🏙️ 5 de noviembre de 2011: Muere Mario Roberto Álvarez, el arquitecto que dio forma al Buenos Aires moderno

El 5 de noviembre de 2011, falleció a los 97 años el arquitecto Mario Roberto Álvarez, figura clave del racionalismo argentino y uno de los grandes exponentes del Movimiento Moderno en América Latina. Su legado transformó el perfil urbano de Buenos Aires, con obras que priorizaron la funcionalidad, la precisión técnica y la coherencia estética, dejando atrás la ornamentación superflua. Nacido en 1913, egresó con medalla de oro del Colegio Nacional Buenos Aires y luego de la Facultad de Arquitectura de la UBA en solo cuatro años. Como presidente del centro de estudiantes, comenzó a publicar críticas de diseño, cuestionando estilos decorativos sin sentido práctico, como las mansardas en una ciudad sin nieve. Obtuvo una beca para estudiar en Europa, donde se entrevistó con referentes como Walter Gropius, Erich Mendelsohn y Albert Speer, consolidando su visión racionalista. Trabajó en el Ministerio de Obras Públicas, la Municipalidad de Avellaneda y el Ministerio de Salud bajo Ramón Carrillo. Lideró el Plan Quinquenal de obras públicas del peronismo y fundó su estudio junto a Leonardo Kopiloff y Eduardo Santoro. Su estilo se caracterizó por la claridad estructural, la presencia constante en obra y una pasión por los detalles. Entre sus obras más emblemáticas en Buenos Aires se destacan: Teatro General San Martín. Edificio Somisa. Torre IBM. Galerías Jardín. Sanatorio Güemes. En su etapa más contemporánea: Hotel Costa Galana (Mar del Plata). Torre Banco Galicia. Hotel Hilton (Puerto Madero) Su estudio MRA+A dejó más de 70 años de producción arquitectónica, siendo referente en Argentina, Brasil y Venezuela. #Scroll2011 | #ÁlvarezRacionalista | #BuenosAiresModerno | #ArquitecturaSinOrnamento | #MRAEterno #mendozantigua 

Interior de un coche, a finales de los años 1930

🎭 5 de noviembre de 2013: Muere Juan Carlos Calabró, el humorista que hizo reír a generaciones y dejó huella en la cultura popular argentina

Ese día, a los 79 años, fallecía en Buenos Aires Juan Carlos Calabró, uno de los grandes referentes del humor nacional. Actor, guionista, locutor y creador de personajes inolvidables, su carrera abarcó más de cinco décadas en radio, televisión, teatro y cine. Su estilo, entre lo absurdo y lo entrañable, marcó una época y sigue resonando en el lenguaje cotidiano de millones de argentinos. Nacido el 3 de febrero de 1934, debutó en los medios en los años 60 con el programa radial Farandulandia. Su talento lo llevó rápidamente a Telecómicos, donde comenzó a construir su perfil como actor de comedia. Brilló en teatro con obras como La extraña pareja de Neil Simon, y encabezó revistas en el Maipo y el Nacional, dos templos del espectáculo porteño. En 1973, creó El Contra, un personaje provocador, contradictorio y desopilante que incomodaba a famosos con preguntas absurdas y confusiones hilarantes. Fue acompañado por figuras como Marcos Zucker, Fernando Bravo, Gerardo Sofovich y Antonio Carrizo, consolidando uno de los sketches más recordados de la televisión argentina. En 1978, lanzó su programa propio Calabromas, donde nacieron otros íconos como Johnny Tolengo y Aníbal, que se volvieron parte del imaginario popular. Participó en numerosas películas cómicas junto a Luis Sandrini, Susana Giménez y Juan Carlos Altavista, siempre con un tono pícaro y popular. En 1999, sorprendió con un papel dramático en Campeones de la vida, mostrando su versatilidad como actor. Recibió múltiples reconocimientos: Premio Konex (1981), Estrella de Mar (2008) y Martín Fierro (2013). Aquejado por una enfermedad en la médula ósea, atravesó largas internaciones y tratamientos que afectaron su salud. Falleció el 5 de noviembre de 2013, dejando un legado de humor, ternura y creatividad que sigue vivo en la memoria colectiva. Fue sepultado en el Panteón de la Asociación Argentina de Actores, junto a otros grandes del espectáculo nacional. #Scroll2013 | #CalabróEterno | #ElContraVive | #HumorPopular | #JohnnyTolengo #mendozantigua 

