La foto que lo dice todo: la familia Streich y la elegancia con que los viñedos también contaban poder en la Mendoza antigua

Esta impactante imagen de la familia Streich, conservada en la Colección García Pujadas (AFH), retrata a propietarios de origen alemán vinculados a un emprendimiento vitivinícola en la zona de Luján de Cuyo. Más que una simple foto familiar, la escena parece cuidadosamente construida para mostrar posición social, prosperidad y pertenencia a una Mendoza rural que crecía al ritmo de la viña. Un estudio académico sobre fotografía e imaginarios vitivinícolas identifica justamente esta toma como parte de ese universo visual de familias bodegueras e inmigrantes en Mendoza. La propia imagen aporta detalles muy elocuentes: el grupo posa entre vides podadas en cabeza, con árboles altos al fondo, probablemente álamos, y en primer plano aparecen dos perros, un recurso visual que también sugiere comodidad material y vida de finca. Se distinguen hombres con traje, corbata y botas, mujeres con vestidos largos y pañoletas, un niño alzado sobre los hombros de uno de los varones y una disposición casi teatral, bien equilibrada, donde las figuras cierran la composición como si cada lugar hubiese sido pensado de antemano. Todo transmite orden, dominio del espacio y orgullo por la propiedad. Ese modo de mirar no era casual. Augusto Streich, fotógrafo alemán radicado en Mendoza desde 1890, fue uno de los grandes retratistas de la sociedad mendocina y dejó cientos de imágenes hoy valiosas para reconstruir la vida de la provincia a comienzos del siglo XX. Fuentes oficiales y periodísticas coinciden en señalarlo como uno de los fotógrafos más relevantes de la Mendoza de aquella época. Por eso esta foto no muestra solo una familia posando entre viñas. Muestra algo más profundo: el momento en que ciertos inmigrantes europeos ya no querían retratar únicamente su rostro, sino también su ascenso, su tierra y su lugar conquistado en la sociedad mendocina. #FamiliaStreich #MendozaAntigua #LujanDeCuyo #Vitivinicultura #HistoriaMendocina #AugustoStreich #Inmigrantes #Viñedos #MemoriaVisual #MendozAntigua

Serie especial: Archivos desclasificados de la SIDE Parte 1: Cómo se organizaba… y cómo se ocultaba (1975 - 1983) La SIDE por dentro: la desclasificación que revela cómo se organizaba… y cómo se ocultaba

La primera tanda de documentos históricos desclasificados de la SIDE deja una señal muy fuerte: el organismo no solo definía su estructura, sus misiones y sus funciones, también regulaba cuidadosamente cómo debían encubrirse sus áreas y su personal. La propia guía oficial ordena este material en una carpeta específica sobre “Orgánicas, misiones y funciones”, donde reúne resoluciones producidas entre 1975 y 1983 para mostrar cómo funcionaba esa maquinaria interna. Lo más impactante es la secuencia que aparece en la línea de tiempo y en los cuadros del documento: en 1975 se aprueba la organización de la Secretaría; a fines de ese mismo año se dictan las normas para el encubrimiento del personal y las dependencias; en 1976 se formalizan las siglas de encubrimiento; en 1977 se reorganiza la estructura y se establece una nueva codificación de dependencias; y en 1980 todavía se seguían ajustando esas reglas para precisar cuándo y cómo debía usarse el encubrimiento interno. Es decir: la SIDE no solo se ordenaba, también se diseñaba para no mostrarse tal como era. La misma guía resume ese núcleo documental con una claridad demoledora: once resoluciones estructuraron la organización de la Secretaría entre 1975 y 1983, y entre los temas centrales aparecen la estructura del organismo, las normas de codificación, las normas de encubrimiento del personal y hasta glosarios con la terminología utilizada. Más que un simple detalle burocrático, eso revela una cultura institucional basada en la compartimentación, la cobertura y el secreto. #SIDE #Desclasificacion #HistoriaArgentina #Archivos #Inteligencia #Memoria #SecretosDeEstado #DocumentosHistoricos #Verdad #MendozAntigua Fuente: Guía sobre la desclasificación de documentos históricos SIDE (1973–1983), Primera etapa, Secretaría de Inteligencia de Estado, para publicación, conservación y traspaso al Archivo General de la Nación.

21 de marzo de 1892: el terremoto que sacudió Catamarca y dejó a Recreo entre ruinas y miedo (Imagen Ilustrativa)

El 21 de marzo de 1892, un fuerte terremoto golpeó la provincia de Catamarca y afectó con especial dureza a la localidad de Recreo, donde destruyó viviendas y causó víctimas. El INPRES lo incluye entre los terremotos históricos más importantes del país y señala que fue sentido también con intensidad regular en Tucumán. Las fuentes oficiales argentinas no hablan de la actual “escala Richter” como referencia principal para este caso histórico, sino de una intensidad VII en la escala Mercalli Modificada, lo que describe un sismo capaz de provocar daños severos en construcciones vulnerables. Más que una fecha aislada, este episodio recuerda que el este catamarqueño también forma parte de una región con historia sísmica. Recreo quedó asociado para siempre a aquel sacudón de fines del siglo XIX, uno de esos momentos en que la tierra alteró de golpe la vida cotidiana y dejó una marca duradera en la memoria provincial. #Catamarca #Recreo #21DeMarzo #Terremoto #HistoriaArgentina #Sismos #Memoria #Efemerides #INPRES #MendozAntigua

1903 - La foto que muestra una Buenos Aires que todavía era campo: así nacían los Talleres Ferroviarios de Liniers

Esta imagen de 1903 captura el comienzo de la construcción de los Talleres Ferroviarios de Liniers y deja ver algo impactante: alrededor del predio todavía dominaban el descampado, los grandes vacíos y la escasa edificación hacia la zona de los antiguos mataderos. Más que una obra ferroviaria, la foto retrata una ciudad que recién empezaba a empujar su crecimiento hacia el oeste. El origen del complejo estuvo ligado al Ferrocarril del Oeste, que debió buscar un nuevo emplazamiento para sus talleres de reparaciones luego de que los de Tolosa quedaran fuera de su área operativa. Los planos generales fueron aprobados en 1901, y poco después comenzaron los cateos, la preparación del terreno y la instalación de infraestructura básica, como las primeras mesas giratorias. La propia imagen ayuda a entender esa etapa inicial: se ven pabellones todavía en desarrollo, un enorme terreno despejado en primer plano y, al fondo, una línea baja de construcciones dispersas que confirma cuán poco urbanizada estaba la zona. Según la investigación histórica del barrio, la foto fue tomada desde la torre de agua, la primera estructura levantada en aquel paisaje abierto. Con el tiempo, esos talleres se convertirían en un motor decisivo para Liniers y sus alrededores. La inauguración formal llegó el 21 de noviembre de 1904, y después vinieron los galpones, la expansión fabril y la llegada de obreros que ayudaron a transformar el descampado en barrio. Esta foto, entonces, no muestra solo una construcción: muestra el instante en que una parte de Buenos Aires empezaba a dejar de ser periferia para volverse ciudad. #Liniers #TalleresFerroviarios #BuenosAiresAntigua #FerrocarrilDelOeste #HistoriaUrbana #1903 #Mataderos #MemoriaFerroviaria #PostalesDelAyer #MendozAntigua

1920 - La esquina que vio pasar a la Mendoza de los carros: la histórica casa Alsina Hermanos

