Buenos Aires desde el cielo: el puerto en plena expansión (1925)

Esta imagen aérea, tomada alrededor de 1925 desde el límite norte del Arsenal Naval Buenos Aires hacia el sur-sureste, ofrece una vista parcial del puerto de Buenos Aires en plena actividad. Capturada en gelatina de plata (12,5 x 17,1 cm), la fotografía fue atribuida erróneamente al editor Gastón Bourquín, aunque los verdaderos autores fueron Enrique Broszeit y Juan Bautista Borra, quienes la realizaron y vendieron posteriormente. En el ángulo inferior izquierdo, se distingue el Yacht Club Argentino, obra del arquitecto Eduardo Le Monnier (1913–1916), junto al inicio del malecón hacia el canal norte, donde una embarcación de gran porte opera con sus calderas humeantes. A orillas del río, se extiende la Avenida Costanera Sur, recientemente inaugurada por el ingeniero Benito Carrasco (1918–1925), con sus tramos conocidos como Av. Intendente Noel, Tristán Achaval Rodríguez, de los Italianos y Calabria. Sobre esta avenida, se observa el espigón del Balneario Municipal, con escalinatas que penetraban 150 metros en el río, símbolo del urbanismo costero de la época. El puerto muestra un intenso movimiento, con embarcaciones de diversos tamaños y transporte terrestre complementario. En el ángulo inferior derecho, la línea inclinada revela la Av. Leandro N. Alem y el Paseo Colón, que delimitaban el avance edilicio hasta la Aduana en Av. Belgrano. En el centro de esa avenida, se destaca el Palacio de Correos. Gran parte del río visible en la imagen está hoy ocupada por el Parque Natural y Reserva Ecológica Costanera Sur, inaugurado en 1986, con 353 hectáreas de biodiversidad urbana. Al fondo, sobre el lateral este del Dique Nº 1, se aprecia un elevador de granos, pieza clave en la logística portuaria de entonces. El puerto de Buenos Aires fue uno de los más activos de América Latina en la década de 1920. La fotografía forma parte de la Colección Familia Borra, preservada por Juan Carlos Borra. El Balneario Municipal fue demolido en los años 70, pero su espigón aún se recuerda como símbolo de recreación ribereña.  #PuertoBuenosAires1925 #VistaAéreaHistórica #CostaneraSur #YachtClubArgentino #12Diciembre #ArchivoBorra #HistoriaUrbana #ReservaEcológica #mendozantigua 

Un pacto entre fe y poder: el matrimonio cristiano de Chiang Kai-shek y Soong Mei-ling (1927)

En 1927, el líder militar y político Chiang Kai-shek contrajo matrimonio con Soong Mei-ling, joven educada en Estados Unidos y perteneciente a una influyente familia cristiana. La unión fue precedida por un gesto significativo: Chiang aceptó estudiar la Biblia a pedido de la madre de Soong, profundamente devota. Poco después, adoptó el cristianismo, convirtiéndose junto a su esposa en la única pareja presidencial cristiana en la historia de China. La imagen muestra dos retratos nupciales del mismo momento: en uno, la pareja aparece sentada, con gestos serenos y cercanos; en el otro, el novio de pie junto a la novia, rodeados por un fondo exuberante de flores y follaje, que realza la solemnidad del evento. Ella sostiene un ramo voluminoso, lleva un vestido tradicional con velo decorado, mientras él viste un traje oscuro con boutonnière, reflejando la elegancia de la época. Soong Mei-ling, también conocida como Madame Chiang Kai-shek, fue una figura pública destacada: políglota, diplomática y defensora del cristianismo en China. Durante la Segunda Guerra Mundial, se dirigió al Congreso de EE.UU. en una sesión conjunta, cautivando a la opinión pública estadounidense. Su matrimonio con Chiang no solo consolidó una alianza política, sino también una fusión cultural y espiritual que marcó la historia moderna del país. Soong estudió en la Universidad Wesleyan de Macon y luego en Wellesley College, donde se graduó en literatura inglesa. Chiang Kai-shek lideró el Kuomintang y fue presidente de la República de China, primero en Nanjing y luego en Taiwán. La familia Soong fue una de las más influyentes del siglo XX en Asia, con vínculos directos con Sun Yat-sen.  #ChiangKaiShek #SoongMeiLing #BodaHistórica #CristianismoEnChina #12Diciembre #HistoriaDeOriente #FeYPoder #mendozantigua 

El avión que quiso volar al Polo: historia del Burnelli CBY-3 Loadmaster

En la imagen se observa al Burnelli CBY-3 Loadmaster, un avión de transporte de diseño inusual, con alas altas, tren de aterrizaje de cola y fuselaje metálico con ventanas rectangulares, estacionado en una plataforma junto a hangares y áreas verdes. Su aspecto robusto y simétrico revela la apuesta técnica de Vincent Burnelli, quien lo diseñó en 1944 en Canadá bajo el concepto de “fuselaje sustentador”, donde el cuerpo del avión también generaba elevación. Construido por Canadian Car and Foundry, el CBY-3 fue un prototipo único, derivado del modelo UB-14, pensado para operar en las regiones selváticas del norte canadiense. El proyecto reunió a tres socios: Burnelli, CanCar y el empresario neozelandés Lowell Yerex, de ahí el número “3” en su nombre. Aunque superó las pruebas de vuelo, no logró contratos de producción. Registrado inicialmente como CF-BEL-X, fue vendido en EE.UU. como N17N, y en 1955 Burnelli soñó con usarlo en una expedición al Polo Norte con 20 pasajeros, 41 perros de trineo y equipo especializado, pero el plan nunca se concretó. El Loadmaster operó comercialmente en Canadá, Sudamérica y Venezuela, donde fue reacondicionado con motores Wright R-2600. Su carrera terminó en Baltimore, y desde 1964 se conserva en el New England Air Museum, junto al Aeropuerto Internacional Bradley en Connecticut. En 2020, fue restaurado y trasladado al interior del museo, donde permanece como testimonio de una visión aeronáutica audaz y adelantada a su tiempo. Burnelli fue pionero en promover diseños más seguros y eficientes, aunque sus ideas no fueron adoptadas por la industria dominante. El concepto de fuselaje sustentador sigue siendo estudiado por ingenieros aeroespaciales contemporáneos. El CBY-3 es uno de los pocos aviones históricos que sobrevivió con su estructura original intacta. #BurnelliCBY3 #AviónVisionario #FuselajeElevador #HistoriaAeronáutica #12Diciembre #MuseoAéreo #N17N #VueloAlPolo #mendozantigua 

Entre ruinas y romance: Cardinale y Chakiris en la Italia de posguerra (1963)

En esta imagen capturada durante el rodaje de La ragazza di Bube en 1963, se observa a Claudia Cardinale, ícono del cine italiano, junto al actor estadounidense Georges Chakiris, conocido por su papel en West Side Story. Ambos comparten una escena íntima en una calle empedrada, frente a una pared desgastada con grafiti, mientras Cardinale se apoya en una bicicleta que Chakiris ajusta con concentración. El entorno —puertas de madera, adoquines y una caja en el portaequipaje— evoca la atmósfera rural y austera de la Italia de posguerra, donde transcurre la historia. Dirigida por Luigi Comencini, la película fue una adaptación de la novela homónima de Carlo Cassola, publicada en 1960. La trama sigue a Mara, una joven que se enamora de Bube, un partisano perseguido por la justicia, y decide esperarlo durante su encarcelamiento. Aunque en el libro los protagonistas eran adolescentes, en el film fueron interpretados como adultos jóvenes, lo que añadió una dimensión más madura y melancólica al relato. La película recibió elogios por su tono contenido y su enfoque en los dilemas morales de la posguerra. Cardinale, en uno de sus papeles más sobrios, consolidó su reputación como actriz dramática, mientras que Chakiris aportó una presencia internacional al cine italiano. La ragazza di Bube ganó cuatro premios y recibió una nominación en festivales europeos. El director Comencini fue uno de los fundadores del neorrealismo italiano, aunque esta obra se inclinó más hacia el drama psicológico. La película fue distribuida por Continental Motion Pictures Corporation y tuvo una duración de 106 minutos.  #CardinaleChakiris #LaRagazzaDiBube #CineItaliano1963 #LuigiComencini #12Diciembre #Neorrealismo #RomanceYResistencia

