabajadores en un entorno agreste. Es probable que represente una jornada de arreo o transporte rural, típica de los caminos mendocinos de principios del siglo XX. La presencia de caballos tendidos y hombres en actitud de pausa sugiere un momento de respiro en medio del esfuerzo logístico. Más que una simple imagen, esta postal es un documento histórico que refleja el vínculo entre el hombre, el animal y el territorio. Juan Pi no solo registraba lo visible, sino que construía memoria, capturando el pulso cotidiano de una región en transformación. Nacido como Jean Eugène Pi, se instaló en San Rafael en 1903 y trabajó allí hasta su muerte en 1942. Fundó el estudio fotográfico Excelsior, desde donde retrató paisajes, personalidades, escenas rurales y urbanas. Fue pionero en capturar rincones inexplorados de la región, como las Cataratas del Nihuil antes de la construcción de los embalses. #SanRafaelAntiguo #JuanPiFotógrafo #PostalDeÉpoca #MemoriaVisual #ExcelsiorMendoza #PaisajeHistórico #ArreoYDescanso #SierrasMendocinas #ArchivoFotográfico #PatrimonioRural #Mendozantigua. Fuente: archivo visual de Juan Pi. (Gentileza Marcelo Loeb)

10 de septiembre de 1946. Se Funda el Club Atlético 10 de Septiembre (General Alvear, Mendoza)

El Club Atlético 10 de Septiembre, fundado el 10 de septiembre de 1946 en General Alvear, Mendoza, es una institución emblemática del sur alvearense, conocida como el Tricolor o el Funebrero, por su ubicación frente al cementerio municipal. Nacido como espacio deportivo para los trabajadores rurales de la zona, se convirtió en un símbolo de pertenencia barrial y pasión futbolera. Fundado por vecinos como Miguel Escudero, Luis Domínguez y Pedro Álvarez, con fuerte presencia de las familias Figueroa y Álvarez, que marcaron su identidad institucional. En los años 50 comenzó a consolidarse en torneos de ascenso, atrayendo seguidores de distintos barrios. Una de sus leyendas fue Félix Figueroa, presidente durante 17 años, recordado por su liderazgo y compromiso comunitario. #Club10DeSeptiembre #GeneralAlvear #PasiónTricolor #HistoriaBarrial #FútbolYMemoria #IdentidadFunebrera #CopaTricolor #DeporteYComunidad #OrgulloAlvearense #Desde1946 #Mendozantigua 

10 de Septiembre. Aniversario de Puerto Iguazú. Misiones - Argentina

El aniversario de Puerto Iguazú se celebra cada 10 de septiembre, fecha que conmemora la llegada del vapor España en 1901, considerado el inicio formal de la ciudad.  Fundada oficialmente en 1901, aunque su territorio ya era habitado por comunidades guaraníes y explorado desde el siglo XVI. En 1991, el Concejo Deliberante fijó el 10 de septiembre como fecha fundacional, en honor a la primera excursión turística nacional hacia las cataratas. A lo largo del tiempo, la ciudad cambió de nombre: Puerto Aguirre, luego Puerto Eva Perón, hasta recuperar su denominación actual: Puerto Iguazú, del guaraní Y Guazú (“aguas grandes”). #PuertoIguazú124Años #HistoriaEntreAguas #CataratasDelIguazú #IdentidadMisionera #EncuentroTrinacional #PatrimonioNatural #PuertaALaMaravilla #MemoriaYTerritorio #IguazúCelebra #ArgentinaViva #Mendozantigua 

10 de Septiembre. En Argentina se celebra el Día del Terapista Ocupacional

El Día del Terapista Ocupacional se celebra en Argentina cada 10 de septiembre, en conmemoración del Primer Congreso Argentino de Terapia Ocupacional, realizado en 1985. Esta fecha reconoce el trabajo de quienes, a través de actividades significativas, promueven la autonomía, la inclusión y la calidad de vida de personas con diversas condiciones físicas, mentales o sociales. ¿Qué es la Terapia Ocupacional? Según la OMS, es el conjunto de técnicas y métodos que, mediante actividades con fines terapéuticos, previenen enfermedades, restauran funciones y favorecen la reinserción social. Los terapistas ocupacionales intervienen en ámbitos como: Salud física y mental, Educación y desarrollo infantil, Rehabilitación neurológica y motora, Inclusión laboral y comunitaria, Acompañamiento en procesos de envejecimiento

Origen en Argentina: Surgió como respuesta a la epidemia de poliomielitis en los años 50, que dejó a miles de personas con discapacidades físicas. En 1959 se fundó la primera Escuela Nacional de Terapia Ocupacional en Buenos Aires, pionera en Latinoamérica. En 1962 nació la AATO (Asociación Argentina de Terapistas Ocupacionales), que hoy nuclea y promueve la profesión a nivel nacional. #TerapiaOcupacional #10DeSeptiembre #DerechosALaAutonomía #InclusiónActiva #SaludIntegral #RehabilitaciónConSentido #ProfesiónQueTransforma #SoberaníaFuncional #AccesibilidadParaTodos #ArgentinaReconoce #Mendozantigua 

"El perdón en carne viva: Juan Pablo II frente a su agresor"

Esta imagen conmovedora retrata uno de los gestos más poderosos de perdón en la historia contemporánea: el encuentro entre Juan Pablo II y Mehmet Ali Agca, el hombre que intentó asesinarlo el 13 de mayo de 1981 en la Plaza San Pedro del Vaticano. Agca, miembro del grupo ultranacionalista turco Lobos Grises, disparó cuatro veces contra el Papa mientras saludaba a los fieles desde el papamóvil. Juan Pablo II fue gravemente herido, pero sobrevivió tras una larga cirugía. El atentado conmocionó al mundo y generó múltiples teorías sobre conspiraciones internacionales detrás del ataque. La imagen muestra el encuentro privado en la cárcel de Rebibbia, en Roma, el 27 de diciembre de 1983, dos años y siete meses después del atentado. Fue una conversación de 21 minutos, sin testigos, en la celda de Agca. Ambos se sentaron frente a frente, en sillas simples, bajo una atmósfera austera y silenciosa. El Papa tomó la mano de Agca, lo miró con afecto, y al despedirse lo palmeó en el hombro. Agca respondió con una genuflexión y besó la mano del pontífice. Juan Pablo II declaró: “He hablado con él como con un hermano al que he perdonado y que goza de mi confianza”. Nunca reveló el contenido de la conversación, diciendo que era “un secreto que no me pertenece”. Este gesto fue interpretado como una manifestación profunda de los valores cristianos: misericordia, reconciliación y fe en la redención humana. Agca fue indultado en el año 2000 a petición del Papa y deportado a Turquía. En años posteriores, Agca hizo declaraciones contradictorias, publicó libros y buscó notoriedad, pero el gesto del Papa quedó como un símbolo de paz y perdón. #PerdónHistórico #JuanPabloII #MehmetAliAgca #ReconciliaciónCristiana #MemoriaContemporánea #GestosQueTrascienden #JusticiaYMisericordia #HistoriaDelVaticano #EncuentroEnRebibbia #HumanidadEnLaCelda #Mendozantigua 

