🚂 Los Ingleses y los Ferrocarriles Argentinos: inversión, expansión y dependencia

El desarrollo del sistema ferroviario argentino en el siglo XIX estuvo profundamente vinculado a la expansión económica británica, impulsada por la Revolución Industrial. Con una producción que excedía su mercado interno, Gran Bretaña buscó nuevos destinos para sus manufacturas y capitales, encontrando en Argentina un terreno fértil para sus intereses. Tras la batalla de Caseros y la consolidación del poder de Bartolomé Mitre, se promovieron obras públicas y líneas férreas que atrajeron inversiones extranjeras. Entre 1862 y 1875, los capitales británicos destinaron más de 23 millones de libras esterlinas a diversos sectores: ferrocarriles, bancos, tranvías, saladeros, minas, obras de gas y telégrafos. Durante la presidencia de Julio Argentino Roca, Argentina contaba con 10 líneas ferroviarias: tres estatales, tres provinciales y cuatro privadas con capital británico, que operaban bajo garantía estatal. La expansión del Ferrocarril del Sud y la creación del Ferrocarril Buenos Aires al Pacífico en 1882 reflejan el dinamismo de estas inversiones. Entre 1883 y 1885, surgieron tensiones entre el gobierno argentino y la empresa inglesa del Ferrocarril Central Argentino por el cumplimiento de cláusulas de garantía. Finalmente, en 1885, se acordó abolir el sistema de garantías, liberar tarifas y fijar el capital de la compañía en 2.220.000 libras esterlinas, consolidando su autonomía financiera. Hacia 1886, las líneas estatales y británicas tenían extensiones similares, pero las nacionales eran 20% más económicas y mostraban mejor administración. Sin embargo, la dependencia estructural persistía: el Estado subsidiaba líneas británicas y enfrentaba obstáculos logísticos impuestos por ellas. Más allá de las concesiones —como tierras gratuitas, exenciones fiscales y garantías de dividendos— lo que realmente motivó a los británicos fue el negocio paralelo: la venta de sus propios productos. Las compañías ferroviarias inglesas importaban desde locomotoras hasta ladrillos, y el carbón británico se convirtió en insumo esencial del sistema. Como señaló el diplomático británico Thornton en 1862, el ferrocarril era una vía para abrir mercados a las manufacturas inglesas. Así, el sistema ferroviario argentino se transformó en un engranaje más de la economía británica, subordinando al país a la lógica de una “inmensa granja del taller inglés”. #FerrocarrilesArgentinos #InversiónBritánica #HistoriaEconómica #DependenciaColonial #InfraestructuraHistórica #ArchivoNacional #PatrimonioIndustrial #Mendozantigua 

🫒 Aceitunas rellenas en tarteletitas Fiambres y platos fríos Inspirado en el recetario de Doña Petrona C. de Gandulfo (1934)

Seleccionar aceitunas verdes de buen tamaño, preferentemente firmes y carnosas. Retirar cuidadosamente el carozo utilizando un saca-carozos o una pequeña herramienta de cocina. Rellenar el interior de cada aceituna con finos trozos de morrón asado o, alternativamente, con filetes de anchoa bien escurridos. Disponer las aceitunas rellenas dentro de tarteletitas individuales —pueden ser de masa salada o simplemente recipientes decorativos— y rodearlas con delicados fragmentos de anchoa, creando un contraste visual y gustativo. Este bocado, sencillo pero refinado, es ideal para acompañar cocktails, vermouths o aperitivos, evocando la elegancia de las mesas criollas de antaño. Su sabor salino y su presentación cuidada lo convierten en una opción perfecta para recepciones, celebraciones o mesas frías de estilo clásico. #RecetaHistórica #DoñaPetrona #SaboresDeÉpoca #FiambresCriollos #MesaArgentina #CocinaTradicional #PatrimonioGastronómico #Mendozantigua 

FRASE DEL DÍA. No puedo cambiar la dirección del viento, pero sí ajustar mis velas para llegar siempre a mi destino (James Dean)

Esta frase se atribuye a James Dean, aunque algunas fuentes también la vinculan a Jimmy Dean, el cantante y empresario. Más allá de su autoría exacta, la cita se ha convertido en un emblema de la resiliencia, la adaptabilidad y el liderazgo personal. El viento representa las circunstancias externas: lo imprevisible, lo que escapa a nuestro control. Las velas simbolizan nuestras decisiones, nuestra actitud frente a la adversidad. El mensaje sugiere que la clave no está en dominar el entorno, sino en saber navegarlo con inteligencia emocional y propósito. #FraseInspiradora #ResilienciaActiva #SabiduríaInterior #DestinoConPropósito #AdaptarseEsVencer #MotivaciónDiaria #FuerzaInterior #Mendozantigua 

9 de Septiembre. Día Internacional del Sudoku

El Día Internacional del Sudoku se celebra cada 9 de septiembre, una fecha elegida por su simbolismo numérico: 9/9, como las 9 filas y 9 columnas que conforman la clásica cuadrícula del juego. Fue establecido en 2013 por la World Puzzle Federation para promover este pasatiempo lógico en todo el mundo. Aunque el Sudoku moderno fue creado por el arquitecto estadounidense Howard Garns en 1979 bajo el nombre Number Place, su popularidad explotó en Japón, donde recibió el nombre Sudoku, que significa “número único”. En 1997, el juez hongkonés Wayne Gould desarrolló un programa informático que generaba sudokus únicos, lo que permitió su difusión masiva en periódicos del Reino Unido y luego en todo el mundo. ¿Por qué es tan popular?. Es accesible, no requiere conocimientos matemáticos complejos. Estimula la concentración, el pensamiento lógico y la memoria. Ayuda a reducir el estrés y mejora la agilidad mental. ¿Cómo se celebra? Resolviendo sudokus de distintos niveles. Participando en competencias en línea. Creando tus propios rompecabezas. Enseñando a otros a jugar y compartir estrategias. #DíaDelSudoku #SudokuChallenge #LógicaDivertida #PasatiempoUniversal #9x9 #AgilidadMental #PuzzleDay #Mendozantigua 

🍏 Industria sidrera en Mendoza, 1952: entre manzanas, modernización y memoria

Aunque Mendoza es reconocida mundialmente por su vino, en las décadas de 1940 y 1950 surgieron iniciativas para ampliar su matriz productiva. La elaboración de sidra —bebida fermentada a base de manzana— fue una de esas apuestas complementarias, especialmente en zonas donde la fruticultura comenzaba a ganar terreno. En el marco de la sustitución de importaciones y el impulso estatal a las agroindustrias, la sidra se posicionó como una alternativa viable, aunque subsidiaria frente al vino y la cerveza. Su consumo estaba asociado principalmente a celebraciones navideñas y de fin de año, pero comenzaba a expandirse hacia un uso más cotidiano. La producción sidrera requería de infraestructura específica: bodegas adaptadas, maquinaria para prensado y fermentación, y técnicas de conservación que muchas veces se inspiraban en modelos europeos. En la imagen que compartiste, se observa el cuidado en la limpieza y almacenamiento de botellas, lo que revela un proceso meticuloso y profesionalizado. Aunque no alcanzó la escala de la vitivinicultura, la sidra mendocina formó parte de un circuito productivo regional, vinculado a la fruticultura, el trabajo estacional y la innovación técnica. En algunos casos, se aprovechaban instalaciones vitivinícolas para reconvertir parte de la producción. Este tipo de industria también refleja el rol de la mujer y la familia en el trabajo agroindustrial, así como la incorporación de saberes populares y técnicos en la elaboración de bebidas fermentadas. Un estudio del CONICET sobre agroindustrias complementarias en Mendoza analiza el desarrollo de la sidra entre 1939 y 1943, y cómo este proceso se relacionó con la diversificación económica de la provincia. #IndustriaSidrera #MendozaProductiva #ArchivoHistórico #MemoriaAgroindustrial #SidraArgentina #PatrimonioCuyano #TradiciónFrutícola #Mendozantigua 

