1974 - Calle Alberdi del distrito de Mayor Drummond. Departamento de Luján de Cuyo. Provincia de Mendoza

El distrito Mayor Drummond, ubicado en el departamento de Luján de Cuyo, provincia de Mendoza, es el más pequeño en superficie de la región, con apenas 9 km², pero con una rica historia que combina tradición, arte y vitivinicultura. Lleva el nombre del sargento mayor de Marina Francisco Drummond, de origen escocés, quien combatió junto al almirante Guillermo Brown en la guerra contra el Imperio del Brasil. Murió heroicamente en el Combate de Monte Santiago en abril de 1827, y su figura fue homenajeada con el nombre del distrito. En sus inicios, el radio urbano incluía calles como Paraná, Alberti, Santa Fe y Zapiola, y en Anchorena se encontraba el antiguo cementerio municipal. En 1927 se fundó el Racing Club, que luego se transformó en el Club Social y Deportivo Mayor Drummond, marcando el inicio de la vida social y deportiva organizada

👩‍🏫 “1973: Voces jóvenes bajo el manto de María Auxiliadora” Alumnas de 2°, año "A" (1973) Ciudad de Mendoza

Una cápsula visual que celebra a las alumnas de 2° año “A” del Colegio María Auxiliadora de Mendoza, símbolo de formación femenina, valores salesianos y comunidad educativa en plena década del 70. En 1973, estas diez jóvenes mendocinas cursaban segundo año en el histórico Colegio María Auxiliadora, institución fundada en 1895 por las Hijas de María Auxiliadora, bajo el legado de Don Bosco y Madre Mazzarello. La foto muestra a María Patricia Alcaraz, María Leonor Furfuri, Sandra Logan, Ana Marie Santoro, Graciela Chiantello, Lilian Camargo, Mariana Pantin, Liliana Marcovecchio, Marisa Ferraro y Amalia López, en un entorno que respira formación, amistad y espiritualidad. El colegio, ubicado en Ciudad de Mendoza, fue pionero en la educación de mujeres, combinando formación académica, artística y religiosa. En los años 70, su propuesta educativa se basaba en la pedagogía del amor, el trabajo comunitario y la fe activa, en un contexto social marcado por cambios culturales y políticos. El Colegio María Auxiliadora fue fundado el 10 de mayo de 1895, y desde sus inicios ofreció educación para niñas externas y pupilas, con fuerte énfasis en la música, el arte y la catequesis. En 1973, el colegio ya contaba con nivel secundario completo, y sus egresadas accedían a carreras universitarias, muchas vinculadas a la docencia, la salud y las ciencias sociales. La comunidad educativa se organizaba en torno a oratorios, grupos juveniles y celebraciones litúrgicas, que fortalecían el sentido de pertenencia. #Auxiliadora1973 #ScrollConFe #MemoriaEscolar #CápsulaSalesiana #EducaciónConAlma #MendozaEstudia #mendozantigua 

Nadadores Mendocinos pertenecientes al Club Mendoza de Regatas. A. Cattáneo, M. Guerrero, D. Gimbatti y C. Schlachet. Novicios que más se destacaron en el Campeonato realizado en Marzo de 1939

🗿 En la década de 1920, el Monumento al Ejército de los Andes, ubicado en la cima del Cerro de la Gloria en Mendoza, ya se había convertido en un símbolo patriótico y turístico de gran relevancia.

Inaugurado el 12 de febrero de 1914, durante la conmemoración del 97° aniversario de la Batalla de Chacabuco, el monumento fue obra del escultor uruguayo Juan Manuel Ferrari, quien lo diseñó como homenaje a la gesta sanmartiniana.  El cerro, originalmente llamado Cerro del Pilar, fue rebautizado como Cerro de la Gloria en 1913, justo antes de la inauguración del monumento. En 1925, ya era un punto de visita obligado para mendocinos y turistas, con caminos de acceso y una incipiente infraestructura que permitía llegar hasta la cima. La zona aún conservaba un entorno agreste, sin las escalinatas ni el ofrendatorio que serían añadidos recién en la década de 1940. Realizado en bronce fundido en el Arsenal de Guerra de la Nación, sobre una base de piedra traída de la Cordillera de los Andes. Representa al General José de San Martín en actitud contemplativa, montado sobre su caballo con las cuatro patas apoyadas (símbolo de que murió en paz y no en batalla). Incluye frisos que narran la formación del Ejército de los Andes: la fundición de armas con Fray Luis Beltrán, la donación de joyas por parte de las damas mendocinas, y la partida del batallón hacia Chile. En lo alto, una figura femenina con cadenas rotas representa la Libertad, rodeada por granaderos a caballo y un cóndor andino en vuelo. El monumento incorpora los escudos de Argentina, Chile y Perú, los tres países liberados por San Martín. El escudo argentino tiene los laureles incompletos, como símbolo de la visión inconclusa del Libertador: una América unida. Durante los años 20, este conjunto escultórico no solo era un homenaje a la independencia, sino también un espacio de reflexión nacional, en una época en que la memoria sanmartiniana cobraba fuerza en el imaginario colectivo

Postal de Argentina. Vista Campestre - Buenos Aires - Argentina. (ca.1905)

Colección Estrup. Saludos a Alma Estrup alrededor de 1905. Sin fecha ni remitente claro. De una familia con una granja en Argentina.

💥 El Polvorín de Liniers fue una fábrica de pólvora ubicada en la zona de Villa Liniers, en el oeste de la Ciudad de Buenos Aires, que tuvo un papel importante en la historia industrial y militar argentina a comienzos del siglo XX.

