“1951: El corte inaugural de la 9 de Julio, la avenida más ancha del mundo” Buenos Aires

En 1951, se concretó un hito urbano en Buenos Aires: la apertura del tramo de la Avenida 9 de Julio entre Bartolomé Mitre y Tucumán, como parte del ambicioso proyecto de modernización vial iniciado en la década de 1930. Esta obra, que implicó demoliciones masivas y una profunda transformación del tejido urbano, consolidó a la 9 de Julio como la avenida más ancha del mundo, con más de 140 metros de extensión transversal. El trazado original fue aprobado en 1912, pero su ejecución se demoró por conflictos con propietarios y debates sobre el impacto patrimonial. La apertura de este tramo en 1951 permitió conectar el Obelisco con el eje norte-sur de la ciudad, facilitando el tránsito y reforzando el carácter monumental de la capital argentina. Según el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la avenida se convirtió en símbolo de progreso y orden moderno, alineado con los ideales urbanísticos del siglo XX. La imagen histórica muestra el proceso de demolición y apertura, con maquinaria pesada, obreros en plena tarea y el Obelisco como testigo de fondo. Este momento representa no solo una transformación física, sino también una declaración de identidad metropolitana. #9DeJulio1951 #BuenosAiresModerna #Obelisco #UrbanismoHistórico #AperturaVial #DemoliciónYProgreso #CiudadEnTransformación #TramoMitreTucumán #FotoDeArchivo #MemoriaUrbana #mendozantigua 

“Nevada en Punta de Vacas: aislamiento blanco en los Andes mendocinos (agosto de 1977)”

En agosto de 1977, una intensa nevada cubrió la localidad de Punta de Vacas, ubicada en plena cordillera de los Andes, al oeste de la provincia de Mendoza, generando un aislamiento prolongado para las familias de los gendarmes en servicio. Las esposas y los hijos de los efectivos permanecieron recluidos en sus viviendas, sin posibilidad de salir, debido a la acumulación de nieve y las condiciones extremas del temporal. Punta de Vacas, situada a más de 2.000 metros sobre el nivel del mar, es una zona estratégica en el corredor bioceánico que conecta Argentina con Chile a través del paso internacional Cristo Redentor. Los inviernos en esta región pueden presentar nevadas intensas y prolongadas, con temperaturas que descienden por debajo de los -10°C, afectando la movilidad y el abastecimiento. Este tipo de eventos climáticos no solo condicionan la vida cotidiana, sino que también revelan el aislamiento estructural de las comunidades de montaña, donde el personal de seguridad y sus familias enfrentan desafíos logísticos y emocionales. La imagen de Punta de Vacas bajo la nieve es una postal de resistencia silenciosa, marcada por la belleza del paisaje y la dureza del entorno. #PuntaDeVacas #Nevada77 #AndesMendocinos #AislamientoBlanco #Gendarmería #InviernoCordillerano #MemoriaVisual #AgostoHistórico #MendozaNevada #PaisajeYResistencia #mendozantigua 

🏰 El Gigante Olvidado: Esplendor y Cenizas del Club Hotel Sierra de la Ventana. Buenos Aires

El Club Hotel Sierra de la Ventana, conocido en su apogeo como "la maravilla del siglo", es una fascinante metáfora de la historia argentina. Este colosal complejo turístico, que se levantó en la provincia de Buenos Aires a principios del siglo XX, simboliza el impulso modernizador y la influencia cultural europea de la llamada Generación del '80 (1880-1930). La visión original, a inicios del novecientos, partió del Dr. Félix Muñoz, quien buscaba un enclave curativo para afecciones respiratorias. Sin embargo, el Ferrocarril del Sud transformó la idea en un ambicioso proyecto hotelero de lujo. Inaugurado con gran pompa el 11 de noviembre de 1911, el hotel fue diseñado por los arquitectos Jacques Dunant y Gastón Mallet, inspirándose en la Casa de Moneda de Londres. Con 173 habitaciones, un casino de primer nivel (uno de sus principales atractivos), canchas de golf, polo, y hasta un tren de trocha angosta para trasladar a sus huéspedes, fue un ejemplo acabado del turismo de élite en Sudamérica. Personal de la talla del expresidente Julio A. Roca asistió a su inauguración. Este desarrollo turístico coincidió con una época de bonanza y expansión de la clase media argentina (décadas de 1960-1980), donde las vacaciones se consolidaron como un derecho y una actividad social clave. Antes del auge de los country clubs y los viajes transatlánticos accesibles, el descanso se dividía entre la costa bonaerense y las sierras cordobesas, siguiendo patrones temporales específicos para diferentes sectores laborales. La época de esplendor fue efímera. En 1917, la prohibición de los juegos de azar por el gobierno de Hipólito Yrigoyen le dio un golpe fatal, forzando su cierre el 14 de marzo de 1920, tras solo ocho años y medio de operación. Un capítulo inesperado en la historia del hotel ocurrió durante la Segunda Guerra Mundial. En 1943, el gobierno argentino utilizó las instalaciones para internar a unos 350 tripulantes del acorazado alemán "Admiral Graf Spee" que se había hundido en el Río de la Plata en 1939. Los marinos, en calidad de prisioneros de guerra de un país neutral, ayudaron a reparar y mantener el deteriorado edificio hasta 1946. Este evento dejó una huella cultural inusual en la comarca. Luego de la partida de los alemanes, el hotel entró en una espiral de deterioro y saqueo, con intentos fallidos de recuperación por parte de los salesianos, la Universidad de La Plata y hasta el Ejército Argentino. En 1978, las autoridades militares, considerando que el edificio carecía de "valor histórico", ordenaron su demolición, marcando el inicio del fin. En 1980, el predio fue vendido a la sociedad Frigorífico Guaraní, que planeaba una ambiciosa reapertura, a pesar de la negativa a reinstalar el casino. Las obras avanzaron, pero el destino final se concretó en un evento trágico: el 8 de julio de 1983, un incendio (que la pericia determinó como accidental) consumió la totalidad del Club Hotel. Pisos, techos y mobiliario se hicieron cenizas, dejando solo en pie las imponentes paredes de piedra. Hoy, las ruinas del Club Hotel Sierra de la Ventana son una importante atracción turística y un testimonio tangible de la grandiosidad arquitectónica y las intrincadas vueltas de la historia argentina. #ClubHotel #SierraDeLaVentana #HistoriaArgentina #Turismo #Ruinas #mendozantigua 

“Regata Vendimia 1976: Ibarra y el poder de la palada que hizo historia en Mendoza”

Durante la edición de 1976 de la Regata Internacional Vendimia, celebrada en la Ciudad de Mendoza, el remero Ricardo Ibarra, campeón panamericano, se destacó con una actuación imponente. Al pasar la marca de los 400 metros, Ibarra aventajaba con claridad a Sánchez, mostrando una técnica depurada y una potencia notable, especialmente en el trabajo de piernas y la precisión de su tomada. El evento reunió a las mejores tripulaciones de Argentina, Chile y Paraguay, consolidándose como uno de los encuentros náuticos más prestigiosos del país. La presencia de Alberto Demiddi, ex campeón mundial y medallista olímpico, como entrenador de Ibarra, aportó un valor simbólico y técnico de alto nivel. Según el Comité Olímpico Argentino, Demiddi es considerado uno de los máximos exponentes del remo nacional, y su legado continúa inspirando generaciones. La Regata Vendimia, organizada por el Club Mendoza de Regatas, se celebra cada año en el marco de los festejos vendimiales, combinando deporte, paisaje y tradición. En 1976, la competencia reafirmó el protagonismo mendocino en el remo sudamericano y dejó una postal de excelencia atlética. #Vendimia76 #RegataMendoza #IbarraDemiddi #RemoHistórico #400Metros #ClubDeRegatas #DeporteYTradición #SudaméricaRemando #MendozaNáutica #FotoDeArchivo #mendozantigua 

“Carnaval infantil en Mendoza, 1976: retrato de fantasía y memoria colectiva”