"París ocupada: el día que la Torre Eiffel fue testigo del poder nazi"

Esta imagen captura uno de los momentos más simbólicos y perturbadores de la Segunda Guerra Mundial: la entrada de Adolf Hitler en París el 23 de junio de 1940, tras la rendición de Francia y la firma del armisticio el día anterior. La rendición francesa se formalizó el 22 de junio de 1940 en el mismo vagón de tren en Compiègne donde Alemania había firmado su derrota en 1918. Hitler exigió que se repitiera la escena exacta como acto de revancha simbólica. Al día siguiente, Hitler realizó una visita relámpago de tres horas por París, acompañado por su arquitecto favorito Albert Speer y el escultor Arno Breker. La fotografía muestra a Hitler y su séquito frente a la Torre Eiffel, envueltos en niebla, con atuendos militares. Fue la única vez que Hitler visitó París. Recorrió lugares emblemáticos como la Ópera Garnier, el Arco de Triunfo, los Campos Elíseos, el Sacre Coeur y la tumba de Napoleón, que consideró “el momento más grande de su vida”. Esta imagen fue utilizada como propaganda nazi, mostrando el dominio alemán sobre Francia y la humillación de una potencia histórica. Hitler quedó tan impresionado por la arquitectura parisina que ordenó a Speer redoblar los planes para embellecer Berlín, con la idea de que “París solo sea una sombra”. Durante su visita, Hitler ordenó la destrucción de monumentos conmemorativos de la Primera Guerra Mundial, como el de Charles Mangin y el de Edith Cavell, como parte de su revancha ideológica. El gobierno francés pasó a ser el régimen de Vichy, colaboracionista con los nazis, mientras París quedaba bajo ocupación alemana. #París1940 #OcupaciónNazi #HitlerEnFrancia #MemoriaHistórica #SegundaGuerraMundial #IconografíaDelPoder #TorreEiffelTomada #HistoriaVisual #EuropaEnGuerra #FotografíaConCarga #Mendozantigua 

"Rostros del destino: la élite náutica del Titanic antes de zarpar" 1912

La imagen  es una de las más emblemáticas del legado visual del RMS Titanic. Retrata a parte de la tripulación de mando, encabezada por el capitán Edward John Smith y el primer oficial William McMaster Murdoch, probablemente tomada en el puerto de Southampton antes de zarpar hacia Nueva York el 10 de abril de 1912. Edward John Smith (1850–1912) Capitán veterano de la White Star Line, con más de 38 años de experiencia. Era considerado el “comodoro” de la flota, y se le asignó el Titanic como culminación de su carrera. Falleció en el naufragio, y su figura se convirtió en símbolo de liderazgo y tragedia. William Murdoch (1873–1912) Primer oficial del Titanic, responsable del puente en el momento del impacto con el iceberg. Su rol ha sido objeto de múltiples interpretaciones, desde heroísmo hasta controversia. También murió en el hundimiento. La imagen muestra a nueve hombres en uniforme naval, cinco sentados y cuatro de pie. El estilo de los uniformes (doble botonadura, insignias, gorras de visera) indica su rango y función a bordo.  El fondo sugiere que están en la cubierta del Titanic o en un muelle cercano. Este tipo de retrato era común como registro oficial antes de zarpar. Esta foto se ha convertido en un ícono de la memoria del Titanic, ya que muchos de los retratados no sobrevivieron. Representa la solemnidad del momento previo a una travesía histórica que terminaría en tragedia. El segundo oficial Charles Lightoller, quien sobrevivió, fue el oficial de mayor rango que logró salvarse. La tripulación del Titanic estaba compuesta por más de 900 personas, incluyendo marineros, fogoneros, camareros, cocineros y músicos. El Titanic partió de Southampton, hizo escala en Cherburgo (Francia) y Queenstown (Irlanda) antes de dirigirse al Atlántico. #Titanic1912 #EdwardJohnSmith #WilliamMurdoch #HistoriaMarítima #MemoriaNáutica #PatrimonioVisual #TragediaAtlántica #SouthamptonANuevaYork #TripulaciónHistórica #LeyendaDelTitanic #Mendozantigua 

"El canto popular al vino Trapiche: poesía, humor y tradición en Caras y Caretas (1900)"

El texto está compuesto en décimas espinelas – estrofas de diez versos octosílabos –, forma tradicional de la poesía popular hispanoamericana (Caras y Caretas incluso mencionaba “unas décimas” en sus contenidos. El tono es claramente costumbrista: describe con familiaridad la vida rural y el oficio de elaborar vino, al estilo de la lírica popular mendocina. Es probable que el poema emplee recursos típicos del habla local (refranes, apelativos coloquiales, referencias a mitos rurales) y un ritmo melódico propio de las décimas cantadas por trabajadores del campo. La similitud con otros versos de la revista sugiere un uso de estrofas regulares y una intención amable, casi festiva. En los anuncios contemporáneos se destacaba la calidad de los productos: por ejemplo, se elogiaba el “Champagne ‘Trapiche’, importado, de excelente calidad”. #CarasyCaretas #ElCantoAlTrapiche #DécimasPopulares #VinoTrapiche #TiburcioBenegas #HistoriaDelVino #Mendoza1900 #CulturaPopular #Costumbrismo #VitiviniculturaArgentina #Mendozantigua 

“RN143: viaje visual por la Mendoza profunda” Paso de las Carretas a Pareditas

“Entre piedras y selva: Gorgonio López el guía que reveló el alma maya” Ruinas de Palenque, México

La imagen de c.1891 en Palenque captura un momento clave en la historia de la arqueología mesoamericana: el encuentro entre el explorador británico Alfred Percival Maudslay y su guía guatemalteco Gorgonio López, en plena documentación de las ruinas mayas. ¿Quién fue Gorgonio López? Nacido en Guatemala en 1842, Gorgonio era parte de una familia numerosa y activa en la región de Cobán y Cahabón. Fue presentado a Maudslay por el naturalista Franz Sarg, quien lo había instruido en cacería, taxonomía y navegación por la selva. Gorgonio dominaba el idioma Q’eqchi’, lo que facilitaba la comunicación con comunidades locales y porteadores. Participó en múltiples expediciones junto a Maudslay, incluyendo trabajos en Quiriguá, Copán y Palenque, y más tarde colaboró con el Museo Peabody en la elaboración de moldes de estelas. Maudslay fue pionero en el uso de moldes de papel maché para registrar relieves mayas. El proceso de “exprimir” consistía en: Aplicar papel húmedo sobre la superficie tallada. Presionar con pinceles para captar cada detalle. Luego, se retiraba el papel y se creaban copias en yeso para estudio y exhibición. Esta técnica permitió preservar y difundir el arte maya en museos europeos, como el British Museum, donde aún se conservan piezas realizadas por Gorgonio. La foto muestra a Gorgonio junto a una escultura en Palenque, probablemente justo después de realizar uno de estos moldes. Es un testimonio visual de la colaboración intercultural en la arqueología del siglo XIX. También revela el papel fundamental de los guías locales, muchas veces invisibilizados, en la exploración científica. #Palenque1891 #GorgonioLópez #MemoriaArqueológica #RuinasMayas #ExploraciónHistórica #PatrimonioMesoamericano #ArchivoVisual #Mendozantigua 

Chocaron una Estanciera y un Ómnibus. Fader y Coronel Rodriguez. Ciudad de Mendoza (Agosto 1969)

Automóvil Club Argentino. Relevamiento del camino Buenos Aires-Mendoza-San Juan”, dice la puerta del vehículo.