🥟 Empanadas mendocinas, 1928: cocina, identidad y ritual

La fotografía, conservada por el Archivo General de la Nación, captura un momento íntimo y cotidiano: una mujer preparando empanadas en una cocina mendocina, mientras un hombre —probablemente familiar o visitante— toma mate. Esta escena no solo refleja una práctica culinaria, sino también un ritual social profundamente arraigado en la cultura cuyana. Las empanadas mendocinas se distinguen por su relleno jugoso de carne cortada a cuchillo, cebolla, huevo duro, aceitunas y especias, envuelto en una masa suave y cocido al horno. A menudo se preparaban en grandes cantidades para fiestas patrias, vendimias, reuniones familiares o celebraciones religiosas. En 1928, Mendoza vivía una etapa de consolidación vitivinícola y modernización urbana. Sin embargo, en los hogares, persistían las prácticas tradicionales: cocinas a leña, hornos de barro, y utensilios de madera como el palo de empanadas que aparece en la imagen. La figura femenina en la cocina representa el saber transmitido entre generaciones. Las recetas no se escribían: se enseñaban con gestos, tiempos, aromas. La empanada era —y sigue siendo— un símbolo de afecto, reunión y pertenencia. El mate compartido refuerza el carácter comunitario de la escena. No es solo una bebida: es pausa, conversación, vínculo. Esta imagen es testimonio de la gastronomía como patrimonio intangible, donde cada receta encierra historias familiares y regionales. La cocina como espacio de resistencia cultural, frente a los cambios tecnológicos y urbanos. El rol de la mujer como transmisora de saberes, muchas veces invisibilizados en los relatos oficiales. #EmpanadasMendocinas #CocinaTradicional #MendozaHistórica #ArchivoNacional #SaboresCuyanos #MemoriaGastronómica #PatrimonioVivo #Mendozantigua 

Ruinas de la Iglesia de San Francisco, Mendoza. Fotografía de Christiano Junior, circa 1884.

Esta imagen pertenece al valioso álbum del viajero y fotógrafo portugués José Christiano de Freitas Henriques Junior, quien recorrió la Argentina en la segunda mitad del siglo XIX con el propósito de documentar su geografía, arquitectura y memoria histórica. Su cámara registró las huellas del devastador terremoto del 20 de marzo de 1861, que destruyó gran parte de la ciudad colonial de Mendoza, dejando como testimonio silencioso las ruinas de templos, conventos y edificios públicos. La toma muestra el portal en ruinas de la antigua Iglesia de San Francisco, originalmente construida por la Compañía de Jesús. Los jesuitas se establecieron en Mendoza en 1608, fundando un colegio en 1616 y levantando el templo entre 1716 y 1731, dedicado a la Inmaculada Concepción. Este conjunto arquitectónico se ubicaba en una manzana contigua a la Plaza Mayor, núcleo fundacional de la ciudad. Durante el siglo XVII, la institución dependió de la viceprovincia jesuítica de Chile (1626–1659), y luego, al convertirse Chile en provincia en 1683, pasó a estar bajo su jurisdicción. Tras la expulsión de los jesuitas en 1767, el templo fue entregado a la Orden Franciscana, que lo mantuvo en uso pese a su deterioro. Un plano de 1788 ya advertía sobre el estado crítico de la cúpula y otras estructuras. El terremoto de 1861 terminó por colapsar el edificio, marcando el fin de una etapa colonial y religiosa en la ciudad. Las ruinas de esta iglesia —junto con las del Cabildo, Santo Domingo y San Agustín— se convirtieron en símbolos de una Mendoza que debió reinventarse desde sus escombros. La imagen de Junior, tomada hacia 1884, captura ese momento de transición entre la memoria y la modernidad, cuando las piedras aún hablaban del pasado. #RuinasColoniales #Terremoto1861 #MendozaHistórica #ArchivoVisual #MemoriaJesuita #CristianoJunior #PatrimonioCuyano #Mendozantigua 

🏔️ Tropa de alta montaña en Puente del Inca: contexto histórico (ca.1940) Mendoza

Puente del Inca, ubicado a más de 2.700 metros sobre el nivel del mar, fue un enclave estratégico para el entrenamiento militar en condiciones extremas. Su cercanía al Aconcagua y al paso internacional hacia Chile lo convirtió en un punto clave para maniobras de resistencia, logística y adaptación al frío. Las tropas de alta montaña eran unidades especializadas del Ejército Argentino, entrenadas para operar en terrenos nevados, con equipamiento adaptado y técnicas de supervivencia en altitud. Estas prácticas se intensificaron en las décadas de 1930 y 1940, en el marco de una modernización del ejército y una creciente preocupación por la defensa de fronteras. Juan Domingo Perón, antes de ser presidente, tuvo una participación activa en estas actividades. Tras su formación en Italia en escuelas de alpinismo y esquí, fue destinado a Mendoza como instructor de montaña. En una carta de época, escribió: La Escuela Militar de Montaña, fundada en 1944 en Bariloche, tuvo antecedentes en estas prácticas mendocinas. Las maniobras en Puente del Inca fueron precursoras de una doctrina militar adaptada a la geografía andina. La imagen no solo documenta una práctica militar, sino que también refleja: La interacción entre paisaje y disciplina, donde la montaña se convierte en escenario de formación física y simbólica. El uso de equipamiento especializado, como mochilas de carga, ropa térmica y técnicas de marcha en fila, que anticipan modelos de entrenamiento posteriores. La presencia del Estado en territorios extremos, reforzando soberanía y conocimiento geográfico. #TropaDeMontaña #PuenteDelInca #MendozaHistórica #ArchivoNacional #MemoriaAndina #EjércitoArgentino #PatrimonioVisual

“Donde el vino descansa” Un tonelero trabajando en una fábrica de barriles en Mendoza, circa 1940

La tonelería fue un oficio clave en la industria del vino mendocina durante la primera mitad del siglo XX. Los toneles y barricas de madera eran esenciales para el almacenamiento y transporte del vino, antes de la masificación de los envases de vidrio y acero inoxidable. Los toneleros, como el que aparece en la imagen, trabajaban artesanalmente con maderas como roble o álamo, utilizando herramientas específicas para curvar, ensamblar y ajustar las duelas y los aros metálicos. La expansión ferroviaria desde fines del siglo XIX permitió que Mendoza se consolidara como polo vitivinícola, facilitando el transporte de vino hacia Buenos Aires y otras regiones. La inmigración europea, especialmente de italianos, españoles y franceses, trajo consigo saberes técnicos que impulsaron la creación de talleres metalúrgicos y fábricas especializadas en maquinaria y contenedores para bodegas. #ToneleríaHistórica #VinoMendocino #OficioAntiguo #MemoriaViva #ArchivoNacional #Mendozantigua #PatrimonioVitivinícola. Crédito Fotográfico: Archivo General de la Nación. 