Una cucharada de amor: el romance ilustrado de la era eduardiana

A comienzos del siglo XX, en plena era eduardiana, las parejas encontraban formas sutiles y encantadoras de expresar su afecto. En tiempos donde el cortejo seguía normas estrictas y las emociones se mostraban con recato, las postales ilustradas se convirtieron en vehículos íntimos de ternura. La imagen muestra una escena humorística y romántica: una mano gigante sostiene una cuchara, sobre la cual una pareja vestida con atuendo de época se besa con delicadeza. El fondo verde y el texto impreso —“One Table Spoonful to be taken Night & Morning”— sugieren que el amor, como medicina, debía tomarse en dosis diarias. Estas postales, producidas por editoriales como Bamforth & Co., combinaban arte visual, frases ingeniosas y gestos simbólicos. Fueron populares en Reino Unido y Estados Unidos, y muchas incluían versos manuscritos o mensajes codificados, permitiendo a los enamorados comunicarse sin transgredir las normas sociales. Hoy, estas piezas gráficas son testimonio de una sensibilidad perdida: la inocencia del gesto amoroso, la poesía del detalle y el deseo de compartir afecto en tiempos de discreción. La era eduardiana (1901–1910) se caracterizó por la elegancia, el refinamiento y la transición hacia la modernidad. Bamforth & Co. fue una editorial británica especializada en postales sentimentales y cómicas, fundada en 1870. Estas postales también reflejaban el auge de la fotografía popular y el acceso masivo a la impresión ilustrada. #PostalesEduardianas #RomanceIlustrado #Bamforth #CucharadaDeAmor #12Diciembre #AmorVintage #HistoriaVisual #CortejoAntiguo #mendozantigua 

La magia de Sinterklaas: regalos, infancia y tradición en los Países Bajos (1958)

En la imagen, tomada alrededor de 1958 en los Países Bajos, se observa a cuatro niños reunidos en torno a una gran canasta de mimbre repleta de regalos envueltos, en lo que parece ser el interior de una casa familiar. Sus rostros reflejan expectativa y alegría, en un momento íntimo que captura el espíritu de la víspera de San Nicolás, conocida localmente como Sinterklaasavond. Celebrada cada 5 de diciembre, esta tradición holandesa tiene raíces medievales y se basa en la figura de San Nicolás de Myra, obispo del siglo IV, venerado por su generosidad. En los Países Bajos, Sinterklaas llega en barco desde España a mediados de noviembre y reparte regalos a los niños que han sido buenos, acompañado por sus ayudantes conocidos como Pieten. Durante la víspera, las familias se reúnen para intercambiar obsequios, leer versos humorísticos y compartir dulces típicos como speculaas, pepernoten y chocolate en forma de letras. La escena de los niños con la canasta evoca ese momento de anticipación y ternura, cuando los regalos se convierten en símbolo de afecto y tradición. La figura de Sinterklaas influyó directamente en la creación del moderno Santa Claus en Estados Unidos. En algunas regiones, los niños dejan sus zapatos junto a la chimenea con zanahorias para el caballo de Sinterklaas. La celebración es tan importante que se considera más significativa que la Navidad en muchas familias neerlandesas. #Sinterklaas1958 #TradiciónHolandesa #FiestaInfantil #SanNicolás #RegalosYVersos #12Diciembre #InfanciaEuropea #mendozantigua 

El regalo galés que encantó a una futura reina: la casita de Windsor (1932)

En 1932, cuando la princesa Isabel tenía apenas seis años, el pueblo de Gales decidió obsequiarle un regalo único: una casita de juegos en miniatura, construida a escala infantil y con todos los detalles de una vivienda real. Bautizada en galés como Y Bwthyn Bach (“La Casita”), fue instalada en los jardines de Windsor Great Park, cerca del Royal Lodge, y se convirtió en uno de los objetos más entrañables de la infancia de la futura reina Isabel II. Diseñada por el arquitecto Edmund Willmott, la casita fue construida con materiales sobrantes de la remodelación del Hospital Llandough, y replicaba el estilo tradicional de las casas galesas, con techo de paja, ventanas simétricas y mobiliario funcional. Contaba con electricidad, agua corriente, cocina equipada, baño completo y dormitorio, todo adaptado a la escala de una niña. Durante décadas, fue utilizada por Isabel y su hermana la princesa Margarita, y más tarde por generaciones de niños reales. Restaurada en varias ocasiones, sigue siendo un símbolo de la intimidad doméstica de la monarquía británica, lejos del protocolo y la pompa. En la imagen se observa la fachada de la casita, con su techo de paja, tres ventanas superiores y una mujer en la puerta principal, rodeada por un jardín cuidado, un sendero circular y un pedestal decorativo. El cartel sobre la entrada dice “Toad Hall”, evocando el mundo literario de El viento en los sauces, obra favorita de la infancia real. La casita fue presentada oficialmente por el duque de York (futuro Jorge VI) en nombre del pueblo galés. En 2012 fue restaurada por artesanos británicos como parte de las celebraciones del Jubileo de Diamante de Isabel II. El nombre “Toad Hall” hace referencia a la residencia del personaje Mr. Toad, símbolo de travesura y fantasía.  #YBwthynBach #CasitaReal #InfanciaDeIsabelII #Windsor1932 #ToadHall #12Diciembre #RegaloDeGales #HistoriaMonárquica #mendozantigua 

🗽 El último resplandor: cuando la antorcha original de la Libertad bajó a tierra (1985) NYC

En 1985, un operario se encargó de preparar el retiro de la antorcha original de la Estatua de la Libertad, que había coronado el monumento desde su inauguración en 1886. El desgaste por el paso del tiempo y la exposición al clima obligaron a reemplazarla por una réplica más resistente. La pieza histórica fue restaurada y luego recorrió distintas ciudades de Estados Unidos antes de ser instalada en el Museo de la Estatua de la Libertad, donde permanece como símbolo de la ingeniería y el legado cultural del país. En la imagen, tomada por Keith Meyers, se observa al trabajador sobre un andamio de madera, junto a la estructura interna de la antorcha, con el perfil de Manhattan y las Torres Gemelas al fondo. La antorcha original estaba hecha de cobre y vidrio, diseñada por Frédéric Auguste Bartholdi. Fue modificada en 1916 tras una explosión en Black Tom Island que dañó su estructura. El reemplazo de 1985 fue parte de una restauración mayor por el centenario de la estatua en 1986, financiada por donaciones privadas. El nuevo modelo está recubierto en láminas de oro de 24 quilates, iluminado desde el interior. #EstatuaDeLaLibertad #AntorchaOriginal #KeithMeyers #RestauraciónHistórica #1985 #NYC #12Diciembre #PatrimonioAmericano #mendozantigua 

📸 Vista aérea de Las Vegas en 1947: la Ruta 91 atraviesa el desierto mientras el Last Frontier Hotel y el futuro Desert Inn anticipan el nacimiento del Strip. A un lado, un núcleo de edificaciones organizadas; al otro, el vacío que pronto sería espectáculo. La ciudad comenzaba a reinventarse.