Hacia 1920, la casa de Alsina Hermanos, en la esquina de Garibaldi y Primitivo de la Reta, ya formaba parte del paisaje tradicional de la Ciudad de Mendoza. La imagen conserva el aire de una ciudad todavía atravesada por carros, calles anchas y construcciones bajas, en una época en la que el centro mendocino combinaba comercio, vida cotidiana y un ritmo mucho más pausado que el actual. La fotografía también vale como documento urbano: no muestra solo un edificio, sino una forma de habitar Mendoza. Las esquinas comerciales como esta ayudaban a organizar la vida del barrio y del centro, en una ciudad que seguía creciendo después del gran cambio urbano posterior al terremoto de 1861. Distintos trabajos sobre memoria mendocina y cartografía histórica ubican a Garibaldi y Primitivo de la Reta dentro de esa trama central que fue consolidándose entre fines del siglo XIX y comienzos del XX. Por eso esta escena no es solo una postal antigua: es una ventana a la Mendoza de principios del siglo pasado, cuando cada casa comercial podía convertirse también en una referencia barrial, en un punto de encuentro y en parte viva de la identidad urbana. #AlsinaHermanos #MendozaAntigua #CiudadDeMendoza #Garibaldi #PrimitivoDeLaReta #HistoriaMendocina #MemoriaUrbana #PostalesDelAyer #Patrimonio #MendozAntigua. Gentileza de Maria Concepción Blandini

1915 - El mapa que mostró cómo Buenos Aires empezaba a ganarle terreno a la enfermedad: la ciudad que se expandía con caños, cloacas y futuro

Este mapa de obras de saneamiento de la Capital Federal, hacia 1915, es mucho más que un plano técnico: es una radiografía de una Buenos Aires en expansión, donde el agua potable y la red cloacal avanzaban desde el casco más consolidado hacia barrios que todavía mostraban un poblamiento inicial o incompleto. En esa trama puede leerse una ciudad que crecía hacia la periferia y que necesitaba acompañar ese avance con infraestructura básica para vivir, construir y habitar mejor. El contexto fue decisivo. La actual Obras Sanitarias de la Nación se creó en 1912, heredando y ampliando una larga política de salubridad urbana, y durante esos años el saneamiento empezó a convertirse en una herramienta clave del desarrollo porteño. Aun así, en los primeros años del siglo XX todavía circulaban aguateros por varios barrios, una señal de que la modernización del servicio no llegaba de golpe ni a todos por igual. Por eso esta imagen tiene tanta fuerza histórica: muestra una ciudad que no solo se agrandaba en calles y manzanas, sino también en redes invisibles. Cloacas, cañerías y obras de saneamiento no eran detalles menores: eran la base de una Buenos Aires más saludable, más habitable y más moderna. En otras palabras, este mapa también cuenta el momento en que el crecimiento urbano empezó a medirse no solo por edificios, sino por la llegada del agua segura y la higiene pública. #BuenosAires #CapitalFederal #ObrasSanitarias #Saneamiento #HistoriaUrbana #1915 #Memoria #Patrimonio #MapasAntiguos #MendozAntigua

1932 - El traje del progreso: “El Cóndor”, la tienda mendocina que vistió a toda una época

Esta publicidad de “El Cóndor”, aparecida en La Quincena Social el 15 de noviembre de 1932, retrata a una de las casas comerciales más recordadas del centro mendocino. Nacida como emprendimiento de Juan Quero, la firma fue creciendo desde la sastrería hasta convertirse en una tienda fuerte de ropa masculina y artículos para caballeros, en plena avenida San Martín. La ubicación más repetida en fuentes de memoria urbana la sitúa en San Martín 1567, en la Ciudad de Mendoza. Más que un simple negocio, El Cóndor representó una forma de modernidad comercial: atención al público, confección, venta y una imagen elegante pensada para una clientela urbana que quería “vestirse bien” en una Mendoza cada vez más activa y cosmopolita. La propia publicidad lo resume con una consigna bien de época: vestir con distinción, pero a precios más accesibles. La trayectoria de Juan Quero también lo muestra como una figura reconocida del comercio local: integró el grupo fundador de la Asociación Amigos de la Avenida San Martín en 1954, junto a otros nombres fuertes del centro mendocino. Por eso esta pieza no es solo un aviso antiguo: es una ventana a la Mendoza comercial de los años treinta, cuando las grandes tiendas competían no solo en productos, sino también en prestigio, estilo y presencia urbana. Y “El Cóndor” supo ocupar, durante mucho tiempo, un lugar destacado en ese paisaje. #ElCondor #JuanQuero #MendozaAntigua #CiudadDeMendoza #SanMartin1567 #ComercioMendocino #ModaMasculina #HistoriaMendocina #PublicidadAntigua #MendozAntigua

21 de marzo de 1900: el día en que Buenos Aires corrió sus corrales al oeste y empezó a nacer el barrio de Mataderos

El 21 de marzo de 1900 marcó un cambio decisivo en la historia porteña: ese día quedaron inaugurados los nuevos mataderos al oeste de la ciudad, en la zona que por entonces se asociaba a Liniers y que luego daría identidad al actual barrio de Mataderos. La mudanza puso fin al viejo ciclo de los Corrales del Sur y abrió una nueva etapa para el abastecimiento de carne de Buenos Aires. Las fuentes oficiales del Gobierno porteño y de Turismo Buenos Aires coinciden en señalar esa fecha como el inicio de la actividad en el nuevo establecimiento, con la faena del primer vacuno. El traslado no fue un detalle menor: respondió a problemas sanitarios y urbanos arrastrados desde fines del siglo XIX, y terminó empujando el crecimiento de toda la zona. De hecho, el barrio empezó a ser conocido como Nueva Chicago, en alusión al gran polo cárnico de Estados Unidos, mientras los nuevos corrales y mataderos se convertían en motor económico, laboral y simbólico del lugar. Las referencias más firmes apuntan al 21 de marzo de 1900 como jornada inaugural y al 1 de mayo de 1901 como momento en que nuevas instalaciones permitieron ampliar la faena a porcinos y ovinos. #Mataderos #Liniers #BuenosAires #21DeMarzo #HistoriaArgentina #NuevaChicago #MercadoDeLiniers #MemoriaUrbana #Efemerides #MendozAntigua

21 de Mayo 1920 - El sainete que hizo estallar al público porteño: cuando Vacarezza llevó el conventillo al centro de la escena

El 21 de mayo de 1920 cuando la compañía de Luis Arata, Tomás Simari y Eva Franco estrenó en el Teatro Nacional el sainete Tu cuna fue un conventillo, de Alberto Vacarezza. La obra se convirtió rápidamente en uno de los grandes éxitos del sainete porteño y quedó asociada a esa Buenos Aires popular, sentimental y picaresca que Vacarezza supo retratar como pocos. Más que una simple comedia, la pieza llevó al escenario el mundo del conventillo, con sus conflictos, su humor, sus sueños de ascenso social y ese “color de Buenos Aires” que el propio Vacarezza consideraba esencial en el género. Estudios teatrales la señalan como uno de los títulos fuertes de su producción sainetesca, junto con El conventillo de la Paloma y Juancito de la ribera. El impacto fue tan grande que la historia siguió viva más allá del teatro: en 1925 tuvo su versión cinematográfica muda, dirigida por Julio Irigoyen, prueba de la enorme popularidad que había alcanzado. Por eso recordar aquel estreno no es solo hablar de una obra exitosa: es volver al momento en que el sainete confirmó que también podía convertirse en un espejo entrañable y multitudinario de la vida porteña. #TuCunaFueUnConventillo #AlbertoVacarezza #LuisArata #TomasSimari #EvaFranco #Sainete #TeatroArgentino #BuenosAires #HistoriaDelTeatro #MendozAntigua

1970 - La Bombonera que nunca fue: la maqueta del estadio gigante que Boca soñó levantar sobre el río

Hacia 1970, Boca Juniors proyectaba una obra descomunal en su Ciudad Deportiva de la Costanera Sur: un nuevo estadio pensado para unas 100.000 personas, una escala monumental para la época y una muestra del sueño de grandeza impulsado por Alberto J. Armando. La idea formaba parte del ambicioso complejo que el club desarrollaba sobre tierras ganadas al Río de la Plata desde mediados de los años 60. La maqueta resumía una fantasía poderosa: una nueva casa para Boca, más grande que la Bombonera, capaz de acompañar el crecimiento del club y hasta de insertarse en los grandes planes urbanos y futbolísticos de aquellos años. El proyecto llegó a anunciar una futura inauguración para 1975, pero la crisis económica, la inflación y los problemas financieros terminaron frenándolo antes de que pudiera concretarse. Por eso esta imagen no muestra solo un estadio imaginado: muestra uno de los grandes “qué hubiera pasado si…” de la historia del fútbol argentino. Un coloso soñado en Buenos Aires, sobre el agua, que prometía cambiar para siempre la geografía de Boca y que terminó convertido en leyenda. #BocaJuniors #CiudadDeportiva #Bombonera #HistoriaDelFutbol #BuenosAires #AlbertoJArmando #FutbolArgentino #Estadios #MemoriaXeneize #MendozAntigua. Crédito Fotográfico: Luis Marzoratti. 