Fue construido tras el desastre ocurrido en la Fábrica Nacional de Pólvora en Villa Devoto, que explotó en 1898, causando numerosas muertes y daños materiales. Para evitar nuevos riesgos en zonas pobladas, los propietarios decidieron trasladar la fábrica a un área más alejada: Villa Liniers, en un predio de 30 hectáreas. El nuevo establecimiento fue bautizado como “El Polvorín”, y contaba con diez casetas separadas por espaldones de tierra para minimizar el riesgo de explosiones en cadena. El 9 de enero de 1911, a las 17:20 hs, se produjo una gran explosión en el polvorín, que causó la muerte de doce personas, entre ellas cinco mujeres que trabajaban en el lugar. La detonación fue tan potente que sacudió el barrio entero, provocando pánico, rotura de vidrios y daños estructurales en viviendas cercanas. Gracias a la rápida intervención del personal de los Cuarteles de Liniers, se evitó que el fuego alcanzara la santabárbara, donde se almacenaban 25.000 kilos de pólvora, lo que habría causado una catástrofe aún mayor. Las casetas estaban diseñadas con medidas de seguridad coloniales: muros de ladrillo, techos de tejas españolas, y pasillos de ronda para la guardia. A 150 metros de las casetas principales, se encontraba el depósito central, rodeado por espaldones más altos y sólidos. El nombre “El Polvorín” quedó grabado en la memoria del barrio, y aún hoy se recuerda como parte de la historia de Liniers. El terreno fue posteriormente reutilizado, y la zona se urbanizó con el crecimiento de la ciudad. Álbum fotográfico de la dirección General de Arsenales. Fuente: @circulomilitar

🗿 El Monumento Nacional Monte Rushmore, ubicado en Keystone, Dakota del Sur, es una de las obras escultóricas más icónicas de Estados Unidos.allado en la roca de granito de las Colinas Negras, este monumento representa los rostros de cuatro presidentes fundamentales en la historia del país: George Washington, Thomas Jefferson, Theodore Roosevelt y Abraham Lincoln (1940)

La idea fue propuesta en 1923 por el historiador Doane Robinson, con el objetivo de atraer turismo a Dakota del Sur. El escultor Gutzon Borglum fue elegido para liderar el proyecto. Él decidió representar a los presidentes en lugar de figuras del Viejo Oeste, como proponía Robinson. La construcción comenzó en 1927 y se extendió hasta 1941, año en que Borglum falleció. Su hijo Lincoln Borglum completó la obra. Se utilizaron dinamita, taladros y cinceles, y participaron más de 400 obreros. Sorprendentemente, no se registraron muertes durante la construcción. Cada rostro mide 18 metros de altura y fue elegido por su simbolismo: George Washington: el nacimiento de la nación. Thomas Jefferson: la expansión territorial y la Declaración de Independencia. Theodore Roosevelt: el desarrollo económico y la construcción del Canal de Panamá. Abraham Lincoln: la preservación de la Unión y el fin de la esclavitud. El monumento se construyó en tierras sagradas para los pueblos indígenas Lakota Sioux, quienes lo llamaban Tȟuŋkášila Šákpe ("Seis Abuelos"). En 1980, la Corte Suprema de EE.UU. dictaminó que la toma de las Colinas Negras fue ilegal y otorgó una compensación económica a los Sioux, que fue rechazada por la tribu en demanda de la devolución de las tierras. Hoy, el monumento es visitado por más de 2 millones de personas al año y sigue siendo un símbolo de la historia estadounidense, aunque también un recordatorio de sus tensiones y contradicciones

29-06-2025. Circuito El Challao. Mendoza

En la década de 1830, el médico estadounidense Dr. John Cook Bennett, presidente del departamento médico de la Universidad de Willoughby en Ohio, revolucionó la percepción del tomate al promocionar el ketchup como una cura medicinal

Afirmaba que los tomates podían tratar indigestión, diarrea, ictericia y otros males digestivos. Publicó recetas de ketchup de tomate y luego las concentró en forma de píldoras, conocidas como “píldoras de tomate”, que se vendían como medicamento patentado. Las píldoras se popularizaron rápidamente, pero también atrajeron a imitadores sin escrúpulos que vendían laxantes sin tomate, haciendo afirmaciones exageradas como curar huesos rotos. Esta ola de falsos remedios desacreditó el producto, y el “imperio medicinal del ketchup” colapsó hacia 1850. En ese entonces, el tomate era visto con sospecha, incluso como venenoso. Bennett ayudó a cambiar esa percepción, promoviendo sus beneficios digestivos. A diferencia de otros medicamentos de la época que contenían mercurio, plomo o cocaína, el ketchup no dañaba al paciente. Este episodio refleja cómo la medicina y la alimentación han estado entrelazadas en la historia, y cómo el marketing puede transformar un condimento en una “cura milagrosa”.

📸 Promoción 1972: los Bachilleres físico-matemáticos de Tunuyán que marcaron una generación.

En el corazón del Valle de Uco, la Escuela Normal Nacional de Tunuyán formó en 1972 una camada inolvidable de bachilleres físico-matemáticos, jóvenes que combinaron rigor académico con espíritu comunitario. Esta promoción, integrada por Ricardo Aragón, Miguel Fadul, Julio Ferrari, Enrique Fierro, Sara Funes, Estela García, Isabel Giménez, José Godoy, Antonio Guiñazú, Carlos Juri, Alberto Marchiori, Nelly Molina, Olga Mauna, Oscar Horas, Griselda Naveda, Hilda Palmarochi, Catalina Perella, Pablo Ramiro, Omar Salvador, Susana Sosa, Daniel Tangarelli, Pedro Mocayar, Julio Ciurca, Roberto Pallers, Rosa Puga y Daniel Fernández, representa una época de compromiso con el conocimiento y la identidad regional. La formación físico-matemática en esa época no solo preparaba para carreras técnicas o científicas, sino que cultivaba el pensamiento lógico, la ética del esfuerzo y el trabajo colaborativo. Muchos de estos egresados se convirtieron en docentes, ingenieros, profesionales de la salud, funcionarios públicos y emprendedores, dejando huella en Tunuyán y más allá. La Escuela Normal fue fundada en 1952 y luego reconocida como Instituto de Enseñanza Superior T-004 “Gral. Toribio de Luzuriaga”, siendo la más antigua del Valle de Uco. En 2022, se celebraron las Bodas de Oro de esta promoción, con reencuentros, homenajes y publicaciones en redes sociales. El plan de estudios físico-matemático incluía materias como álgebra, geometría analítica, física, química, lógica y filosofía, además de formación pedagógica. #Tunuyán1972 #NormalistasConHistoria #BachillerFísicoMatemático #ScrollConMemoria #PromociónQueInspira #mendozantigua 

🗿 A fines de la década de 1920, el Monumento al Cristo Redentor de los Andes ya se había consolidado como un símbolo de paz y hermandad entre Argentina y Chile, tras su inauguración en 1904.