Y en el capot se lee R.E.O ¿Qué significaría? Muchos detalles: la caja de herramientas, el niño con el maletín, los chicos curioseando, detrás, la cadenita del reloj de bolsillo del hombre apoyado sobre el auto. Y todo lo que ustedes aporten. El @automovilclubar fue fundado en 1904, y desde sus inicios brindó no sólo combustible y asistencia mecánica, sino también mapas, construcción y relevamiento de rutas. La imagen es de José La Vía, el gran fotógrafo puntano. Fuente: Archivo Histórico Provincial de San Luis

Comisión de señoras y señoritas organizadoras de la kermese, y familias concurrentes á la misma. Julio de 1900. Aniversario francés de la Toma de la Bastilla. Rosario, Santa Fé, Argentina

El Club Francés fué el punto de reunión de las más conocidas familias del Rosario. En dicho círculo se había organizado una kermese, á cargo de una comisión de distinguidas señoras y señoritas. kermese que fué sumamente favorecida con la presencia de numeroso público.

🚂 Los Ingleses y los Ferrocarriles Argentinos: inversión, expansión y dependencia

El desarrollo del sistema ferroviario argentino en el siglo XIX estuvo profundamente vinculado a la expansión económica británica, impulsada por la Revolución Industrial. Con una producción que excedía su mercado interno, Gran Bretaña buscó nuevos destinos para sus manufacturas y capitales, encontrando en Argentina un terreno fértil para sus intereses. Tras la batalla de Caseros y la consolidación del poder de Bartolomé Mitre, se promovieron obras públicas y líneas férreas que atrajeron inversiones extranjeras. Entre 1862 y 1875, los capitales británicos destinaron más de 23 millones de libras esterlinas a diversos sectores: ferrocarriles, bancos, tranvías, saladeros, minas, obras de gas y telégrafos. Durante la presidencia de Julio Argentino Roca, Argentina contaba con 10 líneas ferroviarias: tres estatales, tres provinciales y cuatro privadas con capital británico, que operaban bajo garantía estatal. La expansión del Ferrocarril del Sud y la creación del Ferrocarril Buenos Aires al Pacífico en 1882 reflejan el dinamismo de estas inversiones. Entre 1883 y 1885, surgieron tensiones entre el gobierno argentino y la empresa inglesa del Ferrocarril Central Argentino por el cumplimiento de cláusulas de garantía. Finalmente, en 1885, se acordó abolir el sistema de garantías, liberar tarifas y fijar el capital de la compañía en 2.220.000 libras esterlinas, consolidando su autonomía financiera. Hacia 1886, las líneas estatales y británicas tenían extensiones similares, pero las nacionales eran 20% más económicas y mostraban mejor administración. Sin embargo, la dependencia estructural persistía: el Estado subsidiaba líneas británicas y enfrentaba obstáculos logísticos impuestos por ellas. Más allá de las concesiones —como tierras gratuitas, exenciones fiscales y garantías de dividendos— lo que realmente motivó a los británicos fue el negocio paralelo: la venta de sus propios productos. Las compañías ferroviarias inglesas importaban desde locomotoras hasta ladrillos, y el carbón británico se convirtió en insumo esencial del sistema. Como señaló el diplomático británico Thornton en 1862, el ferrocarril era una vía para abrir mercados a las manufacturas inglesas. Así, el sistema ferroviario argentino se transformó en un engranaje más de la economía británica, subordinando al país a la lógica de una “inmensa granja del taller inglés”. #FerrocarrilesArgentinos #InversiónBritánica #HistoriaEconómica #DependenciaColonial #InfraestructuraHistórica #ArchivoNacional #PatrimonioIndustrial #Mendozantigua 

🫒 Aceitunas rellenas en tarteletitas Fiambres y platos fríos Inspirado en el recetario de Doña Petrona C. de Gandulfo (1934)

Seleccionar aceitunas verdes de buen tamaño, preferentemente firmes y carnosas. Retirar cuidadosamente el carozo utilizando un saca-carozos o una pequeña herramienta de cocina. Rellenar el interior de cada aceituna con finos trozos de morrón asado o, alternativamente, con filetes de anchoa bien escurridos. Disponer las aceitunas rellenas dentro de tarteletitas individuales —pueden ser de masa salada o simplemente recipientes decorativos— y rodearlas con delicados fragmentos de anchoa, creando un contraste visual y gustativo. Este bocado, sencillo pero refinado, es ideal para acompañar cocktails, vermouths o aperitivos, evocando la elegancia de las mesas criollas de antaño. Su sabor salino y su presentación cuidada lo convierten en una opción perfecta para recepciones, celebraciones o mesas frías de estilo clásico. #RecetaHistórica #DoñaPetrona #SaboresDeÉpoca #FiambresCriollos #MesaArgentina #CocinaTradicional #PatrimonioGastronómico #Mendozantigua 

FRASE DEL DÍA. No puedo cambiar la dirección del viento, pero sí ajustar mis velas para llegar siempre a mi destino (James Dean)

Esta frase se atribuye a James Dean, aunque algunas fuentes también la vinculan a Jimmy Dean, el cantante y empresario. Más allá de su autoría exacta, la cita se ha convertido en un emblema de la resiliencia, la adaptabilidad y el liderazgo personal. El viento representa las circunstancias externas: lo imprevisible, lo que escapa a nuestro control. Las velas simbolizan nuestras decisiones, nuestra actitud frente a la adversidad. El mensaje sugiere que la clave no está en dominar el entorno, sino en saber navegarlo con inteligencia emocional y propósito. #FraseInspiradora #ResilienciaActiva #SabiduríaInterior #DestinoConPropósito #AdaptarseEsVencer #MotivaciónDiaria #FuerzaInterior #Mendozantigua 

9 de Septiembre. Día Internacional del Sudoku

El Día Internacional del Sudoku se celebra cada 9 de septiembre, una fecha elegida por su simbolismo numérico: 9/9, como las 9 filas y 9 columnas que conforman la clásica cuadrícula del juego. Fue establecido en 2013 por la World Puzzle Federation para promover este pasatiempo lógico en todo el mundo. Aunque el Sudoku moderno fue creado por el arquitecto estadounidense Howard Garns en 1979 bajo el nombre Number Place, su popularidad explotó en Japón, donde recibió el nombre Sudoku, que significa “número único”. En 1997, el juez hongkonés Wayne Gould desarrolló un programa informático que generaba sudokus únicos, lo que permitió su difusión masiva en periódicos del Reino Unido y luego en todo el mundo. ¿Por qué es tan popular?. Es accesible, no requiere conocimientos matemáticos complejos. Estimula la concentración, el pensamiento lógico y la memoria. Ayuda a reducir el estrés y mejora la agilidad mental. ¿Cómo se celebra? Resolviendo sudokus de distintos niveles. Participando en competencias en línea. Creando tus propios rompecabezas. Enseñando a otros a jugar y compartir estrategias. #DíaDelSudoku #SudokuChallenge #LógicaDivertida #PasatiempoUniversal #9x9 #AgilidadMental #PuzzleDay #Mendozantigua 

