El 12 de Agosto del año 30aC, en Alejandría, moría la última reina del antiguo Egipto y de la dinastía ptolemaica, ese día dejándose morder por una cobra áspid se apagaba la corta y apasionante vida de Cleopatra. (EH)

El padre de Cleopatra, Ptolomeo XII Auletes, era un soberano de Egipto nada popular pero que se mantenía en el trono gracias al apoyo de Roma, a quien facilitaba el dominio de hecho de la región. Ptolomeo XII muere en el año 51aC dejando el trono en mano de su hija Cleopatra VII Filópator de 17 años y de hijo Ptolomeo XIII Dioniso II de 12, quienes por ley y pese a ser hermanos debían casarse, algo muy común en las familias reales. Pompeyo, regente de Roma, era el tutor de la pareja aunque estaba claro que las decisiones las tomaba Cleopatra, pero poco tiempo después, los asesores de sus hermanos menores Arsínoe IV, Ptolomeo XIII y Ptolomeo XIV la destronaron. Las guerras civiles Romanas llegaron a Egipto cuando Julio César persiguiendo a Pompeyo llegó a Alejandría, Cleopatra lo sedujo y convenció que la repusiera en el trono desatándose la guerra de Alejandría donde fue quemada la legendaria Biblioteca. Cleopatra recuperó el trono en el año 46aC y con la anuencia de Julio César contrajo matrimonio de nuevo con su otro hermano, Ptolomeo XIV, a quien manejó a su antojo. Cuando Julio César fue asesinado en el año 44aC el nuevo regente Marco Antonio fue a Egipto, allí Cleopatra utilizó nuevamente el método de la seducción y la situación de Egipto se mantuvo sin cambios. En el año 32aC estalla la Guerra Ptolemaica en la que Octavio Augusto decide disputarle el poder de Roma a Marco Antonio, en la batalla naval de Actium Antonio fue derrotado y huye junto a Cleopatra a Alejandría. Cuando las tropas de Octavio Augusto tomaron Alejandría, Antonio se suicidó, Cleopatra intentó por tercera vez seducir al nuevo regente de Roma, pero esta vez no funcionó, Octavio Augusto decidió llevarla a Roma como botín de guerra. Ante este panorama, el 12 de Agosto del año 30aC Claopatra se hizo traer una canasta de frutas con una áspid (pequeña cobra egipcia), se dejó morder muriendo en pocos minutos: En una carta de despedida expresaba el deseo de ser enterrada junto a su último amor, Marco Antonio, Octavio Augusto accedió al pedido y ambos fueron sepultados juntos, aunque el lugar sigue siendo un misterio.

Pese a su historia de compromiso y lealtad de los años '50 y de su misteriosa huida de Argentina un día antes del golpe de 1976, el 12 de agosto de 1997 el ex sindicalista Casildo Herrera moría en el mas absoluto de los olvidos. (EH)

Nacido en Villa Devoto el 21 de octubre de 1928, con solo 17 años ingresó como obrero textil a la empresa Grafa, sus primeros pasos como trabajador coincidieron con los primeros pasos de Perón en el poder. Herrera vivió en carne propia el aumento de derechos de los obreros argentinos y decidió iniciarse en el sindicalismo, base fundamental donde se sustentaba el gobierno peronista. El golpe de 1955 pulverizó los sueños de millones de trabajadores, Herrera como miembro de la Asociación Obrera Textil (AOT), fiel a sus principios y pese a los peligros que conllevava su clandestina actividad sindical, decidió unirse a las flamantes "62 Organizaciones Sindicales Peronistas". Luego de años de estar supeditado a una dirigencia sindical ortodoxa como la de Augusto Timoteo Vandor, logró el apoyo de Lorenzó Miguel, lider de la (Unión Obrera Metalúrgica), esto lo llevó a ser elegido como Secretario General de la Confederción General del Trabajo (CGT). En 1975, en medio de la disgregación del movimiento nacional justicialista y la pérdida de las banderas que enarbolaba el peronismo, Herrera encabezó una huelga general, la primera que la CGT le hacía a un gobierno peronista, el de Isabel Perón. En circunstancias nunca aclaradas, el 23 de marzo de 1976, se subió en el Tigre a un catamarán que lo llevó a Carmelo, Uruguay, según sus propios dichos, iba a una reunión gremial en Montevideo, esta misteriosa huida, fue recordada durante años como el día que "Casildo Herrera se borró". Al día siguiente se producía el golpe militar que prohibía toda actividad sindical y desarticulaba la CGT, Herrera fue detenido en Uruguay, pero consiguió asilo político en la embajada mexicana, país en el que se estableció durante los siguientes 7 años. Con la vuelta de la democracia en la Argentina, Herrera intentó un regreso triunfal, pero el movimiento obrero no había olvidado su desplante y jamás pudo volver a insertarse en el sindicalismo, el 12 de Agosto de 1997 murió en mas absoluto olvido y anonimato.

