sábado, 13 de junio de 2020
10 de Marzo de 1923 🧠 El día en que Lenin quedó en silencio: la foto final del líder que cambió el siglo y terminó derrotado por su propio cuerpo
El 10 de marzo de 1923, la salud de Vladimir Ilich Lenin sufrió un golpe decisivo: ese día padeció su tercer derrame cerebral, el episodio que lo dejó sin habla y marcó el final de su intervención política efectiva. Para entonces ya arrastraba un deterioro severo desde mayo de 1922, cuando había sufrido el primero de varios ataques cerebrovasculares, y desde diciembre de 1922, cuando un segundo derrame volvió a paralizar parcialmente su lado derecho. La imagen más conocida de su ocaso no corresponde exactamente a ese 10 de marzo, sino a después del 15 de mayo de 1923, en Gorki. Allí se lo ve en silla de ruedas, ya muy debilitado, acompañado por su hermana Anna Ilyínichna Yelizarova-Uliánova y por uno de sus médicos. La fotografía quedó como uno de los testimonios más duros del derrumbe físico del hombre que había encabezado la Revolución de Octubre. El deterioro venía de antes. En 1918, Lenin sobrevivió a un atentado que lo dejó gravemente herido, y aunque no existe consenso en que esa agresión haya sido la causa directa de su enfermedad posterior, sí forma parte del cuadro general de desgaste que lo acompañó en sus últimos años. Durante su convalecencia, todavía alcanzó a dictar las notas que luego serían conocidas como su “Testamento” o “Carta al Congreso”, donde advirtió sobre los peligros de la concentración de poder y cuestionó especialmente el ascenso de Stalin dentro del partido. Lenin murió el 21 de enero de 1924 en Gorki, a los 53 años. La explicación oficial de su muerte habló de una grave enfermedad de los vasos sanguíneos y de una secuencia de derrames cerebrales. Con el tiempo aparecieron hipótesis alternativas —entre ellas la neurosífilis—, pero la bibliografía médica más reciente sigue señalando que esa posibilidad permanece discutida y que la autopsia fue consistente con una aterosclerosis severa. Su final tuvo algo de tragedia histórica: el líder que había contribuido a derribar un imperio, fundar un nuevo Estado y moldear el siglo XX terminó atrapado en el silencio, viendo cómo el aparato político que ayudó a crear se volvía cada vez más burocrático y se alejaba de muchas de sus propias advertencias. Por eso, esa última foto no muestra solo a un hombre enfermo: muestra el instante en que un gigante de la historia ya no podía hablar, pero seguía diciendo mucho. #Lenin #Historia #RevoluciónRusa #URSS #Stalin #SigloXX #Memoria #FotografíaHistórica #MendozAntigua
viernes, 12 de junio de 2020
Imagen de las cornisas del Congreso de Santiago de Chile que fueron abatidas por el terremoto del 8 de Julio de 1971.
El terremoto de Illapel de 1971 o terremoto de La Ligua de 1971 fue un movimiento sísmico ocurrido a las 23:04 del jueves 8 de julio de 1971 en las cercanías de La Ligua, en la actual región de Valparaíso, Chile. El terremoto ocurrió el mismo día que se conmemoraban 241 años del megaterremoto de Valparaíso de 1730
El 12 de Junio de 1999, **NAPSTER: EL CLICK QUE HIZO TEMBLAR A LA INDUSTRIA MUSICAL**
El 12 de junio de 1999 quedó marcado como una de esas fechas en las que la tecnología cambió para siempre la forma de escuchar música. Sean Fanning y Sean Parker no fundaron una discográfica, no lanzaron un disco ni llenaron un estadio. Crearon algo mucho más peligroso para el viejo negocio musical: Napster, un programa que permitía compartir canciones en MP3 de una computadora a otra. A simple vista parecía una herramienta entre fanáticos. En realidad, fue una revolución silenciosa. En los años 90, millones de personas compraban discos completos para escuchar apenas una o dos canciones. Muchos álbumes costaban caro, varios clásicos quedaban fuera de catálogo y el público empezaba a sentir que la industria decidía qué se podía escuchar, cuándo y a qué precio. Napster rompió esa lógica. Su sistema funcionaba con una idea simple y explosiva: un servidor ayudaba a encontrar las canciones, pero el intercambio real se hacía directamente entre usuarios. De pronto, el mundo entero parecía conectado por una red invisible de música compartida. Lo que empezó como un experimento universitario se convirtió en fenómeno global. En poco tiempo, millones de usuarios descargaban, buscaban, descubrían y compartían canciones que antes parecían inaccesibles. Las discográficas reaccionaron tarde, pero con toda su fuerza. La RIAA inició acciones legales. Metallica, Dr. Dre y otros artistas denunciaron el uso no autorizado de sus canciones. Para muchos músicos, Napster era una amenaza directa a sus derechos. Para millones de usuarios, en cambio, era una forma de recuperar el control sobre la música que amaban. La Justicia terminó golpeando al servicio. Napster fue obligado a bloquear contenidos protegidos y, al no poder sostener técnicamente esa exigencia, apagó sus servidores en 2001. Pero el incendio ya estaba encendido. Después llegaron Kazaa, eMule, Ares, Gnutella, LimeWire, BitTorrent, iTunes, YouTube, Spotify y todo el universo digital que hoy domina la música. Napster perdió en los tribunales, pero le mostró al mundo una verdad imposible de borrar: la industria musical ya no podía seguir funcionando como antes. Napster no fue solo piratería. Fue también síntoma, protesta, revolución tecnológica y punto de quiebre. El viejo negocio ganó una batalla legal. Internet ganó la guerra cultural. #Napster #SeanFanning #SeanParker #HistoriaDeLaMusica #MusicaDigital #MP3 #PeerToPeer #P2P #IndustriaMusical #RevolucionDigital #InternetHistory #DigitalMusic #MusicHistory #FileSharing #StreamingEra #TechHistory #90sMusic #HistoriaDigital #CulturaPop #MendozAntigua