La imagen aérea de Las Vegas en 1947 revela una ciudad aún en sus primeras etapas de desarrollo urbano, rodeada por vastas extensiones de desierto. En ese momento, la Ruta 91 —hoy conocida como el Las Vegas Strip— comenzaba a consolidarse como corredor turístico, con establecimientos como el Last Frontier Hotel ya operativos y obras en curso en el futuro Desert Inn. A la izquierda de la carretera se distinguía un conjunto de edificaciones organizadas, posiblemente residenciales o institucionales, mientras que a la derecha predominaba el terreno abierto, con algunas construcciones dispersas. La infraestructura vial rectilínea, los postes eléctricos y la disposición de los edificios reflejaban una planificación incipiente, orientada a conectar la ciudad con el resto del estado de Nevada. Este período marcó el inicio de la transformación de Las Vegas en un centro de ocio y espectáculo, impulsado por la legalización del juego en 1931 y el auge de la industria hotelera tras la Segunda Guerra Mundial. La población rondaba los 25.000 habitantes, y el crecimiento urbano se aceleraba gracias a la inversión privada y la llegada de figuras del entretenimiento. En 1946 se inauguró el Flamingo Hotel, financiado por Bugsy Siegel, considerado el primer resort moderno del Strip. La expansión de Las Vegas fue favorecida por la construcción de la Represa Hoover y el acceso ferroviario desde Los Ángeles. En 1947, la ciudad ya contaba con emisoras de radio, clubes nocturnos y una incipiente red de casinos. #LasVegas1947 #NacimientoDelStrip #Ruta91 #DesiertoYEspectáculo #12Diciembre #HistoriaUrbana #mendozantigua 

En el verano de 1968, la actriz francesa Brigitte Bardot, ícono del cine europeo y símbolo de la liberación femenina, fue fotografiada junto al aristócrata italiano Gigi Rizzi en las playas de Saint-Tropez, epicentro del glamour mediterráneo.

La relación entre Bardot y Rizzi, breve pero intensa, se convirtió en emblema de la dolce vita tardía, marcada por la sensualidad, el hedonismo y la moda despreocupada de fines de los años ’60. Rizzi, conocido por su estilo provocador y su círculo de amistades con figuras como Alain Delon y Mick Jagger, fue uno de los primeros “playboys” europeos en conquistar la atención mediática. Saint-Tropez, que Bardot había popularizado desde su debut en Y Dios creó a la mujer (1956), se consolidó como refugio de artistas, modelos y bohemios, y en 1968 vivía su apogeo como capital del deseo y la provocación. Las imágenes de Bardot y Rizzi caminando descalzos por la costa o bailando en clubes como Les Caves du Roy capturaron el espíritu libre de una época que comenzaba a despedirse. Brigitte Bardot se retiró del cine en 1973 y se dedicó al activismo por los derechos de los animales. Gigi Rizzi falleció en 2013; en sus últimos años escribió sobre su vida en la Riviera y sus vínculos con la cultura pop. Saint-Tropez fue durante los años ’60 y ’70 uno de los destinos más fotografiados por revistas como Paris Match y Vogue. #BardotRizzi #SaintTropez1968 #DolceVita #VeranoFrancés #ÍconosDelGlamour #12Diciembre #ModaYLibertad #mendozantigua 

En 1887, mientras se realizaban pruebas para mejorar la distribución de agua potable, las acequias urbanas de Mendoza seguían cumpliendo una doble función: abastecer de agua para consumo y servir como desagüe de aguas servidas provenientes de viviendas, comercios y espacios como el Matadero Municipal.

Esta mezcla generó graves problemas sanitarios, propagando enfermedades como disentería, fiebre tifoidea y cólera, especialmente entre los habitantes del Barrio de las Ruinas, núcleo colonial de la ciudad. Frente a las recurrentes epidemias, los gobiernos nacional y provincial convocaron a médicos higienistas y especialistas en salubridad, quienes recomendaron la ampliación del servicio de agua potable y la construcción de un sistema cloacal urbano. Como parte de estas iniciativas, en 1887, el ingeniero Carlos Nyströmer, enviado por el Estado Nacional, presentó el primer proyecto de desagüe urbano para la zona oeste de la capital mendocina. En 1892, ya como Jefe de la Comisión de Obras de Salubridad, fue convocado nuevamente por el gobierno provincial para colaborar en el mejoramiento del abastecimiento hídrico. Sin embargo, fue el ingeniero César Cipolletti, experto en irrigación, quien finalmente elaboró el proyecto definitivo y el presupuesto aprobado, marcando un hito en la historia del saneamiento urbano de Mendoza. Carlos Nyströmer fue uno de los primeros ingenieros sanitarios en Argentina, formado en Europa. César Cipolletti también diseñó el sistema de riego del Alto Valle de Río Negro, y el Dique Cipolletti lleva su nombre. El modelo mendocino de acequias fue reconocido por la UNESCO en 2019 como Patrimonio Cultural de la Humanidad. #Saneamiento1887 #AcequiasMendoza #Nyströmer #Cipolletti #SaludPública #InfraestructuraHistórica #12Diciembre #PatrimonioUNESCO #mendozantigua 

El ramal Retiro–San Luis–Mendoza–San Juan del Ferrocarril General San Martín incluyó la Estación Gutiérrez como parte del circuito de Luján de Cuyo, clave en la conexión regional y en la historia ferroviaria cuyana.

El Ferrocarril General San Martín, uno de los principales trazados ferroviarios del país, recorrió más de 1.000 km desde Retiro (Buenos Aires) hasta San Juan, atravesando provincias como Córdoba, San Luis y Mendoza. Dentro de este extenso ramal, el circuito de Luján de Cuyo integró estaciones estratégicas como Benegas, Godoy Cruz, Luzuriaga y General Gutiérrez, esta última ubicada en el corazón del departamento mendocino. La Estación Gutiérrez, inaugurada en el siglo XIX, funcionó como punto de carga y descarga de productos agrícolas, especialmente vino, frutas y materiales de construcción, y fue vital para el desarrollo económico de la región. Su ubicación permitió articular el tránsito de mercancías entre el piedemonte y el eje urbano del Gran Mendoza. Con el paso del tiempo, y tras la caída del sistema ferroviario nacional en las décadas de 1980 y 1990, la estación quedó inactiva. Sin embargo, fue reactivada en 2012 como parte del Metrotranvía de Mendoza, convirtiéndose en cabecera sur del sistema de transporte eléctrico urbano, que conecta Gutiérrez con el centro de la ciudad y Las Heras. El ramal original tenía 71 estaciones y un ancho de vía de 1.676 mm, típico del sistema nacional argentino. Entre La Paz y Gutiérrez, el tramo se mantuvo operativo para servicios de carga. La recuperación de la Estación Gutiérrez fue parte de un proyecto de movilidad sostenible impulsado por el gobierno provincial y el Banco Interamericano de Desarrollo. #FerrocarrilSanMartín #EstaciónGutiérrez #LujánDeCuyo #HistoriaFerroviaria #MetrotranvíaMendoza #12Diciembre #mendozantigua. Crédito Fotográfico: incihusa.mendoza-conicet.gob.ar

El Canal El Jarillal, con una extensión de 26 km, fue una arteria hídrica clave en Mendoza, utilizada tanto para riego agrícola como para consumo humano.

Nacía en Luján de Cuyo y se bifurcaba en dos ramales: el Canal Civit, que abastecía la planta potabilizadora Alto Godoy, y el Canal del Oeste, destinado al riego de espacios públicos como el Parque General San Martín, el zoológico, hospitales, la penitenciaría y predios del ejército. Su caudal permanente abasteció a más de 700.000 habitantes de Luján, Godoy Cruz y Capital, funcionando las 24 horas del día. En tiempos coloniales, este curso era conocido como la Acequia del Rey o Jarillar, y ya en el plano de 1802 figuraba como proveedor de agua para los faldeos del piedemonte mendocino. 

25 de septiembre de 1723: vecinos del oeste denunciaron ante el Cabildo que usuarios de la acequia de Allaime (al este) desbordaban el Jarillal para apropiarse del agua, afectando sus cultivos. El alcalde Juan de Molina Vasconcelos ordenó confiscar el agua a los infractores, imponiendo multas y arrestos como sanción.

13 de septiembre de 1823: un grupo de vecinos —entre ellos Francisco Moyano, María Francisca Conil y Domingo Godoy— formalizó una acción legal contra individuos que usaban el agua del Jarillal sin autorización. Al no poder continuar el litigio por cuenta propia, otorgaron poder legal a Vicente Marcó para representarlos ante el tribunal correspondiente.

