"Los esposos Jullier con sus descendientes, al festejar las bodas de oro, formando un total de 96 personas entre padres, hijos, nietos y bisnietos". Las Tunas, Santa Fe (1910). Archivo fotográfico Caras y Caretas.

El de la foto es JOSÉ JULLIER casado con MARÌA JOSEFA IMSAND, nació en 1833 en Nieder - Ernen, distrito de Goms, Cantón de Valais/Wallis, Suiza, en 1865 emigra a la colonia San Jerónimo Norte, Pcia de Santa Fe. Fuente: LAS FAMILIAS DE SAN JERÓNIMO NORTE Tomo 1 del Padre Gabriel Oggier (Rubén Donnet)

El 8 de Agosto de 1922, en Hernando, Córdoba, Argentina, nacía un hombre que estuvo en el momento justo, en el lugar justo y con la persona justa, cuando nacía un nuevo orden mundial, ese día llegaba al mundo Alberto Granado. (EH)

El hermano menor de Alberto, Tomás Granado, tenía un inquieto compañero de escuela que insistía en sumarse a los partidos de rugby que organizaba Alberto, este, con 19 años no quería sumar a su grupo a un niño de solo 13 años, pero finalmente cedió, ese joven era Ernesto Guevara. El padre de Ernesto pidió a Alberto que lo cuidara por su problema de asma, desde ese entonces se fue construyendo una amistad inquebrantable. El destino quiso que siguieran carreras universitarias similares, Alberto se recibió de Bioquímico y Farmacéutico mientras que Ernesto estudiaba medicina. Alberto planeó un ambicioso viaje en moto por sudamérica, Ernesto, aún no recibido, se postuló para acompañarlo, su amistad y su experiencia en viajes por Argentina lo convencieron de elegirlo como copiloto. En Diciembre de 1951 a bordo de "La Poderosa" partieron rumbo a Chile donde destruyeron la moto y siguieron en micros, camiones y aventones. La pasión de Granados por el estudio de la Lepra, los llevó al Leprosario San Pablo en Perú, no sin antes ser testigos de las profundas injusticias sociales de América. Granados fue testigo y partícipe de la transformación de Ernesto, en el que comenzaron a germinar las ideas que sacudirían la política mundial de la segunda mitad del siglo XX. Al llegar a Venezuela, se separaron, Alberto se quedó a trabajar en el Leprosario Cabo Blanco de la Guaira y Ernesto regresó a la Argentina a terminar sus estudios. Con el triunfo consumado de la revolución en Cuba, Ernesto, ahora conocido como el "Che", lo convocó para ayudarlo a conseguir médicos argentinos que estuvieran dispuestos a colaborar con la reconstrucción del sistema de salud de la isla. Granados fue un colaborador incondicional de la revolución y tratado casi como un héroe de la misma ya que elaboró la logística de todas las políticas sociales de los siguientes 30 años. Alberto falleció en su amda Habana el 5 de Marzo de 2011.

Un hombre rocía el piso de un autobús de estilo abierto con un spray contra la gripe. Pandemia de 1918

 

El 8 de Agosto de 1937, en Los Ángeles, EEUU, nacía uno de los mejores actores de la historia del cine, ese día llegaba al mundo Dustin Hoffman. (EH)

Nacido en el seno de una familia judía asquenazí proveniente de Kiev, su padre era decorador de escenografía de la Columbia Pictures, por lo que Dustin Lee Hoffman creció en un hogar que respiraba cine. Se graduó en la Escuela Secundaria de Los Ángeles para luego inscribirse en el Santa Monica College con la intención de estudiar medicina, aunque un año después se inclinó por las artes y pasó a la Pasadena Playhouse. Allí conoció y entabló amistad con otro joven estudiante, Gene Hackman, luego de completar su formación ambos se mudaron a New York para iniciar sus carreras. Con suerte dispar, Dustin no conseguía papeles de relevancia, comenzó a dar clases para subsistir y decidió redoblar la apuesta perfeccionándose al asistir al Actor's Studio. Finalmente en 1967 su suerte cambió, un pequeño papel en la película “The Tiger Makes Out” fue visto por Mike Nichols, quién de inmediato le ofreció el papel principal en “El graduado”, pese a ser su primera protagónico le valió su primera nominación al Oscar. Dos años después volvió a la cima con “Midnight Cowboy” que le trajo su segunda nominación al Oscar transformándolo en el preferido de los directores de dramas. Luego de una seguidilla de éxitos como “Perros de paja”, “Papillón” y “Todos los hombres del presidente” y “Maratón de la muerte”, llegó la imborrable “Kramer Vs Kramer” que le valió su primer Oscar. En 1982 sorprendió a todos con su papel mas riesgoso, un desocupado que para trabajar en los medios se disfraza de mujer, “Tootsie” fue el ejemplo que su talento no tenía límites. En su vuelta al drama emocionó a todos con “Rain man” por el que obtuvo su segundo Oscar. A partir de allí podía filmar lo que quisiera, le llovían los proyectos, no siempre eligió bien, aunque algunos fiascos se mezclaban con maravillas como “Mentiras que matan”, “Tribunal en fuga” y “Perfume”. En su vuelta a la comedia se lució en la saga de “Meet the Fockers” donde interpreta a un insoportable “Bernie”. Apasionado por cuentos infantiles también se lució en “Hook”, “Descubriendo el país de Nunca Jamás”, “Una serie de eventos desafortunados” y la poética “El emporio mágico de Mr. Magorium”.

El presidente Raúl Alfonsin junto a Edmundo Rivero durante un homenaje a Carlos Gardel en Olivos. 18 de Diciembre de 1984

 

El 8 de agosto de 1942, en Londres, Inglaterra, se estrenaba la película animada "Bambi" (EH)