1920 - “A la Ciudad de Buenos Aires”, La tienda que convirtió una esquina mendocina en símbolo de elegancia y progreso.

“A la Ciudad de Buenos Aires” fue una de las grandes casas comerciales de la Ciudad de Mendoza y quedó grabada en la memoria urbana como un verdadero emblema del centro. La firma de la familia Granata abrió en 1913 y se instaló en la esquina de San Martín y Buenos Aires, una ubicación que con el tiempo se volvió una referencia inevitable del comercio mendocino. En sus primeros años, el negocio estuvo ligado al rubro textil y de indumentaria. Un estudio sobre trabajo femenino en Mendoza lo menciona como una mercería y casa de ropa blanca para señoras, y destaca que ya contaba con talleres importantes para confección de vestidos y sombreros, señal de que no era un simple local, sino una tienda de escala y prestigio. Con el paso del tiempo, “A la Ciudad de Buenos Aires” creció hasta convertirse en una de las casas más fuertes del comercio local, comparable a otras grandes tiendas de la época como El Guipur. La esquina de San Martín y Buenos Aires quedó así asociada a una Mendoza moderna, elegante y cada vez más parecida a las grandes capitales comerciales del país. #MendozaAntigua #ALaCiudadDeBuenosAires #FamiliaGranata #CiudadDeMendoza #SanMartinYBuenosAires #ComercioMendocino #HistoriaMendocina #Patrimonio #MemoriaUrbana #MendozAntigua

La frase que te empuja a no rendirte: cuando la prueba se agranda, también puede crecer tu victoria

Hay frases que funcionan como un golpe de ánimo en el momento justo, y esta es una de ellas: cuanto más dura es la prueba, más grande puede ser el triunfo. La idea es simple, pero poderosa: los desafíos no solo ponen a prueba la fuerza de una persona, también pueden revelar su coraje, su constancia y su verdadera capacidad de levantarse. A veces, justamente de las etapas más difíciles nacen las conquistas más memorables.  #FraseDelDia #Motivacion #Superacion #Fortaleza #Triunfo #Inspiracion #Actitud #Reflexion #Shakespeare #MendozAntigua. 

Cuanto más grande es la prueba, más glorioso es el triunfo.

21 de Marzo de 1928 - Cuando el tango empezó a salir en revista: el nacimiento de La Canción Moderna, la semilla de un fenómeno popular

En marzo de 1928 comenzó a publicarse en Buenos Aires la revista La Canción Moderna, editada por Julio Korn y dirigida por Dante A. Linyera, una publicación semanal que muy pronto se volvió clave para la cultura popular argentina. Dedicada al tango y a las canciones de moda, mezclaba letras, partituras, noticias de artistas y un tono ágil, bien pegado al gusto masivo de la época. Más que una simple revista musical, fue el punto de partida de una nueva forma de periodismo de entretenimiento. La Biblioteca Nacional la define como precursora de ese estilo, y varios estudios la consideran el gran antecedente de Radiolandia, la revista que después dominaría el mundo del espectáculo argentino. En sus primeros años, incluso, cada número incluía la partitura de un tango inédito, algo que reforzaba su vínculo directo con la expansión del género. Un detalle importante: conviene ser prudentes con la fecha exacta y con el momento del cambio de nombre. La Biblioteca Nacional conserva ejemplares desde el año 1, número 2, del 2 de abril de 1928, lo que confirma que la revista ya estaba en circulación a fines de marzo, pero no me permitió verificar de forma concluyente el 21 de marzo como fecha exacta del primer número. También hay diferencias entre fuentes sobre cuándo pasó a llamarse Radiolandia: algunas lo adelantan a 1934, mientras que el catálogo de la Biblioteca Nacional ubica el suplemento Radiolandia a fines de 1935 y la cabecera Radiolandia en 1936. #LaCancionModerna #JulioKorn #Radiolandia #DanteALinyera #Tango #Revistas #HistoriaArgentina #CulturaPopular #Efemerides #MendozAntigua

20 de Marzo de 1922 - El día que empezó la leyenda del Toro Salvaje: Firpo llegó a Estados Unidos noqueando y ya nada volvió a ser igual

El 20 de marzo de 1922, en Newark, Nueva Jersey, Luis Ángel Firpo disputó su primera pelea en suelo estadounidense y derrotó por nocaut en el séptimo asalto al local Tom Maxted. Aquel triunfo no fue una victoria más: marcó el arranque de la campaña norteamericana del argentino que muy pronto empezaría a sacudir el boxeo de los pesos pesados. Firpo, apodado “El Toro Salvaje de las Pampas”, aprovechó ese debut para abrirse paso en la meca del boxeo mundial. En 1922 ganó sus cuatro combates en Estados Unidos por nocaut, y esa racha lo empujó hacia peleas cada vez más grandes hasta conseguir, el 14 de septiembre de 1923, su histórica chance por el título mundial frente a Jack Dempsey. Ese camino convirtió a Firpo en una figura inmensa del deporte argentino: fue el primer latinoamericano nativo en desafiar por la corona mundial de los pesos pesados, y su nombre quedó para siempre ligado a una de las noches más recordadas de la historia del boxeo. Por eso, recordar aquel 20 de marzo de 1922 es volver al momento exacto en que empezó a escribirse una de las leyendas más grandes del ring argentino. #LuisAngelFirpo #Firpo #BoxeoArgentino #20DeMarzo #HistoriaDelBoxeo #ElToroSalvaje #Newark #JackDempsey #MemoriaDeportiva #MendozAntigua

20 de marzo: el día en que nacieron clubes que terminaron escribiendo pasión en canchas de todo el mundo

Hay fechas que parecen tener un vínculo especial con el fútbol, y el 20 de marzo es una de ellas. Tu lista reúne fundaciones de clubes en Europa, Sudamérica, África, Asia y Oceanía, y muestra algo hermoso: el fútbol no nació solo en las grandes potencias, sino también en barrios, ciudades pequeñas, ligas regionales y comunidades que decidieron organizar su pasión y convertirla en identidad. Entre los casos mejor documentados aparecen Servette FC en Ginebra, fundado el 20 de marzo de 1890; Raja Club Athletic en Casablanca, nacido el 20 de marzo de 1949 y convertido luego en uno de los gigantes del fútbol africano; Defensa y Justicia, fundado el 20 de marzo de 1935 en Florencio Varela; y Portland Timbers, cuya etapa MLS comenzó oficialmente el 20 de marzo de 2009, cuando la liga le otorgó a Portland la franquicia de expansión. Eso confirma que el 20 de marzo no pertenece a una sola geografía ni a una sola escala. Puede reunir clubes centenarios, instituciones obreras, equipos de barrio y proyectos modernos en un mismo día del calendario. Por eso no es apenas una suma de aniversarios: es una fecha que recuerda que el fútbol, en cualquier rincón del planeta, siempre empieza igual… con una comunidad que decide darle camiseta, escudo y memoria a su sueño. Un ajuste importante: no pude verificar de forma independiente todos los clubes y fechas de la lista completa, así que para una publicación más sólida conviene presentar la efeméride como una selección amplia y destacar especialmente los casos mejor documentados. #20DeMarzo #Clubes #Futbol #HistoriaDelFutbol #Pasion #Canchas #Escudos #Memoria #Efemerides #MendozAntigua

20 de marzo de 1958: “Dunkirk”, la película que convirtió una retirada desesperada en una epopeya inolvidable