🌊 5 de noviembre de 1982: Itaipú abre sus compuertas y transforma la energía en historia

Ese día, Brasil y Paraguay inauguraron simbólicamente la represa de Itaipú, una de las obras de ingeniería más colosales del siglo XX. Con la apertura de su vertedero lateral, comenzaba a operar la central hidroeléctrica que, aún hoy, ostenta el récord como la mayor generadora de electricidad acumulada del planeta, con más de 103 millones de MWh producidos en un solo año. El proyecto nació con la firma del Acta de Iguazú el 22 de junio de 1966, donde ambos países acordaron estudiar el aprovechamiento del río Paraná en su tramo fronterizo. En 1970, las empresas IECO (EE.UU.) y ELC Electroconsult (Italia) realizaron los estudios técnicos que dieron origen a la Entidad Binacional Itaipú, encargada de ejecutar y administrar la obra. En enero de 1975, comenzó el desvío provisorio del río Paraná, una maniobra de alto impacto ambiental que mantuvo a Argentina informada por sus posibles consecuencias. Con el cauce seco en 1978, se inició la construcción de la represa. El embalse se llenó antes de lo previsto, y el 5 de noviembre de 1982 se realizó la apertura de 14 compuertas, liberando el agua acumulada. Las primeras turbinas entraron en funcionamiento en 1984, y las últimas dos se activaron en 2007, completando las 20 unidades previstas, aunque 2 se reservan para mantenimiento. Aunque es la segunda represa más grande del mundo en tamaño (después de las Tres Gargantas en China), Itaipú lidera en generación eléctrica acumulada. Las indemnizaciones a productores brasileños por la expropiación de tierras generaron una ola de inversiones en Paraguay, dando origen al fenómeno de los “brasiguayos”, una migración rural que transformó el paisaje social y económico del país. #Scroll1982 | #ItaipúEnergíaGigante | #CompuertasQueTransforman | #Brasiguayos | #BinacionalConFuerza #mendozantigua 

El 5 de Noviembre de 1546, Muere 🌊 Francisco de Orellana: El conquistador que navegó hacia lo desconocido y murió en el corazón del Amazonas

El 5 de noviembre de 1546, en circunstancias inciertas, fallecía en las orillas del Río Amazonas el explorador Francisco de Orellana, uno de los protagonistas más audaces de la conquista americana. Nacido en Extremadura en 1511 y primo de Francisco Pizarro, se embarcó en la aventura del Nuevo Mundo a los 16 años, destacándose por su capacidad para liderar grupos diversos en territorios hostiles. En 1535, con apenas 24 años, regresó como jefe militar en la campaña de Perú, donde se alineó con los hermanos Pizarro durante las guerras internas entre conquistadores. Fue nombrado gobernador de la provincia de Culata (actual Ecuador) y lideró la reconstrucción de Santiago de Guayaquil tras un ataque indígena. Desde Quito y Guayaquil, colaboró en la logística de las expediciones hacia el interior sudamericano. En 1541, se unió a la expedición de Gonzalo Pizarro en busca de los míticos Bosques de Canela y El Dorado. Ante la desesperación por el hambre, construyeron un bergantín con madera local y clavos forjados de herraduras. El 4 de febrero, Orellana y 60 hombres descubrieron un cauce monumental: el Río Amazonas, el más largo y caudaloso del planeta. Según las crónicas de Gaspar de Carbajal, encontraron una tribu de mujeres guerreras, dando origen a la leyenda de las Amazonas. Acusado de traición por abandonar a Pizarro, fue absuelto en España, pero su reputación quedó dañada. En 1546, regresó al Amazonas para buscar su nacimiento, pero las enfermedades y el agotamiento acabaron con su tripulación y con él mismo. Murió con solo 35 años, dejando una huella indeleble en la historia de la exploración. #Scroll1546 | #OrellanaYElAmazonas | #ExploradorSinRetorno | #LeyendaDeLasAmazonas | #ElDoradoPerdido #mendozantigua 

