Cada 1 de septiembre vuelve a la memoria Francisco Pablo Quiroga Soria, el inolvidable Don Pelele, uno de aquellos artistas capaces de provocar una carcajada antes incluso de pronunciar una palabra. Había nacido el 25 de enero de 1923 en Villa Mercedes, San Luis, dentro de una familia humilde y numerosa. De muchacho trabajó como calesitero y destinó sus primeras ganancias a comprar una armónica: soñaba con ser músico y aquel pequeño instrumento terminaría convirtiéndose en una de sus marcas personales. A los 16 años partió hacia Buenos Aires y comenzó a recorrer pensiones, cafés y escenarios menores hasta que su destino cambió definitivamente. Según una reconstrucción de LA NACION basada en testimonios familiares, Gogó Andreu lo descubrió actuando en el Café Victoria de Villa Crespo y lo impulsó hasta el Teatro Maipo, donde debutó en 1947 en una revista que reunía figuras como Marcos Caplán, Alberto Anchart, Dringue Farías, Sofía Bozán y Adolfo Stray. Allí nació el personaje que haría historia: rostro imperturbable, andar parsimonioso, silencios interminables que ponían nerviosa a la platea y, cuando nadie lo esperaba, una frase demoledora que desataba las carcajadas. Pero detrás del cómico había también un músico extraordinario y autodidacta: tocaba la armónica sin manos, con los dientes o incluso con la nariz y podía llevar al escenario desde música popular hasta Ravel o Chopin acompañado por una orquesta. Su sociedad artística con Alfredo Barbieri se convirtió en una de las duplas más recordadas de la revista porteña y compartió escenarios con grandes nombres del espectáculo argentino, entre ellos Moria Casán, Jorge Porcel, José Marrone, Pepe Arias, Fidel Pintos, Ámbar La Fox y los hermanos Pons. En 1973, por ejemplo, Don Pelele y Barbieri acompañaron a Moria Casán en Frescos y fresquitas, en el Teatro Astros. El cine también lo hizo popular: la base especializada cinenacional.com registra 14 películas argentinas o coproducciones entre 1952 y 1980, comenzando con Las zapatillas coloradas y continuando con títulos como La mano que aprieta, Estrellas de Buenos Aires, Villa Cariño, Villa Cariño está que arde, Coche cama, alojamiento, Los doctores las prefieren desnudas —junto a Alberto Olmedo y Jorge Porcel— y Operación Comando, su última aparición cinematográfica. Su verdadera patria artística, sin embargo, fue el escenario: la pausa, el gesto serio y la capacidad de observar al público hasta convertir el silencio mismo en un chiste fueron armas que pocos humoristas supieron manejar como él. Su vida sufrió un duro golpe en 1990, cuando fue atropellado y padeció una fractura de cadera de la que, según su hija, nunca terminó de recuperarse física ni anímicamente. Su Villa Mercedes natal nunca dejó de ocupar un lugar especial en sus recuerdos, y su familia evocó cómo interpretaba con orgullo la célebre Calle Angosta cuando hablaba de San Luis. Don Pelele murió a los 68 años y dejó detrás una época irrepetible del espectáculo argentino, aquella de las marquesinas de Corrientes, las grandes revistas, las orquestas en vivo y los cómicos que podían sostener una sala entera únicamente con su presencia. Su figura conserva además un valioso registro histórico: la Biblioteca Nacional Mariano Moreno custodia fotografías originales suyas tomadas entre 1956 y 1958 dentro del archivo de la revista Qué sucedió en siete días. Treinta y cinco años después de su partida, Don Pelele sigue perteneciendo a esa estirpe de humoristas que no necesitaban efectos ni artificios: una mirada seria, un silencio incómodo, una armónica y el público ya estaba rendido a sus pies. 🎭😂🎶🇦🇷 #DonPelele #HumorArgentino #HistoriaArgentina #TeatroArgentino #RevistaPorteña #CineArgentino #VillaMercedes #SanLuis #AlfredoBarbieri #TeatroMaipo #AvenidaCorrientes #Efemerides #UnDiaComoHoy #MemoriaArgentina #ArgentineComedy #ArgentineCinema #ComedyLegend #ClassicComedy #TheatreHistory #CinemaHistory #ArgentinaHistory #VintageArgentina
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