24 de Mayo de 1982. LA NOCHE EN QUE LA HMS ANTELOPE PARTIÓ EN DOS: EL ATAQUE ARGENTINO QUE ILUMINÓ SAN CARLOS

El 24 de mayo de 1982, en plena Guerra de Malvinas, se consumó uno de los episodios más impactantes del combate aeronaval en el Atlántico Sur: el hundimiento de la fragata británica HMS Antelope, una unidad Tipo 21 de la Royal Navy que operaba en la zona de San Carlos, donde las fuerzas británicas consolidaban su desembarco. La escena quedó grabada como una de las imágenes más dramáticas del conflicto: el buque envuelto en fuego, partido por explosiones internas y condenado a hundirse durante la noche. El ataque argentino se produjo el 23 de mayo, cuando aviones A-4B Skyhawk de la Fuerza Aérea Argentina despegaron desde Río Gallegos. Según el sitio oficial argentino sobre la Gesta de Malvinas, las escuadrillas Trueno y Nené terminaron reunidas en una sola formación y atacaron a la HMS Antelope. En esa acción, el primer teniente Luciano Guadagnini lanzó su bomba, fue alcanzado por el fuego antiaéreo y su avión se estrelló contra la estructura del buque. También impactó una bomba arrojada por el alférez Hugo Edgardo Gómez; ambas quedaron sin explotar dentro de la fragata. Ese mismo día también actuó la Aviación Naval Argentina con aviones A-4Q Skyhawk de la Tercera Escuadrilla Aeronaval de Caza y Ataque. La Armada Argentina señala que participaron los capitanes de corbeta Rodolfo Castro Fox y Carlos María Zubizarreta, junto al teniente de navío Marco Benítez, en ataques contra naves británicas en San Carlos. La propia fuente aclara que no pudo determinarse con certeza si la bomba que terminó hundiendo a la Antelope correspondía a esa acción naval o al ataque previo de la Fuerza Aérea, donde cayó Guadagnini. La fragata quedó herida, pero no destruida de inmediato. Como las bombas no habían detonado, se intentó desactivarlas. Allí comenzó el desenlace fatal: durante la noche del 23 al 24 de mayo, una de las bombas explotó mientras era manipulada por especialistas. El Imperial War Museums describe que la detonación quebró la estructura del buque, y la Royal Navy recuerda que la explosión iluminó la noche de San Carlos y partió a la Antelope en dos. La pérdida de la HMS Antelope se convirtió en una postal trágica y poderosa de Malvinas: aviones argentinos volando a bajísima altura, fuego antiaéreo, bombas sin detonar, una operación de desactivación fallida y un buque británico consumido por el fuego. También dejó nombres marcados en la memoria, como el de Luciano Guadagnini, caído en combate, y el de Carlos María Zubizarreta, fallecido al regresar de la misión en difíciles condiciones de aterrizaje. Aquel episodio no cambió por sí solo el destino de la guerra, pero sí mostró la crudeza de San Carlos, conocido por los británicos como “Bomb Alley”, el callejón de las bombas. Allí, durante varios días, el cielo, el mar y el fuego escribieron algunas de las páginas más intensas de la historia militar argentina. #Malvinas #GuerraDeMalvinas #HMSAntelope #SanCarlos #A4Skyhawk #FuerzaAereaArgentina #AviacionNaval #LucianoGuadagnini #CarlosZubizarreta #HistoriaArgentina #VeteranosDeMalvinas #MendozAntigua #FalklandsWar #RoyalNavy #MilitaryHistory #SouthAtlantic #ArgentineHistory #AirWarHistory #WarHistory