El 12 de Agosto de 2000, en el Mar de Barents, una explosión en el submarino nuclear Ruso K141 "Kursk", lo envió al fondo del mar con 118 personas a bordo. (EH)

La construcción del "Kursk" comenzó en 1992 en el astillero Severodvinsk, cerca de Arkhangelsk, y fue botado en Diciembre de 1994, se trató del último submarino clase "Oskar II" construido con los diseños de la ex URSS. El "Kursk", medía 155 mts de eslora y pesaba 17.000 toneladas, antes de ser botado fue modernizado con un recubrimiento de Cromoniquel de 8 mm de espesor que lo hacían inmune a la corrosión externa. La mañana del 12 de Agosto de 2000 inició una misión con 44 oficiales y 74 marineros a bordo, que consistía en lanzar 2 torpedos sin carga explosiva a un crucero Kitov para medir su precisión. A las 11:28 al lanzar el primer torpedo con peróxido de hidrógeno comprimido, se filtró por una grieta de este y provocó una explosión que por la onda expansiva destruyó los 2 primeros compartimentos, los 7 restantes aún operativos se prepararon para ascender rápidamente. El incendio se propago por los conductos de aire a los siguientes 5 compartimentos, incluidos el puente de mando y los reactores nucleares, lejos de ascender, se hundió hasta chocar con el fondo, donde una segunda explosión, provocada por los 8 torpedos restantes que colapsaron por la temperatura y la presión, hizo que el submarino perdiera la proa y se inundara a razón de 90.000 litros por segundo. 22 sobrevivientes se trasladaron a los 2 compartimentos de cola, pero sabiendo que no durarían mucho, escribieron improvisadas cartas de despedida, 6 horas después murió el último marinero. Afortunadamente el sector de los reactores, estaba construido de manera impecable, resistió el incendio, la presión y la explosión, se apagó automáticamente evitando una catástrofe aún mayor, pero este dato no estaba en manos de las autoridades que iniciaron la búsqueda muy lentamente esperando una posible explosión. Rusia tardó varios días en hacer público el incidente, aunque nada hubiera cambiado el destino de sus marineros, 17 días después se abandonó todo intento de rescate. El 8 de Octubre de 2001 se reflotaron los restos para desactivar definitivamente los reactores en la Bahía de Sayda, dentro de los restos se recuperaron 115 de los 118 tripulantes, por la temperatura del agua, todos estaban como si hubieran muerto solo horas atrás. La intacta torre del "Kursk" fue utilizada para erigir el monumento que recuerda a los marineros muertos en servicio.

12 de agosto de 1762: Nace en San Antonio de Areco (provincia de Buenos Aires) el patriota, economista y periodista Juan Hipólito Vieytes.

 Vista de la estatua de Hipólito Vieytes en una de las plazas de San Antonio de Areco. Pcia. de Bs. As.-1927

El Fuerte del departamento de San Carlos en 1976. Provincia de Mendoza

 

Formación del equipo de Fútbol Energía Atómica. (1976) Departamento de Malargüe. Provincia de Mendoza

 Cardozo, M. Andrada, Méndez, González, S. Andrada, R. Andrada, Orozco, Marcucci, Cara, Cias, J. Andrada, Bravo, Guardia

🍇 Vendimia de la Bodega "La colina de oro". Mendoza, s/f.

Zapatería La Estrella. Departamento de Lujan de Cuyo. Provincia de Mendoza. s/f

 

El Eclipse de Sol del 3 de Diciembre de 1918. Cuadro de las Horas en que se produjo en las principales Ciudades de Argentina

 

Morgan Hotel se muestra en 629 W. 8th Street, 1932. Los Ángeles

“Ponte una máscara o ve a la cárcel”. Pandemia de 1918

 

(Crédito de la foto: The LIFE Images Collection a través de Getty / Biblioteca Nacional de Medicina de EE. UU. / Archivos Nacionales / Atlantic Magazine / Texto: "Las máscaras contra la gripe fallaron en 1918, pero las necesitamos ahora", Blog de Asuntos de Salud, 12 de mayo de 2020. / Negocios Persona enterada).

Betty Grable, 1943

Helena de Troya, la mítica semidiós griega que desató la guerra de Troya y "lanzó mil barcos", no tenía nada que ver con Betty Grable de St. Louis. Porque esa estrella de Hollywood de ojos azules y rubio platino tenía un conjunto de juegos que inspiraron a los soldados, marineros, aviadores e infantes de marina estadounidenses a partir para salvar la civilización de los poderes del Eje. Y a diferencia de Helen, Betty representaba a la "chica de regreso a casa" de carne y hueso, que mantenía el fuego encendido con paciencia. Frank Powolny llevó a Betty a las tropas por accidente. Fotógrafo de 20th Century Fox, estaba tomando fotografías publicitarias de la actriz para la película de 1943 Sweet Rosie O'Grady cuando ella accedió a hacer una "toma trasera". El estudio convirtió la pose tímida en una de las primeras pin-ups, y pronto las tropas pedían 50.000 copias cada mes. Los hombres llevaron a Betty a donde quiera que fueran, pegaron su póster en las paredes de la barraca, la pintaron en los fuselajes de los bombarderos y pegaron impresiones de 2 por 3 de ella junto a sus corazones. Antes de Marilyn Monroe, la sonrisa y las piernas de Betty, que se dice que estaba asegurada por un millón de dólares con Lloyd's of London, unieron a innumerables jóvenes nostálgicos en la lucha de sus vidas (incluido un joven Hugh Hefner, quien la citó como inspiración para Playboy). "Tengo que ser la chica de un alistado", dijo Grable, quien firmó cientos de sus pin-ups cada mes durante la guerra. "Al igual que esto tiene que ser una guerra de hombres alistados".

(Crédito de la foto: Frank Powolny).

Un soldado le arranca los dientes a una mujer coreana. Propaganda antiamericana de Corea del Norte, 1950-1970

(Crédito de la foto: Sinchon Museum of American War Atrocities).

Colectivo de la línea 60 sobre la Av. Callao.

"El mismo respeta las nuevas disposiciones de tránsito que obligan a los conductores a acercarse a la acera para levantar y descargar a los pasajeros". Buenos Aires, s/f.

Obra de la Ruta Provincial N°1. Avenida Costanera, tramo calle Brasil- Balcarce. Construye Nazar y Cia. SRL. (Octubre de 1976) Provincia de Mendoza

 

Aspecto de la calle Azcuénaga de Lujan de Cuyo en 1976. Provincia de Mendoza

 

El uso de máscaras durante la pandemia de gripe española, 1918

Desde el primer reconocimiento de que una forma más mortal de influenza se estaba extendiendo rápidamente en el otoño de 1918, las autoridades de salud pública de EE. UU. Recomendaron máscaras para médicos, enfermeras y cualquier persona que atiende a pacientes con influenza.