En marzo de 1976, en la ciudad de Mendoza, se capturó una escena entrañable del Carnaval infantil: siete niños posan con disfraces que reflejan la imaginación, los íconos culturales y las influencias estéticas de la época. La imagen, tomada en un entorno arquitectónico sobrio, muestra a Marcela P. Castillo con atuendo hippie, Alejandro Gabriel Pintos y Luis Soria como el Zorro, Néstor Soria como vaquero, Irma E. Llera como bailarina italiana, Andrea Lorena Llera como bailarina clásica y Mercedes Marcela Llera como india. Este tipo de celebraciones eran comunes en los barrios mendocinos, donde el Carnaval se vivía como una oportunidad para el juego, la creatividad y la expresión comunitaria. Las fotografías de infancia en contextos festivos son valiosos documentos de la vida cotidiana, revelando modas, roles sociales y vínculos familiares. La fotografía  muestra una composición frontal con los niños alineados, cada uno con una postura espontánea y mirada directa a cámara. Los disfraces, confeccionados con telas simples y accesorios caseros, reflejan tanto la diversidad de referentes culturales (desde el western hasta el folclore europeo) como la economía creativa de las familias. El fondo arquitectónico, con texturas murales y elementos estructurales, sugiere un espacio semi-interior, posiblemente una escuela o patio vecinal. La imagen transmite ternura, identidad barrial y juego simbólico, y funciona como cápsula de memoria de una Mendoza que celebraba el Carnaval con alegría y sencillez. #Carnaval76 #InfanciaMendocina #Mascaritas #MemoriaVisual #RetratoPopular #MendozaHistórica #FiestaYJuego #ArchivoVivo #NiñezYDisfraces #MarzoEnCarnaval #mendozantigua 

El 29 de noviembre de 1815, la derrota patriota en la Batalla de Sipe Sipe marcó la pérdida definitiva del Alto Perú y confirmó la necesidad del plan andino de San Martín para lograr la independencia sudamericana.

La Batalla de Sipe Sipe, también conocida como Batalla de Viluma, se libró el 29 de noviembre de 1815 en las pampas cercanas a Cochabamba, Bolivia, entre las fuerzas patriotas comandadas por José Rondeau y el ejército realista liderado por Joaquín de la Pezuela. Fue una de las derrotas más significativas sufridas por las Provincias Unidas del Río de la Plata durante las guerras de independencia. Tras el revés en Venta y Media, Rondeau intentó establecer una línea defensiva en Cochabamba, esperando refuerzos del coronel Domingo French. Con 3.500 hombres y 9 cañones, se posicionó en Sipe Sipe, pero Pezuela, con 5.100 soldados y 23 piezas de artillería, sorprendió al ejército patriota descendiendo por la cuesta de Viluma, obligando a Rondeau a cambiar de frente y perder su ventaja táctica. La batalla fue breve y devastadora: los patriotas sufrieron 1.000 bajas, perdieron toda su artillería y más de 1.500 fusiles, mientras los realistas solo reportaron 32 muertos y 198 heridos. La retirada fue protegida por los Granaderos a Caballo de Rojas y Necochea, y los Dragones de Aráoz de Lamadrid. El coronel José María Paz atribuyó la débil persecución al respeto que imponía la caballería patriota. La derrota consolidó el dominio español en el Alto Perú, que se separó definitivamente de las Provincias Unidas. El triunfo de Pezuela lo catapultó al cargo de virrey del Perú, y España celebró el hecho como el fin de la guerra independentista en Sudamérica. Sin embargo, la caída de Sipe Sipe reforzó la convicción de José de San Martín: la independencia no se lograría por la ruta del Alto Perú, sino cruzando los Andes y atacando Lima desde Chile. Menos de ocho meses después, el Congreso de Tucumán declaró la independencia argentina, y en febrero de 1817, San Martín venció en Chacabuco, asegurando la independencia chilena y dando inicio a la campaña libertadora del Perú. #BatallaDeSipeSipe #29DeNoviembre1815 #DerrotaPatriota #AltoPerúPerdido #IndependenciaSudamericana #EjércitoDelNorte #PezuelaVsRondeau #SanMartínVisionario #RutaAndinaALaLibertad #HistoriaArgentina #mendozantigua 

El 29 de noviembre de 1811, el Primer Triunvirato de las Provincias Unidas del Río de la Plata —con las firmas de Chiclana, Sarratea, Paso y Rivadavia— otorgó la segunda Carta de Ciudadanía al británico Roberto Billinghurst, reconociendo sus servicios como ayudante mayor de artillería en las campañas revolucionarias.

Billinghurst, nacido en Inglaterra en 1782, llegó joven al Río de la Plata y se dedicó al comercio. Con el estallido de la Revolución de Mayo, se alineó con la causa criolla y combatió bajo las órdenes de José Rondeau en acciones clave como el asalto al Fuerte Santa Teresa, el combate de Las Piedras (donde fue herido) y el sitio de Montevideo. Aunque sufrió pérdidas económicas, recibió una carta de Rondeau prometiéndole compensaciones, que nunca se concretaron. En cambio, fue distinguido con el título de ciudadano argentino, en un gesto simbólico de reconocimiento. Durante años se creyó que Billinghurst fue el primer extranjero en recibir la ciudadanía, pero documentos del Cabildo de Buenos Aires revelan que el médico inglés Diego Paroissien, cirujano del Ejército de los Andes, recibió ese honor cuatro días antes. Ya como ciudadano, Billinghurst ofreció su apoyo al Director Supremo Álvarez Thomas en 1815 ante una posible invasión española. Admirador del almirante Guillermo Brown, protagonizó una curiosa escena al ingresar con un carruaje en el Río de la Plata para buscarlo tras una batalla. Se casó con una criolla y bautizó a su hijo Guillermo, en homenaje a Brown. Falleció en 1841, y su nombre perdura en una calle de Buenos Aires. #CartaDeCiudadanía1811 #RobertoBillinghurst #RevoluciónDeMayo #PrimerTriunvirato #CiudadaníaHistórica #InglesesEnLaIndependencia #GuillermoBrown #HistoriaArgentina #29DeNoviembreHistórico #MemoriaPorteña #mendozantigua 

“29 de noviembre de 1829: Bacacuá, el combate que desnudó el odio entre próceres”

El 29 de noviembre de 1829, en el marco de las guerras civiles argentinas, se libró el combate de Bacacuá, un enfrentamiento entre las tropas de Juan Galo de Lavalle y Pedro Ferré que dejó al descubierto la virulencia ideológica y emocional que marcó a muchos protagonistas de nuestra historia. Tras la batalla, ambos líderes emitieron declaraciones cargadas de odio extremo, que reflejan el clima de polarización política y violencia que atravesaba el país. Lavalle, figura del liberalismo porteño, expresó su deseo de aniquilar sin piedad a los enemigos, mientras Ferré, caudillo correntino, respondió con llamados a derramar sangre para extinguir una “raza maldita”. Estas frases, recogidas en fuentes como Crónicas del Combate de Bacacuá y el Instituto Nacional de Investigaciones Históricas Juan Manuel de Rosas, muestran cómo la lucha por el poder y el modelo de país se convirtió en una guerra fratricida. El episodio es una muestra de cómo los próceres argentinos, más allá de sus ideales, fueron también hombres atravesados por pasiones, odios y contradicciones, y cómo esas emociones marcaron el rumbo de la nación en sus años fundacionales. Bacacuá no fue solo un combate militar, sino un espejo de la intolerancia política que aún resuena en la memoria nacional. #CombateDeBacacuá #LavalleVsFerré #29DeNoviembre1829 #GuerraCivilArgentina #PasionesYPróceres #HistoriaSinVelos #ViolenciaFundacional #MemoriaHistórica #PróceresEnConflicto #ArgentinaDelSigloXIX #mendozantigua 

“29 de noviembre de 1811: Roberto Billinghurst y la primera Carta de Ciudadanía argentina”

El debate sobre quién recibió la primera Carta de Ciudadanía argentina se reavivó en 1900, cuando el diario El Tiempo consultó a figuras como Bartolomé Mitre, Carlos Pellegrini, Roque Sáenz Peña, Joaquín V. González y Miguel Cané, entre otros. El consenso quedó plasmado en un folleto de 26 páginas que estableció que el 29 de noviembre de 1811, el Primer Triunvirato —con las firmas de Chiclana, Sarratea, Paso y Rivadavia— otorgó este reconocimiento al británico Roberto Billinghurst, ayudante mayor de artillería, por sus servicios a la causa revolucionaria. Billinghurst, nacido en Surrey, Inglaterra, en 1781, llegó a Buenos Aires como comerciante y se unió a los criollos durante la Revolución de Mayo. Participó en el sitio de Montevideo, el asalto al Fuerte Santa Teresa y el combate de Las Piedras, donde resultó herido. Aunque sufrió pérdidas económicas, recibió la ciudadanía como compensación simbólica. Admirador del almirante Guillermo Brown, bautizó a su hijo con su nombre en homenaje. Falleció en 1841, y una calle porteña recuerda su legado. No obstante, existen controversias históricas: algunos sostienen que el primer ciudadano reconocido fue el médico inglés Diego Paroissien, cirujano del Ejército de los Andes, mientras otros mencionan a Diego Winton como receptor anterior. El tema sigue abierto en la historiografía argentina #PrimeraCiudadaníaArgentina #RobertoBillinghurst #Efemérides1811 #PrimerTriunvirato #HistoriaArgentina #CiudadaníaYRevolución #GuillermoBrown #InglesesEnLaIndependencia #29DeNoviembreHistórico #MemoriaPorteña #mendozantigua 

El 29 de noviembre de 1908 se fundó oficialmente el barrio porteño de Villa Soldati, impulsado por el inmigrante suizo José Soldati, quien promovió el desarrollo urbano y ferroviario en una zona entonces rural y anegadiza.