🎬 5 de noviembre de 2012: Muere Leonardo Favio, el artista total que transformó el cine y la canción popular argentina

Ese día, a los 74 años, fallecía en Buenos Aires Leonardo Favio, uno de los creadores más versátiles y queridos de la cultura argentina. Actor, director, guionista y cantante, dejó una obra profundamente emocional, popular y estética que marcó generaciones. Su vida fue un viaje desde la marginalidad hasta convertirse en símbolo de sensibilidad artística y compromiso político. Nacido como Fuad Jorge Jury el 28 de mayo de 1938 en Las Catitas, Mendoza, creció en Luján de Cuyo en un entorno de carencias y conflictos. Sin figura paterna, vivió una juventud turbulenta que incluyó reformatorios y prisión. Su madre, Laura Favio, actriz de radioteatros, lo introdujo al mundo del espectáculo. Un pequeño papel en El ángel de España (1958) lo conectó con Leopoldo Torre Nilsson, quien lo impulsó como actor. En 1960 dirigió su primer corto, El amigo. Luego vinieron dos obras maestras: Crónica de un niño solo (1965) y El romance del Aniceto y la Francisca (1967), consideradas entre las mejores películas del cine argentino. Su estilo combinaba realismo social, lirismo visual y una profunda empatía por los marginados. En los años 70 dirigió éxitos masivos como Juan Moreira y Nazareno Cruz y el lobo, esta última la película más vista en la historia del cine argentino. En paralelo, desarrolló una exitosa carrera como cantante melódico, con hits como Fuiste mía un verano que lo consagraron en toda América Latina. Su voz cálida y sus letras románticas lo convirtieron en ícono popular, sin perder su profundidad artística. Abiertamente peronista y amigo del Padre Mujica, fue censurado por la dictadura y se exilió en España. Con la vuelta de la democracia en 1983, retomó el cine y la música. En 1993 estrenó Gatica, el mono, su proyecto más ambicioso, tras seis años de trabajo. Sus últimos años los dedicó a presentaciones esporádicas y a un documental sobre el peronismo que nunca llegó a estrenarse. Favio murió de neumonía el 5 de noviembre de 2012, dejando una obra que sigue viva en la memoria colectiva. Fue enterrado en el Panteón de SADAIC, junto a otros grandes de la música nacional. #Scroll2012 | #FavioEterno | #CineConAlma | #ElJuglarDeAmérica | #GaticaYMás #mendozantigua 

🔥 5 de noviembre de 1605: El día que Londres no estalló — La Conspiración de la Pólvora y su legado encendido