Los periódicos proporcionaron instrucciones sobre "Cómo hacer máscaras en casa" y publicaron fotografías de enfermeras enmascaradas. Las máscaras fueron solo una de las políticas de "intervenciones no farmacéuticas" o de "distanciamiento social", para usar términos modernos, adoptados para contener la epidemia, junto con el cierre de escuelas, la prohibición de reuniones públicas y el asesoramiento de cambios en el comportamiento personal. Sin embargo, muchas personas se negaron a usarlos durante la gripe española de 1918, diciendo que la aplicación de la máscara por mandato gubernamental violó sus libertades civiles. Incluso se formó una "Liga Anti-Máscara" en San Francisco para protestar contra la legislación. Resulta que los hombres necesitaban más convencimiento que las mujeres para prestar atención a los consejos de los funcionarios de salud pública. Algunos hombres asociaron máscaras con la feminidad, y comportamientos como escupir, tos descuidada y el abandono de la higiene convirtieron a los hombres en los "eslabones débiles en la disciplina de higiene" durante la pandemia de 1918, según un informe de 2010 publicado en la Biblioteca Nacional de Medicina de EE. UU. Por esa razón, los líderes de salud pública rebautizaron el cuidado personal como una muestra de patriotismo y el deber de hacer que los hombres usen máscaras. "La pandemia de influenza ofreció un momento de enseñanza en el que la resistencia masculina a las reglas de higiene asociadas con madres, maestros de escuela y maestros de escuela dominical podría ser reemplazada por una forma de salud pública más moderna y varonil, impregnada de disciplina, patriotismo y responsabilidad personal". lee el informe La transición de recomendar máscaras para los proveedores de atención médica a alentar e incluso requerir máscaras en público sucedió de manera gradual e inconsistente. Más famoso, San Francisco, California, junto con otras ciudades occidentales como Seattle, Washington, Juneau, Alaska y Phoenix, Arizona, aprobaron leyes que requieren máscaras en público. Los infractores podrían ser multados, multados y encarcelados. En pocas semanas, sin embargo, a medida que disminuía el número de casos y muertes, las recomendaciones e incluso las regulaciones para usar máscaras se relajaron y luego se eliminaron.

¿Las máscaras previenen la propagación de la gripe española?

Los expertos que revisaron la evidencia de 1918 concluyeron que las máscaras contra la gripe no lograron controlar la infección. En diciembre de 1918, la Asociación Estadounidense de Salud Pública recomendó que el "uso de máscaras apropiadas" debería ser obligatorio para el personal médico, ocupaciones como "barberos, dentistas, etc." y "todos los que están directamente expuestos a la infección". Sin embargo, el comité también encontró que la evidencia "en cuanto a resultados beneficiosos como consecuencia del uso forzado de máscaras por parte de toda la población en todo momento era contradictoria", por lo que el comité no recomendó "la adopción generalizada de esta práctica". El comité recomendó que las personas "que desean usar máscaras" sean "instruidas sobre cómo hacer y usar máscaras adecuadas, y se les debe alentar a hacerlo". En 1919, el estudio de Wilfred Kellogg para la Junta de Salud del Estado de California concluyó que las ordenanzas de máscara "aplicadas por la fuerza a comunidades enteras" no disminuyeron los casos y las muertes, como lo confirman las comparaciones de ciudades con políticas ampliamente divergentes sobre el enmascaramiento. Las máscaras se usaban con mayor frecuencia en público, donde eran menos efectivas, mientras que las máscaras se retiraban cuando las personas entraban a trabajar o socializar, donde tenían más probabilidades de infectarse. Kellogg encontró la evidencia convincente: "El caso contra la máscara como medida de aplicación obligatoria para el control de epidemias parece estar completo". En un estudio exhaustivo publicado en 1921, Warren T. Vaughn declaró que "la eficacia de las máscaras faciales sigue siendo cuestionable". El problema era el comportamiento humano: las máscaras se usaban hasta que estaban sucias, se usaban de manera que ofrecían poca o ninguna protección, y las leyes obligatorias no superaban el "fracaso de la cooperación por parte del público". Conclusión aleccionadora de Vaughn: "Es seguro decir que la máscara facial utilizada fue un fracaso".

 

El frente de la Parroquia de la Virgen del Rosario. Festojo Patronal (Octubre de 1976) Departamento de Lavalle. Provincia de Mendoza

 

Intro "LOS AUTOS LOCOS" 1968 HD

Los autos locos (en inglés Wacky Races) es una serie de dibujos animados de la productora estadounidense Hanna-Barbera Productions sobre un grupo de 11 coches de carrera que compiten entre sí en diferentes carreras, con sus pilotos intentando ganar el título de «Piloto más loco del mundo». La serie era inusual por el gran número de personajes habituales, 23 en total. Esta serie fue inspirada por la película La carrera del siglo (1965). Se emitió originalmente en el canal de televisión estadounidense CBS entre el 14 de septiembre de 1968 y el 5 de septiembre de 1970. Se produjeron diecisiete episodios, cada uno de los cuales incluía dos carreras distintas, haciendo pues un total de 34 carreras.