TUYUTÍ 24 de Mayo de 1866: EL DÍA EN QUE SUDAMÉRICA SE DESANGRÓ EN SU BATALLA MÁS GRANDE

El 24 de mayo de 1866, en los campos pantanosos de Tuyutí, Paraguay, se libró una de las jornadas más brutales de la Guerra de la Triple Alianza, conflicto que enfrentó a Paraguay contra la alianza formada por Argentina, Brasil y Uruguay. Britannica la define como la guerra más sangrienta de la historia latinoamericana, desarrollada entre 1864 y 1870. La imagen adjunta, compuesta por escenas de combate, incendios, tropas y campamentos, resume visualmente la magnitud de aquella tragedia sudamericana. Muchos de esos paisajes bélicos quedaron asociados a la mirada de Cándido López, soldado y pintor argentino que participó en la guerra, tomó apuntes en campaña y luego convirtió esos recuerdos en cuadros históricos. El Museo Histórico Nacional conserva numerosas obras suyas sobre la Guerra de la Triple Alianza y destaca que su intención fue dejar un testimonio fiel de lo ocurrido. La batalla se produjo después del ingreso de las fuerzas aliadas en territorio paraguayo. Los aliados habían instalado su campamento en una lomada relativamente seca, rodeada de esteros y zonas inundables. Desde allí, el ejército paraguayo de Francisco Solano López intentó un ataque sorpresivo para golpear al grueso de las tropas enemigas y obligarlas a retroceder. El plan paraguayo buscaba atacar por varios frentes y aprovechar el conocimiento del terreno. Pero la maniobra terminó chocando contra la resistencia aliada y, sobre todo, contra la potencia de fuego de la infantería y la artillería. La caballería paraguaya avanzó por bañados y cañadones, mientras las fuerzas argentinas, brasileñas y uruguayas sostenían sus posiciones en medio del caos, el humo y el barro. El Museo Histórico Nacional señala que Tuyutí fue el combate más grande y sangriento de la Guerra de la Triple Alianza y de toda la historia bélica de América del Sur. También lo define como un punto de inflexión: después de esa jornada, Solano López no volvió a reunir una fuerza semejante para combatir en campo abierto y debió apoyarse cada vez más en la resistencia desde fortificaciones. Las cifras de muertos y heridos varían según las fuentes, pero todas coinciden en una dimensión devastadora. El saldo fue enorme para ambos bandos, con miles de caídos en pocas horas. Tuyutí no terminó la guerra, pero marcó un antes y un después: fue una victoria aliada, aunque pagada con sangre, y una herida profunda en la memoria paraguaya, argentina, brasileña y uruguaya. Aquel 24 de mayo no fue solo una batalla: fue una postal del horror del siglo XIX. En Tuyutí, la ambición política, los errores estratégicos y la violencia de la guerra convirtieron un campo del Paraguay en el escenario de la mayor matanza militar de Sudamérica. #BatallaDeTuyuti #GuerraDeLaTripleAlianza #GuerraDelParaguay #Paraguay #Argentina #Brasil #Uruguay #BartolomeMitre #FranciscoSolanoLopez #CandidoLopez #HistoriaSudamericana #HistoriaArgentina #MendozAntigua #TripleAllianceWar #ParaguayanWar #SouthAmericanHistory #MilitaryHistory #WarHistory #LatinAmericanHistory

Temprano por la Mañana en Covent Garden, Londres, 1925.

Los miembros de un regimiento de tanques polacos en fila con tanques franceses que se llevaron con ellos a Gran Bretaña, donde ayudaban a los Tommies en Escocia. 28 de diciembre de 1940.

Doña Bernardina San Martín de Otero, sobrina nieta del Gral. José de San Martín, de 100 años de edad (1930).

Antiguos Métodos Anticonceptivos. Orinar sobre otra Orina

Método muy común en la Edad Media, luego del coito no había tiempo para charlas románticas o sexy, pues la mujer salía volando hacia el bosque buscando donde alguna loba haya orinado. En caso de encontrar el charco, cosa que suena casi imposible, dama debía orinar sobre la orina del animal, para asegurarse no tener hijos. No solo suena raro y complicado, sino también muy poco efectivo, no?

El Gobernador de Tucumán y su Comitiva, visitando las obras que se realizan en el Dique de Marapa, durante la jira que lleva a cabo por el interior de la provincia. (1919)

Escuela Domingo Bombal, niños en la Biblioteca. (1930) Ciudad de Mendoza

Basílica de San Francisco, con sus sus torres y campanario (1910). Ciudad de Mendoza

Imágenes a Color Capturan la Vida Cotidiana de Taipei en la Década de 1970

Taipei es la capital y un municipio especial de Taiwán. Ubicada en el norte de Taiwán, Taipei City es un enclave del municipio de New Taipei City que se encuentra a unos 25 km (16 millas) al suroeste de la ciudad portuaria del norte de Keelung. La mayor parte de la ciudad se encuentra en la cuenca de Taipei, un antiguo lecho del lago. La cuenca está limitada por los valles relativamente estrechos de los ríos Keelung y Xindian, que se unen para formar el río Tamsui a lo largo de la frontera occidental de la ciudad. La ciudad propiamente dicha es la parte central del área metropolitana de Taipei-Keelung, que incluye las ciudades cercanas de New Taipei y Keelung, la 40a zona urbana más poblada del mundo: aproximadamente un tercio de los ciudadanos taiwaneses viven en el distrito metropolitano. El nombre "Taipei" puede referirse a toda el área metropolitana o la ciudad propiamente dicha. Taipei es el centro político, económico, educativo y cultural de Taiwán y uno de los principales centros en el este de Asia. Considerada una ciudad global, Taipei es parte de una importante área industrial de alta tecnología. Los ferrocarriles, carreteras, aeropuertos y líneas de autobuses conectan Taipei con todas las partes de la isla. La ciudad cuenta con dos aeropuertos: Songshan y Taoyuan. Taipei es el hogar de varios monumentos arquitectónicos o culturales de fama mundial, que incluyen Taipei 101, Salón Conmemorativo de Chiang Kai-shek, Templo Dalongdong Baoan, Hsing Tian Kong, Templo Lungshan de Manka, Museo del Palacio Nacional, Edificio de la Oficina Presidencial, Casa de huéspedes de Taipei, Ximending, y varios mercados nocturnos dispersos por toda la ciudad. Las características naturales como Maokong, Yangmingshan y aguas termales también son bien conocidas por los visitantes internacionales. Estas fascinantes fotos en color fueron tomadas por David G. que muestran escenas callejeras de Taipei desde septiembre de 1977 hasta marzo de 1979 cuando vivió y estudió en Taiwán.

Visita de Autoridades a uno de los filtros de la Dirección de Obras Sanitarias de la Nación en la localidad de Potrerillos. (1930) Provincia de Mendoza

Plazoleta Brasil, recién Inaugurada (1930) Ciudad de Mendoza

Buenos Aires, 1935.