A comienzos del siglo XX, el suizo José Soldati, nacido en 1864 en Neggio, cantón Tesino, llegó a Buenos Aires y adquirió tierras en lo que hoy son los barrios de Villa Soldati y Villa Lugano, por entonces zonas de quintas dispersas y terrenos bajos propensos a inundaciones por las crecidas del Riachuelo. Soldati no solo loteó y vendió esas tierras, sino que promovió activamente su urbanización: donó materiales, construyó viviendas iniciales, fundó una escuela y ofreció pagar los sueldos del personal ferroviario durante dos años para asegurar la instalación de las estaciones Villa Soldati y Villa Lugano, que terminaron dando nombre a los barrios. Estas zonas quedaron conectadas por la actual Avenida Roca, antes conocida como Camino del Pajonal. El 29 de noviembre de 1908, se considera la fecha fundacional de Villa Soldati, y hacia 1912 ya se habían asentado unas cuarenta familias, en su mayoría inmigrantes italianos, españoles y armenios, que comenzaron a construir sus hogares en torno a la estación de tren. El crecimiento del barrio fue lento y dificultoso, especialmente por la instalación de la quema de basura en los años ’40, que afectó la calidad de vida y frenó el desarrollo. Soldati regresó a Suiza, donde falleció en 1913, pero su legado perdura en el trazado urbano y el nombre del barrio. Villa Soldati forma parte de la Comuna 8 y conserva una identidad marcada por el esfuerzo comunitario y la historia migrante. #VillaSoldati1908 #SueñoSuizoEnBuenosAires #JoséSoldati #FundaciónBarrial #HistoriaPorteña #FerrocarrilYUrbanismo #Comuna8 #RiachueloYMemoria #29DeNoviembreHistórico #BarriosConIdentidad #mendozantigua 

El 29 de noviembre de 1865, se inauguraba en la entonces calle del Parque 836 (hoy Lavalle) el Teatro Coliseum, frente a la residencia de Dardo Rocha. Del canto alemán al cine eléctrico

Concebido por la firma Hunt & Schroeder para albergar los conciertos de la Sociedad Alemana de Canto, el edificio tenía capacidad para 500 espectadores y estaba iluminado por tres grandes arañas a gas, símbolo de distinción técnica en la Buenos Aires decimonónica. En su fachada se leía el lema latino “Artibus et Musis” (“A las artes y a las musas”), reflejando su aspiración como sala dramática. Sin embargo, su destino fue más ecléctico: primero se convirtió en salón de baile, y luego en pista de patinaje, gracias al impulso del arrendatario Guillermo H. Huntley, quien introdujo este deporte en la ciudad. En 1912, el teatro fue adquirido por Francisco Borrazás, y poco después pasó a manos del empresario Max Glücksmann, pionero del cine y la música popular argentina. Glücksmann lo integró a su creciente imperio cultural, que incluía el Palace Theatre (Corrientes 757), el Petit Palace (Libertad 976) y el cine Ópera, luego rebautizado como Porteño (Corrientes 846). El antiguo Coliseum fue demolido casi por completo, y en 1913 se inauguró en su lugar el Electric Palace, una sala cinematográfica de lujo, equipada con tecnología de vanguardia. Este nuevo espacio se convirtió en emblema del auge del cine en Buenos Aires, reflejando el paso de la ciudad de la era lírica a la era eléctrica. Este tipo de transformaciones arquitectónicas ilustran el dinamismo cultural de la ciudad, donde los espacios se adaptaban a los gustos y tecnologías emergentes, marcando el pulso de una metrópolis en expansión. La fotografía muestra una fachada simétrica y ornamentada, con arcos, columnas, balcones y relieves decorativos. El centro está dominado por un frontón con rosetón circular, y múltiples accesos en planta baja. El estilo recuerda al eclecticismo europeo de fines del siglo XIX, con influencias neorrenacentistas y teatrales. La imagen transmite monumentalidad, elegancia y vocación cultural. #TeatroColiseum1865 #ElectricPalace1913 #BuenosAiresCultural #MaxGlücksmann #LavalleHistórica #ArquitecturaTeatral #CineYTransformación #MemoriaEscénica #HistoriaDelEspectáculo #29DeNoviembreInaugural #mendozantigua 

“La Ciudad de Mendoza en dos tiempos: de la Alameda histórica a la que era en 1975

La imagen compuesta ofrece un potente contraste visual entre dos momentos clave en la evolución urbana de la ciudad de Mendoza. En la parte superior, se observa una escena de la ciudad vieja, con la tradicional Alameda y el sector comercial de la avenida San Martín norte, donde convivían carretas, primeros automóviles y arquitectura baja de estilo colonial y ecléctico. Este corredor fue, desde el siglo XIX, el eje de la vida pública mendocina, con cafés, almacenes y paseos arbolados que conectaban el centro con los barrios populares. En la parte inferior, la imagen muestra el paisaje urbano en 1975, luego de la transformación radical de los terrenos que pertenecieron a la Hacienda San Nicolás, una extensa propiedad agrícola que fue loteada y urbanizada en la segunda mitad del siglo XX. Allí se levantaron construcciones en torre, típicas del modelo de densificación vertical que caracterizó la modernización urbana de Mendoza en los años ’70, influenciado por el auge del hormigón armado y el crecimiento demográfico. #MendozaEnDosTiempos #AlamedaHistórica #SanMartínNorte #TorresDeSanNicolás #TransformaciónUrbana #CiudadQueCambia #MemoriaYModernidad #Mendoza1975 #HaciendaSanNicolás #EvoluciónArquitectónica #mendozantigua 

En 1950, el Hospital Santojanni se consolidaba como símbolo de salud pública en Buenos Aires, con una arquitectura monumental que reflejaba el ideal moderno de atención médica accesible y digna.

La imagen aérea tomada en 1950 muestra al Hospital General de Agudos Donación Francisco Santojanni, ubicado en el barrio de Liniers, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Este hospital fue fundado gracias al legado de Francisco Santojanni, quien en 1929 donó el terreno con la condición de que se construyera un centro médico para pacientes con tuberculosis en un plazo de cinco años. De no cumplirse, el terreno pasaría a la Sociedad de Beneficencia Italiana. El edificio, de diseño simétrico y monumental, refleja los ideales arquitectónicos de la época: centralidad funcional, accesos jerarquizados y espacios verdes integrados. En la imagen se distingue una estructura principal con torre central, alas laterales, y un camino circular que organiza el ingreso. Alrededor, se observan zonas residenciales, árboles, y un parque con trazado geométrico, posiblemente con fuente o rotonda central. Este hospital forma parte del sistema de salud pública porteño y ha sido clave en la atención de emergencias, medicina general y especialidades clínicas. Según el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, el Santojanni continúa siendo un referente en el oeste de la ciudad, con servicios de alta complejidad y atención gratuita. La imagen no solo documenta una infraestructura sanitaria, sino también una visión de ciudad donde la salud era concebida como derecho colectivo, y los hospitales eran emblemas de progreso social. Su escala y diseño lo vinculan con otras obras públicas de la época, como escuelas, estaciones y avenidas, que buscaban integrar funcionalidad y estética. #HospitalSantojanni1950 #SaludPúblicaArgentina #BuenosAiresDesdeElAire #LegadoDeFranciscoSantojanni #ArquitecturaSanitaria #MemoriaUrbana #LiniersHistórico #HospitalesConHistoria #CiudadYSalud #PatrimonioPorteño #mendozantigua 

“La Octava de Fierro: legado estudiantil en el Instituto San Pablo, Luján de Cuyo (1976)” Mendoza

En el año 1976, en la Ciudad de Luján de Cuyo , se graduaba la Octava Promoción del Instituto San Pablo, un grupo de jóvenes que marcaría una época por su compromiso, camaradería y espíritu colectivo. Apodados con orgullo como “La Octava de Fierro”, estos estudiantes consolidaron su identidad en un contexto social complejo, atravesado por transformaciones políticas y educativas en Argentina. Entre los integrantes se encuentran Giunta H, Benavidez E, Contardi R, Arias W, Casia J, Collazo J, Moyano R, Sandoval D, Fucili R, Lambrech W, Frisón E, Mobio R, Gatica O, Ingrasia R, Bronzini M, Olivares C, Di Cesare R, Cisterna D, Moran R, Luconi D, Sabina J y Camilo M. Su paso por el Instituto San Pablo dejó huellas en la vida institucional y en la memoria de sus docentes y compañeros.