 

El 11 de Agosto de 2007, en la ciudad de Buenos Aires, moría un maestro de periodistas, reconocido internacionalmente como el reportero que mas celebridades entrevistó, ese día se apagaba la vida de Roberto Maidana. (EH)

Nació el 1 de Julio de 1928, hizo sus primeras armas en Radio Splendid como redactor y locutor, pronto pasó a desempeñarse como periodista deportivo donde tuvo una destacada labor, Las radios mas importantes comenzaron a disputarse sus servicios, así pasó por Radio Rivadavia y radio El Mundo, sus dotes como entrevistador comenzaron a ganarle al periodista deportivo. Fue el encargado de la trasmisión para Argentina de la llegada del hombre a la luna, de la revolución islámica en Irán y del encuentro de Perón y Balbín. Dominaba los idiomas Francés, Inglés y Portugués, esto le abrió puertas a entrevistas casi imposibles de conseguir. A lo largo de su carrera logró reportajes exclusivos a Golda Meir, Isaac Rabin, John F. Kennedy, Fidel Castro, Anwar el-Sadat, Henry Kissinger, el Che Guevara, Federico Fellini, Robert Kennedy, Luis Federico Leloir, Pelé, Cassius Clay, Juan Domingo Perón, Juan Manuel Fangio, Indira Gandhi, el ayatolá Khomeini y Wernher von Braun. Fue quién formó los grupos periodísticos del viejo canal 7 y de Telenoche en 1966 para los que promocionó a la joven pareja de Cesar Masetti y Mónica Cahen Danvers. A lo largo de su carrera cosechó innumerables premios Martin Fierro, Broadcasting y Konex. En 1987 estando en canal 7 decidió jugarse con una entrevista al genocida Ramón Camps, le salió mal, las autoridades radicales del canal estatal decidieron despedirlo. Su carrera siguió y terminó en el flamante canal América, ex canal 2, hasta que se retiró por problemas de salud. Maidana falleció a causa de una neumonía el 11 de Agosto de 2007.

El 11 de Agosto de 1951, dejaba de existir una de las prisiones mas lúgubres e inhumanas de la historia, ese día cerraba definitivamente la "Isla del Diablo". (EH)

Cuando Napoleón III asumió la presidencia de la República Francesa decidió la construcción de un presidio en una colonia de ultramar para preservar su territorio continental de criminales peligrosos y opositores políticos, ya que si lograran huir les resultaría imposible regresar al país. El lugar elegido fue la "Isla de Diablo", una de las tres pertenecientes al "Archipiélago de la Salvación" a solo 11 Km de la costa de la Guyana Francesa, las obras se iniciaron en 1849, solo 3 años después llegó el primer contingente con 304 reclusos. Concebida como una prisión convencional, su situación geográfica y condiciones climáticas le fueron dando una triste fama, a Francia llegaban noticias de muertes masivas por epidemias propias del hacinamiento, el calor y la promiscuidad. Pese a la escasa distancia a la costa, los primeros reclusos que intentaron escapar nadando fueron sorprendidos por guardias inesperados, los tiburones, cuando los primeros restos humanos llegaron a la costa terminaron por sellar la fama del presidio. Pese a que la administración del presidio se manejaba desde la isla vecina (Isla Real), los guardias del servicio penitenciario eran franceses nativos, por ello también se sentían presos, estaban en contacto con las peores epidemias, no podían regresar a sus casas sino pocas veces al año y sufriendo días de tortuosos viajes oceánicos. Se calcula que en los 100 años que estuvo en funciones, pasaron por sus celdas más de 80 mil reclusos, el 80% murieron en la isla y fueron enterrados en fosas comunes, por lo que solía decirse que "Ni muerto se sale de la isla del Diablo". Por ella pasaron famosos escritores y políticos como el anarquista Clément Duval, el autor de "La guillotina seca" René Belbenoit, el autor de "Papillón" Henri Charrière y el famoso capitán Alfred Dreyfus, uno de los pocos liberados que se le permitió regresar a Francia. En 1938, el presidente francés Albert Lebrun, cede ante las presiones internacionales que horrorizadas reclamaban el cierre del presidio y ordena su progresiva desmantelación, pero el estallido de la Segunda Guerra Mundial postergó la ejecución. En 1946 comenzó el traslado de reclusos a prisiones continental hasta que un decreto del entonces presidente Vincent Auriol la cerró definitivamente el 11 de Agosto de 1951.

El 11 de Agosto del año 480ac, en Fócide, Grecia, tenía lugar el capítulo final de la "Batalla de las Termópilas" en la que un puñado de Espartanos liderados por el rey Leónidas murieron intentando impedir el ingreso de 300.000 Persas a territorio Griego. (EH)

Exactamente 10 años después de la derrota Persa en la "Batalla de Maratón", el Imperio Aqueménida inició la "Segunda Guerra Médica", el Rey de Persia "Jerjes I" movilizó 300.000 soldados y una inmensa flota para la conquista de Atenas. El Rey Espartano Leónidas, al mando de 300 Espartanos, mas un puñado de Tespios, Arcadios, Tebanos y Corintios, se dirigió al estrecho paso de las Termópilas donde resistió el embate de las fuerzas Persas durante 3 días, las 24 hs del día, infringiéndole innumerables bajas. Finalmente el 11 de Agosto, al ser traicionado por "Efialtes" que mostró al enemigo un paso que los llevaría a la retaguardia griega, Leónidas decidió liberar a todo el ejército a su mando, a excepción de los 300 Espartanos con los que libró la heroica batalla final, retrasando al ejército Persa y dar tiempo para evacuar las ciudades. El saldo fue la devastación del ejército griego, no sin antes matar a mas de 20.000 Persas, al mismo tiempo se llevaba a cabo la batalla naval en Artemiso, la noticia de la derrota en Termópilas, obligó a las fuerzas griegas a replegarse, esto permitió que Jerges conquistara Atenas, aunque previendo un contra ataque replegó gran parte de su ejército, hecho que permitió que durante la Tercer guerra Médica, Los griegos, al año siguiente recuperaran Atenas en la "Batalla de Platea", poniendo fin a la invasión Persa.