 

Ubicado a 3.854 metros sobre el nivel del mar, en el Paso de la Cumbre (también conocido como Paso Bermejo), el monumento se erige justo en la línea fronteriza entre Las Cuevas (Mendoza) y Juncal (Región de Valparaíso, Chile). 🕰️ Estado del monumento en los años 1920. Para entonces, el Cristo Redentor ya era un destino turístico y patriótico. Excursionistas, militares y peregrinos lo visitaban en verano, cuando el paso estaba habilitado. El entorno era rústico y desafiante: no existía aún el túnel internacional, (si el de ferrocarril trasandino) por lo que el acceso se hacía por caminos de cornisa, a menudo en mulas o vehículos adaptados. El monumento, de 7 metros de altura y hecho de bronce fundido en antiguos cañones, se mantenía en buen estado gracias al esfuerzo conjunto de autoridades argentinas y chilenas. El Ferrocarril Trasandino llegaba hasta Las Cuevas, facilitando el traslado de visitantes hasta la base del camino que conducía al monumento. En esa época, el Cristo Redentor era también un símbolo diplomático vivo, recordando la superación pacífica del conflicto limítrofe entre ambos países mediante los Pactos de Mayo de 1902. La frase inscrita en su pedestal seguía resonando: “Se desplomarán primero estas montañas antes que argentinos y chilenos rompan la paz jurada a los pies del Cristo Redentor.”

El Campeonato de Basketball de segunda división correspondiente a 1938, fue ganado por el equipo del Club Mendoza de Regatas, el que se impuso en todos los partidos que disputó. El team campeón estuvo formado por los jug adores H. Chaparro, R. Rodríguez, A. Fabuel, A. Latres y A. Zizzias

Un motociclista fue atropellado, Videla Correa y Chacabuco. Ciudad de Mendoza (Enero 1971)

Un accidente de tránsito que solamente arrojó lesiones leves para dos de los protagonistas, tuvo por escenario la intersección de la calle Videla Correa y Chacabuco, de ciudad. Por Chacabuco al este circulaba el automóvil guiado por Lidia Dumit de Kudi, residente en Arístides Villanueva 675, Al llegar a Videla Correa colisionó con la motocicleta, sin chapa, ni marca, que guiaba Carlos Arnaldo Luna, a quien acompañaba Nélida Olga Vega, con domicilio en Mariano Moreno 2235' de San José. Los dos ocupantes de la motocicleta sufrieron lesiones leves y luego de ser asistidos se retiraron a sus respectivos domicilios. Intervino las actuaciones la seccional Cuarta de capital.

1 de Marzo de 1939. El Regimiento 1ro. de Caballería "Coronel Brandsen" festejó el 117 aniversario de su fundación. Campo de los Andes, en la Provincia de Mendoza.

En la imagen se observa el momento en que la bandera de guerra del regimiento es conducida por el oficial abanderado hasta el sector donde habría de desarrollarse la ceremonia religiosa. En el ovalo, el teniente Leiva, durante su discurso. 

🐎 El Regimiento 1º de Caballería "Coronel Brandsen" es una de las unidades más emblemáticas del Ejército Argentino, con una historia que se remonta a los albores de la organización militar nacional.  Fue creado por decreto el 1 de Marzo de 1822, durante el gobierno del brigadier Martín Rodríguez, para participar en la guerra contra el Imperio del Brasil. Su primer jefe fue el coronel Federico de Brandsen, un veterano de las guerras napoleónicas que se unió a la causa americana tras conocer a Bernardino Rivadavia en París. El regimiento tuvo una actuación heroica en la Batalla de Ituzaingó, el 20 de febrero de 1827. Brandsen lideró una carga de caballería contra posiciones fortificadas brasileñas, sabiendo que el terreno no era apto. Murió en combate junto a decenas de sus hombres, en lo que se conoce como la "zanja de Brandsen". En honor a su sacrificio, el regimiento recibió oficialmente el nombre "Coronel Brandsen" en 1931. En 1939, el Regimiento 1º de Caballería "Coronel Brandsen" tenía su asiento de paz en Campo de los Andes, en la Provincia de Mendoza. Ese año, fue asignado a la 6ª Brigada, integrando la recién creada 3ª División de Caballería, cuyo comando estaba en San Luis. Este período marcó una reorganización importante en la estructura del Ejército Argentino, y el regimiento mantuvo su presencia en Mendoza hasta su traslado a Tandil en 1944

Publicado por Ron Bailey en el Chicago Tribune el 10 de octubre de 1966, es una joya del periodismo de moda de época. Refleja el estilo audaz y experimental de los años 60, cuando las boutiques como Cheetah en Chicago ofrecían prendas que rompían con lo convencional.

"Patas de gallo abstractas de nylon elástico": hace referencia al clásico patrón houndstooth, reinterpretado con un toque moderno y materiales sintéticos. "Medias con parte superior túnica esgrimista adelantado plus tapa": sugiere una combinación de leggings y túnica inspirada en la vestimenta de esgrima, con un diseño vanguardista. "$20 en Cheetah boutique": indica el precio y el lugar de venta, una boutique conocida por su moda atrevida y juvenil. Este tipo de descripción era común en los artículos de moda de los años 60, donde se mezclaban referencias deportivas, patrones gráficos y materiales nuevos como el nylon. La imagen que acompaña el texto lo ilustra perfectamente: una silueta estilizada, con un conjunto monocromático y un aire futurista.

FRASE DEL DÍA. Si no te gusta algo, cámbialo. Si no puedes cambiarlo, cambia tu actitud. (Maya Angelou)

Esta frase es una cita de Maya Angelou que promueve la acción y la adaptabilidad. La primera parte, "Si no te gusta algo, cámbialo", enfatiza la importancia de tomar control sobre nuestras circunstancias y buscar soluciones cuando algo no nos satisface. La segunda parte, "Si no puedes cambiarlo, cambia tu actitud", reconoce que no siempre podemos modificar lo que nos rodea, pero sí tenemos control sobre cómo respondemos a ello, sugiriendo que la flexibilidad mental y la adaptación son clave para la superación personal. En esencia, la cita nos anima a ser proactivos y a no conformarnos con situaciones que nos resultan negativas. Si es posible cambiar la situación, debemos esforzarnos por hacerlo. Si no podemos cambiar la situación, debemos enfocarnos en cambiar nuestra perspectiva y actitud hacia ella, buscando el lado positivo o encontrando formas de sobrellevarla. Esta filosofía nos invita a asumir la responsabilidad de nuestras vidas y a desarrollar una actitud resiliente frente a los desafíos. 