12 DE JUNIO DE 1994: LA NOCHE QUE CONVIRTIÓ A O.J. SIMPSON EN EL CENTRO DEL JUICIO DEL SIGLO
El 12 de junio de 1994, Los Ángeles quedó marcado por una escena que estremeció a Estados Unidos: Nicole Brown Simpson y Ronald Goldman fueron encontrados asesinados fuera de la residencia de Nicole, en Brentwood. Aquella noche no solo abrió una investigación criminal; también encendió uno de los casos judiciales más mediáticos, polémicos y divisivos de la historia moderna. O.J. Simpson no era un ciudadano cualquiera. Orenthal James Simpson, conocido como “The Juice”, había sido una superestrella del fútbol americano: ganador del Heisman Trophy en 1968, figura histórica de los Buffalo Bills y miembro del Salón de la Fama del fútbol americano profesional. Su imagen pública era la del atleta que había conquistado fama, fortuna, publicidad y televisión. Pero detrás del mito deportivo existía una historia mucho más oscura. Su matrimonio con Nicole Brown Simpson, con quien tuvo dos hijos, terminó en divorcio en 1992. Durante el juicio, la fiscalía puso el foco en antecedentes de violencia doméstica como posible móvil del crimen, un tema que el caso llevó brutalmente al centro de la conversación pública estadounidense. Cinco días después de los asesinatos, el 17 de junio, el país entero quedó paralizado frente al televisor: Simpson, en lugar de entregarse, fue seguido por la policía durante una lenta persecución a bordo de una Ford Bronco blanca conducida por su amigo A.C. Cowlings. La escena fue transmitida en vivo y vista por millones de personas, convirtiéndose en una imagen imborrable de los años 90. El juicio comenzó en enero de 1995 bajo la mirada del juez Lance Ito. La fiscalía, encabezada por Marcia Clark y Christopher Darden, presentó pruebas forenses, rastros de sangre y antecedentes de violencia. Del otro lado apareció el famoso “Dream Team” de la defensa, integrado por abogados como Robert Shapiro, F. Lee Bailey, Alan Dershowitz, Robert Kardashian y Johnnie Cochran, quien terminó siendo la voz más poderosa de la estrategia defensiva. La defensa atacó el manejo de las pruebas, cuestionó la actuación del Departamento de Policía de Los Ángeles y puso en primer plano el clima racial de una ciudad todavía herida por los disturbios de 1992. El momento más recordado llegó cuando Simpson se probó los guantes de cuero presentados como evidencia: parecían no ajustarle correctamente. De allí nació la frase que quedó grabada para siempre: “If it doesn’t fit, you must acquit” —“si no encaja, deben absolver”. El 3 de octubre de 1995, tras menos de cuatro horas de deliberación, el jurado declaró a O.J. Simpson no culpable de los asesinatos de Nicole Brown Simpson y Ronald Goldman. El veredicto partió a Estados Unidos en dos y dejó al descubierto tensiones profundas sobre raza, fama, violencia, justicia, medios de comunicación y poder. Sin embargo, la historia no terminó allí. En 1997, un tribunal civil lo encontró responsable por las muertes y ordenó el pago de 33,5 millones de dólares a las familias Brown y Goldman. Simpson pagó solo una parte mínima de esa suma, mientras su figura pública quedó definitivamente destruida. Años después, en 2007, volvió a ser arrestado por un caso de robo armado en Las Vegas, fue condenado en 2008 y recuperó la libertad condicional en 2017. Murió el 10 de abril de 2024, a los 76 años, dejando tras de sí una vida partida entre la gloria deportiva, la celebridad absoluta y una sombra judicial que nunca dejó de perseguirlo. #OJSimpson #NicoleBrown #RonGoldman #JuicioDelSiglo #HistoriaCriminal #CrimenReal #EstadosUnidos #Años90 #HistoriaContemporánea #Justicia #TrueCrime #TrialOfTheCentury #OJTrial #NicoleBrownSimpson #RonaldGoldman #AmericanHistory #CrimeHistory #Justice #1990sHistory #MediaTrial
El 12 de Junio de 1926, en Rufino, Provincia de Santa Fe, Nacía Amadeo Carrizo. (EH)
Nacido con el nombre de Amadeo Raúl Carrizo Larretape, fue uno de los pioneros en la innovación de técnicas y estrategias en su puesto de arquero, tales como salir de su área para participar en la defensa, tirarse a los pies del contrario para arrebatarle la pelota y utilizar el saque de arco para iniciar un contraataque. Fue elegido por la IFFHS como mejor portero sudamericano del Siglo XX. Con 19 años debutó en River Plate en 1945, donde jugó durante 24 años hasta que en 1969 pasó a Millonarios de Colombia, donde jugó 2 años. En total disputó 593 encuentros, 520 con River, 53 con Millonarios y 19 con la Selección Argentina y uno para el Alianza Lima que enfrentó al Dínamo de Moscú donde actuaba la leyenda Lev Yashin, quien al finalizar el partido lo felicitó y le regaló sus guantes. En total ganó 8 campeonatos Argentinos de primera división y 2 copas Aldao con River Plate, además de la Copa de las Naciones de 1964. Los relatores de futbol de la época lo llamaron “Tarzán” por sus acrobacias, redefinió el puesto que hasta ese entonces era menospreciado. Es considerado uno de los 10 mejores arqueros de la historia del futbol mundial, desde su irrupción y sus aportes casi no hubo cambios en la manera de atajar por lo que se lo considera el inventor del puesto. En 2008 se le dio su nombre a una platea del estadio de River Plate y desde 2013 es presidente honorario de la institución.