El 11 de Agosto de 2014, en su casa de Paradise Cay, California y sumergido en una profunda depresión, se quitaba la vida el mago de la actuación Robin Williams. (EH)

Nació el 21 de julio de 1951, en Chicago, EEUU, en el seno de una acaudalada familia que alentaron todos sus sueños. Cuando parecía que las ciencias políticas serían su destino, se mudó a New York para ingresar en la prestigiosa academia actoral Juilliard School, sus dotes de comediante no requerían preparación por lo que se centró en arte dramático. En 1978 comenzó su carrera, y a lo grande, la cadena ABC lo seleccionó para el papel principal de "Mork y Mindy", la crítica y el público lo recibieron como lo que era, una revolución. Amigo íntimo de John belushi compartió sus vicios y sus excesos, la cocaína los doblegó a ambos, pero fue John quién murió por sobredosis, Robin dio cuenta del golpe y en 6 meses abandonó su adicción. A pesar de centrarse en su brillante carrera cinematográfica, nunca abandonó la TV en la que amaba hacer pequeños papeles o cameos que casi nunca cobraba. Luego de pequeños roles, llegó "Good morning Vietnam" por la que obtuvo la primera nominación al Oscar. Para no ser encasillado en su rol de monigote comenzó a aceptar roles dramáticos donde demostró su versatilidad y talento. "La sociedad de los poetas muertos" lo llevó al pico de popularidad y le valió su segunda nominación al Oscar, a la brillante "Despertares" le siguió "El pescador de ilusiones" que le valió otra nominación y otra frustración. Una decena de comedias seguidas parecían alejarlo de sus mejores roles, pero en 1997, Gus Van Sant lo convoca para "El precio de la felicidad", su impecable actuación lo llevó finalmente a ganar el Oscar. Con "Patch Adams" sintió que se interpretaba a él mismo y popularmente su papel mas querido. Con nada por demostrar comenzó a darse gustos actorales multiplicando sus papeles en películas para niños o prestando su voz para personajes animados. Se reservó dos sorpresas, "Mas allá de los sueños" su papel mas dramático y "Retrato de una obsesión" un asesino perturbador. Estando en tratamiento por su alcoholismo a principio de 2014 se le diagnosticó "Mal de Parkinson", no se sintió preparado para enfrentarla y cayó en una profunda depresión. Casi no salía de su casa, recluido y abandonado casi no aceptaba visitas, el 11 de Agosto su esposa lo encontró ahorcado con su cinturón, la autopsia confirmó que en el momento del suicidio no tenía ninguna sustancia extraña en su sangre, se había quitado la vida en pleno dominio de sus facultades. Sus restos fueron incinerados y las cenizas esparcidas en la bahía de San Francisco.

El 11 de Agosto de 1959, en Barracas, Ciudad de Buenos Aires, nació un iluminado que refundó el Pop Latinoamericano, poniendo la gema de un nuevo sonido, ese día nació, Gustavo Cerati. (EH)

Desde niño se destacó en la natación y atletismo, llegando segundo en la final nacional infantil de los 100 metros llanos, indisciplinado y genial, cuando no estaba suspendido dirigía el coro del colegio Instituto San Roque. De muy joven consiguió trabajo en el Laboratorio Boehringer Argentina, hasta que fue convocado para el Servicio Militar Obligatorio, desde que obtuvo la baja, se dedicó a buscar su horizonte musical. Sucesivamente formo parte de "Savage", "Vozarrón", "Triciclo", "The Morgan" y "Stress" que sería el mas parecido a su línea definitiva, Zeta Bosio y Andrés Calamaro formaban parte de ese grupo. Junto con "Zeta" comenzaron la carrera de Publicidad en la Universidad del Salvador, hecho que afianzó su amistad, con gustos musicales afines comenzaron a delinear un trío con canciones propias del estilo Punk Rock de sus ídolos, "The Police". Intentaron con Daniel Melingo y Richard Coleman, pero fue Charly Alberti quien mejor encajó en su proyecto, luego de un breve período como "Los Estereotipos" en 1982 cambiaron el nombre a "Soda Stereo", nacía la leyenda. Ayudados por su amigo Alfredo Lois, diseñaron su imagen hasta el último detalle estético, el maquillaje, los peinados, tapas de los primeros discos y la puesta en escena de los recitales, todo estaba cuidadosamente planeado, incluso los lugares elegidos para mostrarse, así pasaron por "Airport", "Stud Free Pub", "Zero" y "Cafe Einstein", solían compartir escenario con Virus y Sumo. Con la aparición de sus primeros discos "Soda Stereo" y "Nada personal" conquistaron Argentina, pero la aparición de "Signos" y "Doble Vida" les abrió las puertas de América, se transformaron el grupo mas popular de habla hispana, con "Canción animal", "Dynamo" y "Sueño stereo" completaron una historia sin fisuras ni altibajos. Con la separación del grupo en 1997 consolidó su carrera solista con "Bocanada"aunque ya poseía dos entregas previas, "Colores santos" y "Amor amarillo", pasó los siguientes 10 años en medio de la experimentación de nuevos sonidos. En 2007 vuelve Soda Stereo con "Me veras volver" y una multitudinaria gira Americana, además trabajó junto a Roger Waters, Philip Glass, Pete Townshend, David Bowie, Elvis Costelo y Lou Reed. La edición de "Fuerza natural" fue su último acto creativo, ya que en una gira de 2010, luego de un recital en Caracas, Venezuela, el 15 de Mayo sufrió un accidente cerebro vascular que lo mantuvo en coma irreversible, hasta su muerte en 4 de Septiembre del 2014.