Origen: EEUU - Producción: Walt Disney Production - Dirección: David Hand - Guión: Larry Morey sobre historia Felix Salten - Reparto de voces: Hardie Albright, Stan Alexander, Bobette Audrey, Peter Behn, Thelma Boardman, Janet Chapman, Jeanne Christy, Dolyn Bramston Cook, Marion Darlington, Tim Davis, Donnie Dunagan, Sam Edwards, Ann Gillis, Otis Harlan y Eddie Holden - Música: Edward Plumb & Frank Churchill - Ganadora de 6 premios internacionales Nota: El autor de la novela original era el escritor austríaco Felix Salten cuyo nombre real era Siegmund Salzmann, lo había cambiado para escapar de la persecución Nazi antes de exiliarse en Suiza. Bambi no surgió por inspiración sino por aburrimiento, Felix pasaba mucho tiempo en sus oficinas de una agencia de seguros y comenzó a escribir para matar el tiempo. En un viaje a Italia escuchó la palabra "bambino" y le parecía encantadora para un personaje inocente y carente de maldad. Pese al origen de la palabra bambino (niño), la novela nunca estuvo dirigida a ellos. Estaba plagado de traidores y criminales, escenas de sexo animal y sangrientos asesinatos. Walt tuvo que trabajar muchísimo en el guión y el story board para dosificar y edulcorar esa violencia. En un principio toda la maldad estaba depositada en los humanos pero cuando decidió eliminarlos de la película y solo sean nombrados tácitamente, la mayoría de sus defectos y miserias fueron depositadas en distintos animales del bosque. Para conocer sus movimientos y estudiar sus perspectivas consiguieron cervatillos, zorrillos y ardillas. Luego de terminar el trabajo debían ser liberados en Parque Griffith pero la mayoría terminaron en el zoológico de Disney. Walt Disney no estaba conforme con la apariencia de Bambi y la cambió por la de un venado de cola blanca. Sin importar la habilidad del ilustrador era imposible dibujar las astas del padre de Bambi con precisión. Cuando giraba su cabeza las complejidad de las perspectivas lo hacían imposible. Para solucionar el problema, se hizo un molde de yeso con algunas astas reales que luego se filmaron en todos los ángulos. Estas escenas fueron luego pasadas por un rotoscopio a celdas de animación. Otro dilema era la imposibilidad de dar a los ciervos gestos humanos, sus ojos están a ambos lados de su cara, su boca no se presta al habla y no tienen mentón real. Para los adultos se disimuló deformando sus facciones y a Bambi directamente le agregaron rasgos de bebes humanos. Para el diseño de Thumper y las demás ardillas se utilizaron los de "Blancanieves y los siete enanos" de 1937. Algo inusual en esa época, Walt Disney insistió en que sean niños los que proporcionaran las voces de los animales bebes. El personaje de Thumper no aparece en la novela original, Disney lo agregó para alivianar la tensión de la trama. Algunas escenas de criaturas del bosque y el incendio forestal son imágenes no utilizadas de la versión de "Pinocho" de 1940. Las animaciones originales de Bambi fueron reutilizadas hasta el cansancio, como por ejemplo en La espada en la piedra (1963), El libro de la selva (1967), Bernardo y Bianca (1977) y La bella y la bestia (1991). Además Disney no volvió a diseñar pájaros, siempre utilizó los de Bambi.

El 8 de Agosto de 1991, en Glenwood Springs, Colorado, moría el 8° astronauta estadounidense de los que pisaron la Luna y el primero de todos en fallecer, ese día se apagaba la vida del fascinante James Benson Irwin.(EH)

Nació en Pittsburgh, Pensilvania, el 17 de Marzo de 1930, cuando solo tenía 11 años, su padre lo envió junto a su madre a vivir a Miami donde asistió a la preparatoria en Salt Lake City. A muy temprana edad se vio atraído por Dios, pese a su práctico pensamiento científico creyó que era un desafío para la religión y para la ciencia buscar coexistir y no anularse mutuamente. Luego de graduarse ingresó en la Academia Naval de los Estados Unidos en Annapolis, Maryland, de la que egresó en 1951, en vez de entrar en la Fuerza Aérea para convertirse en piloto, obtuvo su licencia en la base civil de Hondo, Texas. En una visita casual a la base de Yuma en Arizona pudo probar un North American P-51 Mustang, quedó tan fascinado que abandonó su sueño de ser piloto comercial e ingresó en la Universidad de Michigan en Ann Arbor donde obtuvo una maestría en ingeniería aeronáutica e instrumentación, paralelamente asistió a la escuela de pilotos de prueba en la Base de la Fuerza Aérea Edwards en California. Cuando la NASA (Administración Nacional de Aeronáutica y Espacio) comenzó la selección de astronautas para los programas Gemini, Mercury y Apolo, Irwin fue admitido y asignado a pruebas de prototipos de aviones supersónicos, un accidente provocado por el piloto al que acompañaba le produjo severas lesiones un una pierna truncando su sueño de ir al espacio, abatido, comenzó a estudiar abogacía. En 1966, con 36 años, el límite para ser admitido como astronauta, fue aceptado nuevamente para las pruebas del módulo lunar, luego de 3 años de trabajo fue asignado para la misión "Apolo XV", la primera científica del programa. El 30 de julio de 1971, Irwin alunizó el módulo "Falcon" y pisó la superficie lunar, fue el primero en utilizar el Buggy lunar, con él hizo el descubrimiento mas significativo del programa Apolo, una roca de cuatro mil millones de años de antigüedad bautizada "Génesis". De regreso a la tierra fue acusado de vender más de 300 fotografías de la misión a un millonario alemán, por lo que fue expulsado de la NASA. En su nueva vida civil, abrazó profundamente la religión retirándose de la vida pública hasta que en los años '80 inició una serie de expediciones al monte Ararat en busca de restos del Arca de Noé, luego de hacer cima en 2 oportunidades sin resultados, abandonó la búsqueda. El 8 de Agosto de 1991, con solo 61 años de edad, la muerte lo encontró en Glenwood Springs convirtiéndolo en el primero de los 12 hombres que luego de pisar la luna abandonaba la tierra.

Imágenes Históricas. Bandit's Roost, Mulberry Street, hacia 1888

La ciudad de Nueva York de fines del siglo XIX fue un imán para los inmigrantes del mundo, y la gran mayoría de ellos no encontraron calles pavimentadas con oro, sino una miseria casi infrahumana. Mientras la sociedad educada hizo la vista gorda, valientes reporteros como el danés Jacob Riis documentaron esta vergüenza de la Edad Dorada. Riis hizo esto al aventurarse en los barrios más siniestros de la ciudad con sus deslumbrantes luces de polvo de magnesio, capturando el crimen casual, la pobreza y el espantoso hacinamiento. La más famosa de ellas fue la imagen de Riis de una pandilla callejera del Lower East Side, que transmite el peligro que acechaba en cada curva. Tal trabajo se convirtió en la base de su libro revelador How the Other Half Lives, que obligó a los estadounidenses a enfrentar lo que habían ignorado durante mucho tiempo y galvanizó a los reformadores como el joven político de Nueva York Theodore Roosevelt, quien escribió al fotógrafo: "He leído su libro, y he venido a ayudar ". El trabajo de Riis fue fundamental para lograr la histórica Ley Tenement House de 1901 del Estado de Nueva York, que mejoró las condiciones para los pobres. Y su enfoque cruzado y directo,

(Crédito de la foto: Jacob Riis).