El 20 de marzo de 1958, en Londres, tuvo su estreno mundial Dunkirk, la ambiciosa película británica dirigida por Leslie Norman y producida por Michael Balcon para Ealing Studios, con distribución de MGM. El film recreó la evacuación de más de 330.000 soldados británicos y franceses en 1940 y reunió a un elenco encabezado por John Mills, Richard Attenborough y Bernard Lee, con música de Malcolm Arnold. La historia sigue, por un lado, a un pequeño grupo de soldados británicos aislados en plena retirada en Francia y, por otro, a civiles ingleses que se ven empujados a participar del rescate a través de la histórica Operación Dynamo. Esa doble mirada le dio a la película un tono más humano y coral, lejos del heroísmo fácil, algo que el BFI destaca como una de sus mayores virtudes. También hay un detalle de producción que la hace todavía más interesante: aunque recrea el drama de Dunkerque, gran parte del rodaje se hizo en Inglaterra. Las secuencias de playa fueron filmadas en Camber Sands, y el “centro” de Dunkerque fue recreado usando sectores de Rye Harbour; además, el BFI la recuerda como la última gran película bélica de Ealing. Por eso Dunkirk no fue solo una película de guerra más: fue una reconstrucción poderosa de uno de los momentos más dramáticos de la Segunda Guerra Mundial, contada con nervio, realismo y memoria. Y todavía hoy conserva una fuerza especial, como testimonio de una generación que aún tenía la guerra demasiado cerca. #Dunkirk #20DeMarzo #HistoriaDelCine #CineBelico #LeslieNorman #JohnMills #RichardAttenborough #EalingStudios #SegundaGuerraMundial #MendozAntigua

20 de marzo: el día en que la música lanzó discos que todavía siguen haciendo historia

Hay fechas que parecen quedar marcadas por la música, y el 20 de marzo es una de ellas. Tu selección arma una constelación fascinante de lanzamientos que cruza décadas, géneros y generaciones: del jazz de Miles Davis al pop de Madonna, del rock de Elton John al metal de Sepultura, y de ahí hasta la melancolía de Morrissey y el pulso contemporáneo de The Weeknd. Entre los casos que pude verificar aparecen Relaxin’ With the Miles Davis Quintet en marzo de 1958, Made in England de Elton John el 20 de marzo de 1995 en Reino Unido, Nation de Sepultura el 20 de marzo de 2001, I Am Not a Dog on a Chain de Morrissey el 20 de marzo de 2020 y After Hours de The Weeknd, también anunciado para esa misma fecha. Eso demuestra que el 20 de marzo no pertenece a un solo sonido: puede reunir elegancia jazzera, himnos pop, guitarras filosas, oscuridad rockera y éxitos globales en una misma jornada del calendario. Por eso no es solo una curiosidad discográfica: es una fecha que confirma que la historia de la música también se escribe con coincidencias asombrosas y álbumes que, mucho tiempo después, siguen vivos en la memoria de millones. Un ajuste útil antes de publicar: en las bases consultadas, Like a Prayer de Madonna figura con fecha de calle 21 de marzo de 1989, y Días por venir de Los Tipitos aparece como lanzado el 20 de mayo de 2022, no el 20 de marzo. #20DeMarzo #Discos #HistoriaDeLaMusica #Efemerides #Rock #Pop #Jazz #Metal #Albumes #MendozAntigua

20 de Marzo de 1991 - La tragedia que partió a Eric Clapton y dio origen a una canción eterna: la historia detrás de “Tears in Heaven”

El 20 de marzo de 1991, en Nueva York, murió trágicamente Conor Clapton, el hijo de Eric Clapton y Lory Del Santo, con apenas cuatro años y medio. La caída desde una ventana abierta en un edificio de Manhattan convirtió ese día en uno de los episodios más devastadores de la vida del músico británico. De ese dolor nació una de las canciones más conmovedoras del rock contemporáneo: “Tears in Heaven”. Clapton la escribió junto a Will Jennings mientras trabajaba en la música de la película Rush, y con el tiempo terminó transformándose en la forma más íntima que encontró para atravesar el duelo. Años después, el propio artista reconoció que la música le sirvió como un verdadero camino de sanación. La canción no solo conmovió al mundo: también hizo historia. En los Grammy de 1993, “Tears in Heaven” ganó Canción del Año, Grabación del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina. Ese mismo período elevó además a Unplugged al rango de fenómeno mundial: el disco terminó convertido en el álbum en vivo más vendido de todos los tiempos, con unas 26 millones de copias estimadas. Así, una herida imposible de medir terminó dando origen a una obra que todavía hoy sigue tocando a millones. #EricClapton #TearsInHeaven #ConorClapton #20DeMarzo #HistoriaDelRock #Musica #Memoria #DolorYArte #Efemerides #MendozAntigua

1930 - La casa de hierro y progreso: José Buzio y el comercio que ayudó a construir la Mendoza moderna

Hacia 1930, la fachada del negocio de José Buzio ya formaba parte del paisaje comercial mendocino. Dedicado a ferretería, pinturería y sanitarios, el local resume una época en la que estos comercios no solo vendían productos: abastecían el crecimiento de una ciudad que se expandía, construía y se modernizaba a toda velocidad. La historia recuerda a Buzio como uno de esos inmigrantes que hicieron de Mendoza su lugar en el mundo. Según la memoria comercial asociada a esta imagen, había llegado desde el Piamonte en 1909, trabajó en distintos oficios y terminó levantando un negocio propio que, iniciado en 1919, alcanzó un movimiento importante y contó también con la labor de sus yernos Mario Migliavacca y Blas Spano. En la prensa histórica del rubro, José Buzio aparece mencionado entre los extranjeros que instalaron ferreterías en el área mendocina durante las primeras décadas del siglo XX, y un registro comercial de 1947 lo ubica en San Martín 652, señal de la continuidad y peso que llegó a tener su firma. Por eso esta foto no muestra solo un frente comercial: muestra el espíritu de una Mendoza que crecía entre mostradores, herramientas y materiales, sostenida por comerciantes que ayudaron a darle forma a la ciudad moderna. #JoseBuzio #MendozaAntigua #Ferreteria #ComercioMendocino #HistoriaMendocina #SanMartin #MemoriaUrbana #Patrimonio #PostalesDelAyer #MendozAntigua. 

De la Edad Dorada a la era de los megarricos: la élite mínima que hoy concentra en EE.UU. tres veces más poder económico que en 1910

En el apogeo de la Edad Dorada, hacia 1910, el grupo más diminuto de la cúspide económica de Estados Unidos —el 0,00001% más rico— acumulaba una riqueza equivalente a cerca del 4% del ingreso nacional anual. Las estimaciones históricas muestran que ese nivel, que ya parecía extremo para su tiempo, volvió a dispararse en las últimas décadas. La novedad inquietante es que el presente superó con amplitud aquel pico: una estimación reciente difundida por Gabriel Zucman ubica a ese mismo estrato ultrarrico en torno al 12% del ingreso nacional de EE.UU. hacia noviembre de 2025. Dicho de otro modo: la franja más exclusiva de la riqueza estadounidense hoy concentra, en relación con el tamaño de la economía, tres veces más que en la cima de la vieja Edad Dorada. Otro dato ayuda a dimensionarlo: The Wall Street Journal informó que las 19 familias más ricas del país sumaron alrededor de US$ 2,6 billones en 2024, equivalentes al 1,8% de toda la riqueza de los hogares estadounidenses, tras ganar cerca de US$ 1 billón en un solo año. No es exactamente la misma métrica del gráfico, pero apunta en la misma dirección: la concentración en la cima se aceleró de forma extraordinaria. Más que una curiosidad estadística, este salto reabre una pregunta de fondo: si la riqueza en la cima crece mucho más rápido que la economía y que los ingresos del resto, ya no estamos hablando solo de fortunas privadas, sino de poder económico, político y social acumulado en muy pocas manos. #Desigualdad #EstadosUnidos #EdadDorada #Riqueza #UltraRicos #Economia #Concentracion #HistoriaEconomica #Poder #MendozAntigua El gráfico no dice que ese grupo “posee el 12% de toda la riqueza del país”, sino que su riqueza equivale a 12% del ingreso nacional anual. Es una diferencia técnica, pero muy importante.