El 23 de Mayo de 1842, en Madrid, moría el mejor representante del primer romanticismo español, ese día se apagaba la vida de José de Espronceda. (EH)

Nació en Almendralejo, Extremadura, el 25 de Marzo de 1808 con el nombre de José Ignacio Javier Oriol Encarnación de Espronceda Delgado, estudió en el colegio de San Mateo de Madrid y luego en la escuela creada por el poeta Alberto Lista. Con solo 15 años, junto a sus amigos Ventura de la Vega, y Patricio de la Escosura crearon la sociedad secreta "Numantinos", por esas iniciativas y pasión, su ex profesor Alberto Lista lo convoca para crear juntos la Academia del Mirto, un espacio cultural para compensar el cierre del Colegio Libre de San Mateo. Eran tiempos oscuros para los intelectuales, fue perseguido y condenado al exilio por 5 años en el monasterio de Guadalajara en castilla, culminada la pena prefirió radicarse en Francia junto a su amante, Teresa Mancha. En 1830 participó en las oleadas revolucionarias parisinas, esto provocó que el padre de Teresa quisiera alejarla de José y la obligara a regresar a España. Hasta ese momento sus únicas obras eran la inconclusa "El pelayo" y "Sancho Saldaña o el castellano de Cuéllar", pero desde su período en París comenzó su etapa mas prolífica. Poseía un espíritu e ideología liberal exaltada, propia del Romanticismo español posterior a la muerte de Fernando VII, se dedicó al periodismo y la política, se enroló en la milicia nacional en la que llegó a Teniente, pero el diplomático Francisco Cea Bermúdez influyó en sus colegas y lo volvieron al exilio, esta vez en Badajoz. Para salvar la incómoda situación se lo nombra secretario de la Legación española en La Haya, paralelamente es elegido diputado por Almería, pero a 2 meses de asumir y a punto de casarse con Bernarda de Beruete muere de Disentería el 23 de mayo de 1842. Entre sus obras mas importantes se encuentran "El pastor Clasiquino", "El estudiante de Salamanca", "Leyenda", "El Diablo Mundo", "Himno al sol" y "Óscar y Malvina", demasiado par un hombre que solo vivió 34 años

Reinas de Belleza Extrañas y Desfiles del Pasado

No está claro cuándo exactamente los humanos comenzaron a adorar a la belleza, pero es bastante seguro de que la idea ha existido durante mucho tiempo, a juzgar por la forma en que algunas diosas están representadas en la mitología. Los concursos de belleza son otra forma de adorar la belleza en el altar de la rampa. Sin embargo, hay ciertos concursos que dan un giro a las variedades más convencionales. Echa un vistazo a estas 24 reinas del concurso de belleza más extrañas de todos los tiempos.

El 23 de Mayo de 1934, en Luisiana, EEUU, eran emboscados y asesinados los enemigos públicos "Bonnie & Clyde". (EH)

Bonnie Elizabeth Parker y Clyde Chestnut Barrow, se conocieron en 1930 en la casa de una amiga en común, cruzaron muy pocas palabras, sin embargo se dieron cuenta que tenían dos pasiones en común, las armas y los autos. Hasta que se conocieron, Bonnie no había tenido grandes problemas con la ley, en cambio Clyde tenía una larga lista de robos en varios estados, al poco tiempo de conocerse, junto a Raymond Hamilton formaron una banda dedicada a pequeños robos y secuestros de policías, durante esta primera etapa se caracterizaron por robos "limpios", muy planificados y sin necesidad de efectuar disparos, no ponían en riesgo la vida de terceros, esto les valió una inusitada e incomprensible "fama". Odiados y amados se movían lejos de sus lugares de residencia, cuando se empezaron a ser conocidos, se les hizo difícil permanecer mucho tiempo en un mismo lugar, por ello no podían estudiar mucho los golpes, lo que llevó a errores que empezaron a cobrar vidas, eran buscados en varios estados, hasta que Hamilton fue detenido en Michigan y en el siguiente golpe Bonnie cayó en Texas. Mientras sus cómplices estaban detenidos, Clyde se unió a William Daniel Jones con quien efectuó robos mas violentos. En Oklahoma, en 1932, durante el asalto a una tienda, Clyde mata al dueño, por lo que es buscado intensamente por la policía, el 5 de Agosto lo intentan detener pero asesina al sheriff C.G. Maxwell, este hecho hizo que casi nadie quisiera esconderlos por lo que debía huir constantemente, en los siguientes meses asesinaron a mas de 10 personas, aunque la "Jefa" de la Banda era Bonnie, todos los asesinatos los efectuaba Clyde. En Enero de 1934 luego de escapar de tres tiroteos con la policía decidieron ir hasta cárcel llamada "Unidad Eastham" para intentar liberar a Raymond Hamilton, en el golpe, liberaron 5 presos, incluido Hamilton y asesinaron a un guardia, esto hizo que el gobernador de Texas diera libertad a sus agentes para "Cazar" a la pareja. Policías, matones y caza recompensas los persiguieron durante 5 meses sin éxito, solo la traición de Henry Methvinr permitió que los abatieran, éste negoció la entrega de la pareja a cambio de un indulto, finalmente el 23 de Mayo de 1934 en Luisiana 6 agentes prepararon la emboscada, cuando el Ford V8 con Bonnie & Clyde fue interceptado le efectuaron "167 disparos" que acabaron con sus vidas. A pesar de ser dos asesinos, la Corte suprema llevo en caso del "Acribillamiento" a juicio, las autoridades policiales fueron sancionadas y se dieron precisas instrucciones para futuros arrestos, este fue el cambio en la legislación que terminó con el "gatillo fácil" policial, a partir de este caso los oficiales deben dar una oportunidad de rendirse pacíficamente e instauró el "Alto, policía".