El 12 de Junio de 2012, en un accidente automovilístico en Ballesteros, Córdoba, moría ADRIÁN OTERO: LA VOZ RONCA QUE HIZO DEL BLUES UNA CALLE ARGENTINA
El 12 de junio de 2012, el blues argentino perdió una de sus voces más reconocibles. En un accidente automovilístico ocurrido cerca de Ballesteros, Córdoba, murió Adrián Otero, el hombre que durante años le puso garganta, barrio y noche porteña a Memphis La Blusera. Había nacido en Buenos Aires el 31 de julio de 1958. Antes de convertirse en símbolo del blues nacional, estudió Psicología y salió a recorrer el mundo. Viajó por América, Europa y África, trabajando como artesano, cocinero y periodista deportivo. Aquella vida errante, hecha de caminos, oficios y encuentros, terminaría alimentando la mirada urbana y callejera de sus canciones. A su regreso a la Argentina, se sumó a Memphis La Blusera, una banda nacida en el pulso de Buenos Aires y destinada a llevar el blues a públicos cada vez más grandes. Con su voz áspera, profunda e inconfundible, Otero transformó historias de bares, amores, esquinas y madrugadas en parte del cancionero popular argentino. Después de los primeros pasos en bares, festivales y escenarios pequeños, la banda comenzó a crecer. Discos como Alma bajo la lluvia, Nunca tuve tanto blues y Cosa de hombres marcaron una época. En los años 90, Memphis llegó al reconocimiento masivo, llenó Obras, recorrió escenarios de todo el país y se convirtió en una referencia inevitable del blues y el rock argentino. Uno de los momentos más simbólicos llegó en 2002, cuando Memphis La Blusera se presentó en el Teatro Colón junto a la Orquesta Sinfónica Nacional. Era la confirmación de que aquel blues nacido en la calle también podía ocupar los grandes templos de la música. En 2008, Adrián Otero decidió dejar la banda e iniciar su camino solista. Su primer disco de esa etapa fue Imán, donde buscó abrir una nueva puerta artística sin abandonar del todo esa identidad blusera que lo acompañó siempre. Su muerte fue tan inesperada como dolorosa. Tenía 53 años y todavía parecía tener muchas canciones por delante. Pero su voz quedó. Quedó en “La bifurcada”, en “La flor más bella”, en “Montón de nada” y en tantas melodías que siguen sonando como una postal de Buenos Aires de noche. Adrián Otero no solo cantó blues. Lo volvió argentino, barrial, popular y eterno. #AdriánOtero #MemphisLaBlusera #BluesArgentino #RockArgentino #LaVozDelBlues #HistoriaDelRock #EfeméridesMusicales #MúsicaArgentina #BluesNacional #MendozAntigua #ArgentineBlues #ArgentineRock #MemphisLaBlusera #AdrianOtero #BluesMusic #LatinAmericanRock #MusicHistory #RockHistory
Roberto Iglesias. Gobernador de Mendoza de 1999 a 2003.
El Radical mandó a la Legislatura el proyecto de reforma de la Constitución Provincial, acordado por los tres partidos. Yo era el Ministro de Gobierno y lo impulsamos, recordó Jaliff. La ciudadanía votó la norma 6896 en el 2001, pero no alcanzaron los votos para llamar a la Convención Constituyente.
Imágenes Históricas. El asesinato de Anwar Sadat, 6 de Octubre de 1981. El Cairo
Extremistas asesinan a Anwar Sadat en El Cairo, 1981.