1925 - La confitería que marcó una época en Mendoza: Sportman, la esquina donde se reunía la modernidad

Hacia 1925, la fachada de la Confitería Sportman ya era parte del paisaje más reconocible del centro mendocino. No era solo un local gastronómico: era uno de esos espacios donde la ciudad mostraba su pulso social, comercial y cultural, con vidrieras elegantes, movimiento en la vereda y una estética que hoy resume como pocas la Mendoza de comienzos del siglo XX. Las fuentes históricas la recuerdan como un punto fuerte de la vida urbana. El local, en sus primeros años propiedad de Remorino y Pucci, estaba en San Martín 1343, y que además de confitería fue un afamado salón de baile y cinematógrafo. Otro trabajo sobre la historia del cine mendocino la ubica sobre calle San Martín, entre Lavalle y Buenos Aires, como uno de los espacios donde comenzaron a realizarse exhibiciones cinematográficas en la ciudad. También fue escenario de hitos curiosos y muy mendocinos: en 1909 se inauguró allí la primera pista de patinaje cubierta de Mendoza, y distintas crónicas la muestran ligada a reuniones deportivas, sociales y culturales. . Por eso esta imagen no retrata solo una fachada: retrata una época en la que una confitería podía ser, al mismo tiempo, café, salón, cine y punto de encuentro de toda una ciudad.n#ConfiteriaSportman #MendozaAntigua #CiudadDeMendoza #HistoriaMendocina #MemoriaUrbana #SanMartin #PostalesDelAyer #Patrimonio #CentroMendocino #MendozAntigua. Su domicilio era calle San Martín 1343, en la Ciudad de Mendoza. Una fuente la ubica además entre Lavalle y Buenos Aires, y otra la describe como “casi Lavalle”.

1908 - La vidriera del lujo en la Mendoza antigua: la joyería Ciceri y una fachada que respiraba elegancia

Hacia 1908, la fachada de la joyería Ciceri ya representaba mucho más que un simple comercio: era una señal del crecimiento urbano, del gusto refinado y de la vida comercial de la Ciudad de Mendoza. Sus amplias vidrieras, cargadas de relojes, alhajas y objetos finos, resumían el clima de una ciudad que empezaba a mostrarse más moderna, más cosmopolita y más orgullosa de sus negocios elegantes. Las fuentes periodísticas y culturales que hoy la recuerdan coinciden en que Joyería Ciceri fue una casa tradicional y reconocida de Mendoza. Un artículo de Los Andes la ubica entre los comercios emblemáticos de la primera cuadra de Necochea, frente a la histórica confitería Colón, dentro de una zona muy activa para la vida social y comercial mendocina. En septiembre de 1906 los escaparates de la Joyería Ciceri eran usados para exhibir planos y modelos de obras de La Constructora Andina, lo que sugiere que sus vidrieras tenían visibilidad y prestigio dentro del centro mendocino. Por eso esta imagen no retrata solo una tienda: retrata una época. Una Mendoza donde las vidrieras también contaban historias de progreso, distinción y memoria urbana. #MendozaAntigua #JoyeriaCiceri #CiudadDeMendoza #MemoriaUrbana #VidrierasDelAyer #HistoriaMendocina #ComercioAntiguo #Patrimonio #PostalesDelAyer #MendozAntigua

19 de marzo de 1852: el día en que nació São José do Rio Preto, la ciudad brasileña que creció a la orilla de la fe y del río

El 19 de marzo de 1852 es recordado como la fecha fundacional de São José do Rio Preto, una de las ciudades más importantes del interior del actual estado de São Paulo, en Brasil. Más que una fundación aislada, ese origen estuvo ligado a un gesto decisivo: la formación de un pequeño núcleo poblado a partir de tierras donadas en honor a San José, en una región que empezaba a consolidarse como punto de ocupación y avance sobre el sertón paulista. La tradición histórica señala que João Bernardino de Seixas Ribeiro tuvo un papel central en ese nacimiento. Según el registro del IBGE, ya había levantado una casa de paja en las tierras del futuro poblado y fue quien encabezó a los vecinos para erigir un crucero de madera y levantar una pequeña capilla, actos que quedaron asociados al comienzo formal de la ciudad. Ese es el motivo por el cual su nombre aparece unido de manera tan fuerte al origen de Rio Preto. Pero la historia de la ciudad también incluye otro dato clave: el nacimiento del poblado no se explica solo por una persona. Distintas reconstrucciones históricas remarcan que el proceso comenzó con la donación de tierras realizada en 1852 por Luiz Antônio da Silveira, junto con otros pioneros y familias llegadas sobre todo desde Minas Gerais, que ayudaron a poblar y organizar la zona. Es decir: São José do Rio Preto nació tanto de una devoción religiosa como del esfuerzo colectivo de los primeros pobladores del interior brasileño. Con el paso del tiempo, aquel pequeño núcleo creció hasta transformarse en municipio independiente. La Ley n.º 294 del 19 de julio de 1894 la separó de Jaboticabal y la convirtió en municipio, en un territorio entonces inmenso, delimitado por los ríos Paraná, Grande, Tietê y Turvo. Incluso su nombre tuvo idas y vueltas: entre 1906 y 1944 fue simplificado oficialmente a Rio Preto, hasta que luego recuperó la forma completa de São José do Rio Preto. Por eso recordar el 19 de marzo de 1852 no es solo evocar una fundación. Es volver al instante en que comenzó la historia de una ciudad que nació junto al Rio Preto, bajo la protección simbólica de São José, y que con los años terminaría convertida en uno de los grandes polos urbanos del interior paulista. #SaoJoseDoRioPreto #Brasil #Historia #19DeMarzo #Efemerides #Memoria #SaoPaulo #Ciudades #Patrimonio #MendozAntigua. Un ajuste importante: la formulación más sólida es decir que João Bernardino de Seixas Ribeiro lideró el acto fundacional tradicionalmente asociado al 19 de marzo de 1852, dentro de un proceso iniciado también por la donación de tierras de Luiz Antônio da Silveira.

19 de marzo de 1522: el nacimiento de Toluca, la ciudad que se levantó entre volcanes, historia y memoria indígena

El 19 de marzo de 1522 suele recordarse como la fecha fundacional de Toluca, ciudad que con el tiempo adoptaría el nombre de Toluca de Lerdo y se convertiría en la actual capital del Estado de México. Más que una fundación simple y cerrada, se trata de un origen histórico rodeado de matices: varias crónicas vinculan esa fecha con la llegada de misioneros que comenzaron la evangelización de la zona bajo la advocación de San José, mientras otras tradiciones la relacionan con el avance español sobre el valle tras la conquista. Por eso, atribuir su fundación de manera tajante a Cristóbal de Olid no es una afirmación completamente pacífica; hoy, varias fuentes la presentan más bien como una fecha asociada al arranque del período colonial y religioso de la ciudad. Pero Toluca no nació en 1522: renació sobre un territorio con una historia muchísimo más antigua. El valle estaba ligado al mundo matlatzinca, uno de los pueblos originarios que dieron identidad a la región antes de la llegada española. Incluso el nombre Tollohcan o Toluca se asocia tradicionalmente con el “lugar del dios Tolo” o con el cerro del Toloche, una raíz indígena que sobrevivió a la conquista y siguió marcando la memoria profunda de la ciudad. Con los siglos, Toluca fue creciendo en peso político, religioso y urbano, hasta consolidarse como uno de los centros más importantes del altiplano mexicano. En 1861 se le añadió oficialmente el apellido “de Lerdo”, y su perfil histórico terminó de afirmarse como capital mexiquense, heredera a la vez del mundo indígena, del orden virreinal y de la construcción republicana. Por eso recordar el 19 de marzo no es solo evocar una fundación: es volver al instante en que comenzó a tomar forma una ciudad destinada a convertirse en una de las más emblemáticas de México. #Toluca #TolucaDeLerdo #Mexico #Historia #Efemerides #19DeMarzo #Memoria #Matlatzincas #CiudadHistoria #Patrimonio #mendozantigua. La fórmula más sólida históricamente es hablar de la fecha tradicional de fundación de Toluca o de su inicio colonial asociado a los misioneros, más que afirmar sin reservas que Cristóbal de Olid la fundó personalmente. 