El 8 de Agosto de 1937, en Perico del Carmen, Jujuy, nacía uno de los mas populares cantantes folklóricos argentinos, ese día llegaba al mundo Jorge Cafrune. (EH)

Nacido en la finca "La Matilde", Jorge Antonio Cafrune, creció en el seno de una familia de ascendencia Sirio Libanesa pero con profundas costumbres gauchescas jujeñas. Heredó de su padre la pasión por la música, cuando se trasladó a San Salvador de Jujuy para cursar los estudios secundarios aprovechó para tomar clases de guitarra con Nicolás Lamadrid. En 1957 formó su primer grupo, "Las Voces del Huayra", con Luis Alberto Valdez, Tomás Campos y Gilberto Vaca. Ariel Ramírez los descubrió y les ofreció salir de gira por la costa atlántica, pero el proyecto se frustró por que a Cafrune y a Valdez los convocaron para el servicio militar. De regreso a la vida artística fundó "Los cantores del Alba", con ellos retomó las giras y las grabaciones. En 1960 inició una carrera solista que promocionó con una gira nacional, Jaime Dávalos lo convence de debutar en Cosquín en 1962 donde recibió el premio revelación por parte del público. Las radios y la televisión porteña comenzaron a tomarlo en serio, aprovechando esa exposición promocionó a nuevos valores como José Larralde y Mercedes Sosa. En 1967 inicia la gira "De a caballo por mi Patria", al viejo estilo de los gauchos, llevó su música a todos los rincones del país, conociendo todas sus costumbres, sonidos y necesidades. Inició una prolongada gira internacional y recién regresó al país en 1977, eran tiempos muy peligrosos para un cantautor costumbrista y peronista declarado, sin embargo decidió no exiliarse. En Cosquín 1978 se selló su suerte, la gente comenzó a pedir, "Zamba de mi esperanza", ridículamente prohibida por la dictadura militar, Cafrune tragó saliva y tomó una decisión, "-aunque no está en el repertorio autorizado, si mi pueblo me la pide, la voy a cantar". El entonces teniente primero Carlos Enrique Villanueva a cargo del centro clandestino de detención "La perla" sentenció que “-había que matarlo para prevenir a los otros”. Pocos días después, se aprestaba para iniciar una nueva gira a caballo hasta Yapeyú, cuando el joven Héctor Emilio Díaz a bordo de un rastrojero lo atropelló y mató. Si bien la causa fue catalogada como "muerte en accidente" se descubrió que la camioneta dependía directamente por el ministerio de bienestar social y su conductor nunca pudo explicar que hacía a esa hora en ese lugar.

El 8 de Agosto de 1982, en Hockenheim, Alemania, el excelente piloto francés Didier Pironi, sufría un trágico accidente que acabaría con su carrera deportiva.(EH)

Nacido en Villescresnes, Francia en 1952, rápidamente encontró un lugar en el automovilismo promocional, allí el patrocinador “Elf” lo seleccionó para una butaca en el equipo Tyrrell, donde Didier mostró de que estaba hecho, en 1980 el constructor Guy Ligier lo llevó a su escudería, pese a no ser un auto del pelotón de punta se las arregló para vencer en Zolder, Bélgica y que Enzo Ferrari se fijara en él. En 1981 ingresó a la escudería de Maranello, aunque a la sombra de su compañero Gilles Villeneuve, Didier esperaba su oportunidad. 1982 empezó de manera extraña, en San Marino, estando detrás de Gilles, informó al boxes que tenía problemas con la caja, Gilles informado reguló la marcha, pero en la última vuelta Didier lo atacó y ganó la carrera, Gilles furioso lo increpó duramente en el box rompiendo relaciones, en la siguiente carrera Gilles se mataría durante la clasificación. Devastado por ello Didier casi no hablaba, para colmo en la largada del Gran premio de Canadá, se queda en la largada y es embestido por Ricardo Paletti, quien fallece en el accidente, esto terminó de deprimirlo. Cuando el título parecía seguro, durante los entrenamientos del Gran premio de Alemania, en una intensa lluvia, embistió por detrás a Alain Prost, literalmente voló por sobre él y cayó de punta destrozando su Ferrari y sus piernas, casi inconsciente en el helicóptero le preguntó al médico por sus piernas, el gesto lo aterrorizó y le pidió por favor que no las amputara. Las incontables operaciones a las que fue sometido fueron las primeras de ese tipo, su pierna izquierda estaba pulverizada, apenas unas arterias unían el tejido vivo, sus huesos fueron reconstruidos fuera de la pierna y luego reinsertados en ella, por la falta de algunos pedazos tuvieron que corregir una diferencia de 3 cm de largo, si bien volvió a caminar, fue su despedida de la Formula 1. para olvidar su frustración se dedicó a la motonáutica, compró un equipo para el que contrató pilotos, en una competencia el 23 de Agosto de 1987 en Poole, Inglaterra, su lancha, la “Colibrí 4” Volcó y se clavó en el agua, falleciendo él y sus acompañantes. Un par de semanas mas tarde su mujer dio a luz a dos mellizos a los que bautizó Didier y Gilles.

Generales italianos en los Alpes Carnic. 1915.. Primera Guerra Mundial.

El Psicoanalista. Alberto Olmedo. No Toca Botón

No Toca Botón fue un programa cómico de la televisión argentina, protagonizado por Alberto Olmedo y dirigido por Hugo Sofovich. Fue el mayor éxito en televisión de Alberto Olmedo con Javier Portales y César Bertrand como segundos actores. En el primer año Moria Casán acompañó a Olmedo, como primera actriz, y fue reemplazada en 1982 por Susana Traverso, quien permaneció en el programa hasta 1985, año en el cual debuta Mónica Gonzaga en el recordado sketch de El Psicoanalista. Los sketch más recordados de No toca Botón son: Rucucu, El manosanta, Borges y Álvarez, Rogelio Roldán, José Refrán, y Lucy, El Psicoanalista. También participaron del programa las actrices Silvia Pérez, Beatriz Salomón, Adriana Brodsky, Susana Romero, Divina Gloria, Judith Gabbani, Soledad Silveyra y los actores Javier Portales, Vicente La Russa y Adrián Martel. El último programa se emitió el 18 de diciembre de 1987 por canal 9.

 

Mirtha Legran junto a Edson Arantes do Nascimento (Pelé). Invitado al programa de los famosos almuerzos, realizado en el Hotel Sheraton de Buenos Aires. (Junio de 1976)

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Imágenes a color de la Ciudad de Mendoza (los ´60)

Mendoza es una ciudad de la región de Cuyo en Argentina y es el corazón de la zona vitivinícola argentina, famosa por sus Malbecs y otros vinos tintos. Sus distintas bodegas ofrecen degustaciones y visitas guiadas. La ciudad tiene calles amplias y frondosas rodeadas de edificios modernos y art déco, y con plazas más pequeñas que rodean la Plaza Independencia, sitio del Museo Municipal de Arte Moderno subterráneo, que exhibe arte moderno y contemporáneo.

 

Las instalaciones y el Parque Automotor del Cuerpo de Bomberos Voluntarios del departamento de Godoy Cruz. (1976) Provincia de Mendoza

 

Los Tonaderos. Intérpretes del Folclore Cuyano. (1976)

 Ramón Lavalle, Pablo Lucero, César Díaz, Jorge Córtez, Carlos González. 