El sistema de acequias mendocino, incluido el canal Jarillal, fue reconocido por la UNESCO en 2019 como Patrimonio Cultural de la Humanidad por su valor histórico, técnico y ambiental. El canal Jarillal fue parte del modelo de oasis agrícola que permitió el desarrollo vitivinícola en Mendoza. #CanalJarillal #AcequiasMendoza #HistoriaHídrica #ConflictosColoniales #PatrimonioUNESCO #12Diciembre #OasisAgrícola #mendozantigua 

En el siglo XIX, el sistema hídrico de Mendoza fue clave para la economía y el desarrollo urbano.

En 1846 la actividad molinera alcanzó su auge, con 25 molinos hidráulicos en la ciudad y alrededores, todos dependientes de los canales de riego. Sin embargo, el terremoto de 1861 destruyó gran parte de estas construcciones de adobe, dividiendo a la ciudad en Vieja y Nueva. Hacia el oeste, el Parque del Oeste (1896, hoy Parque General San Martín) se regaba con el canal del Oeste, mientras que las chacras cercanas utilizaban la acequia de Guevara y la acequia del Rey o Jarillar, esta última convertida en canal de riego que incluso abastecía tierras de Panquehua. Los zanjones aluvionales marcaron el trazado urbano, obligando a torcer calles para adaptarse a los cauces naturales. La superficie irrigada creció notablemente: 1802: 18.729 ha (68% más que en 1761). 1867/74: 29.542 ha (166% más). 1896: 32.945 ha (197% más). Hacia fines del siglo XIX, el sistema se volvió más complejo: se reutilizaban aguas sobrantes y se expandió hacia el este y norte, ocupando antiguas ciénagas. El límite natural seguía siendo el piedemonte al oeste y el Río Mendoza al sur. La ciudad, con 28.602 habitantes en 1895, se reunificó y modernizó con la Av. San Martín como eje. Allí coexistían grandes acequias: canal del Oeste, Jarillar, Allayme, Tajamar y Pouget, todas derivadas del antiguo Zanjón de la Ciudad. El canal Tajamar, abierto por la actual Av. San Martín, abastecía de agua potable y de riego, además de funcionar como colector hacia la zona de la Chimba. El Censo de 1895 reveló graves problemas de salubridad: las acequias eran usadas para desechar basura y materias fecales, contaminando el agua consumida por los sectores pobres. Esto aceleró la instalación de agua corriente domiciliaria desde 1885, relegando las acequias a funciones de riego urbano, agrícola y desagüe pluvial. El sistema de acequias mendocino es considerado Patrimonio Cultural de la Humanidad por su valor histórico y ambiental (UNESCO, 2019). La red de acequias fue clave para la transformación de Mendoza en un oasis agrícola, especialmente para el cultivo de la vid. #HistoriaMendoza #Acequias #SistemaHídrico #SigloXIX #PatrimonioHídrico #12Diciembre #CiudadNuevaVieja #mendozantigua 

La circulación vial no fue un fenómeno natural, sino una construcción social e histórica que se transformó con el tiempo.

No siempre existieron semáforos, normas de tránsito ni automóviles; estos elementos surgieron como respuesta a los avances tecnológicos y a la necesidad de organizar la movilidad y reducir conflictos en la vía pública. Los accidentes de tránsito tampoco fueron constantes en la historia: aparecieron con la expansión del transporte motorizado y se manifestaron de manera distinta en zonas rurales (choques con animales, vuelcos en caminos precarios) y en ciudades (colisiones entre vehículos, atropellos de peatones). La memoria oral de generaciones mayores refleja cómo el tránsito en barrios y pueblos era más simple y menos riesgoso antes de la masificación del automóvil. Con el tiempo, los transeúntes y sus costumbres también cambiaron, coexistiendo hoy múltiples formas de desplazamiento: peatones, ciclistas, motociclistas, automovilistas y transporte público. Reflexionar sobre estas transformaciones permite comparar experiencias locales y globales, analizar propuestas de organismos nacionales e internacionales y orientar conductas hacia una mayor protección de la vida. El primer semáforo eléctrico se instaló en Cleveland, EE.UU., en 1914, y en Buenos Aires en 1930. Según la OMS, los accidentes de tránsito son una de las principales causas de muerte en jóvenes de 15 a 29 años. En Argentina, la Ley Nacional de Tránsito (1994) estableció normas unificadas para todo el país, buscando reducir la siniestralidad. #HistoriaDelTránsito #SeguridadVial #ConstrucciónSocial #Semáforos #AccidentesDeTránsito #12Diciembre #mendozantigua 

El 12 de diciembre de 1994 se promulgó la Ley N.º 24.390, conocida popularmente como la norma del “2x1”, que reguló el cómputo de la prisión preventiva.

Estableció que, a partir del segundo año de detención sin condena firme, cada día de prisión debía contarse doble. La medida buscó limitar los excesos de la prisión preventiva prolongada, pero en la práctica generó fuertes controversias. La ley fue utilizada por numerosos acusados para reducir sus condenas, lo que provocó un amplio rechazo social, especialmente cuando algunos represores de la última dictadura intentaron beneficiarse con su aplicación. Ante la presión de la sociedad civil y de los organismos de derechos humanos, la norma fue derogada en 2001. La Ley 24.390 fue sancionada durante el gobierno de Carlos Menem, en un contexto de reformas judiciales. Su derogación se produjo en el marco de la crisis institucional de 2001, cuando el Congreso buscó responder a reclamos sociales por mayor justicia y transparencia. En 2017, un fallo de la Corte Suprema que intentó aplicar el “2x1” a un represor (caso Muiña) generó una masiva movilización ciudadana y obligó al Congreso a aprobar rápidamente la Ley 27.362, que restringió definitivamente el beneficio para delitos de lesa humanidad. #Ley24390 #2x1 #DerechosHumanos #HistoriaArgentina #Derogación2001 #JusticiaSocial #12Diciembre #mendozantigua 

El 12 de diciembre de 2006 se sancionó la Ley N.º 26.206 de Educación Nacional, que transformó de manera profunda la política educativa argentina.

Esta norma reemplazó la Ley Federal de Educación (1993) y estableció un nuevo marco regulatorio para todo el sistema, ampliando la escolaridad obligatoria a 13 años (desde el nivel inicial a la secundaria completa) y consolidando el rol del Estado en la garantía de una educación pública, gratuita y de calidad. La ley también definió la estructura del sistema educativo en cuatro niveles (Inicial, Primario, Secundario y Superior), incorporó la Educación Intercultural Bilingüe para pueblos originarios, y fijó la responsabilidad del Estado en la financiación y planificación educativa. Además, estableció que la educación secundaria debía ser obligatoria, un cambio histórico que buscó reducir la deserción escolar y ampliar la inclusión social. La Ley 26.206 fue promulgada durante el gobierno de Néstor Kirchner, en un contexto de recuperación institucional tras la crisis de 2001. Estableció que el Estado nacional y las provincias debían garantizar un piso común de contenidos y calidad educativa. Reafirmó la gratuidad universitaria, consolidando un principio vigente desde 1949. Fue acompañada por la Ley de Financiamiento Educativo (2005), que fijó la meta de invertir al menos el 6% del PBI en educación. La norma también impulsó la formación docente continua y el fortalecimiento de la educación técnica y artística. #Ley26206 #EducaciónNacional #EscuelaObligatoria #InclusiónEducativa #EducaciónPública #HistoriaArgentina #12Diciembre #mendozantigua 

El 12 de diciembre de 2001, en medio de una profunda crisis política y económica, se sancionó la Ley N.º 25.561 de Emergencia Pública y Reforma del Régimen Cambiario, considerada una de las más decisivas de la historia argentina reciente.