Las balas de los asesinos terminaron con la vida de un hombre que se ganó la reputación de tomar decisiones audaces en asuntos exteriores, una reputación basada en gran parte en su decisión en 1977 de viajar al campamento del enemigo de Egipto, Israel, para hacer las paces. El presidente Sadat fue el primer líder árabe en reconocer el estado de Israel desde su creación en 1948. En septiembre de 1978, se reunió con el primer ministro israelí Menachem Begin en los Estados Unidos, donde negociaron un acuerdo de paz y, en 1979, un tratado de paz. . Por su logro, los líderes recibieron un Premio Nobel de la Paz conjunto. Sin embargo, los esfuerzos de Sadat no fueron tan aclamados en el mundo árabe. Los estados árabes boicotearon a Egipto por romper filas y negociar un tratado separado con Israel. El 6 de octubre de 1981, se celebró un desfile de la victoria en El Cairo para conmemorar el octavo aniversario del cruce de Egipto del Canal de Suez. Sadat estaba protegido por cuatro capas de seguridad y ocho guardaespaldas, y el desfile del ejército debería haber estado a salvo debido a las reglas de incautación de municiones. Mientras los aviones Mirage de la Fuerza Aérea egipcia volaban por encima, distrayendo a la multitud, soldados del ejército egipcio y camiones de tropa remolcaban artillería. Un camión contenía el escuadrón de asesinatos, dirigido por el teniente Khalid Islambouli. Al pasar por la tribuna, Islambouli obligó al conductor a punta de pistola a detenerse. Desde allí, los asesinos desmontaron e Islambouli se acercó a Sadat con tres granadas de mano ocultas debajo de su casco. Sadat se levantó para recibir su saludo. El sobrino de Anwar, Talaat El Sadat, dijo más tarde: "El presidente pensó que los asesinos eran parte del espectáculo cuando se acercaron a las gradas para disparar, así que se puso a saludarlos". Islambouli arrojó todas sus granadas a Sadat, solo una de las cuales explotó (pero se quedó corta), y otros asesinos se levantaron del camión, disparando indiscriminadamente rifles de asalto AK-47 en las gradas hasta que agotaron sus municiones y luego intentaron huir. Después de que Sadat fue golpeado y cayó al suelo, la gente arrojó sillas a su alrededor para protegerlo de la lluvia de balas.
Los soldados egipcios tienden a ser heridos después de un ataque en la plataforma de revisión que mató al presidente egipcio Anwar Sadat.
El ataque duró unos dos minutos. Sadat y otros diez fueron asesinados directamente o sufrieron heridas fatales. Las fuerzas de seguridad quedaron aturdidas momentáneamente pero reaccionaron en 45 segundos. Uno de los atacantes murió y los otros tres resultaron heridos y arrestados. Sadat fue trasladado en avión a un hospital militar, donde once médicos lo operaron. Murió casi dos horas después de ser llevado al hospital. La muerte de Sadat se atribuyó a "un violento shock nervioso y hemorragia interna en la cavidad torácica, donde se desgarraron el pulmón izquierdo y los principales vasos sanguíneos debajo de él". Además de Sadat, otros once fueron asesinados, incluido el embajador cubano, un general omaní, un obispo ortodoxo copto y Samir Helmy, jefe de la Agencia Central de Auditoría de Egipto (CAA). Veintiocho resultaron heridos, incluidos el vicepresidente Hosni Mubarak, el ministro de Defensa irlandés James Tully y cuatro oficiales de enlace militar de los Estados Unidos. El asesinato fue realizado por miembros de la Jihad Islámica egipcia. Omar Abdel-Rahman, un clérigo que luego fue condenado en los EE. UU. Por su participación en el atentado del World Trade Center en 1993, obtuvo un fatwā que aprobó el asesinato. Islambouli y los otros asesinos fueron juzgados, declarados culpables, condenados a muerte y ejecutados por un pelotón de fusilamiento en abril de 1982.
jueves, 11 de junio de 2020
Increíbles imágenes de Roma y del Mercado Porta Portese. Barrio de Trastévere. Italia
Todos los domingos, llueva o haya sol, este legendario mercado romano de Porta Portese, en el barrio de Trastevere, acoge a miles de personas que caminan por los muchos puestos, parándose en todos aunque solo pocos segundos, con la esperanza de encontrar lo que están buscando o algo inspirador. Ese “objeto” puede venir en forma de una camiseta de marca por 3 €, un espejo de bronce antiguo, un par de zapatillas Air Jordan nuevecitas de 1994 (¡nada menos!), un gramófono con sus discos, lentes de sol de época, …, ¡sea lo que en Porta Portese lo vas a encontrar! Todo lo que tienes que hacer es tener la paciencia de mirar en cada esquina. Cada semana, los que se aventuran en las profundidades de este mercado laberíntico y lleno de gente, caminarán en medio de puestos de vendedores que se mantienen sin cambios desde hace décadas, y otros, más versátiles, que ofrecen nuevos hallazgos semanales. Este lugar es una parada obligatoria para cualquier persona que quiera adornar su nuevo apartamento con algo único. Una lámpara de mesa retrò de color verde o un reloj de cuco podrían ser sólo los toques finales que necesitas, y sólo los vas a encontrar aquí en una soleada mañana de domingo!
Arturo Lafalla, Gobernador de la Provincia de Mendoza de 1995 a 1999.
Durante su gobierno se juntan los tres partidos políticos con representación parlamentaria y elaboran un proyecto de reforma integral de la constitución provincial. Los protagonistas: Juan Carlos Jaliff de la UCR. Juan Marchena del PJ y Ariosto Falaschi del PD
El asesinato del rey Alejandro I de Yugoslavia, 1934.
El rey Alejandro I de Yugoslavia y Louis Barthou, ministro de Asuntos Exteriores francés, retratado el día de sus asesinatos por Vlado Chernozemski, 1934.
El asesinato de Alejandro, primer rey de los yugoslavos, por Vlado Chernozemski, un tirador experimentado en el empleo de la Organización Revolucionaria Interna de Macedonia (IMRO), se habría olvidado si no hubiera sido por la multitud de cámaras fijas y de carrete. Fue el primer asesinato político en ser captado por las cámaras de noticias.