En el año 1974, un grupo de estudiantes de 1° y 2° “A” de la Escuela de Auxiliares de Farmacia y Laboratorio de Mendoza posaba para una fotografía institucional que hoy se convierte en testimonio de una generación dedicada al saber técnico y científico.

Entre los nombres que integraban esta promoción se encuentran: Ferreyra, Conece, Oropel, Ureta, Bernardean, Mesquida, Allala, González, Díaz, Alberno, Cepeda, Giaccaglia, Domínguez, Giménez, Espeche, López, Gil, Sob, Ortubia y Escobar. La fotografía muestra a más de veinte jóvenes organizados en dos filas, en un entorno institucional cerrado. La mayoría viste guardapolvos blancos, símbolo de su rol en el ámbito sanitario y científico. El fondo incluye cuadros enmarcados y una figura en el extremo derecho sosteniendo un papel, lo que sugiere un momento formal o conmemorativo. #Promoción1974 #EscuelaDeFarmaciaMendoza #VocaciónCientífica #MemoriaTécnica #LaboratorioYFormación #GuardapolvosConHistoria #EducaciónSanitaria #MendozaEnBlancoYNegro #HistoriaEscolar #CienciaYCompromiso #mendozantigua 

“1950: El Teatro Colón y la avenida 9 de Julio, en expansión"

En el año 1950, en el marco de la apertura definitiva de la Avenida 9 de Julio, Buenos Aires fue testigo de una de las demoliciones patrimoniales más impactantes de su historia urbana.  El contraste entre la arquitectura clásica del teatro y la violencia de la destrucción revela el conflicto entre modernización y memoria. En el fondo, se distingue parte de la fachada con detalles ornamentales, mientras que en primer plano se acumulan restos de piedra y hierro, testigos mudos de una época que se desvanecía. La apertura de la Avenida 9 de Julio implicó la expropiación y derribo de más de 60 manzanas, afectando edificios históricos, viviendas y comercios. El proyecto, iniciado en la década de 1930, se aceleró en los años ’40 y ’50 como símbolo de progreso y conectividad, pero también generó pérdidas irreparables en el patrimonio arquitectónico de la ciudad.  La nueva avenida se convirtió en ícono porteño, pero su nacimiento dejó cicatrices que aún se debaten en el campo de la preservación urbana. #TeatroColón #Avenida9DeJulio #BuenosAires1950 #MemoriaUrbana #DemoliciónHistórica #PatrimonioPerdido #TransformaciónPorteña #CiudadEnCambio #HistoriaArquitectónica #CulturaYProgreso #mendozantigua 

“Promoción 1973: legado docente en la Escuela Normal Mixta ‘Tomás G. Cruz’ de Mendoza”

En el año 1973, la Escuela Normal Mixta “Tomás G. Cruz” de Mendoza fue escenario de una significativa visita institucional: las profesoras del Instituto Superior de Enseñanza Primaria, dependiente del mismo establecimiento, se reunieron para compartir experiencias pedagógicas y fortalecer vínculos académicos. Este encuentro reflejaba el compromiso con la formación docente en una época de profundos cambios educativos en Argentina. Entre las asistentes se encontraban Mirta Antonai, Magui Birkenfield, Inés Caroglio, Olga Carraba, Silvia Della Santa, Edith De Luca, Silvia Esquer, Silvia Gaitán, Paulina Gitto, Yenny Manulis, Ana María Mezzabotta, María Rosa Montes, Nancy Mordassi, Alicia Peñafort, Lizzi Pereda, María Pérez, Elsa Pla, Munira Rodríguez, Gladys Romero de Esquer, Ana María Sánchez, Rosa Esther Stahringer, Liliana Toledo, Miriam Villalón, Kyny Villegas y Ana Zanetta. Todas ellas formaban parte de una generación dedicada a la enseñanza primaria, en un contexto donde la Escuela Normal era sinónimo de excelencia y vocación. Las escuelas normales fueron pilares en la profesionalización de la docencia desde el siglo XIX, y en los años ’70 seguían siendo espacios clave para el desarrollo de educadoras comprometidas con la infancia, la equidad y la innovación pedagógica. La fotografía muestra a doce mujeres organizadas en dos filas, posando con serenidad y orgullo. El fondo incluye retratos institucionales y una gran letra “V” sobre una pizarra, lo que sugiere un entorno escolar formal. La vestimenta, sobria y elegante, refleja el estilo de la época y la identidad profesional de las docentes. La imagen transmite cohesión, respeto y vocación compartida, y funciona como documento visual de una generación que dejó huella en la educación mendocina. #Promoción1973 #EscuelaNormalTomásGCruz #DocentesMendocinas #MemoriaPedagógica #EducaciónPrimaria #InstitutoSuperior #LegadoDocente #MendozaEducadora #HistoriaEscolar #FormaciónConVocación #mendozantigua 

El 28 de noviembre de 1962 se estrenó en Roma La leggenda di Enea, una épica cinematográfica inspirada en La Eneida de Virgilio, que narra el viaje fundacional de Eneas hacia las tierras que darían origen a Roma.

En el otoño de 1962, la ciudad de Roma fue escenario del estreno de La leggenda di Enea, una ambiciosa producción ítalo-franco-yugoslava que llevó al cine la travesía del héroe troyano Eneas, tal como la relata Virgilio en su obra clásica La Eneida. Dirigida por Giorgio Venturini, la película fue producida por Mercury Films, La Société des Films Sirius, CICC y Avala Films, y contó con un elenco encabezado por el célebre actor y culturista Steve Reeves, ícono del cine épico europeo. La historia sigue a un grupo de sobrevivientes de Troya que, guiados por Eneas, buscan fundar una nueva ciudad en las orillas del río Tíber, soñando con una sociedad libre de esclavitud e injusticia. Este relato mítico, que conecta la caída de Troya con el nacimiento de Roma, fue adaptado por un equipo de guionistas entre los que se destacan Albert Band, Ugo Liberatore y Luigi Mangini, y musicalizado por el prestigioso compositor Giovanni Fusco, colaborador habitual de Michelangelo Antonioni. La película tuvo una duración original de 105 minutos, pero fue recortada por presión de los productores. Sin embargo, cuando Alpha Video Distributors adquirió los derechos para distribuirla en Estados Unidos, exigió que se restaurara el metraje completo y se subtitulara en Italia, lo que permitió recuperar la visión original de Venturini. Aunque no alcanzó la fama de otras superproducciones épicas, La leggenda di Enea se inscribe en el auge del peplum europeo, un género que entre los años 50 y 60 revitalizó los mitos clásicos con estética monumental y héroes musculosos. La película es hoy una pieza de culto para los amantes de la mitología grecolatina y el cine histórico. #LaLeggendaDiEnea #CineÉpico #VirgilioEnPantalla #SteveReeves #RomaMítica #PeplumEuropeo #EneasFundador #CineHistórico1962 #28DeNoviembreEstreno #LaEneidaCinematográfica #mendozantigua 

El 28 de noviembre de 1981, se estrenó en Tokio, Japón la película británica Venom, un thriller psicológico con tintes de terror, dirigido por Piers Haggard y basado en la novela de Alan Scholefield.