Un grupo de empleados posa en la recién construida cochera levantada en los patios de la Estación Los Andes. Tren Trasandino. Chile (1907)

Aparecen en el interior de esta los pequeños coches en los cuales se desplazaban hacia los lugares de trabajo, los obreros e ingenieros del Tren Trasandino. 

Caída del Puente del Río Mendoza al paso de un camión Año 1974. Departamento de Lujan de Cuyo. Provincia de Mendoza

 

Aguas de Colonia. Le Sancy, Kendal. (1918)

El 7 de Agosto de 1928, en Toronto, nacía el escritor e ilusionista canadiense reconocido por perseguir y desenmascarar a parapsicólogos y demás estafadores mediáticos, ese día llegaba al mundo James Randi. (EH)

Nacido con el nombre de Randall James Hamilton Zwinge desde muy temprana edad se convirtió en mago y escapista, sus fantásticos actos lo llevaron a la TV en 1955 donde protagonizaba "Wonderama" con el seudónimo de "The Amazing Randi". saltó a la fama mundial cuando declaró que el parapsicólogo Uri Geller (Doblaba cucharas y adivinaba pensamientos) era un charlatán y lo desafió públicamente ya que consideraba que los magos debían blanquear que eran trucos y no hacer creer que poseían poderes. Geller lo demandó, por ello cada vez que se presentaba en un programa de TV, Rudi irrumpía en los estudios intentando infructuosamente enfrentarlo en cámara. En una oportunidad Geller tenía una aparición en TV, Rudi, amigo del productor logró prepararle un desafío bloqueando los trucos conocidos por los magos, cuando Geller se enfrentó a las cámaras no pudo resolver el truco y adujo que estaba falto de "energía". En su lucha también enfrentó al homeópata Jacques Benveniste y al parapsicólogo Peter Popoff, que subestimando a Rudi aceptó el desafío quedando en ridículo y abandonando la vida pública. Abiertamente ateo evitaba discusiones públicas sobre la religión, aunque luego que se hiciera pública su homosexualidad y figuras católicas lo defenestraron comenzó a lanzar sus dardos venenosos. En 1996 lanza su "desafío del millón de dólares", en el convocaba a todos los parapsicólogos, espiritistas y charlatanes a demostrar evidencia de cualquier poder o suceso paranormal, supernatural u oculto bajo condiciones de observación controladas, en 14 años nadie pudo superar la prueba, ni siquiera renombrados espiritistas. Publicó 6 libros sobre fraudes y estafas paranormales además de su controvertido ensayo "Por qué rechazo la religión, lo tonta e irreal que es, y por qué soy un bright entregado y enérgico". Randi sigue siendo una referencia para los magos de la vieja escuela de trucos sin tecnología, solo basado en su rapidez y habilidad.

Buenos Aires, Av. Costanera (1929).

Archivo fotográfico Caras y Caretas.

El 7 de Agosto de 1932, en Mout, Etiopía, nacía un verdadero héroe, que la vida tocó con una vara mágica para luego aplastarlo con un garrote, ese día nacía el medallista olímpico Abebe Bikila, el “atleta descalzo”. (EH)

Creció casi en el abandono junto con su hermano Albalonga Bikila, junto con quien para entretenerse corrían a animales en las llanuras Etíopes para ver quien se cansaba primero, por su perseverancia consiguió ser miembro de la Guardia Imperial de Haile Selassie, este le presentó al entrenador sueco Onni Niskanen, quien lo adoptó como pupilo mejorando su resistencia y estilo. En 1960 estaba listo para su prueba de fuego, corrió en la maratón de los juegos olímpicos de Roma, contra la voluntad de su entrenador decidió correr descalzo. En medio de la carrera Bikila pasó frente a una plaza donde se exhibía al obelisco de Axum, robado a su país por el ejército italiano durante la Segunda Guerra Ítalo Abisinia en 1937, allí detuvo la marcha unos segundos para honrar a sus compatriotas caídos, esto no le impidió ganar la maratón con un nuevo record mundial “2h 15m 16s”. Se transformó en un héroe nacional y mundial, era requerido por todas las marcas deportivas, pero él se mantenía en su postura. Entrenó durante cuatro años con su meta en los juegos Olímpicos de Tokio 64, seis semanas antes fue operado de urgencia de apendicitis, esto parecía acabar con su sueño, pero su temple prevaleció, esta vez aceptó utilizar zapatillas, dando muestras de un profesionalismo ejemplar, ganó nuevamente la maratón y con nuevo record olímpico. Para los juegos de México 68 Abebe se dio cuenta que la altitud afectaba su rendimiento y sabiendo que no tenía nada que demostrar abandonó extenuado en el kilómetro 17. De regreso a su Etiopía comenzó a entrenarse con vistas a Munich 1972, actividad que intercalaba con charlas en escuelas, volviendo de una de ellas en Adís Abeba, capital del país, sufrió un accidente automovilístico que lo dejó parapléjico, además de otras complicaciones que acabaron con su vida el 25 de Octubre de 1973, Bikila tenía solo 41 años. Este verdadero ejemplo que luego de ganar dos medallas de oro Olímpicas decía que su mayor aporte había sido demostrar que ningún animal sobre la tierra puede correr 42 kilómetros sin parar a descansar.

"¡Para prevenir la influenza!" póster, de Illustrated Current News, 1918.

 

El 7 de Agosto de 1957, en Los Ángeles, California, moría un estandarte del humor universal, un hombre tan grande como cándido y bondadoso, ese día se apagaba la vida de Oliver Hardy. (EH)

 
Nació el 18 de Enero de 1892 en Harlem con el nombre de Norvell Hardy, con solo un año de edad perdió a su padre de quien adoptó su nombre, Oliver. Instalado en Milledgeville en 1910 abrió una sala de cine donde Oliver consiguió trabajo como proyectista, acomodador, taquillero y encargado, allí vio un film del exitoso actor obeso Roscoe Arbuckle, esto lo impulsó a animarse a probar suerte en el cine pese a sus 1,90 mts de altura y 125 Kg de peso. En 1913 se trasladó a Jacksonville, mientras se ganaba la vida como cantante en clubes nocturnos comenzó a tener pequeños papeles de villanos, conocido como "babe Hardy", fue pasando por los estudios Pathé, Casino y Edison, en solo 2 años filmó mas de 50 cortometrajes. Fue convocado a Los Angeles para la película "The Lucky Dog", allí compartió escenas con un joven y talentoso actor inglés llamado "Stal Laurel". Sus destinos no se unieron en esa oportunidad siguieron exitosas carreras por separado durante 10 años, hasta que nuevamente se encontraron en el elenco de "45 Minutes from Hollywood". El director de los Roach Studios, Leo McCarey, vio la chispa en ellos y a sus espaldas forzó a directores para que los incluyeran en sus proyectos, hacia fines de 1927 les ofreció formalmente formar un dúo. Realizaron infinidad de cortometrajes donde la magia entre ellos fue percibida por el público que los acompañó masivamente en las salas de cine y en las presentaciones en vivo. El principio de los años '30 marcaron su pico de popularidad, 1930 primera película en Technicolor, 1931 su primer largometraje y 1932 el Oscar por "La caja de música". Realizaron giras europeas con un éxito abrumador, en 1933 filman la que se considera su mejor y elaborado trabajo, "Sons of the Desert". Cuando fueron contratados por la 20th Century Fox quitaron a Laurel de la elaboración de los guiones y comenzaron a perder frescura, y en 1951 filmaron su última película "Utopia". En una gira en 1953 Hardy sufrió un ataque al corazón que lo obligó a someterse a una dieta estricta, bajó más de 60 Kg, ganó en salud pero su nuevo físico no atraía a los productores y comenzó a sufrir de depresión. La diabetes doblegó el espíritu de Laurel, quien solo encontraba ganas de vivir cuando se encontraba con Hardy, pero en 1956 un derrame cerebral masivo, lo dejó parapléjico y sin habla al cuidado de su tercera y amada esposa Virginia Lucille Jones. Contrajo cáncer que terminó de destrozar su débil cuerpo, con solo 50 Kg falleció en 7 de Agosto de 1957, su cuerpo fue incinerado y sus cenizas esparcidas en la sección masónica del Valhalla Memorial Park, en North Hollywood.