Islas Malvinas Argentinas. 14 de junio de 1982: La carrera para ser los primeros en llegar a Stanley (Puerto Argentino) comienza mientras los paracaidistas, vistiendo sus boinas color granate, marchan hacia la ciudad, decididos a estar allí antes que los Royal Marines..

🏨 El Plaza Hotel de la Ciudad de Mendoza fue uno de los íconos de la hotelería mendocina durante gran parte del siglo XX. Ubicado frente a la Plaza Independencia, en la calle Chile, su elegante arquitectura y servicios de alta gama lo convirtieron en un símbolo de distinción y modernidad.

Comenzó a construirse a fines de 1924 y abrió sus puertas en 1926, en pleno auge turístico y vitivinícola de la provincia. Durante décadas, fue el alojamiento preferido de personalidades nacionales e internacionales, incluyendo artistas, políticos y empresarios. En 1998, cerró sus puertas definitivamente, y en marzo de 1999 se realizó el desalojo del mobiliario, documentado como un momento histórico. Su fachada con columnas clásicas y detalles ornamentales reflejaba el estilo señorial de la época. Contaba con espacios emblemáticos como el Salón de los Espejos, la Suite Presidencial (habitación 418), y jardines con palmeras imponentes que luego fueron trasladadas al Parque General San Martín. La araña colgante de la recepción, encendida por última vez en 1999, fue considerada una joya del diseño interior. Las palmeras del hotel fueron trasladadas en camiones especiales y reubicadas en el parque, dando origen al llamado "Camino de las Palmeras del Plaza", un homenaje vivo a su historia. Este hotel no solo hospedó a miles de visitantes, sino que también dejó una huella en la memoria urbana de Mendoza.

🌊 En 1919, el Lago del Parque General San Martín y el Club Mendoza de Regatas eran el epicentro de la vida deportiva y social en la Ciudad de Mendoza. Este espejo de agua artificial, diseñado por el paisajista Carlos Thays, no solo embellecía el parque, sino que también servía como reservorio de riego y escenario para actividades náuticas

🏛️ El Club Mendoza de Regatas: Fundado en 1909 por impulso del gobernador Emilio Civit, fue pionero en el remo en el oeste argentino. Las tribunas originales, construidas en el costado oeste del lago, medían 100 metros de largo por 35 de ancho y estaban coronadas por terrazas-balcones que ofrecían vistas privilegiadas de las regatas. Las torres norte y sur cumplían funciones prácticas: boletería, alojamiento para empleados y acceso a las instalaciones. Debajo de las tribunas se encontraban las llamadas "catacumbas", depósitos oscuros donde se guardaban los botes y se remojaban antes de las competencias. En 1910, durante los festejos del Centenario de la Revolución de Mayo, se celebraron las primeras regatas oficiales en el lago. El Club organizaba eventos deportivos y sociales que reunían a la sociedad mendocina en torno al agua, el deporte y la camaradería. Rodeado por pérgolas, rosedales y caminos arbolados, el lago era un paseo obligado para locales y visitantes. La isla en uno de sus extremos, accesible por un puente, añadía un toque pintoresco al paisaje. Este rincón del parque no solo fue testigo de la evolución del deporte en Mendoza, sino también de la transformación urbana y cultural de la ciudad.

🚂 En el año 1901, la escena de un tren cargado con maquinaria agrícola importada por Drysdale Hermanos en la calle Pedro de Mendoza - Estación de cargas Muelle de La Boca, en Vuelta de Rocha, representa un momento clave en la historia industrial y ferroviaria de Buenos Aires.

🏗️ La firma Drysdale Hnos: Era una empresa británica con fuerte presencia en Argentina, especializada en la importación de tecnología agrícola avanzada. Sus productos incluían tractores, sembradoras, cosechadoras y equipos de vapor, fundamentales para modernizar el agro argentino. La Estación Muelle de La Boca: Inaugurada en 1866, esta estación pertenecía al Ferrocarril Buenos Aires al Puerto de la Ensenada (F.C.B.A.P.E.). Ubicada en la zona de Vuelta de Rocha, funcionaba como terminal de cargas conectada directamente al puerto, facilitando el traslado de mercancías al interior del país. En 1898, el ramal fue adquirido por el Ferrocarril del Sud, que lo operó hasta su clausura en 1928. El convoy habría estado compuesto por vagones planos y cerrados, adaptados para transportar maquinaria voluminosa y pesada. La descarga se realizaba mediante grúas portuarias y cuadrillas de obreros, en un entorno de intensa actividad industrial. Vuelta de Rocha en contexto: Esta zona, a orillas del Riachuelo, era un centro neurálgico del comercio porteño, con astilleros, depósitos y talleres ferroviarios. El paisaje incluía muelles de madera, galpones de chapa y locomotoras humeantes, todo envuelto en el bullicio de una ciudad en expansión.

"Tras los rieles del tiempo: Estación del Ferrocarril Trasandino en la Villa de Uspallata desde otro ángulo (ca.1900)" Provincia de Mendoza. Argentina

12 de Julio. Día Internacional de la Esperanza. Proclama: Asamblea General de Naciones Unidas Desde cuando se celebra: 2025