La historia gira en torno a un niño que recibe como regalo una serpiente, sin saber que se trata de una mamba negra, una de las especies más venenosas del mundo. El reptil queda suelto en la casa justo cuando se produce un intento de secuestro, lo que desata una situación de máxima tensión entre los criminales, la policía y el letal animal. La producción, a cargo de Morison Film Group y Venom Productions Limited, estuvo marcada por conflictos internos. El director original, Tobe Hooper (The Texas Chain Saw Massacre), abandonó el proyecto tras dos semanas de rodaje, seguido por el director de fotografía Anthony B. Richmond. Su reemplazo, Haggard, recibió una advertencia de Hooper: “te vas a arrepentir”. Y así fue. La convivencia entre los actores Klaus Kinski y Oliver Reed fue tan hostil que el equipo técnico consideró abandonar el rodaje. Según FilmAffinity, Kinski rechazó trabajar con Steven Spielberg en Raiders of the Lost Ark por una mejor oferta económica en Venom, decisión que muchos consideran desafortunada. La música estuvo a cargo de Michael Kamen, y el elenco incluyó figuras como Susan George, Nicol Williamson, Sarah Miles, Sterling Hayden y Michael Gough. Aunque la película no alcanzó el éxito esperado, se convirtió en una curiosidad cinematográfica por su mezcla de géneros, su atmósfera claustrofóbica y los escándalos detrás de cámara #Venom1981 #ThrillerBritánico #KinskiVsReed #MambaNegra #CineConTensión #EgosEnvenenados #TobeHooper #MichaelKamen #PelículasOlvidadas #28DeNoviembreEstreno #mendozantigua 

1972 - “Alumnas del Tercer año de la Compañía de María: retrato de una generación en Godoy Cruz” Mendoza

En el corazón de Godoy Cruz, un grupo de jóvenes estudiantes del colegio Compañía de María posaba para una fotografía que hoy se convierte en testimonio de época. Se trata de alumnas de tercer año, entre ellas: Elena Viola, Silvia Arce, Susaga Bagnoriol, Banti Díaz, Stella Gómez, Adriana Gil, Mónica Malilla, Silvia Pelala, Norma y Elisabeth Dinatale, Silvia Ríos, Azu Hernández, Alicia Quintal, Silvia Suero, Nilda Sinatra, Elena Constanzo, Susana Pacheco, Lucía Cuello, Milka Ruiz, Olga Pard, Mona Suárez, Mara Barrera, Susana Lubrano y Dora García. La imagen, muestra a las estudiantes organizadas en filas dentro de un espacio institucional, probablemente un aula o pasillo escolar. Este tipo de registros, son valiosos para reconstruir la vida cotidiana, los vínculos femeninos y la evolución de la educación en la provincia. El colegio Compañía de María, fundado por la orden religiosa del mismo nombre, ha sido referente en la formación de mujeres desde el siglo XIX, promoviendo valores humanistas, disciplina y compromiso social. Más allá de los nombres, esta imagen captura una atmósfera de camaradería, juventud y promesa, donde cada rostro representa una historia en construcción. Es también un símbolo de la memoria escolar, que une generaciones a través de gestos, miradas y uniformes compartidos. #CompañíaDeMaría #GodoyCruzEducativo #MemoriaEscolar #RetratoDeGeneración #TercerAño #EducaciónFemenina #HistoriaViva #UniformesConHistoria #MendozaEnBlancoYNegro #FotoDeÉpoca #mendozantigua 

28 de Noviembre de 1814. 🚢 Alianzas Urgentes: El Envío de Diplomáticos a Europa para la Supervivencia del Río de la Plata

En un contexto de profunda inestabilidad hacia finales de 1814, con el inminente regreso de Fernando VII al trono de España tras la caída de Napoleón y la amenaza de una fuerte expedición de reconquista al mando del general Morillo, el gobierno de las Provincias Unidas del Sud en Buenos Aires tomó una decisión desesperada: enviar misiones diplomáticas clave a Europa. Esta iniciativa, impulsada por el Director Supremo Gervasio Antonio de Posadas, buscaba asegurar la supervivencia de la Revolución de Mayo ante una combinación de peligros internos (desmoralización militar, facciones políticas, el creciente desafío del caudillo oriental Artigas) y el riesgo externo de una inminente invasión realista. El propósito principal no era solo buscar el reconocimiento de la independencia, sino, de manera más pragmática, obtener el apoyo de las grandes potencias, especialmente Gran Bretaña, para negociar una paz que garantizara, al menos, la autonomía civil si no la libertad política total. Bernardino Rivadavia y Manuel Belgrano: Destino a Inglaterra, la potencia marítima y comercial más influyente. Su objetivo era fortalecer las relaciones y conseguir la mediación británica para un acuerdo pacífico con España. Una visión de respaldo histórico sugiere que su plan oculto era, si fracasaba el reconocimiento republicano, proponer una monarquía constitucional gobernada por un príncipe de la familia reinante española. Manuel de Sarratea: Viajó a Francia y otros países europeos con la misión de difundir la causa de Mayo y obtener el reconocimiento. Las gestiones fueron un calvario diplomático. En Río de Janeiro, Belgrano y Rivadavia fueron recibidos con cautela por el embajador inglés Lord Strangford. Peor aún, en un episodio que revela el caos político en Buenos Aires, un enviado confidencial de Carlos María de Alvear, Manuel José García, arribó con cartas para solicitar un protectorado británico sobre el Río de la Plata, un plan que Belgrano y Rivadavia lograron neutralizar. En Londres, tras la derrota definitiva de Napoleón en Waterloo, el panorama se oscureció. Rivadavia, Belgrano y Sarratea acordaron un polémico plan monárquico: negociar con el exrey Carlos IV, exiliado en Roma, para coronar a su hijo menor, el Infante Francisco de Paula, como monarca constitucional del "Reino Unido de la Plata, Perú y Chile". Este proyecto fracasó estrepitosamente con la caída de Napoleón, ya que Carlos IV se negó a continuar las negociaciones. Finalmente, las gestiones de Rivadavia en Madrid en 1816 también terminaron en fracaso, ya que el ministro español, Pedro de Cevallos, las dio por concluidas en medio de las hostilidades navales argentinas contra buques españoles, y Rivadavia fue obligado a abandonar la península. Estas misiones, aunque fallidas en sus objetivos de reconocimiento inmediato, sentaron las bases para comprender que la independencia solo se obtendría mediante la fuerza militar y que la diplomacia europea de la época privilegiaba la legitimidad monárquica sobre los ideales republicanos. #DiplomaciaFundacional #RivadaviaBelgrano #IndependenciaEnRiesgo #mendozantigua 

“Cerrito 787: la demolición que abrió paso a la Avenida 9 de Julio” (año 1949) Buenos Aires

En el marco de la apertura de la Avenida 9 de Julio, una de las obras urbanas más ambiciosas de Buenos Aires, el año 1949 marcó el inicio de la demolición de edificios históricos para dar lugar a esta arteria monumental. Uno de los inmuebles afectados fue el ubicado en Cerrito 787, una construcción de estilo tradicional que formaba parte del tejido urbano de la zona céntrica. La transformación de la ciudad implicó la expropiación y derribo de más de 60 manzanas, según el Archivo General de la Nación, en un proceso que buscaba conectar el norte y el sur de la capital con una vía rápida y simbólica. La demolición de Cerrito 787 fue parte de esta modernización, que también incluyó la reconfiguración del entorno del Obelisco, inaugurado en 1936. El edificio, como muchos otros, fue escenario de liquidaciones comerciales, mudanzas forzadas y el fin de una época arquitectónica. En su lugar, surgiría una avenida que hoy es ícono de la ciudad, con 140 metros de ancho y múltiples carriles, considerada en su momento la más ancha del mundo. Este episodio refleja el tenso equilibrio entre progreso y patrimonio, donde la necesidad de infraestructura moderna convivió con la pérdida de identidad barrial. Cerrito 787 es símbolo de esa transición. #Cerrito787 #Avenida9DeJulio #DemoliciónHistórica #BuenosAires1949 #TransformaciónUrbana #PatrimonioPerdido #ObrasQueMarcanÉpoca #ModernidadYPérdida #CentroPorteño #MemoriaArquitectónica #mendozanigua 

El 28 de noviembre de 1520, tras semanas de navegación incierta y tormentosa, la expedición liderada por Fernando de Magallanes logró salir del estrecho que hoy lleva su nombre y acceder al vasto Océano Pacífico, al que entonces llamaban Mar del Sur, descubierto por Vasco Núñez de Balboa en 1513.