El 23 de Mayo de 1992, en Nimes, Francia, moría el cantautor, guitarrista, poeta, escritor y mayor exponente del folklore argentino Atahualpa Yupanqui. (EH)

Nacido en 1908 en Pergamino con el nombre de Héctor Roberto Chavero Aramburu, creció en el seno de una familia trabajadora radicada en Junín donde recibió una educación musical académica con el concertista Bautista Almirón, de quien aprendió a tocar el violín de manera excepcional, con solo 8 años interpretaba obras de Schubert, Liszt, Beethoven, Bach y Schumann con gran ductilidad. Cuando tenía 9 años, durante unas vacaciones en Tucumán se maravilló con sus ritmos e instrumentos, a su regreso pidió a su maestro que le enseñara esa "nueva" música, el arpa india, el bombo y la zamba eran su nueva pasión. La prematura muerte de su padre lo obligó a hacerse cargo de la manutención de su familia a los 19 años, fue periodista, maestro de escuela, tipógrafo y cronista, pero nunca abandonó sus pasiones, la música y el boxeo. En 1927 adopta el seudónimo "Atahualpa Yupanqui" que en quechua significa "el que viene de lejanas tierras para decir algo", compone su primera canción "Camino del indio" y emprende un viaje de 4 años por Jujuy, Bolivia, los Valles Calchaquíes, Entre Ríos hasta afincarse un tiempo en Tala. Junto a Gregorio Pomar y Arturo Jauretche participó en fracasada sublevación de los "Hermanos Kennedy" contra el gobierno de facto de Agustín P. Justo, por lo que debió exiliarse en Montevideo. En 1934 pudo regresar a la Argentina donde se dedicó a conocer las variadas culturas indígenas del país, sus composiciones comenzaban a hacerse conocidas por otros cantantes, por su afiliación al partido comunista, fue censurado por el gobierno de Juan Domingo Perón, por lo que en 1949 abandonó el país. Radicado en París conoció a Edith Piaf, con quien actuó y le abrió las puertas de Europa, firmó un suculento contrato y grabó su primer disco "Minero Soy", su renuncia al partido comunista le permitió volver a la Argentina para continuar su trabajo etnográfico, sus canciones fueron popularizadas por Mercedes Sosa, Alberto Cortez y Jorge Cafrune. Ante la cantidad y la frecuencia de sus giras internacionales tuvo que mudarse definitivamente a París en 1967, cuando se produjo el golpe de estado de 1976 cesaron sus viajes a la Argentina. En 1985 obtuvo el Premio Konex de Brillante como mayor figura de la historia de la música popular Argentina y en 1986 Francia lo condecoró como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras. Falleció el 23 de mayo de 1992 y Por su expreso deseo, sus restos fueron repatriados y descansan en Cerro Colorado, provincia de Córdoba. Composiciones suyas como "Lunita Tucumana" y "Los ejes de mi carreta" forman parte de la cultura popular argentina y están arraigadas en la médula del ser nacional.

El 23 de Mayo de 1936, en la intersección de la Avenida Corrientes y la aún inexistente Avenida 9 de Julio, se inauguraba el Obelisco de la Ciudad de Buenos Aires. (EH)

Con motivo del cuarto centenario de la primera fundación de la Ciudad de Buenos Aires, el intendente Mariano de Vedia y Mitre con el apoyo del presidente Agustín Pedro Justo firmaron el decreto que encargaba la construcción de un monumento conmemorativo. El lugar elegido era la Plaza de la República, ubicación original de la ya demolida Iglesia San Nicolás de Bari, donde en 1812 se izó por primera vez la bandera Argentina en la ciudad. La obra se le encargó al arquitecto Alberto Prebisch, que decidió el "Obelisco" por ser de formas puras y consistentes, la construcción la llevó a cabo el consorcio alemán Siemens, Bauunion, Grün & Bilfinger. Se terminó en tiempo record, en solo 31 días, 157 obreros levantaron la estructura de hormigón de 67.5 mts revestido de 1360 metros cuadrados de piedra blanca Olaen de Córdoba, solo se perdió una vida durante las obras, la del albañil José Cosentino. Luego de un acto con abanderados de todo el país en 1938, se desprendieron varias piedras del revestimiento que destrozaron la gradas afortunadamente vacías, por este incidente se decidió retirar el revestimiento y revocarlo en su totalidad tal cual esta ahora. Su aparición como ícono de la ciudad provocó rechazos inmediatos y en 1939 el consejo deliberante votó por su demolición que solo pudo ser detenida por el veto del entonces intendente Arturo Goyeneche. En sus 4 caras se recuerdan a la Iglesia San Nicolás de Bari, la declaración de la ciudad de Buenos Aires como Capital Federal y ambas fundaciones. Para los cimientos se aprovecharon túneles de la construcción de la línea "B" de subterráneos, en su base se encuentra empotrada una caja de hierro que en su interior se colocó una foto de los obreros que lo construyeron y una carta de texto desconocido para ser abierta en caso de su demolición.

