Spyros Louis, el primer ganador de la carrera de maratón, con una ropa tradicional durante los primeros Juegos Olímpicos, Grecia, 1896.

Spyros Louis, también conocido como Spiridon Louis, fue un atleta griego y el primer ganador de la maratón moderna en los Juegos Olímpicos de Atenas en 1896. Nació el 12 de enero de 1873 en Marousi, Grecia, y falleció el 26 de marzo de 1940. En los Juegos Olímpicos de 1896, Louis participó en la carrera de maratón, que fue una de las pruebas destacadas del evento. La maratón se corrió desde Marathon hasta el Estadio Panathinaikó, cubriendo una distancia de aproximadamente 40 kilómetros. Louis, un cartero de profesión, sorprendió a todos al liderar la carrera y ganar con un tiempo de 2 horas, 58 minutos y 50 segundos. Su victoria fue muy celebrada en Grecia y se convirtió en un símbolo de orgullo nacional. Louis se convirtió en un héroe nacional y fue aclamado como un símbolo de la resistencia y la perseverancia griega. Después de su victoria, Louis continuó compitiendo en carreras de larga distancia y también participó en los Juegos Olímpicos de 1900 en París, aunque no tuvo el mismo éxito que en 1896. Spyros Louis dejó un legado duradero en la historia del atletismo griego y en la maratón en general. Su nombre está asociado con la historia y la tradición de la maratón, y su victoria en los primeros Juegos Olímpicos modernos sigue siendo recordada y celebrada hasta el día de hoy.

Lucido espectáculo automovilístico en el autódromo Nicolas Vila de Tupungato. (Junio de 1977) Provincia de Mendoza

Segunda serie de la clase B, Luis Ángel Blas comanda el grupo escoltado por Patti, en tercer lugar el sanjuanino Robledo y luego Ruiz.

Stalin, haciendo una cara a su guardaespaldas, el teniente general Nikolai Vlasik, quien estaba tomando la foto, ca. 1930s.

Enlace Giménez de Paz - Herrera. Iglesia de Loreto a la terminación del acto religioso. (1931) Ciudad de Mendoza

Chicago Union Station, enero de 1943. (Foto de Jack Delano)

Parque de Ejercicios Físicos del Sport Club Rivadavia. (1927) Ciudad de Rivadavia. Provincia de Mendoza

Imagen tomada a un grupo de modelos, en un descanso. Italia 1950.

Damas de la Sociedad Mendocina. Alejandrina Gallegos de Ballofeft. (1931) Provincia de Mendoza

18 de Julio. Día Mundial de la Escucha

El 18 de julio se celebra el Día Mundial de la Escucha para promover la importancia de la escucha activa y consciente en nuestras vidas. La escucha es una habilidad fundamental en la comunicación y desempeña un papel crucial en nuestras relaciones personales y profesionales. El Día Mundial de la Escucha se estableció para recordarnos la importancia de escuchar de manera efectiva y comprensiva a los demás. En un mundo cada vez más ocupado y lleno de distracciones, a menudo nos encontramos con dificultades para escuchar realmente a las personas que nos rodean. La falta de escucha puede llevar a malentendidos, conflictos y una comunicación deficiente en general. Este día nos invita a reflexionar sobre nuestras habilidades de escucha y a tomar medidas para mejorarlas. Se promueve la práctica de la escucha activa, que implica prestar atención plena a lo que se está diciendo, mostrar interés genuino, hacer preguntas y brindar retroalimentación adecuada. La escucha activa no solo fortalece nuestras relaciones, sino que también nos ayuda a comprender mejor a los demás, a resolver problemas de manera efectiva y a fomentar un ambiente de confianza y empatía. El Día Mundial de la Escucha nos recuerda que escuchar es un acto de respeto y una herramienta poderosa para construir conexiones significativas con los demás.

18 DE JULIO: LA VAQUITA MARINA RESISTE AL BORDE DEL ABISMO — LA ÚLTIMA OPORTUNIDAD PARA SALVAR AL CETÁCEO MÁS AMENAZADO DEL PLANETA