19 de marzo: el día en que nacieron clubes que dejaron huella en canchas de todo el mundo

Hay fechas que parecen tocar una fibra especial en la historia del fútbol, y el 19 de marzo es una de ellas. En distintas épocas y en países muy diferentes, ese día vio nacer a instituciones que terminaron construyendo identidad, rivalidades, pertenencia barrial y pasión popular. Tu efeméride arma un mapa fascinante: desde Europa hasta Sudamérica, desde Oceanía hasta Asia, con clubes que surgieron en contextos muy distintos pero unidos por algo esencial: el deseo de representar a una comunidad, una ciudad, un barrio o un grupo de trabajadores. En esa constelación aparecen nombres históricos, modestos, regionales y también internacionales, todos enlazados por una misma fecha que parece haber quedado marcada en el calendario futbolero. Entre los casos más emblemáticos sobresale Juve Stabia, cuyo origen se remonta al 19 de marzo de 1907 en Castellammare di Stabia; Lech Poznań, que considera el 19 de marzo de 1922 como su cumpleaños oficial; Sport Clube Freamunde, fundado el 19 de marzo de 1933; San José de Oruro, nacido el 19 de marzo de 1942 e históricamente ligado al mundo minero boliviano; y Wellington Phoenix, cuya sub-licencia para entrar en la A-League se aseguró el 19 de marzo de 2007, fecha que el propio club toma como inicio de su historia. Son ejemplos perfectos de cómo una misma jornada puede unir trayectorias totalmente distintas: tradición centenaria, fútbol obrero, identidad regional y expansión del juego a nuevas ligas y continentes. Lo más hermoso de una efeméride así es que recuerda que el fútbol no vive solo en los gigantes. También respira en los clubes de pueblo, en las instituciones de barrio, en los equipos nacidos del esfuerzo colectivo y en aquellos que tal vez no llenen portadas mundiales, pero sí sostienen la memoria emocional de sus hinchas. Cada fundación encierra una historia de camisetas, escudos, viajes, ascensos, crisis, refuerzos, tribunas y sueños. Por eso el 19 de marzo no es apenas una suma de aniversarios: es una fecha que demuestra que el fútbol, en cualquier rincón del planeta, siempre empieza igual… con una comunidad que decide organizar su pasión. #19DeMarzo #Clubes #Futbol #HistoriaDelFutbol #Efemerides #Pasion #Memoria #Canchas #Escudos #MundoFutbol

19 de Marzo de 1975 - “Tommy”: la ópera rock que explotó en el cine y convirtió el trauma en una alucinación inolvidable

El 19 de marzo de 1975 abrió en Nueva York la película Tommy, la desmesurada y fascinante adaptación cinematográfica de la célebre ópera rock de The Who. Dirigida por Ken Russell y producida por Robert Stigwood junto al propio Russell, la película reunió a un elenco explosivo encabezado por Roger Daltrey, Ann-Margret, Oliver Reed, Elton John, Tina Turner, Eric Clapton, Jack Nicholson, Keith Moon, Pete Townshend y Paul Nicholas, entre otros. Fue una producción británica con lanzamiento internacional que convirtió el rock en una experiencia visual extrema, barroca y totalmente fuera de escala. La historia sigue a Tommy Walker, un chico que, tras presenciar un hecho traumático ligado a la violencia dentro de su propia familia, queda atrapado en un estado de aislamiento psíquico que lo vuelve “sordo, mudo y ciego” ante el mundo. Ese encierro interior, lejos de anularlo, termina transformándolo en un fenómeno extraordinario: un campeón de pinball y, después, en una figura casi mesiánica. Lo que hace inolvidable a Tommy no es solo su argumento, sino la forma en que Russell lo lleva a la pantalla: una avalancha de imágenes, música, exceso, religión, fama, locura y crítica social, todo atravesado por las canciones de The Who. La propia BFI la define como la adaptación de la ópera rock del grupo, y AFI la presenta como la historia del niño que se convierte en estrella mundial del pinball. La película dejó una marca enorme en la cultura pop y también en los premios, aunque conviene corregir un dato que suele circular mal: no ganó el Oscar. En los Premios de la Academia de 1976 obtuvo dos nominaciones, una para Ann-Margret como Mejor Actriz y otra para Pete Townshend por la adaptación musical. Ann-Margret sí ganó el Globo de Oro por su interpretación, mientras que la película fue quedando con los años como una obra de culto, una de las experiencias más salvajes y recordadas del cruce entre cine y rock. #Tommy #TheWho #KenRussell #RogerDaltrey #AnnMargret #RockOpera #Cine #HistoriaDelCine #Efemerides #19DeMarzo #mendozantigua 

Cuando la Tierra dejó de ser eterna: la idea que derrumbó certezas y abrió el camino a la geología moderna

Durante siglos, la historia de la Tierra fue pensada desde dos grandes miradas enfrentadas. Una la imaginaba como una creación perfecta, estable e inmutable, obra directa de Dios desde el origen de los tiempos. La otra, en cambio, veía al mundo como un organismo: nacía, crecía, alcanzaba su plenitud y luego entraba en decadencia. Esa visión más pesimista, heredera de viejas tradiciones clásicas y reforzada por crisis como pestes, guerras y rupturas religiosas, alimentó la idea de que el planeta también envejecía, se desgastaba y avanzaba lentamente hacia su ruina. Entre el final de la Edad Media y el Renacimiento, esa seguridad empezó a resquebrajarse. La aparición de fósiles de animales extinguidos, la erosión visible de montañas y costas, los terremotos, los volcanes, los cambios en el curso de los ríos, la circunnavegación del globo y el hallazgo de pueblos y territorios que no encajaban fácilmente en los esquemas heredados obligaron a revisar casi todo. La naturaleza ya no parecía fija: empezaba a leerse como una historia en movimiento. En ese clima intelectual fue tomando forma una nueva manera de observar el mundo, apoyada en la evidencia, la comparación y la experiencia. En esa transformación fueron decisivos varios autores. Francis Bacon, con el Novum Organum de 1620, defendió un conocimiento basado en la observación y la inducción; René Descartes, en su Discurso del método de 1637, insistió en no aceptar como verdadero nada que no resultara evidente; y Athanasius Kircher, en Mundus Subterraneus de 1664, imaginó un interior terrestre dinámico, atravesado por fuegos, aguas y cavidades. Más tarde, Benito Jerónimo Feijoo, en su Teatro crítico universal publicado entre 1726 y 1739, ayudó a difundir una actitud crítica frente a supersticiones y errores heredados. Incluso la palabra “geología” ya circulaba en el siglo XVII: suele citarse Geologia Norvegica de 1657 como uno de sus primeros usos. El terremoto de Lisboa de 1755 profundizó ese giro. No fue una catástrofe remota, sino el derrumbe de una gran capital europea, seguido por incendio y tsunami, y su impacto sacudió tanto a la filosofía como a las nacientes ciencias de la Tierra. A partir de entonces crecieron las investigaciones sobre terremotos y desastres naturales, aunque durante mucho tiempo convivieron explicaciones físicas, químicas, religiosas y también eléctricas. En el siglo XIX, figuras como Auguste Bravard, muerto en el terremoto de Mendoza de 1861, trabajaban ya dentro de un horizonte más geológico, mientras se perfeccionaban instrumentos y métodos que terminarían dando forma a la sismología moderna. Visto en perspectiva, muchas de aquellas teorías hoy pueden parecer extrañas o incompletas. Pero fueron parte del gran quiebre: el momento en que la humanidad empezó a aceptar que la Tierra cambia, que su pasado puede leerse en rocas, fósiles y relieves, y que comprender esos cambios exige observar, comparar y discutir. Así nacieron no solo la geología, sino también nuevas formas de pensar la arqueología, la paleontología, la historia natural y, más adelante, la sismología. #Geologia #Historia #Ciencia #Tierra #Sismos #Fosiles #Lisboa1755 #Mendoza1861 #Memoria #Naturaleza. #mendozantigua 