🚂 Herbert Hoover en Cacheuta, 1928: Diplomacia en los Andes

El 12 de diciembre de 1928, el presidente electo de los Estados Unidos, Herbert Hoover, junto a su esposa Lou Henry Hoover, llegó a Cacheuta, Mendoza, como parte de una gira por Sudamérica antes de asumir oficialmente el cargo en marzo de 1929. El viaje formaba parte de una estrategia de acercamiento diplomático y búsqueda de prestigio internacional. Hoover había estado previamente en Santiago de Chile, y cruzó la cordillera de los Andes a bordo del tren trasandino, una hazaña logística y simbólica que reforzaba los lazos entre ambos países. La llegada a Cacheuta fue recibida con actos protocolares, y la imagen muestra al mandatario saludando desde el vagón trasero de un tren oficial, acompañado por su esposa y autoridades locales. Cacheuta, conocida por sus aguas termales y su paisaje cordillerano, fue en ese momento un punto estratégico del recorrido ferroviario internacional. La estación y el entorno ofrecían un marco natural y político para la recepción de dignatarios, en un contexto de creciente interés por el turismo de montaña y la integración regional. La fotografía, conservada por el Archivo General de la Nación Argentina, es testimonio de una época en que el ferrocarril era símbolo de modernidad, y la diplomacia se tejía también en los andenes y paisajes del interior argentino. #HerbertHoover, #Cacheuta1928, #DiplomaciaEnLosAndes, #HistoriaPresidencial, #TrenTrasandino, #Mendozantigua, #MemoriaVisual, #VisitaHistórica, #ArchivoFotográfico, #RelacionesInternacionales

Plano de la ciudad de Mendoza de 1781, titulado “Disposición de su terreno y curso de sus aguas”. Trazado y memoria colonial

Este plano histórico, ejecutado en 1781 y archivado en el Museo Histórico de Chile, representa una de las primeras cartografías urbanas de la ciudad de Mendoza, en el entonces Virreinato del Río de la Plata. El documento muestra la disposición del terreno, el trazado urbano y el sistema hídrico que articulaba la vida agrícola y doméstica de la región. La ciudad aparece organizada en damero colonial, con canales, acequias y ramificaciones del Río Mendoza, fundamentales para el riego y la subsistencia. El plano refleja la importancia de la ingeniería hidráulica indígena y criolla, que permitió adaptar el asentamiento a un entorno árido mediante un sistema de distribución de aguas que aún hoy define la identidad urbana mendocina. El plano fue reproducido fielmente en 1970 por el Departamento General de Irrigación de Mendoza, con dibujo de Jorge Olguín B., y forma parte del acervo del Archivo General de la Nación Argentina. Incluye el trazado de calles, ubicación de canales, orientación geográfica mediante rosa de los vientos, y representación de montañas y cursos fluviales. Es una fuente clave para entender la planificación urbana colonial, el uso del agua como recurso estratégico y la relación entre ciudad y paisaje andino. Este plano no solo documenta la Mendoza del siglo XVIII, sino que también permite rastrear la evolución de su sistema de acequias, su lógica de asentamiento y su vínculo con el agua como bien común. #Mendoza1781, #PlanoHistórico, #CartografíaColonial, #CursoDeLasAguas, #PatrimonioVisual, #ArchivoHistórico, #MuseoDeChile, #Mendozantigua, #MemoriaUrbana, #HistoriaHídrica

🫁 El Pulmón de Acero: Respirar en tiempos de parálisis. Inventado en 1928 por Philip Drinker y Louis Agassiz Shaw en la Escuela de Salud Pública de Harvard

¿Qué muestra esta imagen? La escena retrata a pacientes, en su mayoría niños, con parálisis respiratoria debido a poliomielitis. Están recostados en un dispositivo cilíndrico de metal conocido como pulmón de acero —un respirador de presión negativa— que les permite respirar al generar cambios en la presión del aire dentro de la cámara. Cuando la presión disminuye, los pulmones se expanden y entra aire; al aumentar, el aire es expulsado. Fue una estrategia común durante las grandes epidemias de polio en las décadas de 1930 a 1950. Salas enteras de hospitales se llenaban con estos tanques, especialmente para pacientes con afectación grave del diafragma. Invención (1927–1928). El dispositivo fue desarrollado por Philip Drinker y Louis Shaw en Harvard, empleándose por primera vez con éxito en una niña de 8 años en Boston en 1928.  Versión mejorada (1931): John Emerson creó una versión más ligera, accesible y silenciosa; se convirtió en la más usada durante los brotes posteriores. El pulmón de acero salvó miles de vidas durante las epidemias de poliomielitis, una enfermedad viral que en muchos casos paralizaba los músculos respiratorios, impidiendo una respiración autónoma. Muchos pacientes necesitaron usar esta máquina durante semanas o meses. Algunos recuperaron fuerza muscular y pudieron respirar sin ella, mientras que otros —con daño permanente— quedaron confinados por toda la vida. En la epidemia de Copenhague de 1952, ante la escasez de pulmón de acero, estudiantes de medicina manualmente ventilaban a los afectados utilizando bolsas de respiración durante semanas. Este episodio fue clave en la creación de los primeros ventiladores de presión positiva. La introducción de las vacunas contra la poliomielitis de Salk (1955) y Sabin marcó el principio del fin de la polio en países desarrollados, reduciendo drásticamente su incidencia. Con innovación tecnológica, surgieron ventiladores más compactos y eficaces, como los que usan presión positiva mediante tubos traqueales, que pronto reemplazaron al pulmón de acero. Para mediados-fin del siglo XX, el uso del pulmón de acero había decaído notablemente. Por ejemplo, en EE.UU. pasaron de 1,200 usuarios en 1959 a apenas 39 en 2004, y solo 10 en 2014. El pulmón de acero ha quedado en la memoria como un símbolo dramático de lo devastadora que fue la poliomielitis y de cómo la medicina de la época enfrentó lo que parecía imposible de controlar. Su existencia destacó la urgencia de desarrollar vacunas y métodos más efectivos. #Polio #PulmónDeAcero #HistoriaDeLaMedicina #VacunaSalk #VacunaSabin #Epidemias #SaludPública #HistoriaDeLaPolio #VentilaciónMecánica #MedicinaDelSigloXX #Mendozantigua 

🍇 General Alvear en el Carrusel de la Fiesta Nacional de la Vendimia 1962: Tradición, maquinaria y orgullo vitivinícola. Mendoza

En el marco de la Fiesta Nacional de la Vendimia de 1962, celebrada en el Autódromo General San Martín de la Ciudad de Mendoza, el Departamento de General Alvear presentó una carroza alegórica que destacaba su identidad productiva y cultural. Decorada con esculturas de racimos de uva y elementos vinculados a la vinificación, la carroza fue tirada por un tractor FIAT 211RB, modelo 1960, símbolo del avance tecnológico en el agro mendocino. Este modelo de tractor, fabricado en Italia y distribuido en Argentina por Fiat Concord, era compacto, confiable y adaptado a las tareas de viñedo y finca. Su presencia en el desfile no solo aportaba funcionalidad, sino también un mensaje de modernización rural. El evento se realizó en el Autódromo General San Martín, antes de la construcción del Teatro Griego Frank Romero Day. Participaron todos los departamentos con carrozas alegóricas, reinas vendimiales y representaciones artísticas. La Vendimia ya era considerada una fiesta de proyección nacional, con fuerte presencia de medios y turistas. La fotografía captura no solo una escena festiva, sino también un cruce entre tradición agrícola, modernización mecánica y expresión comunitaria. Las jóvenes vendimiadoras, los racimos gigantes y el tractor FIAT componen una postal de época que refleja el espíritu alvearino y el orgullo de pertenencia. #Vendimia1962, #GeneralAlvear, #FiestaDeLaVendimia, #CarrozaHistórica, #TractorFIAT211RB, #MendozaProductiva, #MemoriaVitivinícola, #DesfileVendimial, #TradiciónAlvearina, #PatrimonioFestivo #Mendozantigua 

Julio de 1900 - Inauguración de la Exposición Colonial. Colonia Esperanza, celebra su legado agrícola - centro-este de la provincia de Santa Fe, Argentina.