El Recuerdo de EL ITALPARK

El Italpark fue un parque de diversiones de la República Argentina, que se encontraba emplazado en donde actualmente se encuentra el parque Thays (avenidas del Libertador y Callao) en el barrio de Recoleta, Buenos Aires, y que después de los treinta años en que funcionó se convirtió en un ícono de la memoria colectiva de los porteños.

 

Vendimia 1974. Carro de Lujan de Cuyo en el Carrusel. Provincia de Mendoza

 

La comisión escrutadora de las elecciones municipales y escolares de Quilmes, revisando las urnas, antes de dar comienza al escrutinio (1918) Buenos Aires

Caras y Caretas

Pasos diagonal, París, 1953. (fotos de Robert Doisneau)

Mar del Plata, c.1910.

Archivo fotográfico Caras y Caretas.

Un hospital de emergencia en Kansas. Pandemia de 1918

Imagenes Históricas. Surfing Hippos, 2000

Siete mil millones de seres humanos ocupan una cierta cantidad de espacio, lo cual es una de las razones por las que la naturaleza salvaje, la verdadera naturaleza virgen, está disminuyendo rápidamente en todo el mundo. Incluso en África, donde todavía deambulan leones y elefantes, el espacio para los animales salvajes se está reduciendo. Eso es lo que hace que la fotografía de Michael Nichols sea tan especial. Nichols y el explorador de la National Geographic Society Michael Fay emprendieron una ardua caminata de 2,000 millas desde el Congo en África central hasta Gabón en la costa oeste del continente. Allí fue donde Nichols capturó una fotografía de algo asombroso: hipopótamos nadando en el océano Atlántico azul medianoche. Fue un evento que pocos habían visto antes: mientras que los hipopótamos pasan la mayor parte del tiempo en el agua, es más probable que su hábitat sea un río o un pantano interior que el mar embravecido. La fotografía en sí es verdaderamente hermosa, los ojos y el hocico del hipopótamo se asoman justo por encima de la ondulante superficie del océano. Pero su efecto fue más que estético. El presidente de Gabón, Omar Bongo, se inspiró en las imágenes de Nichols para crear un sistema de parques nacionales que ahora cubren el 11 por ciento del país, asegurando que habrá al menos algo de espacio para la naturaleza.

(Crédito de la foto: Michael Nichols).

El retrato de bodas de Zeng Jifen y Nie ji Gui, quienes fueron identificados recientemente. La novia es hija del marqués Zeng Guofan, un funcionario chino de alto rango durante la dinastía Qing. la última dinastía de China, 1870-1880

 

Lavanderas en el bajo de Buenos Aires, s/f.

El lugar es hacia el sur de la aduana Taylor de Buenos Aires, a la altura de lo que sería hoy Avenida Leandro Alem y Sarmiento. Se llamaba el paseo de Julio y allí estaba la Estación Central de trenes. La fotografía debe ser anterior a 1894.

Imagen del gráfico donde se especifican las características del nuevo Túnel Internacional Cristo Redentor que vinculará Argentina con Chile. (Septiembre de 1976)

 

El ingeniero Jorge Newbery con su perro 🐶 Buenos Aires, s/f.

 

Los Hombres piensan solo en eso. Cartelera de Cine Cóndor. (Septiembre de 1976) Ciudad de Mendoza

 

Mendoza desde Arriba. Estadio Cubierto Aconcagua Arena. Parque General San Martín. Mendoza Jul-2017

 Es una de las obras más emblemáticas de Mendoza en los últimos años. La construcción del estadio cubierto que forma parte de la Villa Olímpica en el Parque General San Martín Se trata de un polideportivo que tiene una superficie general de 18.500 m2 y una capacidad para 14.000 espectadores, que podrá ser ampliada 15% en casos especiales. Por sus dimensiones, en la zona de canchas del estadio podrán funcionar una de tenis o una de handball o tres canchas de básquet o una fútsal junto a tres de voley. El estadio cubierto es la estrella de la Villa Olímpica, que cuenta además con una pista de atletismo, un estadio de hockey sobre césped agua y canchas de tenis

 

El 10 de Agosto de 1947, en Dunfermline, Escocia, nacía un músico destinado a revolucionar el Rock sinfónico agregándole un nuevo instrumento, ese día nacía Ian Anderson, fundador de “Jethro Tull”. (EH)

Pasó la primera parte de su infancia en Edinburgo hasta que se mudaron a Blackpool, Inglaterra donde cursó el secundario y comenzó a estudiar Bellas Artes, para pagar sus estudios trabajaba en una tienda “Lewis”. Con escasos conocimientos musicales se unió a “The Blades” un grupo de blues formado por sus compañeros de estudios, allí tocaba la armónica, poco a poco fue abandonando la idea de ser el guitarrista de la banda y se dedicó a instrumentos de viento. Cuando ya dominaba la flauta traversa se mudó a Luton donde conoció al bajista Glenn Cornick, al batería Clive Bunker y el guitarrista Mick Abrahams, vieron la chispa y decidieron jugársela, nacía “Jethro Tull”. Mágicamente la flauta traversa encajaba bien dentro de un estilo Blues y Rock, así surgió su primer disco “This Was”, poco a poco fue incorporando instrumentos a sus dominios, mandolina, violín, bajo, trombón, gaita y saxo. Ian tocaba vestido como un juglar medieval y dando pasos folklóricos que se transformaron en su sello, sus cínicas letras sobre el cristianismo, dios, la naturaleza humana y festividades se traducen en poéticas obras que engalanan los discos de la banda, “Aqualung”, “Thick as a brick” y “Living in the past”. Paralelamente desarrolló una carrera solista también plagada de éxitos, volcaba todas sus ganancias en inversiones poco convencionales, es dueño de mas de 40 granjas criadoras de salmón rosado, principalmente en Chile. Su carácter bohemio y humilde lo destacan de los restantes músicos de la época, nunca tuvo registro de conducir ni automóvil, filántropo y mecenas de fundaciones e instituciones benéficas le han blindado su imagen. En diciembre de 2007, la reina Isabel II de Inglaterra, en reconocimiento a sus servicios le otorgó a Ian Anderson la Orden del Imperio Británico, hace pocos años casi muere al sufrir una peligrosa trombosis venosa profunda, sufrida tras un vuelo en avión en precarias condiciones de espacio, esto hizo mermar su rendimiento en las presentaciones, por ello son cada vez mas espaciadas.