El Día Internacional de la Esperanza se celebra cada 12 de julio, establecido por la ONU mediante la Resolución A/RES/79/270 del 4 de marzo de 2025. Esta fecha, propuesta por Kiribati con el apoyo de 161 países, busca promover la esperanza como una fuerza unificadora y transformadora frente a desafíos globales como conflictos, desigualdades y cambio climático. La elección del 12 de julio está vinculada a una fiesta nacional en Kiribati, simbolizando un nuevo amanecer. El día fomenta acciones como eventos educativos, campañas de concienciación, iniciativas comunitarias (como “Centros de Esperanza”), actividades artísticas, voluntariado y actos de reconciliación. La esperanza se presenta como una herramienta poderosa para la resiliencia, la inclusión y el desarrollo sostenible, alineada con los valores de la Carta de la ONU y el Objetivo de Desarrollo Sostenible 16 (paz, justicia e instituciones sólidas). La resolución fue aprobada con 161 votos a favor, cuatro abstenciones (incluidos Turquía e India) y un voto en contra de Estados Unidos, que expresó preocupaciones sobre la proliferación de días internacionales y referencias a la diversidad. Por otro lado, existe el Día Mundial de la Esperanza, celebrado el 27 de marzo, impulsado por el Instituto para el Diálogo Global y la Cultura del Encuentro (IDGCE), el Consejo Episcopal Latinoamericano (CELAM) y el Dicasterio para la Comunicación del Vaticano, inspirado en la homilía Statio Orbis del Papa Francisco en 2020. Esta iniciativa invita a reflexionar sobre la esperanza como una virtud activa, promoviendo acciones colaborativas y mensajes en redes sociales con hashtags como #27Mesperanza. En 2025, incluye eventos como una transmisión especial de Infobae con figuras eclesiales y reflexiones sobre el mensaje de Francisco: “Nadie se salva solo. En esta barca, estamos todos.” Ambas celebraciones destacan la esperanza como un motor para un futuro más justo y solidario, aunque difieren en su origen y enfoque: una es un esfuerzo global de la ONU, y la otra tiene raíces eclesiales y latinoamericanas.

🛳️ El barco francés "El-Djem" fue protagonista de un episodio poco conocido pero significativo ocurrido durante la Guerra Civil Española, específicamente frente al puerto de Valencia. (1937)

Este buque mercante fue alcanzado por proyectiles lanzados por la aviación rebelde, en un contexto de creciente tensión internacional y ataques a embarcaciones extranjeras que operaban en aguas españolas. El incidente ocurrió en 1937, cuando la aviación franquista intensificó sus bombardeos sobre Valencia, entonces capital republicana. El "El-Djem", de bandera francesa, se encontraba en la zona portuaria realizando tareas comerciales o de apoyo logístico. Fue impactado por bombas o proyectiles, lo que generó reclamos diplomáticos por parte del gobierno francés ante el régimen de Franco. Francia, al igual que otras potencias europeas, mantenía una posición oficial de no intervención, pero sus barcos y ciudadanos se vieron afectados por el conflicto. El ataque al "El-Djem" fue uno de varios incidentes que pusieron en tensión las relaciones diplomáticas entre España y países extranjeros. Estos hechos contribuyeron a la creación de patrullas internacionales y al debate sobre la neutralidad en zonas de guerra. Aunque no es uno de los casos más difundidos, el ataque al "El-Djem" aparece en archivos navales y reportes diplomáticos franceses, como parte de los reclamos por daños a embarcaciones en aguas españolas durante la guerra.

Libertad Lamarque, la estrella del cine nacional argentino - PUERTA CERRADA. Cine SAN MARTÍN. Ciudad de San Juan. (Marzo 1939)

🎬 El Cine San Martín de la Ciudad de San Juan fue uno de los espacios culturales más emblemáticos de la provincia durante gran parte del siglo XX. Ubicado en el centro sanjuanino, este cine funcionó como sala de proyección, teatro y punto de encuentro social, especialmente desde fines de 1930 a 1980. Se encontraba en las cercanías de la Plaza 25 de Mayo, formando parte del circuito cultural junto al Teatro Sarmiento y otros espacios céntricos. Su arquitectura combinaba elementos art déco con detalles clásicos, como marquesinas luminosas y butacas de terciopelo rojo. Contaba con una sala principal de gran capacidad, donde se proyectaban estrenos nacionales e internacionales, además de funciones teatrales y eventos escolares.

🎬 Puerta Cerrada es una película argentina de 1939, dirigida por Luis Saslavsky y John Alton, protagonizada por la icónica Libertad Lamarque. Es un melodrama musical que combina tango, tragedia y redención, y se considera una de las obras más destacadas del cine argentino clásico

Lo que los vecinos de Luján de Cuyo, inspeccionan era una casa completa que quedó destruida de forma repentina y violenta. Aluvión de Enero de 1970. Provincia de Mendoza

El techo salió volando, las paredes quedaron hechas pedazos, y todos los objetos del hogar terminaron arrastrados por el canal. Milagrosamente, todos los ocupantes sobrevivieron.

🧥 La cita de UPI del 19 de septiembre de 1966 nos transporta al vibrante mundo de la moda neoyorquina de los años 60, donde el diseñador Don Simonelli presentó su colección de otoño para Mia, destacando una línea audaz llamada “Chicas de cuero”. El conjunto modelado por la actriz Joey Heatherton encarna el espíritu de esa época: juvenil, provocador y absolutamente moderno.

Vestido corto con una explosión de rayas eléctricas, que aportan dinamismo visual y energía pop. Detalles de tapicería de cuero, especialmente en el pecho, que refuerzan el carácter rebelde y sofisticado del look. La silueta es ajustada y sin mangas, con un aire futurista que recuerda la estética mod y el Space Age. El conjunto se complementa con zapatos de tacón grueso, típicos del estilo urbano de mediados de los 60. Joey Heatherton como ícono. Actriz, cantante y modelo, Heatherton era conocida por su estilo atrevido y su presencia escénica. Su participación en esta pasarela consolidó la imagen de la mujer moderna: segura, sensual y en movimiento.🧵 Don Simonelli y la colección Mia: Simonelli apostaba por materiales contrastantes y combinaciones gráficas, como cuero con tejidos sintéticos. La colección “Mia” estaba dirigida a una generación que buscaba moda accesible pero impactante, ideal para la vida urbana. Este conjunto es un ejemplo perfecto del “sleek chic” neoyorquino: líneas limpias, actitud audaz y una estética que fusiona arte, juventud y diseño industrial.

En la intersección de calles Paso de los Andes y Agustín Alvarez, ciudad de Mendoza se produjo una espectacular colisión entre un ómnibus de la Línea 17 y una camioneta. (Noviembre 1969)

Pese a las características del accidente no hubo heridos. Los daños en los vehículos fueron importantes.