23 de Mayo de 2015, JOHN NASH: EL GENIO QUE DESCIFRÓ LOS JUEGOS DEL PODER Y MURIÓ TRAS RECIBIR EL “NOBEL” DE LA MATEMÁTICA

El 23 de mayo de 2015, una tragedia absurda apagó la vida de John Forbes Nash Jr., uno de los cerebros más brillantes del siglo XX. Junto a su esposa, Alicia, regresaba de Oslo, Noruega, donde había sido distinguido con el Premio Abel, considerado uno de los máximos honores mundiales de la matemática. Al llegar a Estados Unidos, el taxi en el que viajaban se accidentó en Nueva Jersey y ambos murieron. Nash tenía 86 años; Alicia, 82. Había nacido el 13 de junio de 1928 en Bluefield, Virginia Occidental. No fue economista de formación, sino matemático: estudió en el Carnegie Institute of Technology —hoy Carnegie Mellon University— y luego obtuvo su doctorado en Princeton en 1950. Allí desarrolló una idea que cambiaría para siempre la manera de entender la competencia, la negociación y las decisiones humanas: el equilibrio de Nash, concepto clave de la teoría de juegos. Su tesis sobre los juegos no cooperativos fue breve, pero revolucionaria. Nash demostró que, en muchas situaciones de conflicto, cada jugador toma decisiones condicionado por lo que harán los demás. Esa intuición terminó influyendo en economía, estrategia empresarial, biología evolutiva, política, relaciones laborales y negociaciones internacionales. Por ese aporte recibió en 1994 el Premio de Ciencias Económicas en Memoria de Alfred Nobel, compartido con John C. Harsanyi y Reinhard Selten. Pero detrás del genio también hubo una vida marcada por el dolor. En 1959 fue diagnosticado con esquizofrenia paranoide, enfermedad que lo apartó durante años de la actividad académica. Su historia no fue una simple fábula de superación: fue una lucha larga, compleja y profundamente humana, en la que Alicia ocupó un lugar decisivo. Princeton la recordó por su fortaleza, su acompañamiento y su papel fundamental en la vida de Nash. La fotografía en blanco y negro parece resumir ese destino: un hombre mayor, serio, casi silencioso, sosteniendo papeles como quien todavía carga fórmulas, recuerdos y batallas interiores. Su figura se hizo mundialmente conocida gracias al libro A Beautiful Mind, de Sylvia Nasar, y a la película de 2001 dirigida por Ron Howard, protagonizada por Russell Crowe. El film acercó su historia al gran público, aunque con licencias dramáticas, y también ayudó a visibilizar el tema de la salud mental. En 2015, poco antes de morir, Nash recibió el Premio Abel junto a Louis Nirenberg por sus aportes a las ecuaciones diferenciales parciales no lineales y al análisis geométrico. Así cerraba su trayectoria como una figura única: el hombre que unió la economía, la matemática pura y el drama humano en una misma vida. El último genio de mirada enigmática, la mente que convirtió el conflicto en ecuación. #JohnNash #UnaMenteMaravillosa #TeoriaDeJuegos #EquilibrioDeNash #HistoriaDeLaCiencia #Matematicas #PremioNobel #PremioAbel #MentesBrillantes #CienciaYVida #MendozAntigua #JohnNashJr #ABeautifulMind #GameTheory #NashEquilibrium #HistoryOfScience #Mathematics #NobelPrize #AbelPrize #BrilliantMind

Toldería de Tobas en el Chaco (1916).

Neumáticos Dunlop. (1919)

Antiguos Métodos Anticonceptivos. Beber Agua de Herrero

Parece que un manuscrito del siglo II, de origen griego, recomendaba beber agua de herrero para evitar tener hijos. No debía ser cualquier agua, sino la del balde donde se enfriaban las espadas recién forjadas y candentes. Esta loca idea atravesó varios años y hasta en la primera guerra mundial muchas mujeres quería trabajar en fabricas que utilizaran plomo para no quedar embarazadas, en su infidelidades por ausencia del marido. Sin embardo es sumamente tóxico, dabá insuficiencia renal, convulsiones y daños cerebral. Un caso muy parecido al primero cuando las chinas injerían mercurio sin importarles consecuencias.

Mrs. Evans, Directora del Hospital Británico fundado en 1844 por un grupo de residentes británicos (1925).

Banquete ofrecido en honor del señor Justo Ascua, jefe de policía, con motivo de haber sido confirmado en su puesto por el nuevo gobierno del doctor Marcó. Nogoyá Entre Ríos. (1919)

Caras y Caretas

Sesión Fotográfica Final de Marilyn Monroe: las Últimas Fotos Tomadas por Allan Grant en 1962

El 4 de julio de 1962, Richard Meryman comenzó una entrevista con Marilyn. ¡Será la última!

Quería algunas fotos con el artículo, pero Marilyn no estaba muy feliz de hacer otra sesión. Pero finalmente, ella estuvo de acuerdo en hacerlo en su casa. El fotógrafo fue Allan Grant. ¡Esas fotos son realmente las últimas fotos de Marilyn Monroe!