Como resultado de las muertes previas de tres miembros de la familia el martes, Alexander se negó a realizar funciones públicas ese día de la semana. Sin embargo, el martes 9 de octubre de 1934 no tenía otra opción, ya que estaba llegando a Marsella para comenzar una visita de estado a Francia, para fortalecer la alianza de los dos países en la Pequeña Entente. Mientras Alexander conducía lentamente en un automóvil por las calles junto con el canciller francés Louis Barthou, un pistolero, el búlgaro Vlado Chernozemski, salió de la calle y disparó dos veces al Rey y al chofer con una pistola semiautomática Mauser C96. Alexander murió en el auto, desplomado hacia atrás en el asiento, con los ojos abiertos. Barthou resultó gravemente herido en el brazo, pero murió más tarde debido a un tratamiento médico inadecuado. El asesino, Vlado Chernozemski , fue golpeado con un sable por un oficial montado en Francia y golpeado hasta la muerte por la multitud o disparado por la policía o ambos, según diversos informes. Era un búlgaro de 36 años que pertenecía a una organización revolucionaria macedonia, que quería separarse de Yugoslavia, y supuestamente estaba aliado con los separatistas croatas, los Ustashas, que estaban respaldados por la Italia de Benito Mussolini. Condenado a muerte por matar al líder del Partido Comunista Búlgaro en 1924, pero luego liberado en una amnistía, había luchado en numerosas batallas en Macedonia contra la policía serbia.
Fue uno de los primeros asesinatos capturados en la película; El tiroteo ocurrió justo en frente del camarógrafo, que estaba a solo unos metros de distancia en ese momento.
Alexander murió en el auto, desplomado hacia atrás en el asiento, con los ojos abiertos. Barthou resultó gravemente herido en el brazo, pero murió más tarde debido a un tratamiento médico inadecuado.
El asesinato del rey Alejandro fue uno de los primeros asesinatos capturados en la película; El tiroteo ocurrió justo en frente del camarógrafo, que estaba a solo unos metros de distancia en ese momento. Si bien el momento exacto de la filmación no fue capturado en la película, los eventos que llevaron al asesinato y las consecuencias inmediatas sí lo fueron. El cuerpo del chofer (que había sido asesinado al instante) se atascó contra los frenos del automóvil, lo que permitió que el camarógrafo continuara filmando a centímetros del Rey durante varios minutos después.
El teniente coronel Poillet acaba con el asesino del rey Alejandro I de Yugoslavia. El pistolero, identificado como Vlado Chernozemski, era un agente de la Organización Revolucionaria Interna de Macedonia y del movimiento croata, el Ustasa.
Datos interesantes:
- La policía francesa no pudo identificar a Vlado Chernozemski; solo podían registrar su tatuaje, una calavera con huesos cruzados y un letrero que decía "VMRO" (iniciales búlgaras que significan Organización Revolucionaria Macedonia Interna). Fue enterrado en una tumba sin nombre en los cementerios de Marsella con solo dos detectives y los sepultureros presentes en el funeral.
- Chernozemski es considerado un héroe en Bulgaria hoy, y en su tiempo, en los círculos croatas y en la diáspora macedonia búlgara. Su contribución a la independencia de Macedonia también le ha ganado un estatus similar en algunos círculos étnicos macedonios en la actualidad.
- Desconocido para el público, el Rey Alejandro I tenía un gran águila heráldica tatuada sobre su pecho.
- En la Primera Guerra de los Balcanes en 1912, como comandante del Primer Ejército, el Príncipe Heredero Alejandro libró batallas victoriosas en Kumanovo y Bitola, y más tarde en 1913, durante la Segunda Guerra de los Balcanes, la Batalla de Bregalnica. Después de la retirada de los turcos de Skopje, la gente local se encontró con el príncipe Alejandro con flores. Se detuvo y le preguntó a Vaska Zoicheva, una niña de 7 años, "¿Qué eres?" (Pa shta si ti?) Cuando ella respondió "búlgaro!" (¡Bugarka!), El príncipe la abofeteó. Este evento se extendió rápidamente por Bulgaria. En 1920 y 1921, las autoridades serbias buscaron al padre de la niña, Danail Zoichev, y le ofrecieron dinero para anunciar el evento como ficticio, pero él se negó.
Hippies en Woodstock. (1969)
El festival de «Woodstock» fue la culminación del mmovimiento hippie surgido en la década del sesenta en San Francisco, que alentaba el amor libre y no la guerra en tiempos en que Vietnam era una espina en el talón del gobierno norteamericano. Los hippies impusieron la filosofía de la paz; el quiebre con el «american way of Ufe» y la sociedad de consumo; promovieron el uso de marihuana y hashish, los pelos largos y el vestir con vaqueros rotosos, chalecos con flores y túnicas; prefirieron vivir en comunidades y pregonaron la desobediencia a ciertas normas rígidas y la despolitización de todo, entre otros enunciados no escritos de su contracultura. Hicieron del rock un símbolo y tuvieron en el festival de Woodstock, el 15 de agosto de 1969, el mayor y más recordado encuentro, donde en una granja al norte de Nueva York se reunió medio millón de hippies para escuchar a los «popes» del rock (Dylan, Báez, Hendrix, etc.), aunque aquel amontonamiento fue algo más que un concierto al aire libre, donde no faltaron, siquiera, las parejas haciendo el amor.
miércoles, 10 de junio de 2020
Rodolfo Gabrielli, fue Gobernador de la Provincia de Mendoza desde 1991 a 1995.
Este Gobernador pone en su agenda su intención de modificar de manera parcial la Constitución de la Provincia, para lograr su reelección. Esta decisión generó un debate entre partidos, pero se cerró porque uno de los líderes del PJ. (Lafalla), manifestó su intención de candidatearcse.