1905 - 🏨 El Gran Hotel Roma de Tandil, (Ubicado en calle Río Bamba), es uno de los establecimientos más antiguos y emblemáticos de la ciudad bonaerense

Actualmente ubicado en la calle Leandro N. Alem 452, en pleno centro de Tandil, ha sido testigo del crecimiento urbano y turístico de la región durante más de un siglo. El hotel conserva elementos arquitectónicos clásicos, como molduras, balcones de hierro forjado y una fachada de líneas simétricas. En sus primeros años, alojó a viajeros del ferrocarril, comerciantes y visitantes que llegaban atraídos por la belleza serrana de Tandil. Su nombre “Roma” refleja la influencia europea en la arquitectura y cultura local de principios del siglo XX. 

5 de Octubre de 1969. Escena del Partido de Fútbol jugado en la cacha de Independiente Rivadavia. Atlético Club San Martín (1) vs. Racing Club de Avellaneda (1). Provincia de Mendoza

Explota el estadio del parque. San Martin ya tocó la red de Racing. El gol no fue casualidad. En el segundo tiempo pudieron ser varios más. Cejas y la poca fortuna lo impidieron. 

San Martin (1): Enrique Reggi; Antonio Vergara, Osvaldo Sosa (Cap.), Fabián González y Eduardo Marillack; Rodolfo Dominguez, Luis Márquez y Miguel Ortega; Juan Grudzien, Adolfo Soto y Miguel Achával. D.T.: Alejandro Mur.

Racing (1): Agustín Cejas (Cap.); Roberto Aguirre, Roberto Perfumo, Alfio Basile y Nelson Chabay; Marcos Cominelli, Juan Carlos Rulli y Alberto Benítez; Juan Carlos Cárdenas, Walter Machado da Silva y Roberto Salomone. D.T.: Juan José Pizzuti.

14 de septiembre de 1966 retrata un conjunto icónico de la moda sesentera, donde el uso de grandes bloques de color y la reversibilidad del diseño eran sinónimo de innovación y estilo.

Vestido y abrigo con bloques de lavanda y amarillo, colores vibrantes que evocaban optimismo y modernidad. El abrigo era reversible, permitiendo múltiples combinaciones y reafirmando la idea de versatilidad en el vestir. Complementado con botas de ante lavanda, que unificaban el look y aportaban textura suave y elegante. Este tipo de diseño refleja la influencia del color blocking, tendencia popularizada por diseñadores como Yves Saint Laurent y Pierre Cardin. La moda de mediados de los 60 apostaba por formas geométricas, líneas limpias y colores contrastantes, alejándose de los estampados florales de la década anterior. La reversibilidad era una respuesta práctica y creativa al deseo de multiplicar opciones con una sola prenda. Este conjunto no solo era visualmente audaz, sino también funcional, y representa el espíritu de una época que celebraba la juventud, la experimentación y el diseño inteligente.

FRASE DEL DÍA. El clavo que sobresale siempre recibe un martillazo. (Proverbio chino)

Esta frase es una expresión popular que se refiere a la tendencia de las sociedades a criticar o castigar a aquellos que destacan o se salen de la norma. Este proverbio, con variantes en diferentes culturas, como la japonesa, refleja la presión social para conformarse y la dificultad de aceptar el éxito individual en un entorno donde se valora la homogeneidad. El proverbio sugiere que aquellos que sobresalen, ya sea por sus habilidades, logros o incluso por su forma de ser, pueden ser percibidos como una amenaza para el statu quo. La idea de "recibir un martillazo" implica que estas personas pueden ser objeto de críticas, rechazo, o incluso represalias por parte de la sociedad o el grupo al que pertenecen. Si bien se le atribuye a China, existen variantes en otros lugares, como Japón, donde el proverbio "Al clavo que sobresale le espera el martillo" enfatiza la importancia de no destacar y adaptarse al grupo. En algunas sociedades, como la japonesa, el proverbio puede interpretarse como una advertencia sobre la importancia de la adaptación al grupo y la contribución al colectivo, en lugar de buscar el beneficio individual. El dicho también puede entenderse como una defensa del orden establecido y una resistencia a cualquier forma de individualismo o innovación que pueda alterar el equilibrio social. Este proverbio puede relacionarse con el "síndrome de alta exposición", donde las personas que destacan pueden generar envidia u hostilidad en los demás. El éxito de otros puede hacer que las propias limitaciones se hagan más evidentes, lo que puede generar resentimiento o críticas. Ante el éxito de otros, se puede elegir inspirarse para aspirar a metas más altas, o rechazarlo y criticarlo. En resumen, el proverbio es una reflexión sobre la tensión entre la individualidad y la conformidad social, y la dificultad de aceptar el éxito de los demás en un entorno que valora la homogeneidad. 

La Bodega de Domingo Tomba en Guaymallén, ubicada en el distrito El Sauce, que fue promocionada en numerosas publicaciones de 1910 a través de artículos de gran despliegue fotográfico. (Gentileza: Hemeroteca.Tombina)

La bodega El Sauce, como se la conocía a principios del siglo XX, formaba parte en ese tiempo de las propiedades de Domingo Tomba, hermano de Antonio, fundador del establecimiento vitivinícola que llevaba su nombre y fallecido en 1899. La compra del predio de 131 hectáreas se había efectuado a la empresa que tenían sus sobrinos, Pilo Tomba y Juan Bautista Sella, aunque por algunos años conformaron junto a su tío una sociedad comercial e industrial. Cuando Domingo Tomba perdió sus propiedades y regresó a Italia, donde murió en 1934, la bodega pasó a otras manos. Al poco tiempo, el Club Unión compró el predio para desarrollar allí el campus social y deportivo de los empleados jerárquicos del ferrocarril Buenos Aires al Pacífico (BAP). La institución se había fundado el 1 de julio de 1907, por iniciativa del directorio del Ferrocarril Gran Oeste Argentino, principalmente por la gestión de José A. Villalonga, administrador general de la compañía, y de Samuel Pearson Hale, directivo del Ferrocarril Trasandino. Las autoridades de la institución eran originarias del Reino Unido, ya que la compañía ferroviaria era de capitales ingleses. Los nuevos dueños demolieron las naves de producción, y taparon las cavas para -sobre ellas- adaptar el terreno destinado a las canchas de tenis, rugby y hockey. Hace aproximadamente una década, las autoridades del Club Unión emprendieron la tarea de revalorizar el sitio y se re-descubrieron las ruinas de la antigua bodega. Entre ellas, las cavas subterráneas de elaboración de vino y un túnel que vinculaba a las cavas de ladrillo con el edificio administrativo. Este último hacía las veces de parador ferroviario, ya que la bodega contaba con un ramal industrial que ingresaba al predio.