Las naves Trinidad, Concepción y Victoria, sobrevivientes de una flota que había partido de España con cinco embarcaciones, cruzaron el Cabo Deseado y dejaron atrás las aguas turbulentas del estrecho, encontrando un mar sorprendentemente calmo, lo que inspiró su nombre actual. Este momento marcó el inicio de la primera travesía europea por el Pacífico y fue clave en la circunnavegación del planeta, completada años más tarde por Juan Sebastián Elcano, tras la muerte de Magallanes en Filipinas. Magallanes, navegante portugués al servicio de la corona española, había acumulado experiencia en campañas militares, exploraciones africanas y asiáticas, y en las intrigas cortesanas de Lisboa y Sevilla. Su visión geográfica y estratégica lo llevó a buscar una ruta occidental hacia las Islas de las Especias, evitando el dominio portugués en África y Asia. Según la Enciclopedia Britannica, su hazaña transformó la cartografía mundial y confirmó la esfericidad del planeta. La entrada al Pacífico fue un momento de descubrimiento, riesgo y transformación, que redefinió los límites del mundo conocido y abrió nuevas rutas comerciales, científicas y culturales. #Magallanes1520 #OcéanoPacífico #EstrechoDeMagallanes #MarDelSur #ExploraciónGlobal #Circunnavegación #HistoriaDeLaNavegación #DescubrimientoDelPacífico #RutasDelMundo #28DeNoviembreHistórico #mendozantigua 

El Dique Cipoletti, inaugurado en 1890 en Vistalba, Luján de Cuyo, fue la primera gran obra hidráulica de Mendoza. Diseñado por el ingeniero César Cipoletti, permitió transformar el desierto en oasis al distribuir el agua del río Mendoza hacia los canales Guaymallén y San Martín.

El Dique Cipoletti, ubicado en Vistalba, Luján de Cuyo, representa un hito en la historia del desarrollo hídrico de Mendoza. Fue inaugurado el 30 de enero de 1890, convirtiéndose en el primer dique derivador de la provincia. Su diseño estuvo a cargo del prestigioso ingeniero hidráulico italiano César Cipoletti, contratado en París por el gobierno de Tiburcio Benegas para resolver los problemas de riego en la región. La construcción fue ejecutada por la empresa Juan E. Clark y Cía. Con una longitud de 280 metros, el dique cuenta con 30 compuertas y 120 metros de vertederos, y posee una capacidad operativa de 90 m³ por segundo. Su función principal es captar y derivar el agua del río Mendoza hacia los canales Cacique Guaymallén y San Martín, que riegan gran parte del oasis norte mendocino. La obra no solo permitió el desarrollo agrícola y vitivinícola de la región, sino que también sentó las bases de la cultura del agua en Mendoza. Cipoletti introdujo métodos de medición y control de caudales que aún hoy se utilizan, y su legado se extiende a otras provincias argentinas y países de América Latina.  #DiqueCipoletti #CésarCipoletti #IngenieríaHidráulica #MendozaProductiva #OasisNorte #CanalesDeRiego #GuaymallénYSanMartín #HistoriaDelAgua #PatrimonioHídrico #LujánDeCuyo

El 28 de noviembre de 1866, se inauguró oficialmente la primera conexión telegráfica submarina entre Buenos Aires y Montevideo, marcando un hito en las comunicaciones del Cono Sur.

La obra fue impulsada por la firma conformada por Juan Proudfoot y Mateo Gray, y dirigida por el ingeniero británico Juan Oldham, especialista en infraestructura subacuática. El tendido del cable submarino, iniciado en 1865, permitió enlazar ambas capitales a través del Río de la Plata, facilitando el intercambio de información en tiempo real entre Argentina y Uruguay. Este avance tecnológico fue parte de una ola de modernización que, transformó las comunicaciones en América Latina durante el siglo XIX, acercando gobiernos, empresas y ciudadanos. La instalación del cable implicó desafíos técnicos considerables: debía resistir la presión del agua, las corrientes fluviales y garantizar la transmisión estable de señales eléctricas. Su éxito posicionó a Buenos Aires y Montevideo como centros pioneros en telecomunicaciones regionales, y abrió el camino para futuras conexiones con Europa y otras ciudades del continente. Este acontecimiento no solo aceleró el flujo de noticias y decisiones políticas, sino que también simbolizó una nueva era de integración regional, donde la tecnología comenzaba a acortar distancias y redefinir fronteras. #CableSubmarino1866 #TelecomunicacionesHistóricas #BuenosAiresMontevideo #RíoDeLaPlataConectado #JuanOldham #ModernizaciónDelSigloXIX #HistoriaDeLasComunicaciones #28DeNoviembre  #InfraestructuraPionera #mendozantigua 

“Demolición y modernidad: la Gran Peletería La Zibelina ante la apertura de la 9 de Julio (Buenos Aires, 1949)”

En el año 1949, la ciudad de Buenos Aires vivía una de sus transformaciones urbanas más ambiciosas: la apertura de la Avenida 9 de Julio, proyectada como la más ancha del mundo. Esta obra implicó la demolición de numerosos edificios históricos, entre ellos el que albergaba la Gran Peletería La Zibelina, ubicada en una esquina céntrica y comercial. La imagen muestra un edificio de dos plantas, con arquitectura clásica: cornisas ornamentadas, ventanas arqueadas y fachada de ladrillo. En la planta baja, varios locales comerciales exhiben carteles en español anunciando una liquidación total por demolición. Frases como “GRAN LIQUIDACIÓN”, “APROVECHE” y “ENTRE Y VEA LAS SENSACIONALES OFERTAS” reflejan el clima de urgencia y transición. El local principal, La Zibelina, especializada en peletería (venta de pieles y abrigos), se despide con descuentos antes de desaparecer bajo las topadoras. Este episodio forma parte de la modernización del trazado urbano impulsado por el gobierno peronista, que buscaba conectar el norte y sur de la ciudad con una arteria monumental. Según el Archivo General de la Nación, la apertura de la 9 de Julio implicó la expropiación y demolición de más de 60 manzanas, modificando radicalmente el paisaje porteño. La imagen no solo documenta un momento de cambio físico, sino también el impacto en la vida comercial y cultural de la ciudad. La Zibelina, como otros negocios tradicionales, fue víctima de la modernidad, dejando atrás una época de vitrinas elegantes y comercio de lujo. #Avenida9DeJulio #BuenosAires1949 #DemoliciónHistórica #LaZibelina #ArchivoFotográfico #TransformaciónUrbana #MemoriaComercial #ModernidadYPérdida #HistoriaPorteña #LiquidaciónPorDemolición #mendozantigua 

El 28 de noviembre de 1841, en las cercanías de Caa Guazú, provincia de Corrientes, se libró una de las batallas más decisivas de las guerras civiles argentinas.

El enfrentamiento tuvo lugar entre las tropas federales de Entre Ríos, comandadas por el brigadier Pascual Echagüe, y el ejército unitario de Corrientes, liderado por el general José María Paz, férreo opositor de Juan Manuel de Rosas. Paz, con el respaldo del gobierno correntino, había formado un ejército para resistir la invasión entrerriana. Cuando Echagüe cruzó la frontera, Paz lo enfrentó en Caaguazú, donde se desató un combate feroz. La victoria fue rotunda: Echagüe sufrió la pérdida de 900 hombres, 1000 prisioneros, además de toda su artillería y municiones, y debió retirarse hacia Entre Ríos. La batalla no solo significó una derrota humillante para el partido federal, sino que marcó la liberación de Corrientes del control rosista. Caaguazú fue uno de los momentos más brillantes de la carrera militar de Paz, quien logró revertir la desventaja numérica con estrategia y disciplina. Este triunfo consolidó a Corrientes como bastión unitario y debilitó el poder de Rosas en el litoral, aunque la guerra civil continuaría por años. Caaguazú permanece como símbolo de resistencia provincial y de la lucha por la autonomía frente al centralismo porteño. #BatallaDeCaaguazú #JoséMaríaPaz #CorrientesLibre #GuerrasCivilesArgentinas #RosasVsPaz #HistoriaFederal #28DeNoviembre1841 #MemoriaMilitar #ArgentinaSigloXIX #TriunfoUnitario

El Valle de Huentata, actual Mendoza, fue el límite sur del Imperio Inca. Allí, huarpes e incas desarrollaron sistemas hidráulicos y agrícolas adaptados al glacis cuyano, dejando huellas que aún estructuran el paisaje urbano y rural.