En julio de 1900, la ciudad de Esperanza, en el centro-este de la provincia de Santa Fe, fue escenario de la Exposición Colonial, un evento que celebró el progreso alcanzado por la primera colonia agrícola organizada del país. Fundada en 1856 por familias europeas bajo el impulso de Aarón Castellanos, Esperanza se había convertido en símbolo del modelo colonizador argentino, basado en trabajo, propiedad rural y producción agropecuaria. La exposición reunió a productores, instituciones y vecinos en torno a una muestra de avances agrícolas, industriales y culturales. El edificio central, engalanado con banderas y detalles arquitectónicos, fue punto de encuentro para una multitud vestida con atuendos de época, como se observa en registros fotográficos de la jornada. La exposición reafirmó el éxito del sistema de colonización mixta, con propiedad privada y trabajo familiar. El evento consolidó a Esperanza como capital simbólica del Departamento Las Colonias y referente nacional en producción rural. Las imágenes de la inauguración, con banderas argentinas y arquitectura institucional, reflejan el orgullo cívico y el sentido de pertenencia. El espíritu de aquella exposición vive hoy en el Museo de la Colonización, que guarda documentos, objetos y fotografías de la gesta colonizadora. La ciudad continúa celebrando su historia con la Fiesta Nacional de la Agricultura, que cada septiembre recuerda el aporte de los pioneros al desarrollo argentino. Crédito fotográfico: Caras & Caretas. #ColoniaEsperanza, #SantaFe1900, #ExposiciónColonial, #MemoriaAgrícola, #HistoriaArgentina, #PatrimonioProductivo, #FiestaCívica, #RaícesEuropeas, #MuseoDeLaColonización, #IdentidadRural #Mendozantigua 

🚖 De Niro, taxista real en Nueva York. Travis Bickle: “God’s lonely man”

La preparación de Robert De Niro para Taxi Driver (1976) es una de las más legendarias en la historia del cine, y refleja su compromiso extremo con la construcción de personajes. Antes de encarnar a Travis Bickle, el solitario veterano de Vietnam que recorre las calles nocturnas de Nueva York, De Niro decidió vivir la experiencia en carne propia. Obtuvo una licencia oficial de taxista emitida por la Taxi and Limousine Commission de Nueva York, con fecha de vencimiento en mayo de 1976. Durante cuatro semanas, trabajó 12 a 15 horas diarias conduciendo un taxi amarillo por los barrios más diversos de la ciudad. Lo más curioso es que esto ocurrió poco después de ganar el Oscar como Mejor Actor de Reparto por El Padrino II. Algunos pasajeros lo reconocían y le preguntaban: “¿No acabás de ganar un Oscar? ¿Qué hacés manejando un taxi?”. Su respuesta era simple: estaba construyendo a Travis. Perdió 16 kilos para el papel, afinando su cuerpo al perfil del personaje. Escuchaba diariamente grabaciones de los diarios de Arthur Bremer, el hombre que intentó asesinar al candidato George Wallace, para entender la psicología del aislamiento y la violencia. Imitaba el acento de militares norteamericanos que había conocido en Italia, para dar verosimilitud a su pasado como excombatiente. El resultado fue un personaje profundamente perturbador, que se convirtió en ícono del cine moderno. Travis, como lo definía el guionista Paul Schrader, era “el hombre solitario de Dios”, una figura que encarnaba el vacío existencial, la alienación urbana y la violencia latente en la sociedad post-Vietnam. La película ganó la Palma de Oro en Cannes y consolidó la dupla Scorsese–De Niro como una de las más influyentes del cine contemporáneo. #RobertDeNiro, #TaxiDriver1976, #CineDeCulto, #MétodoActoral, #NuevaYorkSetentista, #TravisBickle, #HistoriaDelCine, #ActuaciónLegendaria, #CineAmericano, #PreparaciónExtrema #Mendozantigua 

🏙️ Diagonal Norte hacia el Obelisco, Buenos Aires 1951: Modernidad, Perspectiva y Memoria

La fotografía de septiembre de 1951 captura una escena emblemática de la Ciudad de Buenos Aires: la Diagonal Norte (Roque Sáenz Peña) enmarcando al Obelisco, ícono moderno inaugurado en 1936 para conmemorar los 400 años de la primera fundación de la ciudad. Esta avenida, trazada en diagonal para conectar la Plaza de Mayo con la Plaza de la República, fue parte de un ambicioso plan de modernización urbana impulsado por el intendente Mariano de Vedia y Mitre durante la presidencia de Agustín P. Justo. Su apertura implicó la demolición de la histórica Iglesia de San Nicolás de Bari, en cuya torre flameó por primera vez la bandera argentina en 1812. En 1951, el Obelisco ya se había consolidado como punto de referencia visual y simbólico: eje de tránsito, escenario de actos políticos y celebraciones populares, y vértice de la transformación arquitectónica del centro porteño. La imagen muestra la densidad vertical de los edificios que flanquean la Diagonal, reforzando la perspectiva hacia el monumento de 67,5 metros de altura diseñado por el arquitecto Alberto Prebisch. La Diagonal Norte fue pensada para generar vistas impactantes hacia el Obelisco, como eje visual y simbólico de la ciudad moderna.  En los años 40 y 50, los edificios de estilo racionalista y art déco consolidaron el perfil vertical de la zona. #BuenosAires1951 #DiagonalNorte #ObeliscoPorteño #MemoriaUrbana #HistoriaVisual #ModernidadArgentina #CentroHistóricoBA #ArquitecturaRacionalista #CiudadEnMovimiento #Mendozantigua. Imagen de © Bettmann/CORBIS 

🎬 Brigitte Bardot en Cannes, 1955: Juventud, Glamour y Preludio de un Mito

En mayo de 1955, durante la 8ª edición del Festival de Cannes, una joven Brigitte Bardot, de apenas 21 años, comenzaba a atraer las miradas del mundo cinematográfico. Aunque aún no había alcanzado la fama internacional que llegaría con Et Dieu… créa la femme (1956), su presencia en la Riviera francesa ya irradiaba magnetismo y estilo. En las playas de Cannes, Bardot posaba con naturalidad y sensualidad, lejos del protocolo de alfombra roja. Fotografías icónicas la muestran en las Islas de Lérins, con aros grandes, blusas sin mangas y una actitud despreocupada que contrastaba con el glamour más rígido de otras estrellas. Su imagen comenzaba a encarnar una nueva feminidad: libre, solar, provocadora. En esa edición del festival, también se registró su encuentro con Brigitte Fossey, otra joven promesa del cine francés, en una escena capturada por Paris Match el 6 de mayo de 1955. Bardot, que había participado en algunos filmes menores, aún no era la figura consagrada, pero su estilo y carisma ya la posicionaban como ícono emergente. Estilo Bardot: Bikinis mínimos, peinados sueltos, poses espontáneas. Su estética en Cannes anticipó la revolución de la imagen femenina en el cine europeo. Aunque no competía oficialmente, su presencia en la playa y en eventos paralelos fue clave para consolidar su figura pública. Precursoras del star system moderno, Bardot encarnó el tránsito entre la actriz tradicional y la celebridad mediática, con fuerte presencia en revistas, postales y fotografía artística. #BrigitteBardot #Cannes1955 #IconoFrances #EstiloRiviera #GlamourRetro #HistoriaDelCine #ModaVintage #FeminidadLibre #CineEuropeo #MemoriaVisual #Mendozantigua 

🚗 Institec Justicialista Sport 1953: Elegancia Plástica en la Inauguración del Autódromo Presidente Perón. Mendoza

En abril de 1953, durante la esperada inauguración del Autódromo Presidente Perón en Mendoza, miles de espectadores fueron testigos de una escena que conjugaba modernidad, política y diseño industrial: la presentación del Automóvil Justicialista Sport, modelo 1953, desarrollado por las Industrias Aeronáuticas y Mecánicas del Estado (IAME), en Córdoba. Este vehículo, construido íntegramente con materiales nacionales, fue una de las joyas del Segundo Plan Quinquenal impulsado por el presidente Juan Domingo Perón. Su carrocería, realizada en plástico reforzado con fibra de vidrio, lo convirtió en el segundo automóvil en el mundo en utilizar este material innovador, después del Chevrolet Corvette. El coche fue protagonista de un momento simbólico: el gobernador de Mendoza, Dr. Carlos Horacio Evans, acompañado por el Ministro de Defensa de Chile, Teniente Coronel Abdón Parra, y el Ministro de Defensa argentino, General Humberto Sosa Molina, recorrieron la pista a bordo del Justicialista Sport, recibiendo la ovación de los presentes minutos antes del XI Premio Vendimia.