La Conspiración de la Pólvora, frustrada el 5 de noviembre de 1605, fue un intento dramático de regicidio y rebelión religiosa en Inglaterra. Un grupo de católicos ingleses, liderados por Robert Catesby y el célebre Guy Fawkes, planeó volar el Palacio de Westminster durante la apertura del Parlamento, con el objetivo de asesinar al rey Jacobo I y a la élite protestante. El plan, que incluía 36 barriles de pólvora, fue descubierto a último momento, y sus consecuencias marcaron siglos de persecución religiosa y memoria política. Tras la ejecución de María Estuardo en 1587 por orden de Isabel I, los católicos ingleses vivieron décadas de marginalización legal y social. Aunque Jacobo I se casó con la católica Ana de Dinamarca, las esperanzas de tolerancia se desvanecieron rápidamente. En 1604, la situación era insostenible: multas, exclusión política y vigilancia constante. Los conspiradores alquilaron una bodega bajo el Parlamento y la llenaron de pólvora durante meses. El objetivo: detonar el edificio durante la ceremonia de apertura del Estado. El plan incluía secuestrar a los hijos de los nobles presentes y reeducarlos en la fe católica, con la esperanza de restaurar el catolicismo en Inglaterra. El error fatal fue una carta anónima enviada por Francis Tresham a su cuñado, el noble católico William Parker, quien alertó a las autoridades. En la madrugada del 5 de noviembre, Guy Fawkes fue capturado junto a los explosivos. Los conspiradores fueron torturados y ejecutados públicamente, en un acto de escarmiento brutal. Sus cuerpos fueron desmembrados y expuestos en plazas de Londres. Aunque la mayoría de los católicos no participó, fueron estigmatizados durante siglos: sin derecho al voto, excluidos de cargos públicos y del ejército. El Parlamento instauró el 5 de noviembre como día festivo, celebrando la salvación del rey con la Bonfire Night, donde se quemaban figuras de Guy Fawkes y, con el tiempo, de otros personajes polémicos como papas, dictadores y políticos contemporáneos. #Scroll1605, #GuyFawkesNight, #PólvoraYFe, #BonfireLegacy, #LondresNoEstalló, #ConspiraciónFallida #mendozantigua 

Autocaravana construida alrededor de un Ford Model T en Ohio. s/f

Cuanto menos tienes, más aprecias lo que tienes. (Carolina del Norte Occidental 1914-1917, del William A. Colección Barnhill)

La biblioteca pública de Cincinnati proporcionó un gran volumen de recursos a los lectores, y un hermoso lugar en el que leerlos. Tristemente fue demolida en 1955.

Bachilleres del curso 1918, del Colegio Nacional "Mariano Moreno'

De izquierda a derecha, arriba, de pie: Alfredo Fasalaqaa, Jorge Manzanares, Marcos Fzzezerman, Erardo Faldaoz, Luis M. Cevini, Armando Levene, Adolfo A. Pozzo, Osear A. Ridecós. De pie, 2.^ fila: Luis M. Rizzi, José M.* Trabucco, Jorge Varando, Teodosio Brea, Adriano Etchegaray, Héctor Corti, Julio Carbone, Domingo Vaccotti, Livio Zunino, Maulio Ardigó, Jacobo Osban. De pie, 3." Jila: Eufrasio Costa, Enrique Martínez Pena, Roque Masciotra, Martin Vergez, Carlos J. M. Bianchi, Francisco Eusso, Francisco Guarí:on, Enrique Lima, Raúl Feraud, Emmanuel S. Cabrera, Eduardo Córdoba. Sentados: José Antola, Amadeo Riva, José Cabalieri, R. Vico Torra (jefe de celadores), Manuel Derqui (rector), José Romano (subjefe de celadores), Tomás Negri, Carlos A. Rosillo y Abel Prini.

La corte se lleva a cabo al aire libre en San Francisco para disminuir la transferencia de gérmenes a corta distancia. Gripe Española de 1918

Imágenes de Bettmann / Getty

Imágenes de Bettmann / Getty

Archivistas Militares. (1911) Buenos Aires

Club Cristóforo Colombo. Departamento de Godoy Cruz. Mendoza

Creado el 23 de Octubre de 1900 con el nombre de Societá Italiana de Socorros Mutuos Belgrano, se convierte rápidamente en un importante centro social. Una década después se construye el edificio definitivo en calle Tomba, en donde se realizan, fiestas, representaciones teatrales en italiano y espectáculos musicales. Tuvo su coro, elenco teatral y escuela de lengua italiana.  

En la foto, banquete realizado en el club, ornamentado para una celebración. Los frescos de los muros son del artista Italiano Marsonet.. (Gentileza de Julio Rousselle)

Del libro Godoy Cruz. Memoria de Todos. 