Cada 18 de julio, el mundo vuelve su mirada hacia una criatura pequeña, tímida y extraordinaria cuya supervivencia pende de un hilo: la vaquita marina. Esta jornada fue difundida internacionalmente por el Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente dentro de su campaña Wild for Life, con el propósito de alertar sobre el peligro extremo que enfrenta la especie. Aunque diferentes organizaciones ambientalistas han realizado actividades de concientización en otras fechas —incluso durante septiembre—, el mensaje es siempre el mismo: todavía estamos a tiempo de evitar una extinción provocada por el ser humano. La vaquita marina —Phocoena sinus— no es una ballena ni un delfín, sino una marsopa de aproximadamente 1,5 metros de longitud y el cetáceo más pequeño del planeta. Fue descrita científicamente en 1958 y habita exclusivamente en una reducida región del norte del Golfo de California, en México: no existe ninguna otra población en el mundo. Sus característicos círculos oscuros alrededor de los ojos y la boca le otorgaron el apodo de “panda del mar”, pero detrás de su apariencia entrañable se encuentra una de las tragedias ambientales más graves de nuestra época. En 1997 se estimaba que existían alrededor de 567 ejemplares; para 2015 la población había descendido a unos 59. El informe oficial de la campaña científica de 2025 determinó una probabilidad del 67 % de que entre siete y diez vaquitas diferentes hubieran sido observadas dentro del área estudiada. Los especialistas advierten que esta cifra no constituye un censo de toda la especie, porque los animales entran y salen de la zona monitoreada. Sin embargo, confirma que su situación continúa siendo crítica.  La principal amenaza son las redes de enmalle utilizadas en distintas pesquerías y, especialmente, en la captura ilegal de totoaba, un enorme pez cuya vejiga natatoria alcanza precios exorbitantes en el mercado clandestino asiático. La vaquita no es perseguida directamente: queda atrapada accidentalmente en esas redes y, al ser un mamífero que necesita salir a la superficie para respirar, muere ahogada. Una actividad ilegal dirigida contra una especie está conduciendo también a otra hacia su desaparición. Pero todavía existe una luz en medio de la oscuridad. Durante la campaña de 2025 se observaron ejemplares aparentemente saludables y al menos una cría, mientras que las mediciones realizadas con drones revelaron la presencia de juveniles nacidos desde 2022. Esto demuestra que las vaquitas continúan reproduciéndose y que la recuperación sigue siendo biológicamente posible, siempre que se elimine completamente su mortalidad en redes. Los científicos consideran indispensables la protección efectiva de todo su hábitat y la transición hacia artes de pesca seguras que también permitan sostener a las comunidades del Alto Golfo de California.  Salvar a la vaquita marina no significa solamente conservar un animal hermoso: representa impedir que una especie única, producto de miles de años de evolución, desaparezca para siempre por una causa completamente evitable. Compartir información verificada, rechazar el tráfico de especies, apoyar métodos de pesca sin redes de enmalle y exigir controles firmes puede mantener viva esta lucha. La vaquita todavía respira, todavía se reproduce y todavía resiste. Su destino no está escrito, pero el tiempo para cambiarlo se está terminando. #SaveTheVaquita #VaquitaDay #InternationalSaveTheVaquitaDay #VaquitaPorpoise #SaveOurOceans #EndangeredSpecies #CriticallyEndangered #MarineConservation #OceanProtection #WildForLife #WildlifeConservation #ProtectMarineLife #StopWildlifeTrafficking #GulfOfCalifornia #Mexico #DíaDeLaVaquitaMarina #SalvemosALaVaquita #VaquitaMarina #MisiónVaquita #México #GolfoDeCalifornia #MarDeCortés #EspeciesEnPeligro #PeligroDeExtinción #ProtecciónMarina #Conservación #VidaSilvestre #Océanos #NoAlTráficoDeEspecies #Naturaleza

18 de Julio. Día Internacional de Nelson Mandela

El 18 de julio se celebra el Día Internacional de Nelson Mandela en honor al cumpleaños de Nelson Mandela, quien fue un líder sudafricano y defensor de los derechos humanos. Mandela luchó contra el apartheid en Sudáfrica y se convirtió en el primer presidente negro del país en 1994. El Día Internacional de Nelson Mandela se estableció en 2009 por la Asamblea General de las Naciones Unidas para conmemorar el legado de Mandela y promover sus valores de justicia, reconciliación, democracia y respeto a la diversidad. Se alienta a las personas de todo el mundo a dedicar 67 minutos de su tiempo a realizar un acto de servicio comunitario en honor a los 67 años que Mandela dedicó a la lucha por la igualdad y la justicia. El objetivo de este día es inspirar a las personas a tomar medidas para hacer del mundo un lugar mejor, siguiendo el ejemplo de Mandela y su dedicación a la promoción de la paz, la justicia social y los derechos humanos.

Tiendas EL GUIPUR. San Martín 1300. Ciudad de Mendoza (1931)

8 de Mayo de 1975. El Doctor Luis María Rodriguez en reemplazo del Antonia Cafiero , asumía (Interventor) la Gobernación de la Provincia de Mendoza.