El 10 de Junio de 1971 🔥 EL HALCONAZO: EL JUEVES EN QUE MÉXICO VOLVIÓ A SANGRAR
El 10 de junio de 1971, la Ciudad de México fue escenario de una de las represiones estudiantiles más recordadas de América Latina: la Matanza del Jueves de Corpus, también conocida como El Halconazo. Apenas habían pasado tres años de la tragedia de Tlatelolco, y el movimiento estudiantil mexicano intentaba volver a las calles. El gobierno de Luis Echeverría Álvarez buscaba mostrarse como una administración abierta y tolerante, pero bajo esa imagen seguía funcionando un aparato represivo preparado para frenar cualquier protesta social. El conflicto había comenzado en la Universidad Autónoma de Nuevo León, donde estudiantes, docentes y trabajadores reclamaban autonomía, democracia universitaria y mayor presupuesto. Aunque el gobierno terminó retrocediendo parcialmente, la tensión ya se había extendido. En solidaridad con la UANL, estudiantes de la UNAM, el IPN y otras organizaciones convocaron a una marcha en la capital mexicana. Aquella tarde, miles de jóvenes partieron desde el Casco de Santo Tomás con rumbo al Monumento a la Revolución. Pero cuando la movilización avanzaba por la zona de San Cosme, apareció un grupo de choque armado con palos, varas, cadenas y luego armas de fuego: eran Los Halcones, una organización paramilitar vinculada a estructuras del Estado. La marcha fue atacada con brutalidad. Hubo disparos, persecuciones, detenciones arbitrarias, agresiones contra periodistas y una escena de terror que quedó grabada en la memoria mexicana. Durante años, las cifras de víctimas fueron motivo de disputa: listas estudiantiles registraron al menos 29 muertos, mientras diversas investigaciones hablaron de decenas de asesinados y más de un centenar de heridos. El gobierno intentó negar responsabilidades y presentó versiones confusas, pero con el tiempo los documentos, testimonios y archivos revelaron la existencia de una operación represiva planificada. Las miradas apuntaron al presidente Luis Echeverría, al regente capitalino Alfonso Martínez Domínguez y a mandos vinculados con la seguridad del Estado. El Halconazo no fue solo una masacre: fue una herida abierta en la historia de México. Un episodio que mostró hasta dónde podía llegar el poder para silenciar a una generación que exigía democracia, autonomía y libertad. Cada 10 de junio, la memoria vuelve a las calles con una consigna que atraviesa el tiempo: 10 de junio no se olvida. #ElHalconazo #JuevesDeCorpus #10DeJunio #México1971 #MemoriaHistórica #MovimientoEstudiantil #TlatelolcoNoSeOlvida #DerechosHumanos #HistoriaDeMéxico #LosHalcones #MatanzaDelJuevesDeCorpus #StudentMovement #HumanRights #MexicoHistory #NeverForget #CorpusChristiMassacre #HistoricalMemory
El 10 de Junio de 1967, en Los Ángeles, EEUU, moría 🔥 SPENCER TRACY: EL GIGANTE SILENCIOSO QUE HIZO HABLAR AL CINE
El 10 de junio de 1967, en Beverly Hills, California, moría Spencer Tracy, uno de los actores más poderosos, sobrios y admirados de la edad dorada de Hollywood Nacido el 5 de abril de 1900 en Milwaukee, Wisconsin, como Spencer Bonaventure Tracy, creció entre una educación estricta, el deseo de aventura y una vocación artística que terminaría imponiéndose. De joven se alistó en la Marina durante la Primera Guerra Mundial, aunque no llegó a combatir. Luego pasó por el Ripon College y la American Academy of Dramatic Arts, donde comenzó a darle forma a un talento que parecía natural, directo y sin artificios Su llegada al teatro de Nueva York fue decisiva. Allí se destacó en The Last Mile, obra que llamó la atención del director John Ford, quien lo llevó al cine en Up the River en 1930. Desde entonces, Tracy comenzó una carrera imparable. En pocos años pasó de ser una promesa a convertirse en una de las figuras más sólidas de Hollywood. Con su ingreso a la Metro-Goldwyn-Mayer, alcanzó la consagración. Su estilo era único: no necesitaba exagerar ni imponerse con gestos grandilocuentes. Le bastaba una mirada, una pausa o una frase dicha con precisión para dominar la escena. Por eso podía moverse con la misma fuerza en el drama, la comedia, el cine social o las grandes historias humanas. Ganó dos premios Oscar consecutivos como mejor actor por Capitanes intrépidos y Forja de hombres, un logro histórico para su época. También dejó actuaciones inolvidables en películas como Furia, El poder y la gloria, Conspiración del silencio, La herencia del viento, Vencedores o vencidos, El viejo y el mar, El padre de la novia y El mundo está loco, loco, loco. Su sociedad artística con Katharine Hepburn marcó una de las duplas más recordadas del cine. Juntos protagonizaron nueve películas, entre ellas La mujer del año, La costilla de Adán, Su otra esposa y Adivina quién viene esta noche, su último trabajo. Pocos días después de terminar esa película, Spencer Tracy falleció a los 67 años. La interpretación final le valió una nueva nominación al Oscar y quedó como una despedida conmovedora de un actor que no necesitaba ruido para ser inmenso. Spencer Tracy fue más que una estrella: fue una forma de actuar. Una presencia capaz de convertir la sencillez en grandeza y el silencio en emoción pura. El cine perdió su voz el 10 de junio de 1967, pero su mirada sigue viva en la historia de Hollywood. #SpencerTracy #HollywoodClásico #CineClásico #10DeJunio #HistoriaDelCine #ActoresLegendarios #EdadDoradaDeHollywood #KatharineHepburn #OscarAwards #CapitanesIntrépidos #ForjaDeHombres #AdivinaQuiénVieneEstaNoche #MendozAntigua #ClassicHollywood #FilmHistory #GoldenAgeHollywood #LegendaryActor #CinemaHistory #OldHollywood #MovieLegend