Chicago Tribune del 10 de septiembre de 1966 captura el espíritu atrevido y gráfico de la moda de Yves Saint Laurent en plena revolución estética de los años 60.

El diseñador, entonces el miembro más joven de la alta costura parisina, estaba redefiniendo el concepto de “total look”, una propuesta donde cada elemento —vestido, accesorios, calzado— se integraba en una narrativa visual coherente y provocadora.  El conjunto descrito: Vestido de suéter con zigzags en rojo, blanco y azul, evocando una estética pop y patriótica, muy en sintonía con el arte gráfico de la época. Medias de lana Argyle en tonos apagados de azul y rojo, que aportaban textura y contraste geométrico. Gorra de cuero blanco con redecilla de castor negro y hebilla de bronce, una mezcla de materiales lujosos y utilitarios. Zapatos de charol con tacón grueso, modelo Carol Robins, que completaban el look con una silueta robusta y moderna. Saint Laurent estaba rompiendo con la tradición de la alta costura al incorporar elementos juveniles, deportivos y urbanos. El uso de colores primarios y motivos gráficos como zigzags era una declaración visual audaz, influenciada por el arte moderno y el diseño industrial. La idea de vestir a una joven —posiblemente una estudiante como sugiere la referencia a “Aquino Dominicana escuela secundaria”— con un conjunto de alta moda era parte de su visión democratizadora del estilo. Este tipo de diseño anticipaba el auge del ready-to-wear y la moda como expresión cultural más que como símbolo de estatus.

🧶 El “vestido de suéter de Tiffeau” presentado en la pasarela de Nueva York el 7 de julio de 1966 fue una muestra del diseño moderno y estructurado que caracterizaba al modisto Jacques Tiffeau, figura destacada de la moda estadounidense en los años 60.

El evento fue capturado por una foto de archivo del Chicago Tribune, donde aparece una joven modelo que muchos identifican como Lauren Hutton, ícono de estilo y rostro emergente en ese momento.  ¿Qué tenía de especial el vestido?. Era una pieza híbrida entre suéter y vestido, con líneas limpias y silueta ajustada. Usaba tejidos de punto estructurado, lo que permitía un look informal pero elegante. Reflejaba el enfoque de Tiffeau: moda funcional para mujeres modernas, con énfasis en la comodidad sin perder sofisticación. Aunque no está confirmado oficialmente, varios expertos en moda y archivos fotográficos sugieren que la modelo en la imagen es Lauren Hutton, quien en 1966 comenzaba a ganar notoriedad por su estilo fresco y natural. Hutton se convirtió en una de las primeras supermodelos estadounidenses, famosa por su espacio entre los dientes y su actitud despreocupada.

🧵 Sobre Jacques Tiffeau: Diseñador franco-canadiense radicado en Nueva York. Trabajó en Saks Fifth Avenue y luego fundó su propia casa de moda. Fue conocido por sus vestidos geométricos, uso de colores sólidos y por vestir a mujeres profesionales en una era de cambio social. Este desfile fue parte de la revolución estética de los años 60, donde la moda se volvió más accesible, juvenil y audaz.

Islas Malvinas Argentinas. A CASA. Veteranos de Malvinas, civiles otra vez, avanzan en formación. Es la última marcha. Saludos y sonrisas acompañan la partida a sus hogares. (1982)

Crédito Fotográfico: Juan Sandoval. 

📞 En la era soviética, existían teléfonos sin dial, teclado ni botones, diseñados exclusivamente para recibir llamadas. Estos dispositivos eran conocidos como "teléfonos de línea directa" o "teléfonos de circuito cerrado", y cumplían funciones muy específicas dentro del aparato estatal.

Fueron intencionalmente limitados para impedir que el usuario realizara llamadas salientes. Solo podían recibir comunicaciones desde una central autorizada, como el Kremlin, ministerios o centros de mando militar. Esta restricción garantizaba control total sobre las comunicaciones, evitando filtraciones o uso indebido. Se instalaban en edificios gubernamentales: ministerios, comités centrales, oficinas de planificación. Centros de mando militar: bunkers, bases aéreas, puestos de comando. Fábricas estratégicas: especialmente aquellas vinculadas a defensa, energía o tecnología. Oficinas de la KGB y servicios de seguridad: donde la comunicación debía ser rápida y segura. Funcionaban conectados por líneas dedicadas (no por la red telefónica pública). Algunos modelos tenían luces indicadoras que se encendían al recibir una llamada. El usuario simplemente levantaba el auricular para atender, sin necesidad de marcar. Eran símbolo de jerarquía y acceso privilegiado: solo altos funcionarios o responsables clave tenían uno. Representaban el control estatal sobre la información, en una época donde la vigilancia era parte del sistema. Este tipo de teléfono también existió en otras partes del mundo, pero en la URSS su uso estaba profundamente ligado al modelo centralizado de poder

31 de Agosto de 1969 - Ramirez marca el segundo gol peruano. Decreta el fracaso argentino. A la derecha Gallo, impotente. Perú desnudó el desastre. Un empate en 2 goles que nada dice para Argentina, Cejas, inútil gran actuación. Argentina eliminada del Mundial de 1970.

📅 El partido en el que Perú eliminó a Argentina del Mundial de México 1970 se jugó el 31 de agosto de 1969, en el estadio La Bombonera de Buenos Aires.⚽ Detalles del encuentro; Resultado: Argentina 2 - 2 Perú. Goles peruanos: Oswaldo “Cachito” Ramírez (2). Goles argentinos: José Rafael Albrecht (penal) y Alberto Rendo Perú, dirigido por Didí, clasificó al Mundial como primero del grupo, dejando fuera a Argentina por primera vez en su historia. Este empate histórico es conocido como el “Bombonerazo”, y marcó una de las páginas más dolorosas del fútbol argentino.

🛩️ En 1969, la Escuadrilla de F-86 F Sabre de la IV Brigada Aérea, ubicada en El Plumerillo, Mendoza, representaba el corazón operativo de la aviación de caza argentina. Estos cazas supersónicos, con sus distintivas alas en flecha y rugido metálico, marcaron una época de modernización y profesionalismo en la Fuerza Aérea Argentina.