🛠️ Características Técnicas y Ventajas del Modelo. Material de construcción: Plástico reforzado con fibra de vidrio (poliéster), de origen nacional. Su ligereza permitía menor exigencia del motor, menor consumo de combustible y mayor estabilidad. Mejora la adherencia al suelo y la maniobrabilidad. La carrocería era dimensionalmente estable, incombustible, anticorrosiva y silenciosa. El color se incorporaba al material, eliminando la necesidad de pintura y su mantenimiento. Las reparaciones podían ser realizadas por el propio conductor, sin necesidad de herramientas especializadas.

El Justicialista Sport no solo fue un símbolo de diseño nacional, sino también una declaración de soberanía tecnológica. Inspirado en líneas del Chevrolet '51 y adaptado por ingenieros aeronáuticos, su motor M-800 de dos tiempos y cuatro cilindros fue una creación original del Ing. Raúl Magallanes. Exhibido en salones internacionales, ganó el Gran Premio de Elegancia en el Madison Square Garden de Nueva York en 1954. Aunque su producción fue interrumpida en 1955 por la Revolución Libertadora, el Justicialista Sport permanece como un testimonio de lo que Argentina pudo soñar y construir: un automóvil deportivo, moderno y accesible, nacido del impulso estatal y la creatividad técnica. #JusticialistaSport1953 #AutódromoPresidentePerón #IndustriaArgentina #DiseñoNacional #AutomóvilPlástico #VendimiaHistórica #IAME #PeronismoTecnológico #Mendozantigua #HistoriaSobreRuedas

Juan Gualberto Gregorio de Las Heras, el brazo derecho de San Martín que hizo historia en dos naciones” (1780-1866)

General de División y prócer de la independencia, fue considerado “el brazo derecho” de San Martín. Nació en Buenos Aires el 11 de julio de 1780. Su apellido completo era Gregorio de Las Heras, aunque la historia lo simplificó como “Las Heras”. Se formó en el Colegio de San Carlos y comenzó su carrera militar en las invasiones inglesas (1806-1807). En 1810 fue designado Sargento Mayor en Córdoba y poco después lideró tropas auxiliares en Chile, destacándose en Rancagua y luego en el Ejército de los Andes. En 1817, al mando de la columna que cruzó por Uspallata, combatió en Chacabuco y Maipú, asegurando la independencia chilena. Posteriormente participó en la expedición libertadora al Perú, donde fue nombrado Gran Mariscal. De regreso a Buenos Aires, fue gobernador entre 1824 y 1826. Su gestión impulsó la Ley Fundamental, el empréstito con Baring Brothers, la convocatoria del Congreso Constituyente y la firma de tratados con España e Inglaterra. Sin embargo, la política lo marginó del mando militar en la guerra con Brasil, lo que motivó su renuncia. Exiliado en Chile, fue reconocido como general de división y vivió allí hasta su muerte, el 6 de febrero de 1866. Sus restos fueron repatriados en 1906 y descansan junto a los de San Martín en la Catedral de Buenos Aires. Estricto y disciplinado, encarnó el modelo de militar austero y leal a la causa de la independencia. #JuanGregorioDeLasHeras #IndependenciaArgentina #EjércitoDeLosAndes #SanMartín #HistoriaArgentina #LibertadorDeAmérica #BatallaDeMaipú #GobernadorDeBuenosAires #PróceresArgentinos #HistoriaLatinoamericana (óleo histórico de Las Heras del siglo XIX, exhibida en el Instituto Nacional Sanmartiniano) 

FRASE DEL DÍA. Ven a dormir conmigo: no haremos el amor, él nos lo hará. (Julio Cortázar)

Esta frase es una de sus más sugerentes y poéticas. Lejos de una descripción literal, evoca una entrega profunda, donde el amor deja de ser una acción voluntaria para convertirse en una fuerza que acontece, que trasciende a quienes lo viven. Más que una invitación física, es una rendición emocional: el amor como entidad autónoma, capaz de moldear, transformar y poseer a los amantes. Cortázar, con su estilo característico, sugiere que el verdadero amor no se hace... se deja hacer. #JulioCortázar #FraseConAlma #LiteraturaQueAbraza #AmorQueNosHace #PalabrasQueHabitan #CitaPoética #LenguajeDelDeseo #IntimidadSutil #PoesíaEnProsa #MemoriaLiteraria #Mendozantigua 

Fiambres o Platos Fríos. MANUELITA ROSAS. Del libro de Petrona C. de Gandulfo. (1934)

Preparar una ensalada rusa y medio litro de gelatina. Cocer una papa grande con cáscara, dejarla enfriar, pelarla y cortar tiras que sean más anchas en un extremo que en el otro. Decorarlas con pequeños puntos de trufa y morrón, simulando las varillas de nácar de un abanico. De otro trozo de papa, extraer un medallón y, del centro, un pequeño círculo que funcionará como la manija del abanico. También se decora con trufas y morrones. Una vez listos todos los elementos, disponer la ensalada rusa en una fuente alargada, dándole forma de abanico abierto. Sobre ella, colocar rebanadas de jamón cocido especial, superpuestas para imitar las plumas del abanico. Luego, ubicar las varillas y la manija de papa decorada. Entre cada varilla y alrededor de toda la composición, aplicar gelatina picada utilizando una manga con boquilla rizada. Finalizar con láminas de trufa como adorno. Este plato se realza especialmente si se utiliza jamón cocido al champagne. Rinde para 8 personas. #DoñaPetrona #ManuelitaRosas #CocinaHistórica #RecetasConHistoria #GastronomíaArgentina #ArchivoCulinario #FiambresConEstilo #ArteEnLaMesa #CocinaDeÉpoca #PatrimonioGastronómico #Mendozantigua 

🏛️ Origen colonial y legado jesuítico. 📷 Las ruinas de San Francisco en 1891: símbolo de memoria. Visitantes a caballo y hombres de traje, lo que sugiere que el lugar era frecuentado como espacio de contemplación y homenaje. Mendoza - Argentina

Las Ruinas de San Francisco, ubicadas en la ciudad de Mendoza, son uno de los testimonios más conmovedores del pasado colonial y republicano de la provincia. En 1891, estas ruinas ya eran símbolo de una ciudad que había sido devastada por el terremoto de 1861, el más destructivo de su historia, y que estaba en proceso de reconstrucción y redefinición urbana. El templo original fue construido por la Compañía de Jesús en el siglo XVII, en el corazón de la ciudad fundacional. Tras la expulsión de los jesuitas en 1767, el edificio pasó por varias manos hasta que fue cedido a los franciscanos en 1798. La iglesia era imponente: tenía una nave principal con capillas laterales, crucero, altar mayor dedicado a la Inmaculada Concepción y una capilla con la imagen de Nuestra Señora del Carmen, designada por San Martín como Patrona del Ejército de los Andes. El terremoto del 20 de marzo de 1861 destruyó casi por completo la ciudad de Mendoza. Las construcciones de adobe y ladrillo no resistieron, y el templo quedó reducido a escombros. Este desastre coincidió con un cambio político profundo: la caída del poder federal y la consolidación del modelo liberal porteño. Mendoza fue literalmente refundada: se prohibió construir en la ciudad vieja y se trazó una nueva ciudad a más de un kilómetro de distancia. Para 1891, las ruinas del templo de San Francisco eran ya un sitio de evocación histórica. Las ruinas se mantuvieron como parte del paisaje urbano, y en 1906 comenzaron los primeros intentos de restauración romántica, con rejas, pilares y un lago artificial que buscaban embellecer el sitio. #RuinasSanFrancisco #Mendoza1891 #CiudadFundacional #MemoriaSísmica #ArchivoVisual #PatrimonioColonial #HistoriaJesuítica #Terremoto1861 #Mendozantigua #PaisajeConHistoria