🍏 Industria sidrera en Mendoza, 1952: entre manzanas, modernización y memoria

Aunque Mendoza es reconocida mundialmente por su vino, en las décadas de 1940 y 1950 surgieron iniciativas para ampliar su matriz productiva. La elaboración de sidra —bebida fermentada a base de manzana— fue una de esas apuestas complementarias, especialmente en zonas donde la fruticultura comenzaba a ganar terreno. En el marco de la sustitución de importaciones y el impulso estatal a las agroindustrias, la sidra se posicionó como una alternativa viable, aunque subsidiaria frente al vino y la cerveza. Su consumo estaba asociado principalmente a celebraciones navideñas y de fin de año, pero comenzaba a expandirse hacia un uso más cotidiano. La producción sidrera requería de infraestructura específica: bodegas adaptadas, maquinaria para prensado y fermentación, y técnicas de conservación que muchas veces se inspiraban en modelos europeos. En la imagen que compartiste, se observa el cuidado en la limpieza y almacenamiento de botellas, lo que revela un proceso meticuloso y profesionalizado. Aunque no alcanzó la escala de la vitivinicultura, la sidra mendocina formó parte de un circuito productivo regional, vinculado a la fruticultura, el trabajo estacional y la innovación técnica. En algunos casos, se aprovechaban instalaciones vitivinícolas para reconvertir parte de la producción. Este tipo de industria también refleja el rol de la mujer y la familia en el trabajo agroindustrial, así como la incorporación de saberes populares y técnicos en la elaboración de bebidas fermentadas. Un estudio del CONICET sobre agroindustrias complementarias en Mendoza analiza el desarrollo de la sidra entre 1939 y 1943, y cómo este proceso se relacionó con la diversificación económica de la provincia. #IndustriaSidrera #MendozaProductiva #ArchivoHistórico #MemoriaAgroindustrial #SidraArgentina #PatrimonioCuyano #TradiciónFrutícola #Mendozantigua 

🥟 Empanadas mendocinas, 1928: cocina, identidad y ritual

La fotografía, conservada por el Archivo General de la Nación, captura un momento íntimo y cotidiano: una mujer preparando empanadas en una cocina mendocina, mientras un hombre —probablemente familiar o visitante— toma mate. Esta escena no solo refleja una práctica culinaria, sino también un ritual social profundamente arraigado en la cultura cuyana. Las empanadas mendocinas se distinguen por su relleno jugoso de carne cortada a cuchillo, cebolla, huevo duro, aceitunas y especias, envuelto en una masa suave y cocido al horno. A menudo se preparaban en grandes cantidades para fiestas patrias, vendimias, reuniones familiares o celebraciones religiosas. En 1928, Mendoza vivía una etapa de consolidación vitivinícola y modernización urbana. Sin embargo, en los hogares, persistían las prácticas tradicionales: cocinas a leña, hornos de barro, y utensilios de madera como el palo de empanadas que aparece en la imagen. La figura femenina en la cocina representa el saber transmitido entre generaciones. Las recetas no se escribían: se enseñaban con gestos, tiempos, aromas. La empanada era —y sigue siendo— un símbolo de afecto, reunión y pertenencia. El mate compartido refuerza el carácter comunitario de la escena. No es solo una bebida: es pausa, conversación, vínculo. Esta imagen es testimonio de la gastronomía como patrimonio intangible, donde cada receta encierra historias familiares y regionales. La cocina como espacio de resistencia cultural, frente a los cambios tecnológicos y urbanos. El rol de la mujer como transmisora de saberes, muchas veces invisibilizados en los relatos oficiales. #EmpanadasMendocinas #CocinaTradicional #MendozaHistórica #ArchivoNacional #SaboresCuyanos #MemoriaGastronómica #PatrimonioVivo #Mendozantigua 

Ruinas de la Iglesia de San Francisco, Mendoza. Fotografía de Christiano Junior, circa 1884.

Esta imagen pertenece al valioso álbum del viajero y fotógrafo portugués José Christiano de Freitas Henriques Junior, quien recorrió la Argentina en la segunda mitad del siglo XIX con el propósito de documentar su geografía, arquitectura y memoria histórica. Su cámara registró las huellas del devastador terremoto del 20 de marzo de 1861, que destruyó gran parte de la ciudad colonial de Mendoza, dejando como testimonio silencioso las ruinas de templos, conventos y edificios públicos. La toma muestra el portal en ruinas de la antigua Iglesia de San Francisco, originalmente construida por la Compañía de Jesús. Los jesuitas se establecieron en Mendoza en 1608, fundando un colegio en 1616 y levantando el templo entre 1716 y 1731, dedicado a la Inmaculada Concepción. Este conjunto arquitectónico se ubicaba en una manzana contigua a la Plaza Mayor, núcleo fundacional de la ciudad. Durante el siglo XVII, la institución dependió de la viceprovincia jesuítica de Chile (1626–1659), y luego, al convertirse Chile en provincia en 1683, pasó a estar bajo su jurisdicción. Tras la expulsión de los jesuitas en 1767, el templo fue entregado a la Orden Franciscana, que lo mantuvo en uso pese a su deterioro. Un plano de 1788 ya advertía sobre el estado crítico de la cúpula y otras estructuras. El terremoto de 1861 terminó por colapsar el edificio, marcando el fin de una etapa colonial y religiosa en la ciudad. Las ruinas de esta iglesia —junto con las del Cabildo, Santo Domingo y San Agustín— se convirtieron en símbolos de una Mendoza que debió reinventarse desde sus escombros. La imagen de Junior, tomada hacia 1884, captura ese momento de transición entre la memoria y la modernidad, cuando las piedras aún hablaban del pasado. #RuinasColoniales #Terremoto1861 #MendozaHistórica #ArchivoVisual #MemoriaJesuita #CristianoJunior #PatrimonioCuyano #Mendozantigua 

🏔️ Tropa de alta montaña en Puente del Inca: contexto histórico (ca.1940) Mendoza