Mercedes Morán y Oscar Martinez en "Locos de contentos" (1991)

Foto: Hernán Zenteno/Reproducción

El 7 de Agosto de 1956, en Cali, Colombia, ocurría una de las explosiones, no nucleares mas devastadoras de la historia, cuando 7 camiones del ejército cargados con 42 toneladas de TNT explotaron mientras circulaban por la ciudad provocando mas de 4.000 muertos y 12.000 heridos. (EH)

En la madrugada del 7 de Agosto, 7 camiones provenientes del Batallón Codazzi llegaron al barrio Bretaña, para cargar 1050 cajas con 42 toneladas de explosivos en la estación del ferrocarril Pacífico, los explosivos iban a ser utilizados para la construcción de carreteras en el norte de Colombia. Por causas que nunca quedaron claras, hicieron explosión, la magnitud del estallido provoco un temblor de 4,3 grados de la escala de Richter y la desaparición instantánea de 40 manzanas a la redonda, y destrozos en los barrios San Nicolás, El Porvenir, El Hoyo, El Piloto, Fátima y Jorge Isaccs. La tragedia provocó mas de 4.000 muertos y 12.000 heridos, la mayoría de los cuerpos nunca fueron encontrados y por la cantidad de restos incompletos muchos no fueron identificados. El capellán Alfonso Hurtado Galvis se transformó en el líder de las tareas de rescate y un héroe nacional, Canadá, el vaticano, la URSS y Venezuela fueron los países que encabezaron la asistencia internacional, Venezuela construyó en tiempo récord la unidad residencial república de Venezuela, que aún existe y Canadá donó cientos de casas prefabricadas de excelente calidad. 3.725 cráneos fueron enterrados en una fosa común en el cementerio central de Cali colocándose una gigantesca cruz de hierro para recordar la tragedia, los cuerpos y demás restos fueron incinerados para evitar pestes y epidemias. El entonces presidente Gustavo Rojas Pinilla, culpó al recientemente creado “Frente nacional”, aunque lejos de una maniobra política se cree que fue una estratagema para lograr una rápida aprobación de indemnizaciones para los damnificados.

Imágenes Históricas. Gorila en el Congo, 2007

Senkwekwe, el gorila de montaña de espalda plateada, pesaba al menos 500 libras cuando su cadáver estaba atado a una camilla improvisada, y se necesitaron más de una docena de hombres para levantarlo en el aire. Brent Stirton capturó la escena mientras estaba en el Parque Nacional Virunga en la República Democrática del Congo. Senkwekwe y varios otros gorilas fueron asesinados a tiros cuando un conflicto violento envolvió el parque, donde viven la mitad de los gorilas de montaña en peligro crítico de extinción del mundo. Cuando Stirton fotografió a los residentes y los guardaparques con respeto al sacar a Senkwekwe del bosque en 2007, el parque estaba bajo asedio por personas que cosechaban madera ilegalmente para utilizarla en una industria de carbón que creció a raíz del genocidio de Ruanda. En la foto, Senkwekwe parece enorme pero vagamente humano, un recordatorio de que el conflicto en África Central afecta más que a los humanos atrapados en su fuego cruzado; También toca el medio ambiente de la región y los habitantes de los animales. Tres meses después de la publicación de la fotografía de Stirton en Newsweek, nueve países africanos, incluido el Congo, firmaron un tratado legalmente vinculante para ayudar a proteger a los gorilas de montaña en Virunga.

(Crédito de la foto: Brent Stirton).

El 7 de Agosto de 1942, en San Javier, Provincia de santa Fe, nacía el mejor boxeador argentino de todos los tiempos, un ídolo nacional que no pudo escapar de una historia de violencia y terminó asesinando a su pareja, ese día llegaba al mundo Carlos Monzón. (EH)

De origen Mocoví, quinto hijo de Amalia Ledesma y Roque Monzón, creció entre privaciones y abandonos, estando en tercer grado, sus padres lo retiraron del colegio para que empiece a aportar económicamente en el hogar. Trabajó como sodero, lechero y canillita, en su adolescencia comenzó a frecuentar gimnasios e interesarse por el boxeo para poder defenderse en el entorno hostil en el que vivía. A los 17 años realizó su primer combate amateur, se propuso llegar a profesional y vivir del boxeo, en 1960 se puso a las órdenes de Amílcar bruza, el mejor entrenador latinoamericano de boxeo. En 1963 realiza su primer pelea profesional venciendo a Ramón Montenegro por KO, su fama fue creciendo hasta que le llegó la oportunidad de pelear por primera vez en el mítico Luna Park, allí venció sin atenuantes a la figura de entonces, Jorge Fernández, más conocido como "El Torito de Pompeya". Tito Lectoure se fijó en él y comenzó a organizarle peleas mas exigentes, luego de pagar con algunas derrotas su inexperiencia, a partir de 1965 se convirtió en imbatible. En 1966 obtiene el Campeón Argentino de Peso Mediano, al año siguiente el Sudamericano que mantuvo hasta 1970, año en que le llega la oportunidad de su vida, pelear por el Título Mundial Mediano Unificado de la AMB y la CMB. El campeón vigente era el italiano Nino Benvenutti, a quien el 11 de Julio de 1970, en una jornada memorable para la historia del boxeo mundial, Monzón lo venció por KO en el 12° round. A Partir de allí comenzó una brillante carrera internacional marcada por sus 14 defensas exitosas de su título frente a monstruos del boxeo como el propio Nino Benvenuti, Emile Griffith, Jean-Claude Bouttier, Mantequilla Nápoles y Rodrigo Valdez entre otros. Antes de su última defensa en 1977 y retiro definitivo había comenzado a coquetear con la farándula, participó en la película "La Mary" junto a la modelo y actriz Susana Giménez, con quién mantuvo un prolongado y turbulento romance. A principio de los años '80 formalizó su pareja con la actriz Alicia Muñiz, pero el alcohol y los excesos lo convirtieron en un hombre violento e incontrolable. El 14 de Febrero de 1988, la golpeó violentamente hasta asesinarla arrojándola por el balcón, para simular una pelea se tiró sobre ella, sin embargo no pudo evitar el juicio y ser encontrado culpable, condenado a 11 años de prisión por homicidio simple fue alojado en el penal de Las Flores en Santa Fe. Sus admiradores supieron separar al ídolo del asesino y no lo abandonaron, al penal se acercaron a visitarlo su viejo amigo y rival Nino Banvenutti y uno de sus admiradores mas fervientes, el actor Mickey Rourke. Luego de 7 años de condena y buena conducta, comenzó a tener salidas laborales transitorias, el 8 de enero de 1995, regresando al penal de una de ellas, a la altura de Los Cerrillos su vida terminó trágicamente al volcar con su Renault 19.