Borrachos y Raros en los Bares del Barrio Rojo de Amsterdam en la Década...

Mucho antes de la fotografía digital, la Polaroid SX-70 era la manera perfecta de obtener su retrato en el acto. En la primavera de 1979, los artistas estadounidenses Bettie Ringma y Marc H. Miller se mudaron de Nueva York a Amsterdam. Los dos ya se habían dado a conocer en la escena artística del centro de Nueva York, comenzaron a tomar retratos con la cámara Polaroid SX-70 y los vendieron a 6 florines por pop para ganar algo de dinero extra. "Todas las noches salimos durante 4 o 5 horas buscando clientes en los distritos de entretenimiento de Amsterdam", dice Marc Miller.. “Aunque al principio no estábamos seguros de tener éxito, en retrospectiva puedo ver que nuestro éxito estaba prácticamente asegurado. La historia del arte holandés está llena de retratos realizados en bares y tabernas, pero aparentemente fuimos los primeros en actualizar esta tradición con fotografías instantáneas. Nuestra cámara Polaroid era una máquina de dinero alimentada por alcohol; cada foto se vendió por 6 florines (aproximadamente $ 3) y usualmente tomamos más de 50 fotos por noche. Pronto fuimos parte de la vida nocturna de la ciudad con muchos clientes habituales ansiosos por obtener nuevas fotos cada vez que nos cruzamos en su camino ". En el proceso, capturaron todas las diferentes caras y lugares que conformaban la vida nocturna de Ámsterdam en ese entonces, desde los rudos bares de marineros y cafés turcos del Barrio Rojo, hasta el club trans Madame Arthur y el Whisky A Go-Go cerca del Leidseplein. Sus imágenes ofrecen una visión única de una época en que los bigotes estaban llenos, el sexo era abundante y borrachos borrachos mostraban alegremente sus pedazos en el pub.

El Barre-Nieve del Tren Trasandino, despejando las Vías. (1932) Mendoza

Desde Mods y Punks hasta Ska y Hip-Hop, Subculturas Musicales de los añ...

La londinense Janette Beckman comenzó su carrera en los albores del punk rock trabajando para The Face y Melody Maker. Ella filmó bandas de The Clash a Boy George, así como 3 portadas de álbumes de Police. Al mudarse a Nueva York en 1982, se sintió atraída por la escena underground del Hip Hop. Sus fotografías de pioneros como Run DMC, Slick Rick, Salt'n'Pepa, Grandmaster Flash, Big Daddy Kane se encuentran en las colecciones permanentes del Museo Smithsonian y el Museo de la Ciudad de Nueva York. Beckman se describe a sí misma como fotógrafa documental. Si bien produce mucho trabajo en el lugar (como la portada del álbum de The Police Zenyatta Mondatta , tomada en medio de un bosque en los Países Bajos), también es fotógrafa de retratos de estudio.

La Masamora. Óleo de Fernando Fader. (1927)

Los Canillitas de la Ciudad de San Rafael, al llegar cada mañana el Diario Los Andes. (1932) Provincia de Mendoza

Corrales de Ganado de la Sociedad Rural Argentina (1911) Buenos Ares

El 22 de Mayo de 1912, en Londres, Reino Unido, moría el pintor Eduardo De Martino cuya serie de pinturas sobre la Batalla de Trafalgar lleva aparejado un misterio y una negociación que lleva mas de un siglo entre la Royal Navy y el Centro Naval Argentino. (EH)

 De Martino nació en el año 1838 en Meta, cerca de Sorrento, Reino Borbónico de las Dos Scicilias, desde muy joven supo amalgamar sus dos pasiones, la marina y la pintura. Cursó paralelamente en la Real Escuela Naval de Nápoles y en el estudio de Doménico Morelli, siendo aún muy joven llega al grado de Teniente de Navío y es asignado a misiones en el Atlántico Sur, frecuentó el Estrecho de Magallanes, las Islas Malvinas y el Río de la Plata. Maravillado por esta tierras decide abandonar la marina, radicarse en el Montevideo y dedicarse a la pintura, especializándose en pinturas sobre escenas de altamar con el maestro Juan Manuel Blanes. Tentado por el Emperador Pedro II se radica en Río de Janeiro y realiza una maravillosa serie de cuadros sobre acontecimientos de la historia del país que fueron expuestas en infinidad de exposiciones itinerantes. En 1875, Pedro II lo recomienda a la Reina Victoria quien maravillada por su obra lo nombra “Pintor de Marinas de la Corte Inglesa”, Eduardo honra esa distinción con obras inmortales, por ello en 1895 recibe de la misma reina la “Real Oden Victoriana”. Cuando asume el trono Eduardo VII le encarga a De Martino una serie de obras sobre la Batalla de Trafalgar, hecho fundamental de la historia británica, cuya finalidad era resaltar el heroísmo del Vicealmirante Nelson. El profesionalismo del pintor lo llevo a basarse en las bitácoras de todos los barcos intervinientes en la batalla, incluidas las armadas inglesa, española y francesa. En 1905 elaboró 12 cuadros que reflejaban el estado de la batalla cada 2 horas incluyendo los preparativos y la huida de los vencidos, estos permanecerían en el estudio del autor hasta su ubicación en el museo de la Royal Navy. De Martino había sufrido un ataque cerebral que le impedía desenvolverse con normalidad, por ello era ayudado por su esposa y el pintor John Fraser, por esta razón el estudio era un caos. La muerte del pintor el 22 de Mayo de 1912 lo sorprendió con las obras terminadas pero sin entregar, cuando el enviado de la corona Lord Stamfordham se reunió con la viuda Isabel De Martino descubrieron con sorpresa que las pinturas eran 10. El caos del estudio hizo que misteriosamente 2 de ellas “Mediodía en Trafalgar” y “Atardecer en Trafalgar” fueran a subasta por error, haciendo el rastreo se descubrió que habían sido compradas por un argentino que a su vez las colocó en el museo del Centro Naval de Buenos Aires. La corona envió las 10 pinturas al museo de The Royal Naval College of Greenwich e inició tratativas con los dueños de los 2 restantes en Argentina, luego de medio siglo de intentos y ante la negativa de sus dueños abandonaron las negociaciones. A fines de los años '90 un emisario con la anuencia de la corona británica se acercó al centro con un ofrecimiento inusitado, un cheque en blanco, ante una nueva negativa, el emisario expresó su decepción en nombre de la reina pero como marino hacía notar su admiración personal por la decisión del Centro Naval Argentino.