El 10 de Junio de 1190, en las frías aguas del Río Saleph, actual Turquía, moría ⚔️ BARBARROJA: EL EMPERADOR QUE SOÑÓ CON SER OTRO CARLOMAGNO Y MURIÓ EN UN RÍO
El 10 de junio de 1190, en las aguas del río Saleph —hoy identificado con el Göksu, en la actual Turquía— terminaba de manera inesperada la vida de Federico I de Hohenstaufen, el célebre “Barbarroja”, uno de los emperadores más poderosos y legendarios de la Edad Media. Nacido hacia 1123, hijo del duque Federico II de Suabia y de Judit de Baviera, Federico pertenecía a una de las grandes casas nobles del mundo germánico. Tras participar en la Segunda Cruzada, heredó el ducado de Suabia y, en 1152, fue elegido rey de Alemania luego de la muerte de su tío Conrado III. Su barba rojiza, temprana y llamativa, le dio el apodo que atravesaría los siglos: Barbarroja. Valiente, ambicioso y profundamente político, Federico buscó restaurar la grandeza imperial. No quería ser un monarca más: aspiraba a presentarse como heredero de Roma y de Carlomagno. Su reinado estuvo marcado por el intento de imponer la autoridad del emperador sobre los príncipes alemanes, el papado y las poderosas ciudades del norte de Italia. En 1155 fue coronado emperador en Roma por el papa Adriano IV, luego de intervenir contra Arnaldo de Brescia. Pero la alianza con la Iglesia pronto se transformó en tensión. Con el ascenso de Alejandro III, el viejo conflicto entre el poder imperial y la autoridad papal volvió a encenderse. Barbarroja marchó varias veces sobre Italia, chocó con la Liga Lombarda y terminó aceptando límites a su dominio tras años de guerras, resistencias y negociaciones. Aun así, su figura seguía siendo enorme. En 1188, durante la asamblea imperial de Maguncia, decidió tomar la cruz y sumarse a la Tercera Cruzada, convocada para recuperar Jerusalén, que había caído en manos de Saladino en 1187. Dejó el gobierno en manos de su hijo Enrique VI y partió hacia Oriente como uno de los grandes monarcas cristianos de su tiempo, en la misma empresa que también reuniría a Ricardo Corazón de León y Felipe II de Francia. Pero el destino fue más fuerte que la espada. El 10 de junio de 1190, cuando el ejército imperial atravesaba Anatolia, Federico se acercó al río Saleph. Las crónicas no coinciden del todo: algunas versiones hablan de un intento de cruzarlo, otras de un baño para refrescarse tras la marcha. Lo cierto es que el anciano emperador cayó al agua y murió ahogado. La noticia destruyó la moral de sus tropas. Gran parte del ejército alemán abandonó la expedición y regresó a Europa. El hombre que había soñado con restaurar el esplendor de Roma no cayó en una batalla gloriosa ni bajo los muros de Jerusalén, sino en un río de Asia Menor. Así nació la leyenda: Federico Barbarroja, el emperador de la barba roja, el soberano que desafió papas, ciudades y reinos, quedó grabado para siempre como una de las figuras más poderosas, contradictorias y fascinantes de la Edad Media. #FedericoBarbarroja #Barbarroja #EdadMedia #SacroImperioRomanoGermanico #TerceraCruzada #Cruzadas #HistoriaMedieval #Imperio #EuropaMedieval #Saladino #Jerusalen #UnDiaComoHoy #Efemerides #HistoriaUniversal #FrederickBarbarossa #Barbarossa #MiddleAges #HolyRomanEmpire #ThirdCrusade #MedievalHistory #Crusades #History #OnThisDay
10 de Junio de 2004, en Beverly Hills, California, EEUU, se apagaba la vida 🔥 RAY CHARLES: EL GENIO QUE CONVIRTIÓ LA OSCURIDAD EN SOUL
El 10 de junio de 2004, en Beverly Hills, California, se apagaba la voz de uno de los artistas más grandes del siglo XX: Ray Charles, el hombre que transformó para siempre la música popular. Nacido como Ray Charles Robinson el 23 de septiembre de 1930 en Albany, Georgia, creció en el sur profundo de Estados Unidos, entre pobreza, segregación y sonidos que marcarían su destino. De niño comenzó a perder la vista a causa de un glaucoma y, antes de cumplir los siete años, quedó ciego. Pero la oscuridad no detuvo su camino: la música se convirtió en su brújula. En la Florida School for the Deaf and the Blind, en St. Augustine, aprendió música en braille, composición y distintos instrumentos. Allí empezó a formarse el artista que más tarde uniría góspel, blues, jazz, rhythm and blues, country y rock and roll en un estilo propio, intenso