✈️ Características del F-86 F Sabre: Caza bombardero de origen estadounidense, utilizado en Corea y luego adaptado por Argentina. Motor General Electric J-47, capaz de alcanzar velocidades cercanas a 1.100 km/h. Armado con 6 ametralladoras de 12,7 mm, bombas y cohetes aire-tierra. Cabina presurizada con asiento eyectable y aviónica avanzada para su época.

 La IV Brigada Aérea en 1969

El Grupo 1 de Caza Bombardero operaba los Sabre desde 1960, pero en 1969 ya se había consolidado como centro de formación de pilotos de combate. Se incorporó el Grupo 2 de Caza Bombardero, que entrenaba a nuevos aviadores en tácticas aire-aire y aire-tierra. Los pilotos lucían el pañuelo naranja en el cuello, símbolo de la unidad, y el emblema heráldico con el lema “Ad Maiora”. Participación en ejercicios como “Comprobación IV”, simulando interceptaciones y bombardeos. Entrenamiento en el Campo de Tiro Las Lajas, donde se realizaron concursos internacionales de precisión. Exhibiciones acrobáticas con la Escuadrilla Cruz del Sur, que popularizó al Sabre en todo el país.

👨‍✈️ Personal destacado en 1969

Mayor Luis G. Kettle fue jefe del Escuadrón F-86F. Oficiales como Capitán Miguel A. Alberto, Teniente José L. Gabari Zoco, y alféreces como Carlos J. Castillo y Fernando J. Trigueros Conde integraban la escuadrilla. Este sistema de armas fue considerado por muchos como el último verdadero caza clásico de la Fuerza Aérea Argentina, y su legado sigue vivo en los recuerdos de quienes lo volaron y mantuvieron.

📸 La Plaza Independencia de Mendoza circa 1900 era muy distinta a como la conocemos hoy. En esa época, el espacio reflejaba el espíritu de la Ciudad Nueva, reconstruida tras el terremoto de 1861.

Contaba con una fuente central ornamentada, que luego fue trasladada a la Plaza de Maipú. Su diseño incluía balaustradas, senderos simétricos y jardines geométricos, influenciados por el paisajismo europeo. Era conocida como el “Parque”, y tenía una calesita tirada por caballos para los niños. Rodeada por edificios emblemáticos como el Colegio Nacional Agustín Álvarez (inaugurado en 1911) y el Teatro Independencia (1925).

"Dos pájaros de Londres usan trajes a rayas de Christian Dior, cortas y estrechas, con énfasis en las caderas. Traje de la izquierda es azul marino y rayas del perno blanco, con blusa azul marino, culottes plisados, y corbata rayas horizontales. La versión cardigan está en rojo y blanco rayas con calcetines de color escarlata y blusa ". - UPI, 12 de mayo 1966

👗 Esa descripción publicada por UPI el 12 de mayo de 1966 refleja el espíritu audaz y vanguardista de la moda londinense de los años 60, especialmente bajo la influencia de Christian Dior, que adaptaba sus diseños al estilo juvenil y provocador de la época. La frase “Dos pájaros de Londres” es una expresión coloquial británica que se refiere a jóvenes mujeres con estilo llamativo. Los trajes descritos —cortos, estrechos y con énfasis en las caderas— encarnan la estética mod, que dominaba las calles de Londres en plena revolución cultural. El uso de rayas, culottes plisados, cardigans y calcetines escarlata muestra una mezcla entre lo clásico y lo atrevido, muy típico de la moda Dior reinterpretada para una nueva generación.

El 11 de julio se conmemora en Mendoza la inauguración de la primera línea telegráfica provincial en 1873, que conectó la ciudad de Mendoza con San Juan, marcando un hito importante para las comunicaciones en la región.

En ese año, se inauguró esta línea telegráfica, uniendo Mendoza y San Juan. Este evento fue significativo porque representó un avance tecnológico crucial para la época, permitiendo la comunicación rápida entre ambas ciudades, que hasta entonces dependían de medios más lentos. La instalación de esta línea telegráfica contribuyó a la modernización de las comunicaciones en el oeste argentino y facilitó el intercambio de información y noticias entre ambas provincias. 

Un 11 de julio fue en 1884, se inaugura oficialmente el Ferrocarril Trasandino Argentino, una obra clave para conectar la Mendoza (Argentina) con Los Andes (Chile) a través de la Cordillera de los Andes.

El 11 de julio de 1884 se inauguró oficialmente el Ferrocarril Trasandino Argentino, uniendo Mendoza con Chile a través de la Cordillera de los Andes. Esta obra fue un hito en la ingeniería y un símbolo de la conexión entre ambos países. El Ferrocarril Trasandino no solo representó un avance en la infraestructura, sino que también tuvo un impacto significativo en la economía y el comercio de la región. La conexión ferroviaria facilitó el transporte de personas y mercancías, impulsando el desarrollo de la vitivinicultura en Cuyo y otras actividades productivas. La construcción del ferrocarril fue un desafío técnico considerable, requiriendo la creación de túneles, puentes y viaductos para sortear las dificultades del terreno montañoso. La vía, con ancho de 1000 mm, conectaba redes de trocha ancha en ambos lados de la cordillera, lo que implicaba transbordos en la carga.  A pesar de su importancia, el Ferrocarril Trasandino dejó de funcionar en 1984, luego de sufrir daños por un alud en el lado chileno. Hoy en día, sus restos son un testimonio de la ambición y el esfuerzo que implicó su construcción y un recordatorio de un sueño de conexión que aún perdura.  ¿Por qué hay dos fechas. El 5 de abril de 1910: Coincide con el aniversario de la Batalla de Maipú, símbolo de unión entre Argentina y Chile. Ese día se realizó la ceremonia binacional que marcó la apertura del túnel internacional y la conexión completa entre Las Cuevas y Los Andes. El 11 de julio de 1884: En Mendoza, esta fecha se recuerda como parte de las efemérides provinciales, posiblemente vinculada a la puesta en marcha operativa o a la primera circulación comercial del tren en territorio argentino. Ambas fechas son válidas según el enfoque: una como inauguración oficial internacional, y otra como hito local mendocino.