Puente del Inca, ubicado a más de 2.700 metros sobre el nivel del mar, fue un enclave estratégico para el entrenamiento militar en condiciones extremas. Su cercanía al Aconcagua y al paso internacional hacia Chile lo convirtió en un punto clave para maniobras de resistencia, logística y adaptación al frío. Las tropas de alta montaña eran unidades especializadas del Ejército Argentino, entrenadas para operar en terrenos nevados, con equipamiento adaptado y técnicas de supervivencia en altitud. Estas prácticas se intensificaron en las décadas de 1930 y 1940, en el marco de una modernización del ejército y una creciente preocupación por la defensa de fronteras. Juan Domingo Perón, antes de ser presidente, tuvo una participación activa en estas actividades. Tras su formación en Italia en escuelas de alpinismo y esquí, fue destinado a Mendoza como instructor de montaña. En una carta de época, escribió: La Escuela Militar de Montaña, fundada en 1944 en Bariloche, tuvo antecedentes en estas prácticas mendocinas. Las maniobras en Puente del Inca fueron precursoras de una doctrina militar adaptada a la geografía andina. La imagen no solo documenta una práctica militar, sino que también refleja: La interacción entre paisaje y disciplina, donde la montaña se convierte en escenario de formación física y simbólica. El uso de equipamiento especializado, como mochilas de carga, ropa térmica y técnicas de marcha en fila, que anticipan modelos de entrenamiento posteriores. La presencia del Estado en territorios extremos, reforzando soberanía y conocimiento geográfico. #TropaDeMontaña #PuenteDelInca #MendozaHistórica #ArchivoNacional #MemoriaAndina #EjércitoArgentino #PatrimonioVisual

“Donde el vino descansa” Un tonelero trabajando en una fábrica de barriles en Mendoza, circa 1940

La tonelería fue un oficio clave en la industria del vino mendocina durante la primera mitad del siglo XX. Los toneles y barricas de madera eran esenciales para el almacenamiento y transporte del vino, antes de la masificación de los envases de vidrio y acero inoxidable. Los toneleros, como el que aparece en la imagen, trabajaban artesanalmente con maderas como roble o álamo, utilizando herramientas específicas para curvar, ensamblar y ajustar las duelas y los aros metálicos. La expansión ferroviaria desde fines del siglo XIX permitió que Mendoza se consolidara como polo vitivinícola, facilitando el transporte de vino hacia Buenos Aires y otras regiones. La inmigración europea, especialmente de italianos, españoles y franceses, trajo consigo saberes técnicos que impulsaron la creación de talleres metalúrgicos y fábricas especializadas en maquinaria y contenedores para bodegas. #ToneleríaHistórica #VinoMendocino #OficioAntiguo #MemoriaViva #ArchivoNacional #Mendozantigua #PatrimonioVitivinícola. Crédito Fotográfico: Archivo General de la Nación. 

🚂 Herbert Hoover en Cacheuta, 1928: Diplomacia en los Andes

El 12 de diciembre de 1928, el presidente electo de los Estados Unidos, Herbert Hoover, junto a su esposa Lou Henry Hoover, llegó a Cacheuta, Mendoza, como parte de una gira por Sudamérica antes de asumir oficialmente el cargo en marzo de 1929. El viaje formaba parte de una estrategia de acercamiento diplomático y búsqueda de prestigio internacional. Hoover había estado previamente en Santiago de Chile, y cruzó la cordillera de los Andes a bordo del tren trasandino, una hazaña logística y simbólica que reforzaba los lazos entre ambos países. La llegada a Cacheuta fue recibida con actos protocolares, y la imagen muestra al mandatario saludando desde el vagón trasero de un tren oficial, acompañado por su esposa y autoridades locales. Cacheuta, conocida por sus aguas termales y su paisaje cordillerano, fue en ese momento un punto estratégico del recorrido ferroviario internacional. La estación y el entorno ofrecían un marco natural y político para la recepción de dignatarios, en un contexto de creciente interés por el turismo de montaña y la integración regional. La fotografía, conservada por el Archivo General de la Nación Argentina, es testimonio de una época en que el ferrocarril era símbolo de modernidad, y la diplomacia se tejía también en los andenes y paisajes del interior argentino. #HerbertHoover, #Cacheuta1928, #DiplomaciaEnLosAndes, #HistoriaPresidencial, #TrenTrasandino, #Mendozantigua, #MemoriaVisual, #VisitaHistórica, #ArchivoFotográfico, #RelacionesInternacionales

Plano de la ciudad de Mendoza de 1781, titulado “Disposición de su terreno y curso de sus aguas”. Trazado y memoria colonial

Este plano histórico, ejecutado en 1781 y archivado en el Museo Histórico de Chile, representa una de las primeras cartografías urbanas de la ciudad de Mendoza, en el entonces Virreinato del Río de la Plata. El documento muestra la disposición del terreno, el trazado urbano y el sistema hídrico que articulaba la vida agrícola y doméstica de la región. La ciudad aparece organizada en damero colonial, con canales, acequias y ramificaciones del Río Mendoza, fundamentales para el riego y la subsistencia. El plano refleja la importancia de la ingeniería hidráulica indígena y criolla, que permitió adaptar el asentamiento a un entorno árido mediante un sistema de distribución de aguas que aún hoy define la identidad urbana mendocina. El plano fue reproducido fielmente en 1970 por el Departamento General de Irrigación de Mendoza, con dibujo de Jorge Olguín B., y forma parte del acervo del Archivo General de la Nación Argentina. Incluye el trazado de calles, ubicación de canales, orientación geográfica mediante rosa de los vientos, y representación de montañas y cursos fluviales. Es una fuente clave para entender la planificación urbana colonial, el uso del agua como recurso estratégico y la relación entre ciudad y paisaje andino. Este plano no solo documenta la Mendoza del siglo XVIII, sino que también permite rastrear la evolución de su sistema de acequias, su lógica de asentamiento y su vínculo con el agua como bien común. #Mendoza1781, #PlanoHistórico, #CartografíaColonial, #CursoDeLasAguas, #PatrimonioVisual, #ArchivoHistórico, #MuseoDeChile, #Mendozantigua, #MemoriaUrbana, #HistoriaHídrica

🫁 El Pulmón de Acero: Respirar en tiempos de parálisis. Inventado en 1928 por Philip Drinker y Louis Agassiz Shaw en la Escuela de Salud Pública de Harvard

¿Qué muestra esta imagen? La escena retrata a pacientes, en su mayoría niños, con parálisis respiratoria debido a poliomielitis. Están recostados en un dispositivo cilíndrico de metal conocido como pulmón de acero —un respirador de presión negativa— que les permite respirar al generar cambios en la presión del aire dentro de la cámara. Cuando la presión disminuye, los pulmones se expanden y entra aire; al aumentar, el aire es expulsado. Fue una estrategia común durante las grandes epidemias de polio en las décadas de 1930 a 1950. Salas enteras de hospitales se llenaban con estos tanques, especialmente para pacientes con afectación grave del diafragma. Invención (1927–1928). El dispositivo fue desarrollado por Philip Drinker y Louis Shaw en Harvard, empleándose por primera vez con éxito en una niña de 8 años en Boston en 1928.  Versión mejorada (1931): John Emerson creó una versión más ligera, accesible y silenciosa; se convirtió en la más usada durante los brotes posteriores. El pulmón de acero salvó miles de vidas durante las epidemias de poliomielitis, una enfermedad viral que en muchos casos paralizaba los músculos respiratorios, impidiendo una respiración autónoma. Muchos pacientes necesitaron usar esta máquina durante semanas o meses. Algunos recuperaron fuerza muscular y pudieron respirar sin ella, mientras que otros —con daño permanente— quedaron confinados por toda la vida. En la epidemia de Copenhague de 1952, ante la escasez de pulmón de acero, estudiantes de medicina manualmente ventilaban a los afectados utilizando bolsas de respiración durante semanas. Este episodio fue clave en la creación de los primeros ventiladores de presión positiva. La introducción de las vacunas contra la poliomielitis de Salk (1955) y Sabin marcó el principio del fin de la polio en países desarrollados, reduciendo drásticamente su incidencia. Con innovación tecnológica, surgieron ventiladores más compactos y eficaces, como los que usan presión positiva mediante tubos traqueales, que pronto reemplazaron al pulmón de acero. Para mediados-fin del siglo XX, el uso del pulmón de acero había decaído notablemente. Por ejemplo, en EE.UU. pasaron de 1,200 usuarios en 1959 a apenas 39 en 2004, y solo 10 en 2014. El pulmón de acero ha quedado en la memoria como un símbolo dramático de lo devastadora que fue la poliomielitis y de cómo la medicina de la época enfrentó lo que parecía imposible de controlar. Su existencia destacó la urgencia de desarrollar vacunas y métodos más efectivos. #Polio #PulmónDeAcero #HistoriaDeLaMedicina #VacunaSalk #VacunaSabin #Epidemias #SaludPública #HistoriaDeLaPolio #VentilaciónMecánica #MedicinaDelSigloXX #Mendozantigua 