La gran locomotora N°4073 del ferrocarril occidental. Castillo de Caerphilly. Reino Unido(1931)

Villa Mediterránea situada en la esquina de Mármol esquina Mariano Moreno, donde antes estuvo "El Maño" y luego el "Club Alemán". Esta es la vista actual. A continuación verá una serie de fotos del estado en que quedó el precio con motivo del aluvión ocurrido del 04-01-1970

 Gentileza de Hugo Raúl Sochi

🕯️ 4 de noviembre de 1979: La embajada tomada — 444 días de tensión entre Irán y EE.UU. que cambiaron la geopolítica mundial

La “Crisis de los Rehenes” en Irán comenzó el 4 de noviembre de 1979, cuando estudiantes islamistas radicalizados tomaron por asalto la embajada de Estados Unidos en Teherán, reteniendo a 52 diplomáticos durante 444 días. Este episodio, enmarcado en la Revolución Islámica Iraní, marcó un punto de quiebre en las relaciones entre ambos países y tuvo repercusiones globales. Irán había sido gobernado por casi cuatro décadas por el Sha Mohammad Reza Pahleví, aliado de EE.UU., cuya política favorecía la privatización petrolera extranjera y se sostenía mediante represión interna. En 1979, el Sha fue derrocado por la Revolución Islámica, liderada por el ayatolá Ruhollah Jomeini, quien instauró un régimen teocrático chiita. El Sha se exilió en EE.UU., y el nuevo gobierno iraní exigió su extradición para juzgarlo por crímenes contra el pueblo iraní. El presidente Jimmy Carter se negó, temiendo debilitar el respaldo a otros aliados autoritarios. El 4 de noviembre, una manifestación frente a la embajada estadounidense se tornó violenta. Estudiantes armados irrumpieron en el edificio, tomaron 52 rehenes y 6 diplomáticos lograron escapar y refugiarse en la embajada de Canadá. El servicio secreto iraní tomó control del edificio, buscando pruebas de espionaje y operaciones encubiertas por parte de EE.UU. La CIA y Canadá ejecutaron la Operación Argo, logrando evacuar a los 6 diplomáticos escondidos. En abril de 1980, EE.UU. lanzó la Operación Garra de Águila para rescatar a los 52 rehenes restantes. La misión fracasó cuando un avión C-130 chocó con un helicóptero RH-53, causando 8 muertes y la cancelación del operativo. Las imágenes de los cuerpos arrastrados por las calles de Teherán generaron indignación mundial y debilitaron aún más la administración Carter. Con la muerte del Sha, la invasión iraquí al oeste iraní y la asunción de Ronald Reagan, Jomeini reconfiguró sus prioridades. EE.UU. ofreció descongelar fondos iraníes, retirar demandas en la ONU y devolver activos de la familia Pahleví. Finalmente, el 20 de enero de 1981, los 52 rehenes fueron liberados. #Scroll1979, #EmbajadaTomada, #CrisisDeRehenes, #IránVsEEUU, #ArgoReal, #GarraDeÁguila, #JomeiniYElSha, #444Días #mendozantigua 

El 4 de noviembre de 2008, fallecía en Los Ángeles Michael Crichton. El narrador que fusionó ciencia, ficción y taquilla