19 de marzo de 1867 - El terror invisible que arrasó la Argentina: el cólera que sembró muerte desde el Litoral hasta Córdoba y Buenos Aires

El 19 de marzo de 1867 quedó ligado al inicio de una de las crisis sanitarias más estremecedoras del siglo XIX argentino: por esos días comenzaron a registrarse en el Litoral los primeros episodios del gran brote de cólera que muy pronto se expandiría hacia otras provincias y terminaría desatando pánico, huidas y miles de muertes. La enfermedad avanzó en medio del drama de la Guerra del Paraguay, favorecida por el movimiento de tropas, heridos y transportes fluviales, en un país que todavía carecía de infraestructura sanitaria capaz de contener semejante catástrofe. En Buenos Aires, el cólera ya se hacía sentir desde los últimos días de marzo de 1867, con cuadros fulminantes que en muchos casos terminaban en pocas horas. Los testimonios médicos de la época hablan de una ciudad inerme, sacudida por el miedo, la precariedad higiénica, la falta de agua segura y el colapso de hospitales y lazaretos. Estudios históricos señalan que aquella oleada de 1867-1869 dejó en la provincia de Buenos Aires unas 15.000 muertes, de las cuales alrededor de 3.000 correspondieron a la ciudad. Córdoba, por su parte, no fue golpeada de inmediato el 19 de marzo, sino algunos meses después: la epidemia llegó a la ciudad hacia fines de 1867 y alcanzó allí una violencia devastadora. Según la investigación del historiador Adrián Carbonetti, el primer caso en la ciudad de Córdoba fue diagnosticado el 15 de diciembre de 1867 y el saldo resultó espantoso: murieron 2.371 personas en la ciudad y unas 4.000 en toda la provincia, en un contexto marcado por procesiones, cuarentenas, terror social y conflictos entre autoridades, médicos e Iglesia. Por eso, más que hablar solo de una fecha aislada, conviene recordar el 19 de marzo de 1867 como el comienzo de una expansión que luego hundiría en la angustia a buena parte del país. El cólera no solo dejó cadáveres: dejó también una lección brutal sobre la fragilidad de las ciudades argentinas ante la enfermedad, la pobreza y la falta de higiene pública. Fue una tragedia que anticipó otros horrores sanitarios y que marcó para siempre la memoria de Córdoba, Buenos Aires y todo el interior. #Colera #Cordoba #BuenosAires #HistoriaArgentina #Epidemias #Memoria #19DeMarzo #SigloXIX #SaludPublica #Efemerides

(ca.1960) - La foto que congeló un mundo perdido: una familia en Puente del Inca antes de que el alud borrara el hotel. Mendoza

Hacia 1960, estas imágenes guardan un recuerdo profundamente entrañable de Decilio Romero, militar nacido en San Luis, junto a su esposa María del Valle Chacoma, oriunda de Catamarca, y la hija de ambos, Margarita Cecilia Romero, en Puente del Inca, en plena cordillera mendocina. Según la memoria familiar, el primer destino militar de Decilio fue justamente Catamarca, donde conoció a María del Valle; más tarde sería trasladado a Mendoza, provincia con la que terminarían quedando ligados también en estas postales. En la primera fotografía se los ve en la zona de los baños termales; en la segunda, sobre las escaleras del hotel de Puente del Inca, cuando el lugar todavía conservaba intacto su aire majestuoso. La escena tiene además un valor histórico enorme. Puente del Inca, ubicado en el departamento de Las Heras, es uno de los parajes más emblemáticos de la alta montaña mendocina: un puente natural formado sobre el río Cuevas por procesos geológicos y aguas termales cargadas de minerales, a unos 2.730 metros sobre el nivel del mar. Su singularidad paisajística y geológica lo convirtió con el tiempo en uno de los grandes símbolos de la cordillera argentina. Estas fotos también remiten a una etapa de esplendor que hoy pertenece casi por completo a la memoria. El Hotel Puente del Inca comenzó a construirse en 1925 y fue durante décadas un destino de prestigio, famoso por sus instalaciones y por el atractivo de sus aguas termales. Todo cambió el 15 de agosto de 1965, cuando un alud destruyó gran parte del complejo y dejó las ruinas que hoy todavía conmueven a quienes visitan el lugar. Por eso estas imágenes conmueven tanto: no solo muestran una historia familiar, sino también un rincón de Mendoza capturado antes de que la montaña cambiara su destino para siempre. #PuenteDelInca #Mendoza #AltaMontaña #Memoria #PostalesDelAyer #HistoriaMendocina #Familia #Cordillera #Recuerdos #MendozAntigua

19 de Marzo de 2004 - “La mala educación”: el filme de Almodóvar que sacudió a España y convirtió el dolor en una obra inolvidable

El 19 de marzo de 2004 se estrenó en España La mala educación, una de las películas más intensas, oscuras y comentadas de la filmografía de Pedro Almodóvar. Escrita y dirigida por el propio cineasta manchego, la obra fue producida por El Deseo y contó con un elenco encabezado por Gael García Bernal, Fele Martínez, Javier Cámara, Daniel Giménez Cacho y Lluís Homar, además de música de Alberto Iglesias, uno de los colaboradores más constantes del director. La historia se sitúa entre los años 60 y los 80, y sigue a Ignacio y Enrique, dos antiguos alumnos de un colegio religioso que vuelven a cruzarse después de haber compartido amor, miedo y una experiencia traumática marcada por los abusos y el poder dentro de la institución escolar. Ese reencuentro reabre heridas, mentiras y deseos, en una película donde Almodóvar mezcla memoria, cine dentro del cine, identidad sexual, culpa y venganza. La propia sinopsis oficial resume ese núcleo dramático: dos niños descubren “el amor, el cine y el miedo” en un colegio religioso, y décadas después sus vidas vuelven a quedar atravesadas por aquel pasado. Con esta película, Almodóvar regresó a una zona especialmente sombría de su universo creativo. RTVE señala que el director retomó aquí el cine negro y abordó de forma frontal la pederastia y los abusos a menores en la Iglesia católica, en una obra que muchos leyeron también en clave parcialmente autobiográfica. El propio director había explicado que el origen del proyecto se remontaba a un relato escrito en 1973, material que fue madurando durante años hasta encontrar su forma definitiva en el guion de la película. Además de su impacto temático, La mala educación dejó una huella fuerte en el circuito internacional: fue la película de apertura del Festival de Cannes de 2004, algo especialmente significativo porque RTVE la presenta como la primera película española en inaugurar el certamen. También obtuvo 4 nominaciones a los Premios Goya, fue candidata a los Premios del Cine Europeo y al BAFTA a mejor película de habla no inglesa, y cosechó reconocimientos del Círculo de Críticos de Nueva York, el National Board of Review, los GLAAD Media Awards y otros premios internacionales. El estreno quedó además marcado por el clima emocional que vivía España tras los atentados del 11-M en Madrid. Diversos medios de la época recogieron la cancelación del preestreno y el impacto de aquella tragedia sobre la salida pública de la película. En ese contexto, el film llegó envuelto en conmoción, debate y polémica, reforzando todavía más su condición de obra incómoda, valiente y profundamente política. #LaMalaEducacion #Almodovar #CineEspanol #GaelGarciaBernal #Memoria #Cine #HistoriaDelCine #Efemerides #Peliculas #19DeMarzo #mendozantigua  No pude verificar con una fuente sólida dos afirmaciones que a veces circulan sobre esta película: un “boicot internacional” organizado por la Iglesia y una suspensión del rodaje de casi diez días por una crisis nerviosa de Gael García Bernal. Sí está bien documentado que la película provocó una fuerte polémica y que el rodaje fue exigente.