🍇 General Alvear en el Carrusel de la Fiesta Nacional de la Vendimia 1962: Tradición, maquinaria y orgullo vitivinícola. Mendoza

En el marco de la Fiesta Nacional de la Vendimia de 1962, celebrada en el Autódromo General San Martín de la Ciudad de Mendoza, el Departamento de General Alvear presentó una carroza alegórica que destacaba su identidad productiva y cultural. Decorada con esculturas de racimos de uva y elementos vinculados a la vinificación, la carroza fue tirada por un tractor FIAT 211RB, modelo 1960, símbolo del avance tecnológico en el agro mendocino. Este modelo de tractor, fabricado en Italia y distribuido en Argentina por Fiat Concord, era compacto, confiable y adaptado a las tareas de viñedo y finca. Su presencia en el desfile no solo aportaba funcionalidad, sino también un mensaje de modernización rural. El evento se realizó en el Autódromo General San Martín, antes de la construcción del Teatro Griego Frank Romero Day. Participaron todos los departamentos con carrozas alegóricas, reinas vendimiales y representaciones artísticas. La Vendimia ya era considerada una fiesta de proyección nacional, con fuerte presencia de medios y turistas. La fotografía captura no solo una escena festiva, sino también un cruce entre tradición agrícola, modernización mecánica y expresión comunitaria. Las jóvenes vendimiadoras, los racimos gigantes y el tractor FIAT componen una postal de época que refleja el espíritu alvearino y el orgullo de pertenencia. #Vendimia1962, #GeneralAlvear, #FiestaDeLaVendimia, #CarrozaHistórica, #TractorFIAT211RB, #MendozaProductiva, #MemoriaVitivinícola, #DesfileVendimial, #TradiciónAlvearina, #PatrimonioFestivo #Mendozantigua 

Julio de 1900 - Inauguración de la Exposición Colonial. Colonia Esperanza, celebra su legado agrícola - centro-este de la provincia de Santa Fe, Argentina.

En julio de 1900, la ciudad de Esperanza, en el centro-este de la provincia de Santa Fe, fue escenario de la Exposición Colonial, un evento que celebró el progreso alcanzado por la primera colonia agrícola organizada del país. Fundada en 1856 por familias europeas bajo el impulso de Aarón Castellanos, Esperanza se había convertido en símbolo del modelo colonizador argentino, basado en trabajo, propiedad rural y producción agropecuaria. La exposición reunió a productores, instituciones y vecinos en torno a una muestra de avances agrícolas, industriales y culturales. El edificio central, engalanado con banderas y detalles arquitectónicos, fue punto de encuentro para una multitud vestida con atuendos de época, como se observa en registros fotográficos de la jornada. La exposición reafirmó el éxito del sistema de colonización mixta, con propiedad privada y trabajo familiar. El evento consolidó a Esperanza como capital simbólica del Departamento Las Colonias y referente nacional en producción rural. Las imágenes de la inauguración, con banderas argentinas y arquitectura institucional, reflejan el orgullo cívico y el sentido de pertenencia. El espíritu de aquella exposición vive hoy en el Museo de la Colonización, que guarda documentos, objetos y fotografías de la gesta colonizadora. La ciudad continúa celebrando su historia con la Fiesta Nacional de la Agricultura, que cada septiembre recuerda el aporte de los pioneros al desarrollo argentino. Crédito fotográfico: Caras & Caretas. #ColoniaEsperanza, #SantaFe1900, #ExposiciónColonial, #MemoriaAgrícola, #HistoriaArgentina, #PatrimonioProductivo, #FiestaCívica, #RaícesEuropeas, #MuseoDeLaColonización, #IdentidadRural #Mendozantigua 

🚖 De Niro, taxista real en Nueva York. Travis Bickle: “God’s lonely man”

La preparación de Robert De Niro para Taxi Driver (1976) es una de las más legendarias en la historia del cine, y refleja su compromiso extremo con la construcción de personajes. Antes de encarnar a Travis Bickle, el solitario veterano de Vietnam que recorre las calles nocturnas de Nueva York, De Niro decidió vivir la experiencia en carne propia. Obtuvo una licencia oficial de taxista emitida por la Taxi and Limousine Commission de Nueva York, con fecha de vencimiento en mayo de 1976. Durante cuatro semanas, trabajó 12 a 15 horas diarias conduciendo un taxi amarillo por los barrios más diversos de la ciudad. Lo más curioso es que esto ocurrió poco después de ganar el Oscar como Mejor Actor de Reparto por El Padrino II. Algunos pasajeros lo reconocían y le preguntaban: “¿No acabás de ganar un Oscar? ¿Qué hacés manejando un taxi?”. Su respuesta era simple: estaba construyendo a Travis. Perdió 16 kilos para el papel, afinando su cuerpo al perfil del personaje. Escuchaba diariamente grabaciones de los diarios de Arthur Bremer, el hombre que intentó asesinar al candidato George Wallace, para entender la psicología del aislamiento y la violencia. Imitaba el acento de militares norteamericanos que había conocido en Italia, para dar verosimilitud a su pasado como excombatiente. El resultado fue un personaje profundamente perturbador, que se convirtió en ícono del cine moderno. Travis, como lo definía el guionista Paul Schrader, era “el hombre solitario de Dios”, una figura que encarnaba el vacío existencial, la alienación urbana y la violencia latente en la sociedad post-Vietnam. La película ganó la Palma de Oro en Cannes y consolidó la dupla Scorsese–De Niro como una de las más influyentes del cine contemporáneo. #RobertDeNiro, #TaxiDriver1976, #CineDeCulto, #MétodoActoral, #NuevaYorkSetentista, #TravisBickle, #HistoriaDelCine, #ActuaciónLegendaria, #CineAmericano, #PreparaciónExtrema #Mendozantigua 

🏙️ Diagonal Norte hacia el Obelisco, Buenos Aires 1951: Modernidad, Perspectiva y Memoria