El 10 de Agosto de 1897, en los laboratorios Bayer en Barmen, Alemania, el farmacéutico Felix Hoffmann logró sintetizar al ácido acetilsalicílico con gran pureza, ese día nació la “Aspirina”. (EH)

La historia de este analgésico se inicia en el siglo V antes de cristo cuando el padre de la medicina griega “Hipócrates de Cos” obtenía un caldo de corteza de “Sauce Blanco”, así se utilizó durante mas de 2.000 años con distintas variantes que fueron introduciendo, Doiscórides, Galeno de Pérgamo y Edward Stone. En 1828 Johann Buchner logró aislar el principio activo de la corteza, se trataba de una sustancia amarga y amarillenta, en forma de agujas cristalinas que llamó salicina, pero aún muy impura, el siguiente paso lo dio el farmacéutico francés, Henri Leroux, quien obtuvo 30 gramos de salicilina a partir de 1,5 kg de corteza. En 1838 el italiano Raffaele Piria obtuvo el ácido salicílico, en 1853 el francés Charles Frédéric Gerhardt obtuvo el ácido acetilsalicílico, pero aún impuro y con severos efectos secundarios en las paredes del estómago. Finalmente Felix Hoffmann el 10 de Agosto de 1897 logró sintetizar al ácido acetilsalicílico (AAC) con gran pureza, lo que hizo que fuera aprobado por las autoridades médicas Alemanas para que Bayer lo comercializara con el nombre de “Aspirina”. Si bien hasta la fecha no cambió su fórmula original, en 1971 se hizo un descubrimiento que la reposicionó a nivel mundial, el británico John Robert Vane, comprobó que el (AAC) suprime la producción de prostaglandinas y tromboxanos, evitando la formación de coágulos en pacientes que hayan sufrido un infarto. Un detalle no menor es que al finalizar la primera guerra mundial, Inglaterra y Francia expropiaron las licencias a Bayer y las dieron a sus laboratorios, lo mismo hizo EEUU al finalizar la segunda guerra mundial.

El 10 de Agosto de 1883, en Buenos Aires, moría un patriota de los mares del sur, ese día se apagaba la vida de Luis Piedrabuena. (EH)

Nació el 24 de Agosto de 1833 en Carmen de Patagones con el nombre de Miguel Luis de Piedrabuena Rodríguez, en el seno de una acomodada familia con negocios inmobiliarios. La proximidad de su hogar con ríos y el mar lo hicieron obsesionarse con la navegación, pero su padre hacía grandes esfuerzos por apagar ese fuego. En Agosto 1842 un buque mercante al mando de Wiliam Lemon se disponía a ingresar desde el mar a la desembocadura del Río Negro, divisa un tronco que flotaba hacia ellos, al acercarse descubren que se trataba de un tronco de Sauce convertido en piragua, un rastrillo sostenía un trapo en forma de vela, en él, un niño de solo 9 años remaba hacia el mar con una pala de panadería. Lemon rescata al niño y al llegar a Carmen de Patagones lo lleva a su familia, al ver que su padre se disponía a darle un duro castigo le ofrece incorporarlo a su tripulación y aprovechar su pasión por el mar para completar su educación a bordo. Al llegar a Buenos Aires, Luis aprovecha para escaparse de Lemon y contactar a un viejo amigo de su padre, el ex corsario y marinero James Harris, quién vela por su educación tradicional mientras le enseña los secretos del mar. Con 13 años, Harris se lo recomienda al estricto y honorable Capitán William Horton Smiley, quién le da una oportunidad y lo incorpora a su tripulación. A bordo del buque ballenero "John E. Davidson" recorre los mares del sur hasta la costa de la Antártida, esto forjó su carácter y convirtió en un marinero de valores. Luego de 8 años de vida en altamar, Smiley le cede su nave y lo lleva a New York para completar sus estudios náuticos en la escuela de Marina de los EEUU. De regreso a los mares del sur, acrecienta su prestigio con salvatajes y proezas, en 1860 le es asignada la goleta Nancy con la que defendería las costas patagónicas argentinas. En 1882 construye un refugio en la Isla de los Estados que años mas tarde Augusto Lasserre transformaría en el "Faro del fin del mundo". En 1863 inició una campaña para entablar amistad con los líderes tehuelches, allí convence al cacique mayor Casimiro Biguá de unirse al ejército Argentino con el rango de Capitán, con ese gesto logró que las tribus costeras se consideraran hijas de la Argentina y juraran defenderla. Por su tarea desinteresada en pos de la soberanía nacional se le entregó la soberanía de la Isla de los Estados y se le otorga la capitanía de la flamante Corbeta "Cabo de Hornos". a principios de 1883 Luis Piedrabuena fue galardonado con la medalla de oro del Instituto Geográfico de Buenos Aires, pero falleció pocos días antes de cumplir 50 años. Póstumamente continuaron los homenajes y reconocimientos, siendo junto con Luis Py, los grandes guardianes de la soberanía de los mares del sur argentino.