Esta norma derogó la Ley de Convertibilidad de 1991, que había fijado la paridad de un peso igual a un dólar, y otorgó al Poder Ejecutivo amplias facultades para enfrentar la emergencia.Con su promulgación, se puso fin al sistema de convertibilidad y se abrió el camino hacia la devaluación del peso argentino, iniciando un nuevo modelo económico. La ley también declaró la emergencia pública en materia social, económica, administrativa, financiera y cambiaria, habilitando al gobierno a renegociar contratos, modificar tarifas y reestructurar la deuda. La sanción se produjo en el contexto del colapso del gobierno de Fernando de la Rúa, que renunció el 20 de diciembre de 2001 tras la crisis social y las protestas conocidas como el “Argentinazo”. La norma fue central para la transición hacia el gobierno de Eduardo Duhalde (2002), quien implementó la salida de la convertibilidad y la pesificación asimétrica. La Ley 25.561 fue prorrogada en múltiples ocasiones, manteniendo la emergencia económica vigente durante más de una década. Su impacto marcó el inicio de un ciclo de reindustrialización y recuperación exportadora, aunque también generó fuertes tensiones inflacionarias. #Ley25561 #Emergencia2001 #FinDeLaConvertibilidad #DevaluaciónPeso #HistoriaArgentina #Crisis2001 #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

El 12 de diciembre de 1963, se publicó en el Boletín Oficial de Mendoza la Ley N.º 2.955, que declaró la validez y eficacia de diversas normas —decretos-acuerdos y decretos-leyes— dictadas por las Intervenciones Federales que gobernaron la provincia desde el 24 de abril de 1962, tras el golpe de Estado que interrumpió el orden constitucional en Argentina.

La norma tuvo como finalidad legitimar y ordenar jurídicamente los actos de gobierno emitidos en ese período de inestabilidad institucional, estableciendo cuáles disposiciones conservaban vigencia (aquellas ratificadas por el Poder Ejecutivo Nacional) y cuáles quedaban sin efecto. El golpe de Estado de 1962 derrocó al presidente Arturo Frondizi y generó un contexto de intervenciones federales en varias provincias, incluida Mendoza. La Ley 2.955 fue clave para garantizar seguridad jurídica y continuidad administrativa, evitando un vacío legal respecto de las medidas tomadas por los interventores. Este tipo de leyes de “validación” fueron comunes en la historia argentina, especialmente en momentos de ruptura institucional, como ocurrió también tras los golpes de 1930 y 1955. En Mendoza, la sanción buscó dar estabilidad a la transición hacia gobiernos constitucionales, en un escenario marcado por tensiones políticas entre sectores militares y civiles. #Ley2955 #Mendoza1963 #IntervenciónFederal #Golpe1962 #HistoriaInstitucional #SeguridadJurídica #12DiciembreHistórico #mendozantigua 

En diciembre de 1817, un nuevo intento de las provincias del interior por enfrentar la inseguridad en la frontera con los pueblos originarios se frustró.

Los gobiernos de Santa Fe, Córdoba y Santiago del Estero, con el respaldo del Director Supremo Juan Martín de Pueyrredón, habían proyectado una expedición conjunta contra los malones del Chaco, acordando reunirse en un punto estratégico de la frontera norte. Sin embargo, la operación se desmoronó antes de iniciarse: los milicianos se dispersaron en el camino, y los pocos que alcanzaron el lugar de encuentro llegaron sin armas ni caballada, lo que imposibilitó cualquier acción ofensiva. Los malones indígenas fueron incursiones frecuentes en las fronteras del Río de la Plata durante el siglo XIX, especialmente en zonas rurales poco defendidas. La falta de recursos, organización militar y apoyo logístico fue un problema recurrente en las campañas contra los pueblos originarios. El fracaso de 1817 reflejó la fragilidad institucional de las Provincias Unidas, en plena guerra de independencia, donde las prioridades militares estaban centradas en los ejércitos de San Martín y Belgrano. Décadas más tarde, estas tensiones derivaron en campañas más organizadas, como la Conquista del Desierto (1879), aunque con consecuencias sociales y culturales profundas para las comunidades indígenas. #Frontera1817 #Malones #Pueyrredón #SantaFe #Córdoba #SantiagoDelEstero #HistoriaArgentina #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

En diciembre de 1824, se fundó en Londres la Compañía Minera del Río de la Plata, organizada por Hullet Hermanos y Compañía, con el propósito de explotar las minas argentinas, en especial las de Famatina (La Rioja).

El proyecto nació alentado por las descripciones optimistas de Bernardino Rivadavia, quien presentó los recursos mineros de los Andes como comparables a los de Bolivia, lo que despertó el interés especulativo británico. Los Hullet obtuvieron un contrato oficial del gobierno de Buenos Aires y lanzaron acciones por un valor de un millón de libras esterlinas, cifra extraordinaria para la época. El emprendimiento fue dirigido por Sir Francis Bond Head, quien en 1825 envió mineros especializados desde Cornualles, junto con maquinaria pesada para iniciar las operaciones. Sin embargo, en 1826 el proyecto fracasó. El gobierno porteño y la compañía responsabilizaron a Bond Head, aunque él mismo declaró que, dadas las condiciones económicas y políticas, ninguna empresa minera de esa magnitud podía ser rentable. Los altos costos de transporte, la inestabilidad política y las dificultades logísticas hicieron inviable la explotación. El fracaso de la compañía se inscribió en el contexto de la primera ola de inversiones británicas en Hispanoamérica, muchas de las cuales resultaron especulativas y poco sostenibles. La llegada de mineros de Cornualles marcó uno de los primeros contactos técnicos entre la minería británica y la argentina. El episodio fue analizado por el historiador H.S. Ferns en Gran Bretaña y Argentina en el siglo XIX (1966), como ejemplo de los límites de la inversión extranjera en un país con infraestructura precaria #CompañíaMinera1824 #Famatina #Rivadavia #InversiónBritánica #HistoriaArgentina #MineríaAndina #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

El 12 de diciembre de 1832, Juan Ramón Balcarce fue elegido gobernador y Capitán General de Buenos Aires, sucediendo en el cargo a Juan Manuel de Rosas, quien se retiró de manera disciplinada, aunque con la firme intención de recuperar el poder bajo sus propios términos.

Rosas mantuvo su influencia política a través de su esposa, Encarnación Ezcurra, una figura clave en la movilización popular y en la defensa de su liderazgo. Ezcurra organizó campañas y presiones sociales, llegando a escribirle a su marido que, en caso de debilidad electoral, “se armaría bochinche y se los llevaría el diablo a los cismáticos”, reflejando la intensidad de la lucha política de la época. El gobierno de Balcarce fue breve: enfrentó fuertes tensiones internas y la presión de los sectores federales, lo que derivó en su caída. Finalmente, Rosas regresó al poder en 1835, imponiendo las condiciones que deseaba y consolidando su proyecto de control absoluto sobre la provincia y, por extensión, sobre el resto del país. Balcarce había sido militar destacado en las Guerras de Independencia, participando en campañas junto a San Martín. Su gestión se vio debilitada por la llamada “Revolución de los Restauradores” (1833-1834), encabezada por los seguidores de Rosas y organizada por Encarnación Ezcurra, que forzó su renuncia. El regreso de Rosas marcó el inicio de su segunda gobernación, caracterizada por el uso de la Suma del Poder Público, que le otorgó facultades extraordinarias. #Balcarce1832 #GobernadorBuenosAires #EncarnaciónEzcurra #RosasAlPoder #HistoriaArgentina #Restauradores #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

El 12 de diciembre de 1914, se estrenó en Buenos Aires “Amalia”, considerado el primer largometraje argentino, dirigido por el dramaturgo Enrique García Velloso y basado en la célebre novela homónima de José Mármol, obra fundacional del romanticismo político rioplatense.