Jabón TINKAL. (1919)

El 22 de Mayo de 1937, en Manhattan, nacía el hombre mas neoyorkino de los EEUU, ese día llegaba al mundo el brillante actor "Jack Nicholson". (EH)

Nacido con el nombre de "John Joseph Nicholson", creció creyendo que su abuela era su madre, la verdadera era muy joven y fue abandonada por el padre de Jack, por ello la abuela se hizo cargo de su crianza, y su madre tomó el papel de hermana. Al terminar la preparatoria se mudó a Los Angeles donde consiguió trabajo como cadete de los estudios MGM. Al despertar sus inquietudes artísticas comenzó a estudiar arte dramático en el Players Ring Theatre donde fue compañero de Roger Corman y James Coburn. Debutó en el cine con la película "The Cry Baby Killer" en 1958, pero tuvieron que pasar mas de 10 años para el papel de la consagración en "Easy Rider" de 1969 que le valió su primera nominación a los premios Oscar. Se convirtió en el actor mas versátil del medio, todos los papeles le quedaban a medida, luego de la brillante "Chinatown" llegó el reconocimiento unánime por su papel en "One Flew Over the Cuckoo's Nest" ("Atrapado sin salida" de 1975) por el que obtuvo el Oscar a mejor actor. Su siguiente película "El resplandor" lo convirtieron en un ícono del terror, como si fuera fácil, pasó a un encantador seductor en "La fuerza del cariño", papel por el que obtuvo un segundo Oscar. Luego de "Reds", "El honor de los Prizzi" y "El cartero llama dos veces" corrió un gran riesgo al interpretar a "El Guazón" en Batman, pero como siempre salió airoso. Su nombre esta ligado a la calidad y al éxito, siguió su carrera con "Hoffa", "Mejor imposible" que le valió su tercer Oscar, la perturbadora "About Schmidt" y "Los infiltrados". En 2013 anunció su retiro de los escenarios por sus problemas para memorizar los guiones.

El 22 de mayo de 1885, en París, Francia, moría un poeta, dramaturgo y escritor romántico responsable de algunas de las mayores obras en lengua francesa, ese día se apagaba la vida de "Víctor Hugo".(EH)

Nació el 26 de febrero de 1802, en Besanzón, fue nombrado conde por ser hijo del general del Imperio Joseph Léopold Sigisbert Hugo y acompañó a su padre por toda Europa en sus designaciones militares. Creció en internados de habla francesa estudiando matemáticas, pero sus hermanos mayores, Abel y Eugéne, comenzaron una carrera de escritores, esto influenció en el futuro de Víctor Hugo. Con solo 15 años gana un concurso literario, pero el título de la obra "Apenas tres lustros" delata que es menor de edad y le es retirado el premio. No se desalentó y en 1819 ganó los tres concursos literarios en los que se presentó. En 1822 contrae matrimonio con Adèle Foucher, con quien tiene 5 hijos, 4 de ellos murieron antes que él. En cada género que se interesaba producía una obra maestra, incluyendo su incursión en obras teatrales. Si bien fue criado en una familia de corte monárquico, abrazó la democracia y al estallar la revolución francesa es nombrado alcalde del 8.º distrito de París, y posteriormente diputado de la Segunda República aunque en el bloque conservador. Durante los motines obreros de 1848, Víctor Hugo mostró su cara mas nefasta comandando los escuadrones que desarrollaron la matanza. Un año después hace un giro en sus posturas políticas y al asumir en la asamblea legislativa pronuncia su famoso "Discurso sobre la miseria". Debido al golpe de estado de 1851 se autoexilia en Bruselas, pese a una amnistía, decide no regresar y comienza su período mas fecundo en materia literaria. De esta época se destacan "Los castigos", "La leyenda de los siglos" y su mayor obra "Los miserables". En 1870 regresa a París y se pone al frente de su defensa durante el "Sitio de París". Transcurrió el resto de su vida entre cargos públicos, reuniones aristocráticas, debates literarios y viajes de protocolo. Siendo una de las principales figuras públicas de la recuperada "República" muere el 22 de mayo de 1885, su cuerpo fue velado bajo el "Arco del Triunfo" y a su pedido en vida, trasladado en un humilde coche fúnebre hasta el "Panteón de París".