🍇 El Carrusel de 1952: tradición, vino y espectáculo. Fiesta Nacional de la Vendimia - Mendoza - Argentina

El Carrusel de la Fiesta de la Vendimia de 1952 en Mendoza es una postal viva de la cultura vitivinícola, el folclore y la identidad popular de la provincia. Ese año, como cada primer sábado de marzo, las calles se llenaron de carrozas alegóricas, reinas departamentales, música y tradición, en un desfile que ya era símbolo de orgullo mendocino. Este desfile comenzó en 1937 como parte de la Fiesta Nacional de la Vendimia, que había sido instituida oficialmente en 1936. Su propósito era representar el esfuerzo de los vendimiadores y celebrar la riqueza cultural y agrícola de Mendoza. En 1952, las carrozas eran verdaderas obras de arte móviles. Decoradas con racimos de uva, barricas, botellas gigantes y elementos regionales, como se ve en tu imagen, cada una representaba un departamento o una bodega. La carroza de “Bodegas Torres” con su botella monumental es un ejemplo de cómo el vino se convertía en símbolo visual y festivo. Las mujeres vestidas con trajes típicos españoles, como los de flamenco, evocaban la herencia inmigrante que marcó la vitivinicultura mendocina. El Carrusel era también una plataforma para mostrar danzas folclóricas, música tradicional y la diversidad cultural de la provincia. Ya en los años 50, el Carrusel atraía multitudes. Era transmitido por radio y fotografiado por medios nacionales. La presencia de camarógrafos, como se observa en la imagen, indica que el evento era documentado como parte del patrimonio vivo de Mendoza. #Vendimia1952 #CarruselHistórico #FiestaDelVino #MendozaAntigua #CulturaVitivinícola #ArchivoVisual #TradiciónPopular #CarrozasVendimiales #MemoriaFestiva #PatrimonioMendocino #Mendozantigua 

🍎 Cuadro Nacional 1942: mujeres, fruta y modernidad rural. San Rafael - Mendoza

La escena de clasificadoras de frutas frescas en Cuadro Nacional, San Rafael, año 1942, nos sumerge en el corazón de la fruticultura mendocina en plena expansión, con un enfoque en el rol femenino en el trabajo agroindustrial y en la transformación del paisaje productivo. Cuadro Nacional, ubicado a pocos kilómetros de la ciudad de San Rafael, fue desde principios del siglo XX un núcleo agrícola clave. Su desarrollo estuvo vinculado al ferrocarril (inaugurado en 1903) y a la instalación de estaciones enológicas que impulsaron la producción de vinos y frutas.  En los años 30 y 40, Mendoza consolidó su perfil frutícola, especialmente en el sur provincial. San Rafael se destacó por la producción de manzanas, peras y duraznos, que eran clasificadas, empacadas y enviadas por tren a mercados nacionales e internacionales.  La imagen muestra a mujeres trabajando en una línea de clasificación de frutas, probablemente manzanas. Vestidas con ropa de trabajo, concentradas en la selección y empaque, representan una presencia femenina activa y esencial en el proceso productivo. En una época en que el trabajo rural era masculinizado, estas mujeres desafiaban estereotipos y sostenían la economía familiar.  El uso de cintas transportadoras y sistemas de empaque revela un grado de mecanización avanzado para la época. Este tipo de instalaciones eran comunes en cooperativas y galpones de empaque, donde se combinaba el saber artesanal con la eficiencia industrial. La fotografía, conservada por el Archivo General de la Nación, no solo documenta una tarea productiva, sino que captura una escena de vida cotidiana, esfuerzo colectivo y transformación social. Es testimonio de una Mendoza que se modernizaba sin perder su raíz rural. #CuadroNacional1942 #SanRafaelHistórico #FruticulturaMendocina #ArchivoVisual #TrabajoFemenino #MemoriaProductiva #EmpaqueDeFrutas #MendozaRural #PatrimonioLaboral #HistoriaAgrícola #Mendozantigua 

🚂 Un enclave ferroviario entre montañas y memoria. Estación GUIDO. Ferrocarril Trasandino (KM67) Potrerillos - Mendoza

La Estación Guido, ubicada en plena curva de Guido sobre la Ruta Nacional 7 camino a Chile, es una joya silenciosa del Ferrocarril Trasandino, cargada de historia, paisaje y resistencia. Su difícil acceso ha sido su mejor defensa: aún conserva techos originales y estructuras en buen estado, protegidas por la geografía y el olvido. La estación se encuentra en la zona de Potrerillos, a unos 1500 msnm, justo en una curva famosa por su peligrosidad y belleza. Desde la ruta, mirando hacia el lado derecho, puede divisarse la estación, enclavada entre cerros y el río Mendoza.  Para llegar, hay que cruzar alguno de los puentes ferroviarios que atraviesan el río Mendoza. Uno está a 5 km y otro a 12 km del punto de partida. El recorrido implica caminar sobre durmientes, atravesar túneles y sortear desmoronamientos, lo que convierte la visita en una experiencia de trekking cargada de emoción y respeto por el entorno. A diferencia de otras estaciones vandalizadas, Guido se mantiene relativamente intacta. Su aislamiento ha evitado saqueos y permite imaginar cómo era en su época de esplendor, cuando el Ferrocarril Trasandino unía Mendoza con Los Andes (Chile), cruzando la cordillera con locomotoras a vapor. La estación fue parte de una obra monumental inaugurada en 1910, aunque el primer tramo hasta Uspallata ya funcionaba desde 1891. Su trocha angosta permitía curvas cerradas, adaptadas al relieve cordillerano. Hoy, recorrer sus vías es reconstruir mentalmente una jornada ferroviaria de otro tiempo. #EstaciónGuido #FerrocarrilTrasandino #CurvaDeGuido #MendozaHistórica #ArchivoVisual #PatrimonioFerroviario #Ruta7ConHistoria #PuentesDelRíoMendoza #MemoriaCordillerana #SenderismoConHistoria #Mendozantigua. Ubicación: 32°50’52.13″S 69°15’49.75″O. Crédito Fotográfico: Archivo General de la Nación

💧 Agua, infancia y territorio en el Tupungato de antaño. Canal-arroyo El Sauce (ca.1950) Mendoza

El canal-arroyo El Sauce formaba parte de la red de riego que transformó el perfil agrícola de Tupungato. Alimentado por deshielos cordilleranos, este cauce permitía irrigar fincas de vid, frutales y huertas familiares, en una época donde el agua era gestionada con saberes locales y esfuerzo colectivo. En la imagen, dos niños observan el curso del canal, símbolo de una infancia ligada al entorno natural y al trabajo agrícola. El canal, de bordes de tierra y concreto, serpentea entre campos y montes, reflejando una Mendoza aún marcada por la rusticidad y la autosuficiencia.  Más que una obra hidráulica, el canal era un espacio de encuentro, juego y aprendizaje. Los niños aprendían a medir caudales, a pescar, a cuidar el agua. Era también lugar de paso para arrieros, vecinos y trabajadores rurales. La fotografía, conservada por el Archivo General de la Nación, nos devuelve una postal de la vida cotidiana en Tupungato, donde el agua no solo regaba cultivos, sino también vínculos, costumbres y relatos. En los años 50, Tupungato vivía una etapa de consolidación agrícola, impulsada por inmigrantes españoles e italianos que habían transformado el paisaje en un mosaico de viñedos y chacras. El canal El Sauce era parte de esa transformación silenciosa pero profunda. #TupungatoAntiguo #CanalElSauce #MemoriaHídrica #ArchivoVisual #MendozaRural #InfanciaYTerritorio #ValleDeUcoHistórico #PaisajeConHistoria #RiegoYTradición #PatrimonioMendocino #Mendozantigua 

🐴 La recua como columna vertebral del comercio rural. Desde San Rafael (Mendoza) a Chos Malal (Neuquén). Circa 1920.