Un trabajador de una plantación de piñas cerca de Manatí. Puerto Rico (1938 - 1943)

 

(Crédito de la foto: Biblioteca del Congreso).

SLEDGE HAMMER. Confía en mí, sé exactamente lo que hago

En Argentina llegó de la mano de Telefé. Y marcó un hito en la televisión de esa época. Aunque el título original era Sledge Hammer!, en el país optaron por traducirlo como Martillo Hammer.

El actor David Rasche se puso en la piel de Sledge. Violento con los criminales, machista, xenófobo, irracional, escéptico, dueño de un humor negro importante y torpe por naturaleza. Pero con unos reflejos envidiables y una puntería casi perfecta: su querido y poderoso revólver Mágnum calibre 44 marca Smith & Wesson, al que le hablaba como si fuese una persona, lo respaldaba.

La sargento Dori Doreau, interpretada por Anne-Marie Martin, era su fiel compañera: inteligente, calculadora, racional y experta en artes marciales.

Otro de los queridos y recordados personajes era el Capitán Trunk (Harrison Page), el jefe que vivía estresado y con dolores de cabeza crónicos por la incompetencia de Hammer y las estupideces que hacía.

 

Alpargata Sorpasso. Masculino y Singular. (1976)

El Edificio Gómez y Primeras imágenes de Canal 7. Mendoza

El Canal 7 de Mendoza, actualmente conocido por su nombre comercial El Siete, es un canal de televisión abierta argentino, el más antiguo de la región argentina de Cuyo. Comenzó con sus transmisiones el 7 de febrero de 1961. Cuenta con programación local y retransmite programación de América TV de Buenos Aires

 

Una vista de los salones del tradicional local El Guipur. (1976) Gutierrez y San Martín. Ciudad de Mendoza

Vehículos inolvidables de nuestras series y películas favoritas

 

Desfile Militar realizado en la Avenida San Martín de la Ciudad de Mendoza. Conmemoración del 25 de Mayo de 1810. (Foto de 1976)

Increíbles imágenes. Puente del Inca y Máquina saca Nieve del Trasandino. año 1926. Mendoza

El Ferrocarril Trasandino Los Andes-Mendoza, oficialmente conocido en Chile como Ferrocarril Trasandino Chileno y en Argentina como Ferrocarril Trasandino Argentino, fue un ferrocarril, hoy en ruinas, que unía la ciudad chilena de Los Andes y la ciudad argentina de Mendoza.

 

El 6 de Agosto de 2005, en La Habana, moría uno de los músicos que mejor representó el Son Cubano, ese día se apagaba la vida de Ibrahim Ferrer. (EH)

Nació el 20 de Febrero de 1927 en las afueras de Santiago de Cuba, tuvo una dura infancia, estuvo a punto de morir de Tétanos y a los 12 años perdió a sus padres, por lo que creció huérfano en las calles de San Luis de Cuba. Por la necesidad de sobrevivir vendía caramelos y pochoclos, por ello pasó mas tiempo en la calle que en la escuela. Encontró refugio en la música, aprendió a tocar la guitarra y el piano, pero su pasión era cantar, con solo 14 años, junto a un primo formó el grupo "Los Jóvenes del Son". Pascasio Alonso Fajardo lo incorpora como cantante de su orquesta, en ella permaneció por casi 20 años, pese a ello también participaba en otras bandas como la Orquesta Chepín Chovén con la que grabó el éxito "El Platanal de Bartolo". Luego integrar las mejores bandas de Cuba, incluso la de Beny More y recorrer el mundo entero se sentía frustrado por estar siempre en segundo plano, al cumplir 50 años de carrera se retiró del mundo de la música en 1991. Cambió su casa de toda la vida por una habitación en una pensión y vivía lustrando zapatos. En 1997 un viejo admirador suyo, Juan de Marcos González, formó la Afro Cuban All Stars y le pidió que se incorporara, sin saberlo, estaba en el momento y el lugar correcto. Solo un mes después, el productor Ry Cooder se contacta con Gonzalez para formar una banda de músicos cubanos para salir de gira y filmar todo, sin saberlo, Ibrahim se había asegurado un lugar en "Buena Vista Social Club". Ese fue el primer disco de su vida, su vital aporte le abrió las puertas del mundo, tardíamente, pero justamente. En solo 7 años grabó 5 discos solistas, fue invitado a participar en otros 16, y se dio el lujo de ganar el Grammy, llenar el Carnegie Hall, y estadios en Europa y Japón. Después de 50 años de sembrar tuvo 7 años para cosechar, la muerte lo alcanzó el 6 de Agosto de 2005 en su amada Habana.

El 6 de Agosto de 1806, como consecuencia de las Guerras napoleónicas y de la renuncia al trono de Francisco II, dejaba de existir el Sacro Imperio Romano Germánico. (EH)

Luego del Tratado de Verdún, que lejos de salvar al Imperio Carolingio terminó por disolverlo, los estados imperiales del centro de Europa y la Francia Oriental decidieron reagruparse en un imperio unificado que recuperara el prestigio del Romano. Creado en el año 962, por su extensión y ubicación, dominó geopolíticamente a Europa durante casi 9 siglos. Denominado Primer Reich, por ser un estado supranacional en el que los reinos integrantes cedían parte de sus decisiones políticas en pos de un bien común, nunca desarrolló un sentimiento nacionalista integral, principal escollo para no ser mas influyente de lo que fue. El término de "Sacro", se lo agregó Federico I de Hohenstaufen (Barbarroja), 2 siglos después de su creación para legitimar su existencia como una santa voluntad divina cristiana. En el siglo XVI alcanzó su mayor expansión comprendiendo mas de 1.800 estados, reinados, ducados y pequeños dominios feudales comprendidos en las regiones de Brandeburgo, Bohemia, Moravia, Silesia, Carniola, Münster, Luxemburgo, Hesse, Borgoña, Saboya, Génova, Lombardía, Toscana y Países Bajos entre otros. El Imperio aseguró la estabilidad política, la resolución pacífica de los conflictos internos, la administración de la dinámica del poder, la redistribución equitativa de la riqueza y la protección de las fronteras, esto le permitió sobrevivir a la Edad Media, el Renacimiento, la Edad Moderna y la Edad Contemporánea. En el siglo XVI se estancó su crecimiento y expansión, comenzó a tener problemas para reunir ejércitos multinacionales para proteger a sus estados fronterizos de las potencias vecinas. El inicio de las Guerras Napoleónicas expansionistas en 1803 expusieron la imposibilidad del estado central de proteger a sus miembros y en solo 3 años el imperio implosionó. Cuando Napoleón fundó la Confederación del Rin en los territorios conquistados en el corazón del Imperio, Francisco II renuncia a la corona para defender sus territorios en Austria, esto significó que luego de 844 años el fin del Sacro Imperio Romano Germánico.