Michael Crichton, uno de los escritores más influyentes del entretenimiento contemporáneo. Médico, antropólogo, cineasta y novelista, Crichton redefinió el thriller científico con obras que conectaron la ciencia dura con la imaginación popular, dejando un legado que aún resuena en la literatura, el cine y la televisión. Nacido en Chicago en 1942 y criado en Long Island, Crichton se graduó con honores en Antropología en Harvard, y luego estudió Medicina en la misma universidad. A los 23 años fue invitado a enseñar en la Universidad de Cambridge, y tras recorrer Europa del Este y el norte de África, regresó a EE.UU. para combinar ciencia y narrativa. Realizó estudios de posgrado en el MIT y el Instituto Jonas Salk, lo que le permitió dotar sus novelas de rigor técnico y profundidad conceptual. Influenciado por Arthur Conan Doyle y Alfred Hitchcock, Crichton debutó con Un caso de urgencia y alcanzó fama con La amenaza de Andrómeda (1971), llevada al cine por Robert Wise. Su consagración llegó con El gran robo del tren (1975), que él mismo dirigió en 1979. Luego adaptó Coma de Robin Cook, otro médico-escritor. Su estilo combinaba precisión científica con ritmo narrativo, lo que convirtió sus libros en éxitos editoriales y cinematográficos: Congo, Sol naciente, Acoso, Esfera, Twister, y las icónicas Jurassic Park y El mundo perdido, que revolucionaron los efectos visuales y la narrativa de ciencia ficción. Aunque reacio al medio, en 1994 presentó a NBC el proyecto ER Emergencias, basado en sus experiencias médicas. El drama hospitalario se convirtió en un clásico de 15 temporadas, lanzando carreras como la de George Clooney y redefiniendo el género. En 2004 publicó Estado de miedo, una novela que cuestiona la politización de la ciencia, especialmente en torno al cambio climático. Crichton advertía sobre la manipulación mediática y la proliferación de “opinólogos desinformados”, generando debate entre científicos y políticos. Crichton falleció tras una larga lucha contra el cáncer de laringe, dejando varios proyectos inconclusos. Su obra sigue siendo estudiada por su capacidad de anticipar dilemas éticos y tecnológicos, y por su impacto en la cultura popular. #Scroll2008, #CrichtonVive, #CienciaYFicción, #JurassicLegacy, #ER15Temporadas, #EstadoDeMiedo, #NarradorDelFuturo #mendozantigua 

4 de noviembre de 1956: Budapest en llamas — La URSS aplasta el sueño húngaro de libertad con tanques y silencio

El 4 de noviembre de 1956, tropas soviéticas invadieron Hungría para sofocar una revolución popular espontánea que había estallado en Budapest dos semanas antes. Lo que comenzó como una marcha estudiantil se convirtió en una insurrección masiva contra el dominio del Kremlin, en un país atado al Pacto de Varsovia y vigilado por la policía secreta (ÁVH). La respuesta del régimen fue brutal: tanques, artillería y aviones arrasaron la capital en la llamada Operación Torbellino, dejando 2.500 muertos, 26.000 encarcelados y más de 200.000 exiliados. El 23 de octubre, más de 200.000 personas —estudiantes, obreros, intelectuales— tomaron las calles de Budapest para exigir libertades políticas, elecciones libres y el fin del partido único. Se leyeron proclamas, se cantaron himnos prohibidos y se recortaron los escudos comunistas de las banderas húngaras, símbolo de ruptura con Moscú. La estatua de Stalin fue derribada, y los manifestantes intentaron transmitir sus demandas desde Radio Budapest, enfrentando la represión de la ÁVH. El 27 de octubre, unidades del ejército se sumaron a la revuelta, y el gobierno soviético se vio obligado a retirar sus tropas temporalmente. Fue nombrado Imre Nagy, político reformista, quien abolió el partido único, disolvió la policía secreta y reinstauró libertades civiles. Nagy incluso anunció la salida de Hungría del Pacto de Varsovia, lo que provocó la furia del Kremlin. Mientras el mundo observaba con horror, la comunidad internacional no intervino, distraída por la crisis de Suez y la tensión global de la Guerra Fría. La revolución húngara fue la primera gran grieta en el bloque soviético, y aunque fue aplastada, sembró el germen de futuras resistencias en Europa del Este. #Scroll1956 #BudapestResiste #TanquesYLibertad #ImreNagyVive #EuropaEnSilencio #mendozantigua 

🕊️ 4 de noviembre de 1995: Muere Yitzhak Rabin, el general que eligió la paz — del campo de batalla al Nobel, hasta su asesinato en Tel Aviv