1938 - La foto que guarda una ternura entrañable de Mendoza: madre e hija en el muelle de La Cuyanita

Hacia 1938, María del Valle Chacoma, oriunda de Catamarca, fue retratada junto a su hija Margarita Cecilia Romero en el muelle del lago del actual Parque General San Martín, en la Ciudad de Mendoza. La escena, entrañable y serena, muestra mucho más que un recuerdo familiar: conserva intacta una postal de paseo, afecto y vida cotidiana en una Mendoza que todavía se reconocía en sus domingos al aire libre, sus lagos, sus embarcaderos y sus espacios de encuentro. (Imagen gentileza de Marcelo Barrera.)

La fotografía también tiene un valor histórico especial. Ese gran pulmón verde mendocino había sido creado oficialmente en 1896 como Parque del Oeste, y recién en 1947 (Ley 1744)adoptó el nombre de Parque General San Martín. El lago, además, ya formaba parte esencial del paisaje y del encanto del paseo en las primeras décadas del siglo XX, cuando el parque se consolidaba como uno de los grandes símbolos urbanos y sociales de Mendoza. En ese universo de recuerdos ocupa un lugar entrañable La Cuyanita, la embarcación que quedó grabada en la memoria de generaciones de mendocinos. Distintas reconstrucciones históricas señalan que comenzó a surcar el lago en la década de 1920 y que su nombre sobrevivió incluso a los cambios de embarcación, hasta transformarse en un emblema del paseo mendocino. Por eso esta imagen no solo retrata a una madre y a una niña: también devuelve, en silencio, una parte de la Mendoza más querida, aquella de los paseos familiares, la elegancia sencilla y la emoción de quedar inmortalizados junto al agua. #Mendoza #ParqueSanMartin #LaCuyanita #Memoria #PostalesDelAyer #HistoriaMendocina #Familia #Recuerdos #CiudadDeMendoza #MendozAntigua

19 de marzo de 1909: nació “El Liberal”, el diario que entró en la historia grande de Corrientes (Imagen Ilustrativa)

El 19 de marzo de 1909 comenzó a publicarse en la ciudad de Corrientes el diario El Liberal, un vespertino que pronto se convirtió en una pieza importante del mapa periodístico y político de la provincia. No surgió en un momento cualquiera: apareció en un año clave para la vida correntina, cuando la escena pública estaba atravesada por pactos, disputas electorales y una prensa que no solo informaba, sino que también tomaba posición e influía en la construcción de la opinión pública. En aquellos años, los diarios de Corrientes eran mucho más que simples medios de noticias. La historiografía señala que muchas de esas publicaciones tenían tiradas reducidas, pocas páginas y una fuerte identificación partidaria. El Liberal fue parte de ese universo: antes de 1916 expresó intereses vinculados al liberalismo provincial, y desde ese año pasó a manos de Juan Ramón Vidal, una de las figuras centrales del autonomismo correntino, convirtiéndose luego en una voz cercana a ese sector político. Por eso, recordar el nacimiento de El Liberal no es solo evocar la aparición de un diario. Es volver a una época en la que la prensa escrita era un actor decisivo en la pelea por el poder, en la difusión de ideas y en la formación del clima político de Corrientes. Su salida marcó el inicio de una presencia periodística que quedó ligada, para bien o para mal, a los grandes debates de la provincia en el siglo XX. #ElLiberal #Corrientes #Historia #Prensa #Periodismo #Memoria #Efemerides #19DeMarzo #Diarios #Argentina #mendozantigua 

La Mendoza que parecía Europa: la postal perdida de una ciudad de cafés, sombra y veredas vivas (1960/70)

Esta imagen parece resumir con una fuerza extraordinaria el clima urbano de la Ciudad de Mendoza entre las décadas de 1960 y 1970. A primera vista, su arboleda cerrada y la vida de vereda pueden recordar a ciertos paseos europeos, pero hay rasgos muy propios que la acercan al corazón mendocino: los grandes árboles formando bóvedas de sombra, las mesas de café al aire libre, el movimiento calmo del centro y esa mezcla de encuentro social y paisaje urbano que durante décadas definió a la capital provincial. No es una impresión casual. Mendoza construyó una identidad muy singular alrededor de su arbolado público y de su sistema de acequias, hasta ser reconocida como una verdadera “ciudad oasis” y también como “Ciudad Bosque”. Un plan oficial de arbolado recuerda que esos túneles verdes dieron una impronta inconfundible al paisaje callejero mendocino, mientras que estudios de la UNCuyo ya describían en 1958 a Mendoza como una ciudad de calles intensamente arboladas. Entre las especies más presentes en alineación urbana figuran la morera, el plátano y el fresno europeo, árboles que explican justamente esa sombra espesa y tan característica del centro. La escena también remite a una costumbre profundamente mendocina: la cultura del café sobre la vereda. Durante buena parte del siglo XX, esos bares fueron mucho más que comercios; funcionaron como puntos de reunión, charla y vida cotidiana. El histórico Jockey Club abrió en 1942, primero como “Tribunales”, y desde 1948 quedó instalado en España y Espejo, convirtiéndose en un clásico del microcentro. Más cerca de la atmósfera que transmite la foto, el Café Ébano de calle Colón fue recordado como uno de los grandes íconos del centro mendocino tras más de medio siglo de actividad. También hay un detalle urbano clave que ayuda a leer la época: muchas de esas calles todavía conservaban su circulación tradicional, antes de las grandes transformaciones del espacio público. La actual Peatonal Sarmiento, uno de los lugares más emblemáticos de la capital, fue habilitada al uso público el 5 de agosto de 1989. Por eso, imágenes como esta conservan el pulso de una Mendoza anterior: más vehicular, más pausada, con cafés abiertos a la calle y con el centro latiendo bajo la sombra de sus árboles. En definitiva, no es solo una foto antigua: es una cápsula de memoria. Una postal de la Mendoza elegante, fresca y conversadora que muchos recuerdan con nostalgia, cuando la ciudad se vivía entre veredas anchas, mesas metálicas, autos de época y ese techo vegetal que todavía hoy sigue siendo una de sus marcas más hermosas. #Mendoza #CiudadOasis #CiudadBosque #CentroMendocino #Memoria #HistoriaUrbana #Cafes #Veredas #Arbolado #PostalesDelAyer #mendozantigua 

19 de marzo: el día en que la música lanzó discos que todavía hacen temblar la historia

Hay fechas que parecen elegidas por la música, y el 19 de marzo es una de ellas. Una seguidilla impactante de lanzamientos que cruza décadas, estilos y generaciones: del folk y el soul de los años 60 al jazz, el rock progresivo, el hard rock, el metal, el pop oscuro y hasta las bandas sonoras del siglo XXI. En una misma jornada del calendario conviven nombres gigantes y obras que dejaron marca. Entre los casos mejor documentados aparecen dos títulos fundamentales de 1971: Aqualung, de Jethro Tull, editado el 19 de marzo, y Songs of Love and Hate, de Leonard Cohen, publicado ese mismo día. También figura Violator, de Depeche Mode, aunque allí hay un detalle interesante: su salida fue el 19 de marzo de 1990 en el Reino Unido, pero el 20 de marzo en Estados Unidos, algo que recuerda que muchas fechas discográficas varían según el país, el formato o el sello. Ya en tiempos más recientes, el 19 de marzo de 2021 volvió a cargarse de peso musical con la publicación oficial de Her (Original Score) de Arcade Fire y Owen Pallett, Zoom In de Ringo Starr e Inspirations de Saxon. Lo más fascinante de esta fecha es que no reúne un solo sonido, sino una verdadera constelación de épocas y sensibilidades. En tu selección aparecen Aretha Franklin, Bob Dylan, Herbie Hancock, Chick Corea, Cat Stevens, KISS, The Doobie Brothers, Lou Reed, Vangelis, Víctor Heredia, Depeche Mode, Hermética, Scorpions, Ringo Starr y muchos más. Es decir: una misma fecha capaz de conectar la canción de autor, el jazz moderno, el rock clásico, la protesta latinoamericana, el metal y la electrónica. Por eso el 19 de marzo no es solo una curiosidad del almanaque: es una de esas jornadas que demuestran que la historia de la música también se escribe por coincidencias asombrosas.