La región que hoy conocemos como Mendoza fue, en tiempos prehispánicos, el Valle de Huentata, límite meridional del Tahuantinsuyo, el vasto imperio incaico. Aunque no hay registros precisos, se estima que los incas llegaron hacia 1481, aproximadamente 80 años antes de la conquista española. A la llegada de los europeos, las tierras agrícolas destinadas al tributo imperial estaban abandonadas, lo que sugiere una retirada o colapso previo. Sin embargo, en el imaginario mendocino persiste la idea de que los incas colaboraron con los huarpes en la reorganización del sistema hídrico local. Aunque no hay documentos que lo confirmen, la superioridad técnica inca en materia de ingeniería hidráulica permite suponer una influencia significativa. Los huarpes, habitantes originarios del valle, desarrollaron un sistema de riego adaptado a la topografía de glacis —planos inclinados suaves— mediante acequias y el método “por mantos”, que consistía en inundar parcelas desde canales principales. Este sistema era ideal para el cultivo de maíz, porotos, zapallos, papas y calabazas, base de su alimentación. La actividad agrícola en la zona se remonta a 1700 años a.C., según estudios arqueológicos. Los incas, expertos en cultivo en terrazas, adaptaron su técnica a este relieve no montañoso. En lugar de angostas plataformas en laderas, se construyeron terrazas amplias delimitadas por acequias, donde el agua descendía por gravedad. El actual canal-Zanjón cacique Guaymallén, con sus 22 km de recorrido y 220 metros de desnivel, mantiene una pendiente del 2,2%, apenas superior a la mínima necesaria para el flujo natural. Estas acequias —proveedoras en el borde alto y colectoras en el borde bajo— no solo regaban, sino que estructuraban el paisaje agrícola, marcando los límites entre terrazas. Hoy, muchas de ellas siguen activas, integradas al trazado urbano de Mendoza, como testimonio vivo de una cultura de oasis heredada de los huarpes e influida por el legado incaico. #ValleDeHuentata #PresenciaIncaica #IngenieríaHuarpe #MendozaPrehispánica #AcequiasDeMendoza #CulturaDelAgua #TahuantinsuyoSur #MemoriaHídrica #TerritorioYTradición #PaisajeAncestral #mendozantigua 

El 28 de noviembre de 1840, en las cercanías de Quebracho Herrado, departamento de San Justo, provincia de Córdoba, se libró uno de los combates más decisivos de las guerras civiles argentinas.

El general Manuel Oribe, aliado de Juan Manuel de Rosas, derrotó de forma aplastante al general Juan Lavalle, debilitando la resistencia de la Coalición del Norte y consolidando el poder rosista en la región. Tras las derrotas sufridas en Buenos Aires y Santa Fe, Lavalle se había replegado hacia el norte, donde las provincias opositoras lo nombraron jefe del Segundo Ejército Libertador, con el objetivo de enfrentar al gobernador Rosas. Sin embargo, la estrategia se desmoronó en Quebracho Herrado: Lavalle perdió 1.500 hombres entre muertos y heridos, 600 prisioneros, toda su artillería y bagajes, y debió huir con un puñado de soldados. Uno de los momentos más conmovedores del enfrentamiento fue protagonizado por el coronel Pedro Díaz, comandante de la infantería. Ante la orden de retirada, respondió formando cuadro: “El coronel Díaz muere donde mueran sus soldados”. Esta frase quedó como símbolo de lealtad y sacrificio en la historia militar argentina. El combate marcó el fin operativo del Segundo Ejército Libertador, dejando solo al general José María Paz como figura relevante en la lucha contra Rosas. Este episodio fue clave para consolidar el dominio rosista en el interior y desarticular la resistencia federalista organizada por las provincias del norte #QuebrachoHerrado1840 #LavalleVsOribe #GuerrasCivilesArgentinas #CoaliciónDelNorte #RosasEnCórdoba #PedroDíaz #HistoriaFederal #BatallasArgentinas #MemoriaMilitar #ArgentinaSigloXIX #mendozantigua 

El 28 de noviembre de 1822, Buenos Aires acordó su primer empréstito internacional con la banca británica Baring Brothers. Aunque prometía obras públicas y modernización, la operación derivó en corrupción, deuda prolongada y ningún proyecto cumplido.

En medio de una profunda crisis financiera, el gobierno de Buenos Aires, liderado por Martín Rodríguez y su ministro Bernardino Rivadavia, impulsó en 1822 un empréstito con la prestigiosa banca Baring Brothers de Londres. La operación, autorizada por la Junta de Representantes, consistía en un préstamo de un millón de libras esterlinas (equivalente a cinco millones de pesos fuertes), con una tasa del 6,5% anual. El objetivo era ambicioso: instalar servicios de agua corriente, mejorar el puerto, fundar pueblos en el sur y saldar la deuda pública. Sin embargo, “la finalidad para la cual se lo contrajo no fue cumplida”. La ejecución del préstamo se concretó en 1824, durante el gobierno de Las Heras, mediante la emisión de 2.000 bonos de 500 libras cada uno. La realidad fue decepcionante: de las 1.000.000 libras prometidas, solo 560.000 llegaron efectivamente a Buenos Aires. El resto fue absorbido por comisiones, intereses adelantados y maniobras especulativas. Los intermediarios —los comerciantes ingleses Juan y Guillermo Parish Robertson y el criollo Félix Castro— cobraron 100.000 libras, y según Tomás de Iriarte, uno de ellos obtuvo ganancias clandestinas superiores al millón y medio de pesos. Para afrontar los pagos, el gobierno implementó el sistema de enfiteusis, entregando tierras públicas en alquiler sin perder su propiedad. A pesar de un primer envío de oro en 1825, la deuda se extendió hasta 1904, acumulando pagos por más de 23 millones de pesos fuertes, sin que se concretara ninguna de las obras prometidas. Este episodio se convirtió en símbolo de los riesgos del endeudamiento externo, especialmente en contextos de fragilidad institucional. Como señala el portal Educ.ar, fue una forma moderna de colonización financiera que afectó a varias repúblicas latinoamericanas en sus primeros años de independencia #BaringBrothers1822, #DeudaHistórica, #RivadaviaYRodríguez, #EmpréstitoFallido, #HistoriaFinancieraArgentina, #Enfiteusis, #ColonizaciónEconómica, #BuenosAiresEndeudada, #DeudaExterna, #MemoriaEconómica #mendozantigua 

El 28 de noviembre de 1894, la tradicional plaza del barrio de Flores fue oficialmente rebautizada como Plaza General Pueyrredón, aunque para los vecinos siempre siguió siendo la Plaza Flores.

El barrio, que hasta 1887 fue un pueblo independiente antes de incorporarse a la Capital, debe su nombre a Juan Diego Flores, uno de los primeros propietarios de los terrenos. La plaza tiene una historia marcada por múltiples usos y transformaciones. En la primera traza del pueblo de 1801, el espacio fue destinado como lugar público, pero durante décadas funcionó como potrero y estacionamiento de carretas. También fue escenario de episodios oscuros: desde 1813 se realizaron allí fusilamientos de delincuentes y, en 1832, de presos políticos. En 1854 se decidió convertirla en paseo público: se plantaron árboles como acacias, paraísos y sauces, se trazaron senderos y se cercó el perímetro. Recibió entonces su primer nombre, Plaza 14 de Julio, y en 1862 se instaló allí la primera calesita infantil de Buenos Aires. Con la llegada del ferrocarril y el tranvía, la plaza se convirtió en un punto de encuentro familiar y cultural. En 1870 pasó a llamarse San José, siendo escenario de bandas de música, ferias y romerías. Finalmente, en 1894, se inauguró una estatua de Juan Martín de Pueyrredón y se le dio su nombre actual. Sin embargo, la costumbre popular prevaleció: para los porteños, sigue siendo la Plaza Flores, símbolo de identidad barrial y memoria colectiva. #PlazaFlores #HistoriaPorteña #BarrioFlores #MemoriaUrbana #PatrimonioDeBuenosAires #PlazaGeneralPueyrredón #IdentidadBarrial #ArchivoDeLaCiudad #BuenosAiresHistórica #CulturaPopular #mendozantigua 

El 27 de noviembre de 1920, se estrenó en Nueva York la película The Mark of Zorro, dirigida por Fred Niblo y protagonizada por Douglas Fairbanks, quien también produjo el film junto a United Artists.

Basada en la novela La maldición de Capistrano de Johnston McCulley, la historia presenta por primera vez al Zorro, un justiciero enmascarado que defiende a los oprimidos en la California española, enfrentándose al Capitán Juan Ramón por el honor y el amor de Lolita Pulido. Fairbanks no solo encarnó al personaje: fue quien definió su estética icónica —antifaz, sombrero, capa y traje oscuro— que el propio McCulley adoptó en sus novelas posteriores. Esta imagen perdura hasta hoy como símbolo de elegancia, rebeldía y justicia. La película fue un éxito internacional y marcó el inicio del cine de aventuras con héroes enmascarados. Además, dejó una huella profunda en la cultura pop: según el canon de DC Comics, fue la película que los padres de Bruce Wayne vieron con él la noche de su asesinato, evento que lo inspiró a convertirse en Batman. #TheMarkOfZorro #DouglasFairbanks #Zorro1920 #CineMudo #JohnstonMcCulley #BatmanOrigen #IconoEnmascarado #CulturaPop #CineDeAventura #LegadoJusticiero #mendozantigua 

El 27 de noviembre de 1977 se estrenó en Nueva York “The Goodbye Girl”, una comedia romántica que, tras un accidentado proceso creativo, se convirtió en un clásico del cine estadounidense y le valió a Richard Dreyfuss el Oscar al Mejor Actor.