La fotografía de septiembre de 1951 captura una escena emblemática de la Ciudad de Buenos Aires: la Diagonal Norte (Roque Sáenz Peña) enmarcando al Obelisco, ícono moderno inaugurado en 1936 para conmemorar los 400 años de la primera fundación de la ciudad. Esta avenida, trazada en diagonal para conectar la Plaza de Mayo con la Plaza de la República, fue parte de un ambicioso plan de modernización urbana impulsado por el intendente Mariano de Vedia y Mitre durante la presidencia de Agustín P. Justo. Su apertura implicó la demolición de la histórica Iglesia de San Nicolás de Bari, en cuya torre flameó por primera vez la bandera argentina en 1812. En 1951, el Obelisco ya se había consolidado como punto de referencia visual y simbólico: eje de tránsito, escenario de actos políticos y celebraciones populares, y vértice de la transformación arquitectónica del centro porteño. La imagen muestra la densidad vertical de los edificios que flanquean la Diagonal, reforzando la perspectiva hacia el monumento de 67,5 metros de altura diseñado por el arquitecto Alberto Prebisch. La Diagonal Norte fue pensada para generar vistas impactantes hacia el Obelisco, como eje visual y simbólico de la ciudad moderna.  En los años 40 y 50, los edificios de estilo racionalista y art déco consolidaron el perfil vertical de la zona. #BuenosAires1951 #DiagonalNorte #ObeliscoPorteño #MemoriaUrbana #HistoriaVisual #ModernidadArgentina #CentroHistóricoBA #ArquitecturaRacionalista #CiudadEnMovimiento #Mendozantigua. Imagen de © Bettmann/CORBIS 

🎬 Brigitte Bardot en Cannes, 1955: Juventud, Glamour y Preludio de un Mito

En mayo de 1955, durante la 8ª edición del Festival de Cannes, una joven Brigitte Bardot, de apenas 21 años, comenzaba a atraer las miradas del mundo cinematográfico. Aunque aún no había alcanzado la fama internacional que llegaría con Et Dieu… créa la femme (1956), su presencia en la Riviera francesa ya irradiaba magnetismo y estilo. En las playas de Cannes, Bardot posaba con naturalidad y sensualidad, lejos del protocolo de alfombra roja. Fotografías icónicas la muestran en las Islas de Lérins, con aros grandes, blusas sin mangas y una actitud despreocupada que contrastaba con el glamour más rígido de otras estrellas. Su imagen comenzaba a encarnar una nueva feminidad: libre, solar, provocadora. En esa edición del festival, también se registró su encuentro con Brigitte Fossey, otra joven promesa del cine francés, en una escena capturada por Paris Match el 6 de mayo de 1955. Bardot, que había participado en algunos filmes menores, aún no era la figura consagrada, pero su estilo y carisma ya la posicionaban como ícono emergente. Estilo Bardot: Bikinis mínimos, peinados sueltos, poses espontáneas. Su estética en Cannes anticipó la revolución de la imagen femenina en el cine europeo. Aunque no competía oficialmente, su presencia en la playa y en eventos paralelos fue clave para consolidar su figura pública. Precursoras del star system moderno, Bardot encarnó el tránsito entre la actriz tradicional y la celebridad mediática, con fuerte presencia en revistas, postales y fotografía artística. #BrigitteBardot #Cannes1955 #IconoFrances #EstiloRiviera #GlamourRetro #HistoriaDelCine #ModaVintage #FeminidadLibre #CineEuropeo #MemoriaVisual #Mendozantigua 

🚗 Institec Justicialista Sport 1953: Elegancia Plástica en la Inauguración del Autódromo Presidente Perón. Mendoza

En abril de 1953, durante la esperada inauguración del Autódromo Presidente Perón en Mendoza, miles de espectadores fueron testigos de una escena que conjugaba modernidad, política y diseño industrial: la presentación del Automóvil Justicialista Sport, modelo 1953, desarrollado por las Industrias Aeronáuticas y Mecánicas del Estado (IAME), en Córdoba. Este vehículo, construido íntegramente con materiales nacionales, fue una de las joyas del Segundo Plan Quinquenal impulsado por el presidente Juan Domingo Perón. Su carrocería, realizada en plástico reforzado con fibra de vidrio, lo convirtió en el segundo automóvil en el mundo en utilizar este material innovador, después del Chevrolet Corvette. El coche fue protagonista de un momento simbólico: el gobernador de Mendoza, Dr. Carlos Horacio Evans, acompañado por el Ministro de Defensa de Chile, Teniente Coronel Abdón Parra, y el Ministro de Defensa argentino, General Humberto Sosa Molina, recorrieron la pista a bordo del Justicialista Sport, recibiendo la ovación de los presentes minutos antes del XI Premio Vendimia.

🛠️ Características Técnicas y Ventajas del Modelo. Material de construcción: Plástico reforzado con fibra de vidrio (poliéster), de origen nacional. Su ligereza permitía menor exigencia del motor, menor consumo de combustible y mayor estabilidad. Mejora la adherencia al suelo y la maniobrabilidad. La carrocería era dimensionalmente estable, incombustible, anticorrosiva y silenciosa. El color se incorporaba al material, eliminando la necesidad de pintura y su mantenimiento. Las reparaciones podían ser realizadas por el propio conductor, sin necesidad de herramientas especializadas.

El Justicialista Sport no solo fue un símbolo de diseño nacional, sino también una declaración de soberanía tecnológica. Inspirado en líneas del Chevrolet '51 y adaptado por ingenieros aeronáuticos, su motor M-800 de dos tiempos y cuatro cilindros fue una creación original del Ing. Raúl Magallanes. Exhibido en salones internacionales, ganó el Gran Premio de Elegancia en el Madison Square Garden de Nueva York en 1954. Aunque su producción fue interrumpida en 1955 por la Revolución Libertadora, el Justicialista Sport permanece como un testimonio de lo que Argentina pudo soñar y construir: un automóvil deportivo, moderno y accesible, nacido del impulso estatal y la creatividad técnica. #JusticialistaSport1953 #AutódromoPresidentePerón #IndustriaArgentina #DiseñoNacional #AutomóvilPlástico #VendimiaHistórica #IAME #PeronismoTecnológico #Mendozantigua #HistoriaSobreRuedas

Juan Gualberto Gregorio de Las Heras, el brazo derecho de San Martín que hizo historia en dos naciones” (1780-1866)