y revolucionario. Ray Charles no cantaba: parecía abrir el alma en cada nota. Con canciones como What’d I Say, Hit the Road Jack, Georgia On My Mind, I Can’t Stop Loving You, I’ve Got a Woman y Unchain My Heart, creó himnos capaces de cruzar generaciones, fronteras y géneros. Su paso por Atlantic Records lo convirtió en una figura fundamental del soul. Luego, en ABC-Paramount, alcanzó una libertad artística poco común para su época y se animó a romper barreras musicales, incluso llevando el country a nuevos públicos con el histórico álbum Modern Sounds in Country and Western Music. También tuvo batallas personales difíciles, como su adicción a la heroína, de la que logró recuperarse tras años de lucha. Pero ni sus caídas ni sus sombras pudieron opacar su legado. Fue reconocido con numerosos premios, ingresó al Rock & Roll Hall of Fame en 1986, recibió el Grammy Lifetime Achievement Award en 1987 y dejó una huella imborrable en la historia de la música. Para muchos fue simplemente “The Genius”. Para otros, el Padre del Soul. Para todos, una voz imposible de olvidar. Ray Charles murió a los 73 años, pero su música sigue viva: en cada piano, en cada coro, en cada canción que mezcla dolor, alegría, fuerza y libertad. El 10 de junio se fue Ray Charles. Pero el soul nunca volvió a sonar igual. #RayCharles #ElGenioDelSoul #PadreDelSoul #10DeJunio #HistoriaDeLaMúsica #SoulMusic #Blues #Jazz #RhythmAndBlues #GeorgiaOnMyMind #HitTheRoadJack #WhatdISay #MendozAntigua #MusicHistory #TheGenius #FatherOfSoul #BlackMusicHistory #AmericanMusic #RockAndRollHallOfFame #Legend
10 de Junio de 1926, moría Barcelona, 🔥 GAUDÍ: EL HOMBRE QUE DOBLÓ LA PIEDRA Y DESAFIÓ A LA LÍNEA RECTA
El 10 de junio de 1926 moría en Barcelona Antoni Gaudí, uno de los creadores más extraordinarios de la historia del arte y la arquitectura. No fue solo un arquitecto: fue escultor de espacios, poeta de la piedra, artesano de la luz y visionario de una ciudad que todavía hoy respira su imaginación. Nacido el 25 de junio de 1852 en el entorno de Reus y Riudoms, en Cataluña, Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet creció observando la naturaleza con una atención casi sagrada. Su salud delicada lo obligó desde niño a largos reposos, y aquellos silencios se transformaron en escuela: hojas, insectos, ramas, huesos, montañas y formas orgánicas terminarían marcando para siempre su manera de crear. Se formó en Barcelona y obtuvo el título de arquitecto en 1878. Desde entonces, su obra empezó a romper moldes. Para Gaudí, la arquitectura no era solo levantar edificios: era unir estructura, belleza, símbolo, luz, color, funcionalidad y espiritualidad en una misma creación. Prefería pensar en tres dimensiones, trabajar con maquetas, experimentar con materiales y controlar cada detalle de sus obras. Nada quedaba librado al azar. Dominó oficios como la cerámica, la carpintería, la forja y la vidriería. También llevó al máximo técnicas como el trencadís, ese mosaico vibrante hecho con fragmentos cerámicos que convirtió los restos en belleza. Su mirada fue evolucionando desde influencias neogóticas y orientales hacia un lenguaje absolutamente propio, inspirado en la naturaleza y en formas curvas, helicoidales, parabólicas e imposibles. Entre sus obras más emblemáticas se encuentran la Casa Batlló, la Casa Milà – La Pedrera, el Park Güell, la Casa Vicens, el Palau Güell y su obra inmortal: la Sagrada Familia. Siete conjuntos vinculados a su legado fueron declarados Patrimonio Mundial por la UNESCO, reconocimiento a una creatividad que transformó la arquitectura de fines del siglo XIX y comienzos del XX. En 1914 decidió concentrarse por completo en la Sagrada Familia. Durante sus últimos doce años vivió entregado casi exclusivamente a ese templo, convencido de que construía algo más que una iglesia: una síntesis de fe, naturaleza, geometría y eternidad. El 7 de junio de 1926, mientras caminaba por la Gran Vía de las Cortes Catalanas rumbo a la iglesia de San Felipe Neri, fue atropellado por un tranvía. Su aspecto humilde hizo que muchos no reconocieran al genio caído. Fue trasladado al Hospital de la Santa Cruz y recién al día siguiente se supo que aquel hombre mal vestido era Antoni Gaudí. Murió el 10 de junio de 1926. Durante un tiempo, su figura quedó envuelta en el olvido. Pero su obra resistió. La piedra habló por él. Barcelona terminó entendiendo que aquel hombre había dejado algo irrepetible: una arquitectura que no imita la vida, sino que parece estar viva. Gaudí no construyó edificios. Construyó sueños que todavía miran al cielo. #AntoniGaudí #Gaudí #SagradaFamilia #Barcelona #ModernismoCatalán #Arquitectura #HistoriaDelArte #ArteYArquitectura #PatrimonioMundial #UNESCO #CasaBatlló #LaPedrera #ParkGüell #Cataluña #Efemérides #HistoriaUniversal #Architecture #ArtHistory #WorldHeritage #Modernism #BarcelonaHistory #GaudiLegacy
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