El 6 de Agosto de 1881, en Darvel, Escocia, nacía un hombre que con sus descubrimientos ayudó a salvar millones de vidas iniciando la "Era de los antibióticos", ese día llegaba al mundo el premio Nobel de Medicina Alexander Fleming. (EH)

Su primer aporte a la medicina fue como médico microbiólogo en el Hospital St. Mary de Londres donde realizó grandes aportes en el Departamento de Inoculaciones, dedicado a la mejora y fabricación de vacunas, inyecciones y sueros. Durante la primera guerra mundial sirvió en los hospitales de campaña del frente francés, allí se percató de la gran mortalidad que provocaban las infecciones independientemente de su gravedad. Terminada la guerra y alentado por su jefe Almorth Edward Wright, se abocó a la investigación de nuevos sueros y tratamientos anti infecciosos. Un hecho fortuito derivó en uno de los mayores descubrimientos de la medicina, Fleming estornudó en su laboratorio, en una de las placas de Petri con un cultivo bacteriano cayó algo de flema, luego de maldecir su suerte decidió no deshacerse de la placa y observar las consecuencias. Este hecho le permitió observar la destrucción total de las bacterias, había descubierto la "Lisozima", una enzima presente en las lágrimas y mucosas que daña las células bacterianas. 8 años después haciendo pruebas bacterianas de rutina, espontáneamente se formaron hongos contaminantes en una placa de Petri olvidada, Alexander observó que las bacterias estaban transparentes debido a una lisis bacteriana, había descubierto el hongo antibacteriano Penicillium notatum, nacía la era de la "Penicilina". Fleming noto que la purificación y obtención de Penicilina del hongo original era un proceso puramente químico, por ello decidió ponerlo en manos de especialistas, la mayoría de los expertos menospreciaron su descubrimiento y no se mostraron interesados en hacerse cargo del proceso. Recién durante la segunda guerra mundial, los químicos Ernst Boris Chain y Howard Walter Florey decidieron dar el siguiente paso al descubrimiento de Fleming y desarrollaron Penicilina de gran pureza en los EEU. Fleming desistió de patentar su descubrimiento para su distribución a gran escala y bajo costo, Fleming, Chain y Foley recibieron el Premio Nobel de Medicina en 1945. Alexander Fleming murió en Londres el 11 de Marzo de 1955 debido a un ataque cardíaco y fue sepultado con honores de estado en la cripta de la Catedral de San Pablo de Londres.

El 6 de Agosto de 1928, en Pittsburg, EEUU, nacía un atormentado e hipocondríaco hombre que inventó el “Pop”, uniendo a intelectuales, músicos, drogadictos, homosexuales, pintores, excéntricos y bohemios en un gran coctel llamado “Arte pop”, ese día el mundo se puso de pie para recibir a Andy Warhol. (EH)

Hijo de inmigrantes Eslovacos y bautizado con el nombre de Andrew Warhola, siendo un niño se le diagnostico “Corea de Sydenham” que le provocaban los llamados “Bailes de San vito”, movimientos incontrolables y espasmosos de sus extremidades, y una despigmentación de la piel. Esto lo transformó en hipocondríaco, tenía pavor a los médicos, como pasó casi toda su infancia en un hospital no tenía amigos ni vida social, su única compañía era su madre y los retratos de famosos que adornaban su dormitorio. Su madre lo envió a estudiar Arte comercial en la actual Carnegie Mellon University, donde se destacó y le abrió las puertas del mundo publicitario de New York donde en solo un año consiguió que sus trabajos fueran expuestos en la galería Bodley. Con la explosión de los discos de Vinilo y la música psicodélica, Warhol fue contratado por la RCA para el diseño de portadas, paralelamente comenzó a realizar pinturas abstractas sobre los íconos de la cultura norteamericana, como Marilyn, las sopas Campbell, los billetes de 100 dólares y las botellas de Coca Cola, con ellos realizó su primera gran muestra en Noviembre de 1962, nacía el “Pop art”. Fundó “The factory” un espacio catalizador del arte urbano donde “todos” tenían una oportunidad, bohemios, artistas callejeros y oportunistas, dejó patas para arriba los conceptos del papel del artista y la finalidad del arte, como podía explicarse que se vendiera en 1.500 dólares una simple pintura de una lata de sopa Campbell que solo costaba 6 dólares. Utilizó la fotografía para impulsar una cruzada por los derechos civiles, y se unió como alma mater y manager del grupo de Lou Reed “The velvet Undergrund”. En 1968 una ex alumna, Valerie Solanas le efectuó tres disparos que casi acaban con su vida, pero Andy declinó de presentar cargos y quedó en libertad, en los '70 se alejó de la vida pública y se dedicó a realizar retratos de personajes conocidos como el polémico de Mao Zedong, Michael Jackson, Liza Minnelli y John Lennon. Los '80 lo encontraron hecho un empresario y mecenas de muchos artistas, pero el 22 de Febrero de 1987 luego de una operación de rutina murió a causa de una arritmia mientras dormía en su casa de New York. Su velorio fue a su estilo, dentro de un féretro de bronce macizo con manijas de marfil y él, vestido con su clásico cachemir, con su peluca pintada y sus gafas de sol. En un cartel a su lado se podía leer, “En el futuro todo el mundo será famoso durante 15 minutos”.