General de División y prócer de la independencia, fue considerado “el brazo derecho” de San Martín. Nació en Buenos Aires el 11 de julio de 1780. Su apellido completo era Gregorio de Las Heras, aunque la historia lo simplificó como “Las Heras”. Se formó en el Colegio de San Carlos y comenzó su carrera militar en las invasiones inglesas (1806-1807). En 1810 fue designado Sargento Mayor en Córdoba y poco después lideró tropas auxiliares en Chile, destacándose en Rancagua y luego en el Ejército de los Andes. En 1817, al mando de la columna que cruzó por Uspallata, combatió en Chacabuco y Maipú, asegurando la independencia chilena. Posteriormente participó en la expedición libertadora al Perú, donde fue nombrado Gran Mariscal. De regreso a Buenos Aires, fue gobernador entre 1824 y 1826. Su gestión impulsó la Ley Fundamental, el empréstito con Baring Brothers, la convocatoria del Congreso Constituyente y la firma de tratados con España e Inglaterra. Sin embargo, la política lo marginó del mando militar en la guerra con Brasil, lo que motivó su renuncia. Exiliado en Chile, fue reconocido como general de división y vivió allí hasta su muerte, el 6 de febrero de 1866. Sus restos fueron repatriados en 1906 y descansan junto a los de San Martín en la Catedral de Buenos Aires. Estricto y disciplinado, encarnó el modelo de militar austero y leal a la causa de la independencia. #JuanGregorioDeLasHeras #IndependenciaArgentina #EjércitoDeLosAndes #SanMartín #HistoriaArgentina #LibertadorDeAmérica #BatallaDeMaipú #GobernadorDeBuenosAires #PróceresArgentinos #HistoriaLatinoamericana (óleo histórico de Las Heras del siglo XIX, exhibida en el Instituto Nacional Sanmartiniano) 

FRASE DEL DÍA. Ven a dormir conmigo: no haremos el amor, él nos lo hará. (Julio Cortázar)

Esta frase es una de sus más sugerentes y poéticas. Lejos de una descripción literal, evoca una entrega profunda, donde el amor deja de ser una acción voluntaria para convertirse en una fuerza que acontece, que trasciende a quienes lo viven. Más que una invitación física, es una rendición emocional: el amor como entidad autónoma, capaz de moldear, transformar y poseer a los amantes. Cortázar, con su estilo característico, sugiere que el verdadero amor no se hace... se deja hacer. #JulioCortázar #FraseConAlma #LiteraturaQueAbraza #AmorQueNosHace #PalabrasQueHabitan #CitaPoética #LenguajeDelDeseo #IntimidadSutil #PoesíaEnProsa #MemoriaLiteraria #Mendozantigua 

Fiambres o Platos Fríos. MANUELITA ROSAS. Del libro de Petrona C. de Gandulfo. (1934)

Preparar una ensalada rusa y medio litro de gelatina. Cocer una papa grande con cáscara, dejarla enfriar, pelarla y cortar tiras que sean más anchas en un extremo que en el otro. Decorarlas con pequeños puntos de trufa y morrón, simulando las varillas de nácar de un abanico. De otro trozo de papa, extraer un medallón y, del centro, un pequeño círculo que funcionará como la manija del abanico. También se decora con trufas y morrones. Una vez listos todos los elementos, disponer la ensalada rusa en una fuente alargada, dándole forma de abanico abierto. Sobre ella, colocar rebanadas de jamón cocido especial, superpuestas para imitar las plumas del abanico. Luego, ubicar las varillas y la manija de papa decorada. Entre cada varilla y alrededor de toda la composición, aplicar gelatina picada utilizando una manga con boquilla rizada. Finalizar con láminas de trufa como adorno. Este plato se realza especialmente si se utiliza jamón cocido al champagne. Rinde para 8 personas. #DoñaPetrona #ManuelitaRosas #CocinaHistórica #RecetasConHistoria #GastronomíaArgentina #ArchivoCulinario #FiambresConEstilo #ArteEnLaMesa #CocinaDeÉpoca #PatrimonioGastronómico #Mendozantigua 

🏛️ Origen colonial y legado jesuítico. 📷 Las ruinas de San Francisco en 1891: símbolo de memoria. Visitantes a caballo y hombres de traje, lo que sugiere que el lugar era frecuentado como espacio de contemplación y homenaje. Mendoza - Argentina

Las Ruinas de San Francisco, ubicadas en la ciudad de Mendoza, son uno de los testimonios más conmovedores del pasado colonial y republicano de la provincia. En 1891, estas ruinas ya eran símbolo de una ciudad que había sido devastada por el terremoto de 1861, el más destructivo de su historia, y que estaba en proceso de reconstrucción y redefinición urbana. El templo original fue construido por la Compañía de Jesús en el siglo XVII, en el corazón de la ciudad fundacional. Tras la expulsión de los jesuitas en 1767, el edificio pasó por varias manos hasta que fue cedido a los franciscanos en 1798. La iglesia era imponente: tenía una nave principal con capillas laterales, crucero, altar mayor dedicado a la Inmaculada Concepción y una capilla con la imagen de Nuestra Señora del Carmen, designada por San Martín como Patrona del Ejército de los Andes. El terremoto del 20 de marzo de 1861 destruyó casi por completo la ciudad de Mendoza. Las construcciones de adobe y ladrillo no resistieron, y el templo quedó reducido a escombros. Este desastre coincidió con un cambio político profundo: la caída del poder federal y la consolidación del modelo liberal porteño. Mendoza fue literalmente refundada: se prohibió construir en la ciudad vieja y se trazó una nueva ciudad a más de un kilómetro de distancia. Para 1891, las ruinas del templo de San Francisco eran ya un sitio de evocación histórica. Las ruinas se mantuvieron como parte del paisaje urbano, y en 1906 comenzaron los primeros intentos de restauración romántica, con rejas, pilares y un lago artificial que buscaban embellecer el sitio. #RuinasSanFrancisco #Mendoza1891 #CiudadFundacional #MemoriaSísmica #ArchivoVisual #PatrimonioColonial #HistoriaJesuítica #Terremoto1861 #Mendozantigua #PaisajeConHistoria

🍇 El Carrusel de 1952: tradición, vino y espectáculo. Fiesta Nacional de la Vendimia - Mendoza - Argentina

El Carrusel de la Fiesta de la Vendimia de 1952 en Mendoza es una postal viva de la cultura vitivinícola, el folclore y la identidad popular de la provincia. Ese año, como cada primer sábado de marzo, las calles se llenaron de carrozas alegóricas, reinas departamentales, música y tradición, en un desfile que ya era símbolo de orgullo mendocino. Este desfile comenzó en 1937 como parte de la Fiesta Nacional de la Vendimia, que había sido instituida oficialmente en 1936. Su propósito era representar el esfuerzo de los vendimiadores y celebrar la riqueza cultural y agrícola de Mendoza. En 1952, las carrozas eran verdaderas obras de arte móviles. Decoradas con racimos de uva, barricas, botellas gigantes y elementos regionales, como se ve en tu imagen, cada una representaba un departamento o una bodega. La carroza de “Bodegas Torres” con su botella monumental es un ejemplo de cómo el vino se convertía en símbolo visual y festivo. Las mujeres vestidas con trajes típicos españoles, como los de flamenco, evocaban la herencia inmigrante que marcó la vitivinicultura mendocina. El Carrusel era también una plataforma para mostrar danzas folclóricas, música tradicional y la diversidad cultural de la provincia. Ya en los años 50, el Carrusel atraía multitudes. Era transmitido por radio y fotografiado por medios nacionales. La presencia de camarógrafos, como se observa en la imagen, indica que el evento era documentado como parte del patrimonio vivo de Mendoza. #Vendimia1952 #CarruselHistórico #FiestaDelVino #MendozaAntigua #CulturaVitivinícola #ArchivoVisual #TradiciónPopular #CarrozasVendimiales #MemoriaFestiva #PatrimonioMendocino #Mendozantigua