La recua que transportaba vino desde San Rafael (Mendoza) hacia Chos Malal (Neuquén) en torno a 1920 representa una escena de esfuerzo, paisaje y tradición profundamente arraigada en la cultura del sur mendocino y el norte neuquino. En una época sin rutas asfaltadas ni vehículos motorizados en zonas cordilleranas, las recuas de mulas y burros eran esenciales para trasladar productos entre regiones. Cada animal cargaba barricas o damajuanas de vino, protegidas con cueros, sogas y mantas para resistir el largo trayecto. El camino entre San Rafael y Chos Malal atravesaba zonas áridas, serranas y de difícil acceso, cruzando el Valle del Atuel, el Paso del Planchón, y bordeando la Cordillera del Viento. Era una travesía de varios días, con paradas en puestos rurales y refugios improvisados.  El vino sanrafaelino, ya consolidado como producto de calidad, se comercializaba en Neuquén, donde aún no se desarrollaba una vitivinicultura propia. Las recuas eran parte de un circuito económico informal, sostenido por arrieros, peones y comerciantes locales. Los hombres que guiaban estas caravanas vivían en contacto directo con la naturaleza, enfrentando fríos intensos, lluvias, viento zonda y soledad. Su oficio combinaba conocimiento del terreno, manejo de animales y resistencia física. La imagen conservada por el Archivo General de la Nación muestra una recua en plena marcha, con cargas voluminosas y un paisaje montañoso de fondo. Es un testimonio visual de una forma de vida que hoy parece lejana, pero que fue clave en la construcción económica y cultural del oeste argentino. #RecuaHistórica #SanRafaelAntiguo #ChosMalal1920 #VinoEnMulas #MemoriaRural #PaisajeAndino #ArchivoVisual #MendozaPatrimonial #NeuquénConHistoria #ComercioDeAltura #Mendozantigua 

“1947: La marcha que volvió a encender la llama sanmartiniana. Presencia histórica: Granaderos rumbo al monumento del Ejército de los Andes”

En 1947, Argentina vivía un fuerte impulso de reafirmación patriótica. La presencia del Regimiento de Granaderos en Mendoza, escoltando el monumento, no era solo ceremonial: era una reactivación simbólica de la epopeya del Cruce de los Andes. El Regimiento: Fundado por el propio José de San Martín en 1812, los Granaderos a Caballo son custodios de su legado. Su participación en actos conmemorativos como este refuerza su rol como símbolo viviente de la independencia. Inaugurado en 1914 en la cima del Cerro de la Gloria, esta obra monumental del escultor Juan Manuel Ferrari representa al Ejército de los Andes en plena marcha libertadora. La figura ecuestre de San Martín, los frisos con escenas de la campaña, y la alegoría de la Libertad coronan una de las piezas escultóricas más importantes del país. El ascenso de los Granaderos por los caminos del cerro, con estandartes al viento, evocaba la partida de los soldados libertadores hacia Chile y Perú. Era también una forma de educar visualmente, de conectar a la ciudadanía con su pasado heroico. La imagen, conservada por el Archivo General de la Nación, no solo documenta un acto militar, sino que captura una escena de patrimonio vivo, donde el paisaje mendocino se convierte en escenario de la historia. #GranaderosACaballo #CerroDeLaGloria #EjércitoDeLosAndes #MendozaHistórica #MemoriaVisual #SanMartínVive #ArchivoPatrimonial #MarchaLibertadora #HistoriaArgentina #PatrimonioMilitar #Mendozantigua 

🌊 Las Salinas en 1930: entre roqueríos, sombreros y autos de época. Valparaiso, Chile

La vista de la costanera y playa Las Salinas en 1930 nos transporta a una época en que Viña del Mar y Valparaíso comenzaban a consolidarse como destinos balnearios de prestigio, con una estética urbana que combinaba elegancia, modernidad y contacto con el paisaje costero.  La playa Las Salinas se ubicaba en el extremo norte de Viña del Mar, entre el sector de Recreo y el inicio de la avenida Jorge Montt. En 1930, la costanera ya mostraba signos de urbanización: caminos pavimentados, automóviles estacionados en fila, y construcciones que ofrecían servicios balnearios.  Las imágenes de la época muestran una playa concurrida, con familias, grupos escolares y paseantes vestidos con trajes formales, sombreros y vestidos largos. El balneario era un espacio de recreación, pero también de exhibición social, donde la elegancia convivía con el ocio.  Los roqueríos característicos de la zona enmarcaban la playa, mientras que al fondo se divisaban cerros y edificaciones que daban cuenta del crecimiento urbano. La presencia de estructuras como el Castillo Wulff y la avenida Altamirano reforzaban el carácter patrimonial del entorno.  Autores como Einar Altschwager capturaron esta atmósfera en negativos sobre vidrio, hoy conservados en colecciones como Fotografía Patrimonial. Estas imágenes son testimonio de una época en que el litoral central chileno comenzaba a definirse como espacio turístico y cultural.  El balneario Las Salinas aparece también en registros de la Biblioteca Nacional de Chile, donde se lo describe como parte del imaginario vacacional chileno entre 1870 y 1975. Su estética y uso social lo convierten en un ícono de la modernidad costera. #LasSalinas1930 #ValparaísoAntiguo #ViñaDelMarHistórica #MemoriaCostera #FotografíaPatrimonial #BalnearioChileno #HistoriaVisual #CostaneraConHistoria #ChileEnBlancoYNegro #PaisajeYMemoria #Mendozantigua 

La “Hollywood cuyana”. Film Andes fue mucho más que una productora, fue el corazón de una Mendoza que soñaba en celuloide (Década 1950)

En la década de 1950, estos estudios se consolidaron como una anomalía creativa dentro del cine argentino, desafiando el centralismo porteño con una propuesta audaz, localista y profundamente visual. Situados en Godoy Cruz, los estudios Film Andes se ganaron el apodo de “la Hollywood argentina”. Mendoza era vista como una tierra fértil no solo para el vino, sino también para la producción audiovisual. Entre 1944 y 1956, Film Andes produjo 16 películas que iban desde adaptaciones de clásicos literarios hasta relatos sociales y comedias locales. Una de las más emblemáticas fue El Último Cowboy (1954), una parodia del western protagonizada por Augusto Codecá como Hércules Thompson. Ambientada en el ficticio pueblo de Demon City, la película mezclaba humor físico, sátira y una estética cuidada que incluía carruajes, armas y vestuario de época. Lejos de replicar modelos porteños, Film Andes apostó por una narrativa híbrida: localismo con tintes universales, comedia absurda con crítica social, y una estética que combinaba lo artesanal con lo industrial.  En los primeros años de la década, Twentieth Century Fox filmó El Camino del Gaucho en Mendoza, lo que inspiró a los productores locales a invertir en una comedia sobre cowboys, como respuesta cultural y creativa.  Film Andes es considerada una “anomalía” dentro de la historia del cine argentino. Su existencia tensiona los marcos tradicionales de análisis, al demostrar que fuera de Buenos Aires también se podía hacer cine con ambición, identidad y calidad. #FilmAndes #CineCuyano #MendozaAntigua #HollywoodArgentino #MemoriaVisual #PatrimonioAudiovisual #DécadaDel50 #CineRegional #HistoriaDelCine #GodoyCruzCultural #Mendozantigua 

1900 - Caricatura de Tina Di Lorenzo por CAO (Caras & Caretas), fue una destacada actriz italiana de teatro y cine mudo, reconocida por su talento, belleza y presencia escénica en el cambio de siglo