El 4 de noviembre de 1995, el mundo perdió a Yitzhak Rabin, ex primer ministro de Israel, asesinado en Tel Aviv por un extremista judío tras un acto en favor de la paz. Rabin fue un héroe militar convertido en arquitecto de la reconciliación, cuya vida trazó el arco completo del conflicto israelí-palestino: desde la lucha armada hasta los Acuerdos de Oslo, que marcaron un antes y un después en Medio Oriente. Nacido en Jerusalén en 1922, hijo de inmigrantes europeos, Rabin se formó en la Escuela Agrícola Kaduri y se unió al Haganá, fuerza paramilitar judía bajo el Mandato Británico. Participó en la liberación de Atalit y en la toma de Jerusalén en 1947, ganando prestigio como estratega. Tras la fundación del Estado de Israel, fue nombrado jefe del Ejército de Defensa por David Ben-Gurión, liderando campañas como la del Sinaí y la Guerra de los Seis Días (1967), donde derrotó a Egipto y Jordania. En los años 70, Rabin dejó el ejército y fue nombrado embajador en EE.UU., donde cultivó relaciones directas y francas. Como líder del Partido Laborista, sucedió a Golda Meir como primer ministro, iniciando gestos de distensión como la devolución de territorios ocupados tras la guerra del Yom Kipur. En su segundo mandato (1992), superó sus prejuicios hacia Yasser Arafat y firmó los Acuerdos de Oslo, reconociendo a la OLP como interlocutor válido. También avanzó en la paz con Jordania, junto al rey Hussein. Por su papel en el proceso de paz, recibió el Premio Nobel de la Paz en 1994, junto a Arafat y Shimon Peres. Sin embargo, sus gestos conciliadores despertaron el odio de sectores ultranacionalistas israelíes, que lo acusaban de traición. El 4 de noviembre de 1995, tras un acto multitudinario en la Plaza de los Reyes de Israel, fue asesinado por Yigal Amir, un estudiante radical que se oponía a los acuerdos. #Scroll1995, #RabinPorLaPaz, #OsloVive, #GeneralYEstadista, #TelAvivHerida, #NobelYMartirio, #RabinPresente #mendozantigua 

Por aquél entonces la Alameda era un paseo de tierra. Aquí también puede verse el canal Tajamar. (1880) Ciudad de Mendoza

Imagen digitalizada y coloreada con inteligencia artificial. (gentileza de Sergio Sánchez y Diario Mendoza)

🔱 4 de noviembre de 1922: Tutankamón emerge intacto — El hallazgo que reescribió la historia del Antiguo Egipto

El descubrimiento de la tumba de Tutankamón por el arqueólogo británico Howard Carter en el Valle de los Reyes, Egipto, el 4 de noviembre de 1922, marcó un antes y un después en la arqueología moderna. Clasificada como KV62, fue la única tumba faraónica hallada casi intacta, con más de 6.000 objetos funerarios, entre ellos la célebre máscara de oro, que se convirtió en símbolo universal de la cultura egipcia. A pesar de que en 1914 se creía agotada la búsqueda de tumbas reales, Carter insistió tras encontrar un sello con el nombre “Tut-anj-Amón”, que significa imagen viva del dios Amón. El faraón, fallecido a los 19 años tras un breve reinado, fue el último de sangre real antes de la restauración religiosa, lo que explicaba el tamaño modesto de su tumba. La momia estaba protegida por tres sarcófagos y seis bóvedas decoradas, destacando el segundo, hecho íntegramente en oro, con incrustaciones de vidrio y turquesas. Carter tardó una década en catalogar el contenido: carruajes, armas, mobiliario, vestimenta, alimentos y más de 100 bastones, que revelaron que el faraón sufría de necrosis ósea, dificultándole caminar. En 2010, pruebas de ADN encargadas por el gobierno egipcio confirmaron que Tutankamón era hijo de Ajenatón, el “rey hereje”, y de su hermana, conocida como la “Dama joven”. Este análisis desmoronó teorías previas sobre su ascendencia y reforzó la importancia de la tumba como fuente histórica. A diferencia de otros hallazgos, Egipto ya contaba con legislación que impidió la expatriación de los objetos. Hoy, los tesoros originales se conservan en el Museo Egipcio de El Cairo, y se preparan para su traslado al Gran Museo Egipcio. #Scroll1922, #TutankamónVive, #KV62Intacta, #MáscaraDeOro, #HowardCarter, #EgiptoRevelado, #ADNFaraónico #mendozantigua 

Tardó más de 15 años llevar la Estatua de la Libertad del concepto a la realidad. La construcción se imagina aquí en 1884, menos de dos años antes de que se complete.