El 6 de Agosto de 1945, se escribía una de las más atroces páginas de la historia de la humanidad, ese día se lanzó sobre la ciudad Japonesa de Hiroshima una bomba de Uranio de 13 kilotones que acabó en segundos con 70.000 almas y 70.000 más por las quemaduras y posterior radiación. (EH)

La mañana del 6 de Agosto, el bombardero Boeing B-29 Superfortress, bautizado “Enola Gay” partió de la isla de Tinian con una bomba de fusión de Uranio de 13 Kilotones llamada “Little Boy”, la nave al mando del Coronel Paul Tibbets era acompañada por otros dos bombarderos B29, en uno de ellos se llevaban todo tipo de instrumentos de medición y en el otro cámaras para la filmación del tétrico evento al mando del director del proyecto Manhattan, Leslie Groves, responsable del diseño de la bomba. A las 8:15 de la mañana el Capitán William Parsons lanzó la bomba, que como fue planeado, para causar mayor daño, explotó a 500 mts del suelo, en menos de un segundo la temperatura llegó a mas de un millón de grados, incendiando el oxigeno y provocando una onda expansiva inusitada que borró de la superficie todo rasgo de civilización, 70.000 civiles murieron en el acto, mas de la mitad literalmente se evaporaron. Cuando los aviones dieron unas vueltas de reconocimiento para filmar el hongo que provocó, el Copiloto del Enola Gay “Robert Lewis” dijo “-Pero, que hemos hecho”, fue el único tripulante que demostró culpa y arrepentimiento, el resto sentía el arrogante orgullo del deber cumplido. La cuidad quedó en silencio, no había edificios, no había gente en pie, al ser destruidos todos los hospitales tampoco había médicos para atender a los heridos, en los días posteriores otras 70.000 personas murieron por las quemaduras o la radiación, las generaciones posteriores sufrieron nacimientos de fetos muertos o malformados, las consecuencias tardaran siglos en desaparecer. El primer ataque atómico contra la población civil fue coronado con un discurso patético y plagado de referencias megalómanas del presidente Truman, “-Si no aceptan nuestros términos, pueden esperar una lluvia de ruina desde el aire, algo nunca visto hasta ahora sobre esta tierra”, mientras los Japoneses debatían las condiciones de su rendición les esperaba una nueva muestra de la irracionalidad humana, Nagasaki.

El 6 de agosto de 1824, en la Meseta de Bombón, centro del actual territorio peruano, se llevaba a cabo uno de los últimos enfrentamientos por la liberación definitiva de América, ese día el ejército realista era derrotado por colombianos, peruanos, chilenos y rioplatenses en la inexplicable Batalla de Junín. (EH)

Luego de años de retrocesos, los ejércitos realistas parecían haber encontrado la manera de resistir los avances patriotas y por años las posiciones no se alteraban, Simón Bolivar intentaba dar la estocada final a los realistas, pero para ello debía derrotar a la élite de caballería española. El general franco español José de Canterac contaba con el apoyo de unos 1500 montoneros peruanos que detenían el avance de Bolívar, esto le permitía a sus 7 mil infantes y 1.300 jinetes buscar posiciones altas mientras abandonaban la llanura de Junín. Bolívar avanzaba con unos 8 mil infantes y mil jinetes por un angosto desfiladero que lo depositaría en la Pampa de Junín sin saber que Canterac no había podido abandonarla y había decidido hacerle frente. Cuando el primer grupo de Granaderos de Colombia accedieron al llano los esperaban los "Húsares de Fernando VII" y los "Dragones del Perú" que les dieron un duro golpe. Pese a que algunos colombianos lograron abrirse paso entre las tropas realistas, el segundo grupo de Húsares de Colombia y Granaderos de Los Andes, empezaron a ser masacrados por las tropas de Canterac. Ante este panorama, Bolivar ordena la inmediata retirada, viendo este movimiento los realistas, creyendo que la batalla estaba ganada comenzaron una desordenada persecución sin notar que aún faltaba que entraran al valle los Húsares del Perú al mando de Coronel Isidoro Suárez. El Mayor José Andrés Rázuri era el encargado de llevar las órdenes de retirada a Suárez, sin embargo, inexplicablemente y heróicamente las cambió. Rázuri le dijo a Suárez que Bolívar le ordenaba cargar contra los realistas y juntos se lanzaron conta el enemigo que alejado de su jefe no supo reorganizarse. Cuando fueron los realistas los que se retiraban se encontraron con los patriotas de la primera avanzada que los rodearon y vencieron. Terminada la Batalla, lejos de enfurecerse, Bolívar quería reconocer el valor de los soldados peruanos, para que nunca se olvidara su desempeño en esta batalla, los Húsares de perú, pasaron a llamarse los Húsares de Junín.

Movimiento Febril en los Boxes, del Autódromo General San Martín de la Ciudad de Mendoza. Ha comenzado a llover y los mecánicos presurosos cambian los neumáticos de las máquinas a su cargo. XXX Premio Vendimia (1976)

En el Atlántico la bonaerense, se ubicaba en la Estación Retiro del BA&P. Tren Trasandino Argentina - Chile (c.1916)

Villavicencio. El Agua que no debe faltar en la mesa de su hogar. (1918)

Facultad de Agronomía y Veterinaria de La Plata. El Dr. Rivas operando un caballo, 1912.

Menem y Ferrer en el acto por el día de la Armada, el 17 de mayo de 1990

Abraham Lincoln, 1860

Abraham Lincoln era un congresista de Illinois de un período poco conocido con aspiraciones nacionales cuando llegó a la ciudad de Nueva York en febrero de 1860 para hablar en la Cooper Union. El discurso tenía que ser perfecto, pero Lincoln también sabía la importancia de la imagen. Antes de subir al podio, se detuvo en el estudio de fotografía de Broadway de Mathew B. Brady. El retratista, que había fotografiado a todos, desde Edgar Allan Poe hasta James Fenimore Cooper, y narraría la próxima Guerra Civil, sabía una o dos cosas sobre la presentación. Colocó el desgarrador divisor de rieles en una pose de estadista, se ajustó el cuello de la camisa para ocultar su largo cuello y retocó la imagen para mejorar su aspecto. En un clic de un obturador, Brady disipó las conversaciones sobre lo que Lincoln dijo que eran "rumores de mi larga figura desgarbada ... convirtiéndome en un hombre de aspecto humano y porte digno". Al capturar los rasgos juveniles de Lincoln antes de que los estragos de la Guerra Civil le marcaran el rostro con las tensiones de la Oficina Oval, Brady lo presentó como un contendiente tranquilo en la conflictiva era anterior a la guerra. La charla posterior de Lincoln ante una audiencia mayoritariamente republicana de 1.500 fue un éxito rotundo, y la imagen de Brady pronto apareció en publicaciones como Harper's Weekly y en cartes de visite y carteles y botones electorales, por lo que es la primera instancia más poderosa de una foto utilizada como propaganda de campaña. . A medida que el retrato se extendió, impulsó a Lincoln desde el borde de la grandeza a la Casa Blanca, donde conservó la Unión y puso fin a la esclavitud. Como Lincoln admitió más tarde, "el discurso de Brady y el Cooper Union me convirtió en presidente de los Estados Unidos".

(Crédito de la foto: Mathew Brady).

Los refugiados belgas en Gran Bretaña, el puerto de Ostende esperando un bote para llevarlos a Inglaterra. 1914.

En esta foto de noviembre de 1918, una enfermera toma el pulso de un paciente en la sala de influenza del hospital Walter Reed en Washington, DC