En el año 1900, ya era una figura consagrada en los escenarios europeos y latinoamericanos. Nacida en Turín en 1872, hija de una actriz siciliana, comenzó a actuar desde adolescente, muchas veces junto a su madre. En la década de 1890 integró compañías teatrales como la de Francesco Pasta y luego la de Flavio Andò, con quien trabajó entre 1897 y 1905. Para 1900, Tina ya había realizado giras internacionales, incluyendo presentaciones en América Central y Sudamérica, donde fue muy celebrada, especialmente en Argentina. En 1896, con solo 24 años, se publicó una biografía sobre ella: Tina di Lorenzo: Cenni biografici e artistici, escrita por Camillo Antona-Traversi. Su repertorio incluía papeles como Julieta, Camille, Zazá y Pamela, y trabajó con diseñadores teatrales como Luigi Sapelli. En 1901, se casó con el actor Armando Falconi, con quien tuvo un hijo, Dino Falconi, futuro guionista y director de cine. Tina Di Lorenzo fue muy admirada en Buenos Aires, donde su imagen apareció en revistas como El Criollo y almanaques teatrales de la época. Su estilo era elegante pero cercano, y su actuación combinaba naturalidad, intensidad emocional y refinamiento técnico. #TinaDiLorenzo, #TeatroHistórico, #ActrizItaliana, #Escena1900, #ArchivoVisual, #MemoriaEscénica, #ArteYPatrimonio, #HistoriaDelTeatro #Mendozantigua 

“Calle empedrada, carga humana: Bolivia en la mirada de Carpenter” (1890)

La fotografía tomada hacia 1890 en La Paz, Bolivia, por el periodista y fotógrafo Frank George Carpenter, captura un momento cotidiano pero profundamente revelador: un grupo de porteadores bolivianos transportando baúles pesados a la espalda, en plena calle empedrada de la capital. Los porteadores, muchos descalzos o con calzado rudimentario, cargaban equipajes de viajeros, comerciantes o funcionarios, en una ciudad situada a más de 3.600 metros sobre el nivel del mar. La Paz, con su topografía empinada y calles estrechas, exigía fuerza y resistencia. Estos hombres eran parte esencial del engranaje urbano, aunque invisibilizados por la historia oficial. El fondo muestra edificios con arcos y carteles en francés, como “Commerce Français” y “La Compagnie La Ligurie”, reflejo de la presencia comercial europea en Bolivia durante el auge del caucho, la minería y el comercio internacional. La escena revela una ciudad en transición: entre lo colonial y lo moderno, entre lo local y lo global. Frank George Carpenter (1855–1924) fue un pionero del periodismo visual. Recorrió el mundo documentando culturas, oficios y escenas cotidianas para sus libros Carpenter’s World Travels. Su trabajo, hoy conservado en colecciones como la de la Library of Congress, ofrece una mirada respetuosa y detallada sobre la vida en América Latina a fines del siglo XIX. Esta fotografía no solo documenta un oficio, sino que retrata la dignidad del trabajo físico, la desigualdad social y la interacción entre culturas en un momento clave de la historia boliviana. Es una cápsula visual que invita a reflexionar sobre la memoria laboral, el paisaje urbano y la mirada extranjera sobre América Latina. #LaPaz1890, #TrabajoAndino, #ArchivoVisual, #MemoriaLaboral, #FrankCarpenter, #HistoriaBoliviana, #OficiosDelAyer, #FotografíaHistórica #Mendozantigua 

“Camino al corazón del sur mendocino: RN143 rumbo a San Rafael”

“Entre nieblas y senderos: Parque General San Martín, invierno 2025” Mendoza

“Puente Jorge Frasca: La Travesía Suspendida en la Cordillera” Camino a Cacheuta, Mendoza. RP82. (1935)

Esta emblemática obra fue realizada por el ingeniero Jorge Frasca, un pionero en infraestructura cordillerana que, a pesar de su corta vida, dejó una huella profunda en la región. Frasca tenía apenas 29 años cuando levantó el puente carretero sobre la actual Ruta Provincial 82, conectando zonas clave de Luján de Cuyo con la villa termal de Cacheuta. Su legado incluye otros puentes y caminos en Mendoza, aunque falleció trágicamente en 1936 durante una obra en el cruce del Río Tunuyán, en Campo de los Andes. Hoy, el Puente Frasca sigue en pie como testimonio patrimonial, aunque está siendo reemplazado por una nueva estructura en el marco de la modernización de la ruta#PuenteFrasca #CacheutaHistórica #IngenieríaCordillerana #RíoMendoza #Mendozantigua #MemoriaVial #ArchivoVisual #HistoriaCuyana. Crédito Fotográfico: Archivo General de la Nación

“Carros cubiertos, caminos abiertos: Tránsito rural en 1900” Mendoza

La travesía en carros por Mendoza hacia 1900 evoca un tiempo en que la provincia se movía al ritmo de la tracción a sangre, entre caminos de tierra, comercio regional y paisajes despojados. A comienzos del siglo XX, los carros cubiertos tirados por mulas o caballos eran esenciales para el traslado de mercancías, alimentos, leña, vino y pasajeros entre zonas rurales y urbanas. Estas travesías conectaban San Rafael, Malargüe, Uspallata y el Gran Mendoza, cruzando desiertos, valles y pasos cordilleranos. Los carros solían estar cubiertos con lonas de arpillera o cuero, protegiendo la carga del sol, el viento zonda y las lluvias esporádicas. Las rutas eran precarias, sin pavimento ni señalización, y los viajes podían durar días. Los conductores, conocidos como carreros, eran expertos en orientación, mecánica rudimentaria y supervivencia. En zonas como Las Heras o Luján de Cuyo, los carros eran parte del paisaje cotidiano, estacionados junto a mercados, estaciones de tren o bodegas. La fotografía muestra una caravana de carros avanzando por un terreno árido, posiblemente rumbo a la cordillera o a algún puesto comercial. Es una cápsula visual de la economía regional antes del automóvil, cuando el tiempo se medía en jornadas y el paisaje era parte del trayecto. #Mendozantigua #TravesíaEnCarros #ArchivoVisual #HistoriaRegional #CarrosCubiertos #PaisajeCuyano #MemoriaRural #Circa1900. Crédito Fotográfico: Archivo General de la Nación

“Crónica de Altura: La Diplomacia que Llegó en Ferrocarril”. 12 de diciembre de 1928, el presidente electo de los Estados Unidos, Herbert Hoover, junto a su esposa Lou Henry Hoover, ingresó a la Argentina por el paso cordillerano de Uspallata. Mendoza

El 12 de diciembre de 1928, el presidente electo de los Estados Unidos, Herbert Hoover, junto a su esposa Lou Henry Hoover, ingresó a la Argentina por el paso cordillerano de Uspallata (las Cuevas), en Mendoza, como parte de una gira de buena voluntad por Sudamérica antes de asumir oficialmente el cargo en marzo de 1929. El paso de Uspallata, ubicado en plena cordillera de los Andes, ya era entonces una vía estratégica entre Chile y Argentina, utilizada por trenes del Ferrocarril Trasandino. Hoover venía de visitar Chile, y su entrada por Mendoza fue cuidadosamente organizada como gesto de cercanía y respeto hacia la región cuyana. La escena capturada por los reporteros gráficos muestra a dignatarios, periodistas y curiosos reunidos en torno a las vías, en un entorno montañoso que realza el carácter épico del momento. La presencia de reporteros gráficos refleja el creciente papel de la imagen en la diplomacia moderna. Hoover buscaba proyectar una política de “Buen Vecino”, anticipando el enfoque que luego consolidaría Franklin D. Roosevelt. Las fotografías de ese día muestran a Hoover saludando, descendiendo del tren, y dialogando con autoridades argentinas, en un gesto de cordialidad interamericana. Esta visita marcó la primera vez que un presidente electo de EE.UU. visitaba Argentina, y hacerlo por Mendoza le dio un carácter federal y simbólico. #HooverEnMendoza #LasCuevas1928 #DiplomaciaVisual #ArchivoHistórico #FerrocarrilTrasandino #MemoriaCordillerana #VisitaPresidencial #HistoriaArgentina #Mendozantigua