La película contó con la participación de más de cien intérpretes, seleccionados entre “señoritas y caballeros de nuestra sociedad”, según las crónicas de la época. La reconstrucción escenográfica de los salones porteños del siglo XIX fue notable por su fidelidad histórica, gracias al aporte de familias tradicionales que cedieron muebles, tapices, vajilla y obras de arte auténticas. La crítica elogió el filme por su valor documental y arqueológico, destacando el “efecto pintoresco” de la puesta en escena. Al estreno asistieron el Presidente de la Nación, ministros y figuras prominentes de la sociedad, que aplaudieron emocionados al reconocer a los actores en pantalla. La novela Amalia fue publicada en 1851 y retrató la persecución política bajo el régimen de Juan Manuel de Rosas, convirtiéndose en símbolo de resistencia liberal. El filme fue producido por la Compañía Cinematográfica Argentina, en un contexto donde el cine nacional comenzaba a consolidarse como medio narrativo y político. Aunque la película se considera perdida, su estreno marcó el inicio del cine narrativo argentino, antecediendo a obras como Nobleza Gaucha (1915). #Amalia1914 #PrimerLargometrajeArgentino #CineHistórico #JoséMármol #EnriqueGarcíaVelloso #RomanticismoPolítico #11DiciembreCineArgentino #mendozantigua 

En 1901, el mecánico español Celestino Salgado construyó en Buenos Aires el primer automóvil documentado en Argentina, un vehículo de cuatro plazas con motor a nafta, encargado por Enrique Anchorena y celebrado por la prensa nacional.

El primer antecedente verificado de fabricación automotriz en territorio argentino fue obra del mecánico Celestino Salgado, quien en 1901 ensambló en su taller de Buenos Aires un vehículo para cuatro pasajeros, propulsado por un motor a combustión interna de 6 hp, con una autonomía estimada de 12 horas a velocidad constante. La construcción, que demandó tres meses de trabajo artesanal, combinó componentes nacionales y europeos, y fue encargada por el aristócrata Enrique Anchorena, figura destacada de la elite porteña. El automóvil fue descrito por la revista Caras y Caretas como “elegante de forma, pintado de rojo y tapizado en marroquín color lacre”, lo que revela el cuidado estético y técnico del diseño. El vehículo recibió amplia cobertura mediática, con fotografías y especificaciones técnicas que destacaron tanto la ingeniosidad de Salgado como las prestaciones del coche. Según el periodista Alberto Salotto, el auto participó en la primera carrera automovilística realizada en el Hipódromo de Belgrano, aunque en esa ocasión habría sido adaptado con una caldera de vapor, lo que sugiere una modificación posterior. A pesar de su relevancia histórica, no se conservan registros físicos del automóvil ni se conoce su destino final. La única fuente directa es la nota publicada en Caras y Caretas, lo que convierte a esta realización en un hito pionero de la industria automotriz argentina, anterior incluso a los trabajos de Manuel Iglesias (1907) y Horacio Anasagasti (1911) El auto de Salgado precedió en varios años a la fundación de Ford Motor Argentina (1913) y a la producción seriada nacional. La industria automotriz argentina encontró terreno fértil en el siglo XX, con epicentro en Buenos Aires y Córdoba, pero sus raíces fueron artesanales y visionarias. La participación de Salgado en una carrera sugiere que el vehículo no solo fue funcional, sino competitivo para su época. #CelestinoSalgado #PrimerAutoArgentino #IndustriaPionera #BuenosAires1901 #CarasYCaretas #AutomóvilHistórico #11DiciembreMecánico #mendozantigua. Crédito Fotográfico: Archivo General de la Nación 

En 1910, el entonces capitán Robert Falcon Scott zarpó rumbo a la Antártida a bordo del buque “Terra Nova”, embarcación que encabezó su célebre expedición polar, culminada en 1912 con la llegada al Polo Sur y una trágica retirada.

El barco “Terra Nova”, originalmente construido en 1884 como buque ballenero y reforzado para navegar entre hielos, fue utilizado por el capitán Robert F. Scott en la British Antarctic Expedition 1910–1913, también conocida como Expedición Terra Nova. La misión partió desde Cardiff, Gales, en junio de 1910, con el objetivo de alcanzar el Polo Sur geográfico y realizar estudios científicos. El 17 de enero de 1912, Scott y su equipo lograron llegar al Polo, solo para descubrir que el noruego Roald Amundsen se les había adelantado por 34 días. La tragedia se desató en el viaje de regreso: Scott, Wilson, Bowers, Oates y Evans murieron por agotamiento y frío extremo. El “Terra Nova”, además de transportar víveres, animales y científicos, fue clave en la logística de la expedición, enfrentando tormentas, hielo marino y temperaturas extremas. Tras la misión, el barco continuó en servicio hasta 1943, cuando naufragó cerca de Groenlandia. La expedición combinó exploración geográfica con estudios de geología, meteorología y biología polar. El diario de Scott, hallado junto a su cuerpo, se convirtió en símbolo de heroísmo y sacrificio científico. El “Terra Nova” fue uno de los últimos grandes veleros de expedición con apoyo de vapor. #TerraNova1912 #ScottAntártida #ExpediciónPolar #PoloSurTrágico #HeroísmoCientífico #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

En el año 1903, la corbeta “Uruguay” de la Armada Argentina zarpó desde el puerto de Buenos Aires con rumbo al Océano Austral, en una histórica misión de rescate polar.

Su objetivo fue localizar y auxiliar a los expedicionarios del navío “Antarctic”, liderados por el sueco Otto Nordenskjöld, quienes habían quedado varados en la Antártida tras el naufragio de su embarcación. La “Uruguay”, originalmente construida como cañonera en 1874, fue reacondicionada para enfrentar las condiciones extremas del hielo, convirtiéndose en el primer buque argentino en navegar aguas antárticas. Al mando del teniente de navío Julián Irízar, la tripulación logró rescatar a los científicos y marinos sobrevivientes, consolidando un gesto de solidaridad internacional y proeza náutica que marcó el inicio de la presencia argentina en el continente blanco. La expedición del “Antarctic” había comenzado en 1901 con fines científicos, pero quedó atrapada por el hielo en 1902. El rescate fue considerado una hazaña naval y científica, y dio origen a la tradición argentina de presencia permanente en la Antártida. La corbeta “Uruguay” fue declarada monumento histórico nacional y hoy se conserva como museo flotante en el puerto de Buenos Aires. #CorbetaUruguay #RescateAntártico #JuliánIrízar #Antarctic1903 #HazañaNaval #PresenciaArgentina #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

El análisis de situaciones cotidianas de tránsito y de accidentes que alcanzaron notoriedad pública permitió observar los diversos factores que intervinieron en la circulación responsable: el humano, el ambiental y el vehicular.

Estos casos pusieron en debate las pautas culturales, las normas vigentes y las responsabilidades compartidas de conductores, pasajeros y peatones. Tomar en cuenta ejemplos reales contribuyó a generar conciencia ciudadana y favoreció la participación crítica en la comunidad, al mostrar cómo las conductas individuales impactaban en la seguridad colectiva. El estudio de estos hechos persiguió un doble propósito: por un lado, preparar a los ciudadanos para evitar riesgos inmediatos, y por otro, formarlos como agentes activos de prevención de accidentes en el corto plazo, fortaleciendo así la cultura vial. Según la OMS, los accidentes de tránsito fueron una de las principales causas de muerte en jóvenes de 15 a 29 años. En Argentina, el Observatorio Vial de la Agencia Nacional de Seguridad Vial registró que más del 90% de los siniestros tuvieron como factor determinante la conducta humana (exceso de velocidad, alcohol, distracción). La educación vial en escuelas y campañas públicas se consolidó como herramienta clave para reducir la siniestralidad. #ConcienciaVial #PrevenciónAccidentes #TránsitoSeguro #ResponsabilidadCiudadana #EducaciónVial #SeguridadComunitaria #mendozantigua 

El 10 de diciembre de 1962, en Londres, se estrenó la épica película “Lawrence of Arabia”, dirigida por David Lean y producida por Columbia Pictures y Horizon Pictures.