En julio de 1936, Arthur Rothstein tomó esta fotografía cerca de Missoula, Montana. Él incluyó lo siguiente:

"Vernon Evans (con su familia) de Lemmon, Dakota del Sur. Saliendo de la zona montada por saltamontes y golpeada por la sequía para un nuevo comienzo en Oregon o Washington. Espera llegar a Yakima a tiempo para la recogida de hop. Vive en tiendas de campaña. Hace unas doscientos millas al día en Model T Ford."

Bienvenido a tu cocina de la década de 1920.

Lo que una vez fue un lujo, ahora sería considerado un inconveniente. Qué diría esta dama si le dijéramos que algún día se llevaría en nuestros bolsillos?

Rifle para tiro al blanco Remington UMC. (1918) Moreno 562. Buenos Aires

El Auditorio Municipal de Oakland funcionó como un hospital temporal con enfermeras voluntarias de la Cruz Roja Americana. Gripe Española de 1918

La Catedral de la Ciudad de Buenos Aires, frente a la antigua Plaza Victoria. CABA

 La construcción de la catedral fue concluida en 1852

SPORTLANDIA. Fábrica de equipos atléticos. (d.1940)

 

Velada de Boxeo en el Parque Romano. Las Heras entre Malabia y Lafinur. (d.1950). Mendoza

 

Establecimiento Vitivinícola La Colina de Oro, de Giol y Gargantini. s/f. Mendoza

La arteria principal del nuevo trazado urbano era la calle San Nicolás. Con el tiempo cambiaría su nombre a San Martín. Así se veía cerca de 1880, con el canal Tajamar a la izquierda de cuadro. Ciudad de Mendoza

 

Imagen digitalizada y coloreada con inteligencia artificial. (gentileza de Sergio Sánchez y Diario Mendoza)

🎨 3 de noviembre de 1954: Henri Matisse se despide en Niza — El color, la forma y la libertad pierden a uno de sus grandes revolucionarios

El 3 de noviembre de 1954, fallecía en Niza, Francia, el pintor Henri Matisse, uno de los pilares del arte moderno. Nacido en Le Cateau-Cambrésis el 31 de diciembre de 1869, Matisse transformó la pintura occidental con su audaz uso del color, su búsqueda de la simplicidad expresiva y su espíritu experimental, convirtiéndose en el máximo exponente del fauvismo. A los 18 años, Matisse se trasladó a París para estudiar derecho, pero una apendicitis en 1889 lo confinó a la cama. Su madre le regaló materiales de pintura, y ese gesto cambió su destino: “Fue como entrar en el paraíso”, diría luego. Estudió en la Académie Julian y luego en la École des Beaux-Arts, donde fue alumno de Gustave Moreau. Pasó largas horas copiando obras en el Louvre, buscando su voz artística. En sus inicios, Matisse exploró el impresionismo y el divisionismo, pintando paisajes vibrantes de Córcega y la Costa Azul. En 1904, creó su obra clave: Luxe, Calme et Volupté, inspirada en Paul Signac y la técnica de puntos ópticos. En 1905, sus cuadros Ventana abierta, Collioure y Mujer con sombrero causaron revuelo en el Salón de Otoño, dando origen al fauvismo, un movimiento que celebraba el color puro y la forma libre, lejos del realismo académico. Un viaje a España lo conectó con el arte islámico, incorporando arabescos y patrones decorativos en su obra. En 1917, se instaló en Niza y comenzó a explorar el cubismo, aunque con una sensibilidad propia. Su estilo se volvió más sintético, con formas planas y colores intensos. Su última gran obra fue la decoración de la Capilla del Rosario en Vence, donde diseñó vitrales, murales y ornamentos litúrgicos, integrando arte y espiritualidad. #Scroll1954 #MatisseVivo #ColorYForma #FauvismoPuro #CapillaDeVence #mendozantigua