El 10 de Agosto de 1957, en la Bombonera se realizaba un espectáculo inusual y revolucionario para la época, ese día se enfrentaban un boxeador y un luchador aunque no todo salió como estaba planeado, ese día pelearon Martín Karadagián y el Mono Gatica. (EH)

Martín Karadagián era un ex campeón mundial de lucha greco romana que luego de un par de actuaciones cinematográficas se convirtió en empresario de espectáculos, con esa visión se le ocurrió organizar un evento revolucionario, enfrentarse a un boxeador profesional. El rival lo eligió el propio Martín, se trataba del ex boxeador José María Gatica, la elección no era caprichosa, era por motivos benéficos. Karadagián estaba al tanto que "El mono" por ser peronista estaba prohibido desde hacía 2 años por la Revolución Libertadora y no conseguía rivales, la recaudación del evento sería totalmente para el boxeador. El lugar elegido era la flamate cancha de Boca Juniors, se vendieron miles de entradas pero la lluvia mermó la concurrencia, esto no desalentó a Karadagián que decidió cumplir con los asistentes y los periodistas que se acercaron a la Bombonera. La pelea sería con reglas especiales para el evento, una mezcla de Catch y boxeo, Karadagián y Gatica se habían puesto de acuerdo en hacer un combate prolongado y ampuloso para entretener a los asistentes que debía terminar empatado, pero no salió como estaba planeado. Ni bien empezó el combate, Gatica olvidó lo acordado y empezó a dar una paliza a Karadagián, este le advirtió que bajara la intensidad o se vería obligado a darle una lección, el mono pareció tomarlo como un desafío y se volvió cada vez mas agresivo. Finalmente Karadagián perdió la paciencia y en solo un movimiento derribó de manera ampulosa a Gatica que cayó desarmado rompiéndose un tobillo, entendiendo el mensaje, hizo una teatralización como que podía seguir pero minutos después fingió ser derrotado y acabó el combate. Gatica jamás se recuperó de esa lesión y quedó rengo por el resto de su vida, por su parte Martín en 1962 creó el espectáculo "Titanes en el ring" que lo llevó a ser un ídolo nacional y amado por millones de chicos argentinos.

El 10 de Agosto de 1814, en Frankfurt, nacía un químico que con un simple y genial invento revirtió el aumento de la mortalidad infantil en Europa, ese día llegaba al mundo Henri Nestlé. (EH)

Creció en la entonces ciudad de "Ciudad Libre de Fráncfort del Meno" junto a sus otros 13 hermanos, sin intenciones de trabajar en la cristalería de su padre, a los 21 años se trasladó a Vevey, Suiza. Pese a que la química no se enseñaba académicamente, Henri era un experto en la materia, hecho que lo ayudó a conseguir trabajo como boticario. Un familiar le presta dinero con el que compra un edificio industrial donde comienza a producir, aceite de colza, vinagre y mostaza en polvo. En 1860 se casa con Anna Clémentine Thérèse Ehemant y amplía su negocio produciendo agua mineral y gas líquido para las farolas de la ciudad. En 1867, plena revolución industrial, las ciudades se poblaban de niños y era muy difícil conseguir leche fresca, por la falta de alimentos y defensas, la mortalidad infantil era un flagelo en aumento. Henri comenzó a estudiar inventos ya disponibles y métodos químicos de avanzada para dar con una solución, tomando como base la leche condensada de Nicolás Appert y el proceso de deshidratación de Osip Krichevsky creó la Leche en polvo. El proceso consistía en mezclar leche condensada al vacío con azúcar hasta que tuviera la densidad de la miel, luego se incorporaba harina de trigo y se secaba con bicarbonato potásico, finalmente se extraía el ácido y el almidón. El resultado, la "farine lactée", leche en polvo para bebés, era el primer reemplazo de la historia de la leche materna. De inmediato fundó "Farine Lactée Henri Nestlé", y dio al producto carácter social, si bien ganó una fortuna, lo produjo a gran escala y no especuló con su precio, en solo un año vendió 360 mil latas, por primera vez en 50 años se redujo la mortalidad infantil urbana en una ciudad Europea. Para la empresa Nestlé, que significa "pequeño nido", Henri utilizó el escudo familiar y su nombre, de allí, la "Leche Nido". En solo 5 años ya se exportaba por toda Europa, América y Oceanía, produciendo millones de latas. En 1874, por una cifra millonaria, vendió la compañía a Jules Monnerat, que mantuvo los logos y los nombres de los inventos de Nestlé, nada se supo de él hasta que se anunció su muerte, el 7 de Julio de 1890.

Bendición de una Ambulancia Municipal. Departamento de Lujan de Cuyo (1934) Provincia de Mendoza

 

El francés Alberto Bru, con la manzana de 1 kilo cosechada en su finca, "todas las manzanas del árbol pesaban más de 500 gramos" 🍎 San Rafael, Mendoza, s/f.

 

Campamento gitano en Ciudadela. Buenos Aires, 1920.

 

Publicidad de Carruajes de Remise "González y Hno" Revista P.B.T., 1915.

 

Carro Alegórico a la Vid. Primera Fiesta Nacional de la Vendimia. (1936) Parque General San Martín. Ciudad de Mendoza

 

Gentileza Juan Francisco Aliaga

Comienza el desfile del transporte de productos Cuyanos. Primera Fiesta Nacional de la Vendimia. (1936) Parque General San Martín. Ciudad de Mendoza

Gentileza de Juan Francisco Aliaga 

Construcción de al Av. 9 de Julio. Buenos Aires, 1936. Vista desde los edificios a demoler.

 

Juan Monzalvo El Maquinista del Tren Trasandino. Argentina-Chile

El Ferrocarril Trasandino Los Andes-Mendoza, oficialmente conocido en Chile como Ferrocarril Trasandino Chileno y en Argentina como Ferrocarril Trasandino Argentino, fue un ferrocarril, hoy en ruinas, que unía la ciudad chilena de Los Andes y la ciudad argentina de Mendoza.