Con guion de Robert Bolt y Michael Wilson, música de Maurice Jarre y un elenco encabezado por Peter O’Toole, Omar Sharif, Alec Guinness, Anthony Quinn y Jack Hawkins, la cinta narró la vida del oficial británico T.E. Lawrence durante la Primera Guerra Mundial, cuando lideró campañas en apoyo a los árabes contra el Imperio Otomano. La obra, inspirada en la autobiografía Seven Pillars of Wisdom, fue reconocida como un clásico del cine mundial: obtuvo 7 premios Óscar, 6 Globos de Oro y más de 16 galardones internacionales, destacando por su fotografía, montaje y dirección. El rodaje comenzó en Jordania, donde Lean encontró intactos trenes destruidos por Lawrence y los reutilizó. El clima extremo obligó a trasladar parte de la producción a España, donde se construyeron más de 300 edificios para recrear la ciudad de Aqaba. La famosa entrada de Omar Sharif a través de un espejismo se filmó con un lente Panavision de 482 mm, creado exclusivamente para la película y nunca usado después. Las escenas nocturnas se rodaron de día con filtros, lo que explica las sombras visibles de los camellos. Lean dispuso que los movimientos fueran siempre de izquierda a derecha para simbolizar el viaje, lo que permitió detectar errores técnicos en el montaje. Peter O’Toole y Omar Sharif afirmaron que aprendieron más de actuación en pocos días junto a José Ferrer que en años de escuela. El rodaje duró más que la campaña real de Lawrence en el desierto. El Rey Hussein de Jordania visitó los sets y allí conoció a Antoinette Gardiner, quien se convirtió en su esposa en 1962; su hijo, Abdullah II, es el actual rey desde 1999. #LawrenceOfArabia #DavidLean #PeterOToole #OmarSharif #CineÉpico #Oscar1962 #HistoriaDelCine #SevenPillarsOfWisdom #11DiciembreEstreno #mendozantigua 

El 10 de diciembre de 2001, se estrenó en Hollywood, California la película “Vanilla Sky”, una producción estadounidense dirigida por Cameron Crowe, con guion adaptado de la obra “Abre los ojos” (1997) de Alejandro Amenábar y Mateo Gil, inspirada a su vez en el clásico teatral La vida es sueño de Calderón de la Barca.

La cinta fue producida por Cruise/Wagner Productions, Vinyl Films y Paramount Pictures, y contó con un elenco estelar encabezado por Tom Cruise, Penélope Cruz, Cameron Díaz, Kurt Russell, entre otros. La música original fue compuesta por Nancy Wilson. La historia giró en torno a David Aames, un exitoso empresario neoyorquino cuya vida se desmoronó tras un accidente provocado por su amante Julie, que lo dejó con el rostro desfigurado. A partir de allí, la película exploró los límites entre la realidad, el deseo y la percepción, en un relato psicológico con tintes de ciencia ficción. Penélope Cruz interpretó el mismo personaje en ambas versiones, aunque con profesiones distintas: mimo-actriz en Abre los ojos y bailarina clásica en Vanilla Sky. El filme recibió 5 premios internacionales y fue elogiado por Amenábar como una reinterpretación superior de su obra original. Algunas escenas fueron filmadas en el icónico Dakota Building de Nueva York, donde vivió y murió John Lennon. Por restricciones legales, el interior fue recreado en estudio y las tomas exteriores se realizaron de forma clandestina. En la habitación de David aparece el álbum The Freewheelin’ Bob Dylan, cuya portada fue recreada en una caminata con Sofía y utilizada como arte promocional en varios países. En la fiesta de cumpleaños del protagonista, se vio a Steven Spielberg con una gorra de Pre-Crime, en alusión a su colaboración con Cruise en la preproducción de Minority Report. La escena de Times Square vacío fue real: la producción obtuvo un permiso excepcional para cerrar el área durante un domingo completo. Tras los atentados del 11 de septiembre de 2001, los productores sugirieron eliminar las tomas donde aparecían las Torres Gemelas, pero Crowe decidió mantenerlas, afirmando que el filme ya estaba terminado. #VanillaSky #TomCruise #PenélopeCruz #CameronCrowe #AbreLosOjos #Cine2001 #TimesSquareVacío #11DiciembreEstreno #CineYRealidad #DakotaBuilding #BobDylanVisual #SpielbergCameo #Post911Cinema #mendozantigua 

Durante la Segunda Guerra Mundial, el ejército estadounidense desplegó unidades motorizadas equipadas con motocicletas Harley-Davidson WLA y subfusiles Thompson, como se observa en la imagen: soldados alineados en campo abierto, con gafas, cascos y fusiles en posición vertical sobre vehículos robustos con alforjas y escudos frontales.

En el marco de la Segunda Guerra Mundial, el ejército de los Estados Unidos utilizó las Harley-Davidson WLA, motocicletas diseñadas específicamente para tareas militares como reconocimiento, mensajería táctica y patrullaje. Estas unidades fueron frecuentemente acompañadas por soldados armados con subfusiles Thompson M1, aunque en muchas formaciones —como la que muestra la imagen— los fusiles se encontraban descargados, posiblemente por protocolo fotográfico o entrenamiento. La Harley-Davidson WLA, apodada “Liberator”, fue producida entre 1940 y 1945, con más de 90.000 unidades fabricadas para las fuerzas aliadas. Su motor de 45 pulgadas cúbicas (740 cc) y su diseño resistente le permitieron operar en terrenos difíciles, desde los desiertos africanos hasta las selvas del Pacífico. En la imagen, se distingue una formación simétrica de soldados motorizados, cada uno con uniforme reglamentario, gafas protectoras y cascos, montados sobre motocicletas con alforjas de cuero, escudos metálicos delanteros y rifles en posición vertical. El cielo nublado y el terreno abierto sugieren un ejercicio de despliegue o preparación para maniobras. Las WLA fueron parte del esfuerzo logístico aliado, junto con jeeps y camiones, y se exportaron a países como Canadá, Reino Unido y la URSS bajo el programa Lend-Lease. El subfusil Thompson M1, famoso por su uso en combate cercano, tenía una cadencia de disparo de 600 a 700 balas por minuto y fue símbolo del poder de fuego estadounidense. Las motocicletas permitieron una movilidad táctica superior, especialmente en zonas donde los vehículos pesados no podían acceder. #HarleyWLA #ThompsonWWII #MotorizadosAliados #SegundaGuerra #HistoriaMilitar #CampoDeBatalla #11DiciembreHistórico #mendozantigua 

En el hablar popular mendocino, el término “piedra” se empleó para nombrar las tormentas de granizo, un fenómeno climático recurrente y altamente destructivo en la región.

Estas precipitaciones, habituales entre octubre y marzo, afectaron históricamente a la vitivinicultura y la fruticultura, provocando pérdidas millonarias en cosechas y daños en viviendas y vehículos. La expresión “cayó piedra” se convirtió en parte del lunfardo mendocino, transmitiendo tanto la intensidad del evento como el impacto emocional y económico que generaba en la comunidad. Frente a esta amenaza, Mendoza desarrolló uno de los sistemas más avanzados de lucha antigranizo en América Latina, utilizando aviones y cañones de yoduro de plata para dispersar las nubes y reducir el tamaño de los granizos. El uso de la palabra piedra trascendió lo meteorológico y también se aplicó en sentido figurado para describir situaciones inesperadas o problemáticas: “nos cayó piedra” equivalía a enfrentar un obstáculo repentino. Mendoza es la única provincia argentina con un programa estatal permanente de defensa antigranizo, creado en 1998. El granizo puede alcanzar diámetros de 2 a 5 cm, capaces de destruir viñedos enteros en minutos. La vitivinicultura mendocina, que concentra más del 70% de la producción nacional, ha sido históricamente la más afectada por este fenómeno. #JergaMendocina #CayóPiedra #GranizoEnMendoza #LenguaPopular #DefensaAntigranizo #Vitivinicultura #MemoriaClimática #mendozantigua 

En el año 1977, egresaron del Colegio Nacional Agustín Álvarez los estudiantes que conformaron una promoción marcada por el compromiso académico y la camaradería.