En 1977, la ciudad de Nueva York fue testigo del estreno de una película que marcaría un hito en la comedia romántica: “The Goodbye Girl” (titulada en español La chica del adiós), dirigida por Herbert Ross y escrita por el célebre dramaturgo Neil Simon, quien adaptó su propia obra teatral. La historia gira en torno a Paula McFadden (Marsha Mason), una madre soltera abandonada por su pareja, que se ve obligada a compartir departamento con un actor excéntrico y desempleado, Elliot Garfield (Richard Dreyfuss). Lo que comienza como una convivencia incómoda se transforma en una relación entrañable, marcada por diálogos agudos, ternura y humor inteligente. El camino hacia el estreno fue turbulento. El guion original, titulado Bogart durmió aquí, iba a ser dirigido por Mike Nichols y protagonizado por Robert De Niro. Sin embargo, tras dos semanas de rodaje, surgieron diferencias irreconciliables con Warner Bros., lo que llevó a cancelar el proyecto. En un giro inesperado, Metro-Goldwyn-Mayer se sumó como coproductora, y se eligió a Herbert Ross como nuevo director. Con De Niro fuera por compromisos previos, se realizó un nuevo casting donde participaron Jack Nicholson, James Caan, Tony Lo Bianco y Richard Dreyfuss, quien finalmente fue seleccionado por su química inmediata con Marsha Mason. La película fue producida por Warner Brothers Productions, con música original de Dave Grusin, y un elenco que incluye a Quinn Cummings, Paul Benedict, Barbara Rhoades, Theresa Merritt, entre otros. A pesar de competir con gigantes como Annie Hall (Dos extraños amantes), Dreyfuss logró imponerse a Woody Allen y obtuvo el Oscar al Mejor Actor, convirtiéndose en el más joven en recibir ese galardón hasta entonces. “The Goodbye Girl” ganó además 9 premios internacionales y se consolidó como una obra emblemática del universo de Neil Simon, caracterizado por retratar con humor y humanidad las relaciones urbanas y los desencuentros cotidianos. #TheGoodbyeGirl #NeilSimon #RichardDreyfuss #Oscar1977 #CineRomántico #HerbertRoss #MarshaMason #ComediaConAlma #CineDeLos70 #HistoriaDelCine #mendozantigua 

La escala Celsius, creada por Anders Celsius en 1742, comenzó invertida: 0° marcaba la ebullición del agua y 100° su congelación. Hoy recordamos el aniversario de su nacimiento, un 27 de noviembre de 1701 en Uppsala, Suecia.

En el siglo XVIII, el astrónomo y físico sueco Anders Celsius diseñó una escala de temperatura que, curiosamente, estaba invertida: el 0° correspondía al punto de ebullición del agua y el 100° al de congelación. Poco después, otros científicos como Carl Linnaeus propusieron invertirla para que resultara más intuitiva, estableciendo la forma que conocemos hoy: 0° como congelación y 100° como ebullición. Celsius, nacido el 27 de noviembre de 1701 en Uppsala, Suecia, fue un destacado astrónomo, matemático y físico. Además de su célebre escala, impulsó la construcción del Observatorio Astronómico de Uppsala y participó en expediciones científicas en Laponia para confirmar la teoría de Isaac Newton sobre la forma achatada de la Tierra. Su legado trascendió la astronomía y se convirtió en parte de la vida cotidiana: hoy, millones de personas en todo el mundo utilizan la escala Celsius para medir la temperatura ambiental, corporal y científica. El aniversario de su nacimiento nos invita a reflexionar sobre cómo un aporte aparentemente técnico puede convertirse en un patrimonio universal, presente en la educación, la meteorología y la vida diaria. La escala Celsius es, en definitiva, un puente entre la ciencia del siglo XVIII y la experiencia cotidiana del siglo XXI. #AndersCelsius #EscalaCentígrada #HistoriaDeLaCiencia #AniversarioCelsius #TemperaturaInvertida #AstronomíaYFísica #PatrimonioCientífico #Uppsala1701 #LegadoUniversal #CienciaCotidiana #mendozantigua 

“Promoción 1980: Instituto San Vicente Ferrer de Godoy Cruz, con orgullo y vocación de futuro” Mendoza

En el año 1980, los estudiantes de 5º año “A” del Instituto San Vicente Ferrer, ubicado en Godoy Cruz, Mendoza. La imagen adjunta muestra a un grupo numeroso de estudiantes —tanto mujeres como varones— organizados en varias filas, vestidos con uniformes formales: camisas blancas, corbatas oscuras, faldas y pantalones, en un entorno institucional con ventanales amplios y luz natural. La disposición del grupo y la presencia de adultos sugiere un acto protocolar, posiblemente una entrevista o cobertura especial del diario. La nómina de egresados incluye a: Beatriz Allis, Adriana Canizzo, Gladys Cos Tanza, Ana Lemos, Alicia Peppa, Claudia Soloa, Sonia Vedia, Adriana Viotti, José Arce, Ángel Barea, Hugo Bracchi, Mario Brachman, David Calise, Sergio Calise, Aldo Carrizo, Jorge Carrizo, César Guiraldez, Marcelo González, Víctor Lapozzuto, Daniel Moyano, Walter Nodari, Roberto Occhipinti, Rubén Pazzaglia, Carlos Pereyra, José Pérez, Walter Roldán, Walter Vicari, Carlos Vigari, José Vigari y Héctor Ferrandi. Este tipo de registros fotográficos, comunes en instituciones educativas argentinas desde mediados del siglo XX, son hoy testimonios patrimoniales que permiten reconstruir la historia escolar, los vínculos juveniles y los modelos pedagógicos de época. Según el Ministerio de Educación, las visitas a medios de comunicación eran parte de los programas de formación cívica y orientación vocacional, especialmente en escuelas con perfil humanístico. #Promoción1980 #SanVicenteFerrer #GodoyCruzEducativo #VisitaInstitucional #MENdoza #MemoriaEscolar #EgresadosConHistoria #ArchivoJuvenil #EducaciónMendocina #VínculosQuePermanecen #mendozantigua 

En 1949, el Cementerio de la Chacarita reflejaba el cruce entre memoria colectiva y expansión urbana, con su monumentalidad funeraria y la cercanía de la industria porteña.

En el año 1949, el Cementerio de la Chacarita, el más extenso de la Ciudad de Buenos Aires con sus 95 hectáreas, se consolidaba como un espacio de memoria pública, arquitectura monumental y gestión estatal de la muerte. Fundado en 1871 como respuesta a la epidemia de fiebre amarilla, Chacarita se transformó en una necrópolis moderna, con sectores diferenciados, panteones colectivos, crematorios y áreas verdes, reflejando el modelo urbano de la época. La imagen adjunta, muestra una vista panorámica del cementerio: filas de tumbas y mausoleos, caminos pavimentados y árboles dispersos que aportan solemnidad al paisaje. Lo que destaca es el impactante contraste visual con el fondo: dos chimeneas industriales emiten densas columnas de humo, señalando la presencia de fábricas o centrales térmicas en las inmediaciones. Esta superposición de lo funerario y lo fabril revela una Buenos Aires en plena tensión entre recuerdo y productividad, entre lo eterno y lo efímero. En ese mismo año, se iniciaba la construcción del Sexto Panteón, obra de la arquitecta Ítala Fulvia Villa, pionera del modernismo argentino. Este sector subterráneo, de estilo brutalista, fue una innovación en el diseño funerario, con espacios amplios, rampas y estructuras de hormigón que desafiaban la estética tradicional de los cementerios. El Cementerio de la Chacarita no solo alberga a figuras célebres como Carlos Gardel, Enrique Santos Discépolo y Alfonsina Storni, sino que también funciona como archivo histórico, con registros documentales desde su fundación, hoy custodiados por la Comisión Nacional de Monumentos. #Chacarita1949 #MemoriaYModernidad #NecrópolisPorteña #ArchivoFunerario #ÍtalaFulviaVilla #CementerioYCiudad #HistoriaDeBuenosAires #SilencioIndustrial #PatrimonioFunerario #ArquitecturaConMemoria #mendozantigua