🔥 22 de mayo de 1960: el día en que Chile tembló como nunca y el Pacífico entero sintió la furia de Valdivia

El 22 de mayo de 1960, el sur de Chile vivió una de las mayores catástrofes naturales de la historia moderna: el Gran Terremoto de Valdivia, considerado el sismo más potente registrado instrumentalmente en el mundo, con una magnitud de 9,5 Mw. La tragedia no comenzó de golpe: un día antes, el 21 de mayo, un fuerte terremoto afectó la zona de Concepción y Arauco, dañando ciudades como Concepción, Talcahuano, Lebu, Chillán y Angol. Pero lo peor llegaría al día siguiente. A las 15:11 del domingo 22 de mayo, la tierra se abrió en una ruptura gigantesca frente al sur chileno. Valdivia, Corral, Puerto Saavedra, Maullín, Ancud y otras localidades quedaron golpeadas por una violencia sísmica devastadora. Caminos cortados, puentes destruidos, viviendas derrumbadas y miles de personas aisladas marcaron las primeras horas del desastre. Las cifras de víctimas varían según las fuentes, pero NOAA estima entre 490 y 5.700 fallecidos vinculados al terremoto y tsunami, además de cerca de dos millones de personas sin hogar. La segunda tragedia llegó desde el mar. El terremoto generó un tsunami que arrasó zonas costeras chilenas y luego cruzó el océano Pacífico, causando daños y muertes en lugares tan lejanos como Hawái, Japón y Filipinas. En Hawái murieron 61 personas; en Japón, el tsunami destruyó o arrasó miles de viviendas y dejó 139 fallecidos. La magnitud global del desastre impulsó años después el fortalecimiento de los sistemas internacionales de alerta de tsunamis. Cuando parecía que la catástrofe había terminado, apareció otra amenaza: el Riñihuazo. Derrumbes de cerros bloquearon el río San Pedro, desagüe natural del lago Riñihue, elevando peligrosamente el nivel de sus aguas. Si el tapón cedía de golpe, Valdivia podía sufrir una inundación aún más destructiva. Ingenieros, obreros y maquinaria trabajaron durante semanas para abrir un desagüe controlado, en una verdadera hazaña nacional recordada como “la epopeya del Riñihue”. Y todavía faltaba otro golpe: el complejo volcánico Puyehue-Cordón Caulle entró en erupción unas 38 horas después del megaterremoto, sumando cenizas y temor a una región ya devastada. Por eso, el terremoto de Valdivia no fue solo un sismo: fue una cadena de desastres —terremotos, tsunami, inundación amenazante y erupción volcánica— que dejó una marca profunda en la memoria de Chile y del mundo. La imagen de los diarios de la época resume aquel impacto: Chile entero unido ante una catástrofe nacional. Valdivia quedó herida, pero también nació allí una lección histórica sobre memoria, prevención, solidaridad y respeto por la fuerza de la naturaleza. #TerremotoDeValdivia #Valdivia1960 #GranTerremotoDeChile #Chile #HistoriaDeChile #Tsunami #Riñihuazo #Puyehue #CordónCaulle #CatástrofeNatural #FotosAntiguas #MendozAntigua #EarthquakeHistory #ValdiviaEarthquake #Chile1960 #TsunamiHistory #NaturalDisaster #HistoricNewspapers

El 22 de Mayo de 1957, en Buenos Aires, nacía el polémico Javier Castrilli. (EH)

Su destino era el de revolucionar el arbitraje, no por bueno o por malo, sino por distinto. Fue polémico desde su aparición en primera división, no interpretaba el reglamento, lo aplicaba a rajatabla, solía decir "Yo me guío por el reglamento, si no les gusta, no me critiquen a mí, cambien el reglamento". Si bien no fue el "mejor", fue el "mas" imparcial de la historia del futbol Argentino, era amado por los dirigentes de los equipos chicos, y odiado por las parcialidades de los equipos grandes, era una garantía de justicia arbitral, su severidad y la no tolerancia a las protestas derivaba en partidos con gran cantidad de expulsados. Sus colegas quedaban expuestos por manejar los partidos, no penar fallas disciplinarias o permitir el juego brusco, Castrilli pasó a ser un bicho raro del arbitraje. Son recordados los partidos "River Vs Newell's" y un "Velez Vs Boca Juniors" que terminaron en escándalos. Fue quién impulsó el cambio de color en la vestimenta de los árbitros y en 1995 el uso del intercomunicador con los asistentes, pese a que en un principio la AFA se oponía a su uso, Castrilli lo hacía igual y demostró su utilidad hasta que fue internacionalmente aceptado por la FIFA. Pese a ser criticado por dejar en segundo plano el espíritu del juego, en 1998 fue el árbitro argentino en el Mundial de Francia 1998. Cuando a pedido de los dirigentes de equipos grandes, le eran asignados partidos de segundo orden decidió abandonar el arbitraje, el 27 de septiembre de 1998 dirigió su último partido. A partir de allí se especializó en seguridad y gestión deportiva e inició una carrera política.