Décadas más tarde, este grupo volvió a reunirse en Mendoza, ciudad que los había visto formarse, para celebrar su trayectoria y revivir memorias compartidas. Entre los participantes del reencuentro se contaron: Mario Alonso, Raúl Álvarez, Tirso Andía, José Artoni, Julio Buso, Eduardo Cunielti, Sergio Fernández, Herrero Fernández, Omar Gatica, Bernardo González Mera, Carlos Guaiardo, Jorge López, Pedro Murri, Héctor Niñez, Rolando Piantini, Facundo Piovano, Omar Pochoh, Carlos Quaglia, Gustavo Salgado, Ernesto Tamayo, Víctor Hugo Venturín, Mario Yrusta y Roberto Mardones. El Colegio Nacional Agustín Álvarez, fundado en 1914, fue una de las instituciones más prestigiosas de Mendoza, con una fuerte impronta en la formación humanística y cívica. La promoción 1977 se formó en un contexto de profundos cambios sociales y políticos en Argentina, y muchos de sus integrantes continuaron estudios universitarios o se desempeñaron en ámbitos profesionales, educativos y públicos. El colegio lleva el nombre del escritor y pensador Agustín Álvarez, figura clave del pensamiento liberal argentino. En los años 70, la educación secundaria nacional combinaba formación en letras, ciencias y ciudadanía, con fuerte énfasis en el pensamiento crítico. Los reencuentros de promoción son parte de una tradición que fortalece la identidad institucional y el vínculo generacional. #Promoción1977 #AgustínÁlvarez #MemoriaEscolar #ReencuentroMendoza #EducaciónCívica #11DiciembreHistórico #GeneraciónNacional #mendozantigua 

En el año 1978, egresó la promoción de estudiantes de la Escuela Nacional de Comercio de Las Heras, institución reconocida por su formación en disciplinas contables, administrativas y comerciales. Mendoza

Este grupo culminó sus estudios secundarios en un contexto de fuerte transformación educativa en Argentina, donde las escuelas de comercio ofrecían herramientas clave para la inserción laboral y el desarrollo profesional. La nómina de egresados incluyó a: José Alaniz, Teresa Alcaraz, Jorge Altamirano, Ricardo Aranda, Ricardo Baudo, Rolando Castro, Claudio Correnti, Mabel Estrada, Lucía Fazzino, Cristina Fernández, Elizabeth Fillad, Guillermo Funes, Marisa Gaitán, Celina Galtons, Jorge Jemio, Zulema Latorre, Susana Mallene, Gladys Morán, Liliana Muñoz, Edgardo Navarro, Silvia Palacios, Marcelo Puglisi, Rafael Scardino, Lucía Soriano, Patricia Robledo y Luis Quintana. La promoción 1978 se formó en una época marcada por cambios curriculares y sociales, donde el perfil del egresado comercial combinaba conocimientos técnicos con valores éticos y cívicos. Muchos de sus integrantes continuaron estudios superiores o se incorporaron al sector público y privado, contribuyendo al desarrollo económico local. Las escuelas nacionales de comercio fueron creadas en el siglo XX para fortalecer la educación técnica en áreas administrativas. En los años 70, estas instituciones ofrecían títulos de Perito Mercantil, con orientación en contabilidad, derecho comercial y economía. Las Heras, como departamento del Gran Mendoza, vivía un proceso de urbanización y expansión educativa que fortalecía el rol de estas escuelas en la comunidad. #Promoción1978 #EscuelaDeComercio #LasHerasMendoza #MemoriaEscolar #PeritosMercantiles #EducaciónTécnica #11DiciembreHistórico #mendozanigua 

En el año 1979, egresaron los estudiantes de 7.º año de la Escuela Vitivinícola “Don Bosco”, obteniendo el título de enólogos frutiolivicultores y bachilleres, en una formación técnica que integró saberes científicos, agrícolas y humanísticos.

Esta promoción representó un hito en la educación agroindustrial mendocina, al formar profesionales capacitados para impulsar el desarrollo de la vitivinicultura, la fruticultura y la olivicultura en la región. La nómina de egresados incluyó a: Aníbal Ahumada, Luis Angeloni, Daniel Caballero, Pablo Cacace, Hugo Cecotti, Horacio Ferreyra, Francisco Gámez, Ramón Gavasci, Carlos Guirado, José Irrera, Carlos José, Luis José, Luis Lanza, Lucas Lucchini, Luis Nava, Jorge Nazrla, Omar Parisi, Mario Peña, Walter Pérez, Juan Pieralisi, Valentín Pino, José Roldán, Rodolfo Sadler, Luis Sentinelli, Juan Valestra, Mario Ventura, Mario Zaina y Daniel Gitto. El grupo fue acompañado por el preceptor Jorge Gómez, figura clave en el acompañamiento pedagógico y humano. La Escuela Don Bosco, fundada en 1934, se consolidó como referente en la formación de técnicos agroindustriales, con fuerte vínculo con el sector productivo y el legado salesiano. La promoción 1979 se inscribió en un contexto de expansión de la industria vitivinícola argentina, que comenzaba a modernizar sus procesos y abrirse a mercados internacionales. El título de enólogo frutiolivicultor combinaba conocimientos en vinificación, cultivo de frutales y olivos, respondiendo a la diversidad agrícola de Mendoza. La escuela Don Bosco fue pionera en la articulación entre educación técnica y prácticas productivas, con bodegas y laboratorios propios. Muchos egresados de esta promoción participaron luego en cooperativas, bodegas familiares y emprendimientos regionales. #Promoción1979 #DonBoscoVitivinícola #EnologíaMendocina #Frutiolivicultura #EducaciónTécnica #MemoriaProductiva #11DiciembreHistórico

En el año 1980, las estudiantes de 5.º año “A” del Instituto Santa María de los Ángeles E-63 celebraron su acto de graduación, acompañadas por la rectora Elina Paganotto y los profesores Julio R. Martínez y Miguel Torrubia.

El evento marcó el cierre de una etapa formativa en una institución reconocida por su compromiso académico y valores humanísticos. La delegación estuvo integrada por 34 alumnas, entre ellas: María Sonia Arce, Graciela Alejandra Azar, Graciela Mabel Barros, Liliana Patricia Ceccarelli, Gladys Nancy Escudero, Silvia Sandra Flores, Mónica Rosa Gianportone, María Lourdes Gómez, Patricia Mónica Hertlein, Patricia Susana Infante, Alejandra Beatriz Lo Castro, Miriam Patricia Luna, Hilda Leonor Mendoza, Juana Susana Mesquida, Silvia Elisa Montivero, Norma Miriam Moya, Graciela Rosa Nardi, Silvia Marcela Negri, Claudia Adriana Novillo, Iris María Olguín, Adriana Raquel Panella, Silvia Roxana Panella, Norma Beatriz Pereyra, María del Carmen Pérez, María Marcela Petri, María Isabel Pont, Sandra E. Pucciarelli, Juana Arsenia Reynaud, Catalina Claudia Rodríguez, Ana Elizabeth Scoones y María Eugenia Villanueva. Este grupo de jóvenes egresadas representó una generación marcada por el compromiso, la amistad y el esfuerzo académico, en un contexto educativo que valoraba la formación integral y el acompañamiento docente. El Instituto Santa María de los Ángeles, fundado en Mendoza, se destacó por su orientación en ciencias sociales y formación ética. En 1980, Argentina atravesaba una etapa de dictadura militar, lo que hacía de los espacios educativos lugares clave para la contención y el desarrollo personal. Las ceremonias de egreso eran momentos de fuerte simbolismo comunitario, con participación activa de familias y autoridades escolares. #Graduadas1980 #SantaMaríaDeLosÁngeles #MemoriaEscolar #EducaciónMendocina #EgresoHistórico #11DiciembreEmotivo #GeneraciónE63 #mendozantigua