Cemento Portland DALEN - MONOPOL (1927) José Gili. Perito Moreno 849. Godoy Cruz. Mendoza

17 de Julio. Día Internacional del Tatuaje

El 17 de julio se celebra el Día Internacional del Tatuaje en honor al famoso artista del tatuaje británico, Samuel O'Reilly. O'Reilly patentó la primera máquina de tatuar eléctrica el 17 de julio de 1891, lo que revolucionó la industria del tatuaje y permitió un proceso más rápido y eficiente. El Día Internacional del Tatuaje se celebra en todo el mundo como una forma de reconocer y apreciar el arte del tatuaje, así como la cultura y la comunidad que lo rodea. Es una oportunidad para que los tatuadores y los amantes del tatuaje compartan su pasión, muestren su trabajo y promuevan la creatividad y la expresión personal a través del arte corporal. Durante este día, se organizan eventos especiales, convenciones de tatuajes, exposiciones de arte y promociones en estudios de tatuajes. También es común ver descuentos y ofertas especiales en tatuajes para celebrar la ocasión. El Día Internacional del Tatuaje es una oportunidad para celebrar la diversidad y la belleza del arte del tatuaje, así como para romper estigmas y promover la aceptación de esta forma de expresión artística.

17 de Julio. Día Mundial del Emoji - World Emoji Day

El 17 de julio se celebra el Día Mundial del Emoji, también conocido como World Emoji Day, porque es la fecha que aparece en el emoji de calendario en la aplicación de Apple. Este día se estableció en 2014 y desde entonces se ha convertido en una celebración global de los emojis, que son una forma de comunicación visual muy popular en la actualidad. Los emojis son pequeñas imágenes o iconos que representan emociones, objetos, actividades y conceptos, y se utilizan principalmente en mensajes de texto, redes sociales y aplicaciones de mensajería instantánea. Son una forma divertida y expresiva de comunicarse, ya que permiten transmitir sentimientos y significados de manera rápida y visual. El Día Mundial del Emoji se celebra con eventos y actividades en línea, como concursos de diseño de emojis, lanzamientos de nuevos emojis y discusiones sobre el impacto cultural de estos símbolos en la comunicación moderna. Es una oportunidad para reconocer la importancia de los emojis en nuestra forma de comunicarnos y para celebrar la diversidad y creatividad que representan.

Pérgolas del Rosedal. Al fondo se observa el edificio del Club Mendoza de Regatas. (1931) Parque General San Martín. Ciudad de Mendoza

Damas de la Sociedad Mendocina. Señora Eloisa Villanueva de De Villars. (1931) Provincia de Mendoza

16 DE JULIO: LAS GUARDIANAS SILENCIOSAS QUE EL MIEDO CONDENÓ, PERO LA NATURALEZA NECESITA

Cada 16 de julio se conmemora el Día Mundial de la Serpiente, una jornada que invita a mirar con conocimiento y respeto a uno de los animales más temidos, perseguidos y malinterpretados del planeta. Esta fecha se ha consolidado internacionalmente para divulgar su extraordinaria diversidad, combatir falsas creencias y recordar que las serpientes no son monstruos nacidos para atacar al ser humano, sino piezas fundamentales de la biodiversidad. En el mundo existen actualmente más de 4.200 especies reconocidas, desde diminutas serpientes subterráneas hasta enormes pitones y anacondas, adaptadas a desiertos, selvas, montañas, humedales, ríos y océanos. Sus cuerpos alargados, cubiertos de escamas y provistos de numerosas vértebras, les permiten desplazarse, trepar, nadar o enterrarse sin necesidad de extremidades. Todas son carnívoras, pero solo una parte posee veneno de importancia médica: algunas inmovilizan a sus presas mediante la constricción, mientras que otras utilizan toxinas especializadas. Lejos de representar únicamente peligro, estos reptiles cumplen una tarea silenciosa e indispensable: regulan poblaciones de ratones, ratas y otros pequeños animales que pueden destruir cultivos, contaminar alimentos o transmitir enfermedades. Al mismo tiempo, forman parte de la alimentación de aves rapaces, mamíferos y otros depredadores, sosteniendo complejas cadenas naturales. Cuando desaparecen, el equilibrio ecológico también comienza a romperse. Su aporte incluso llegó a la medicina moderna. El estudio de las moléculas presentes en distintos venenos permitió desarrollar o inspirar medicamentos como el captopril, utilizado contra la hipertensión, y fármacos antiplaquetarios como el eptquetarios como el eptifibatide y el tirofiban, empleados para prevenir la formación de coágulos. Otros compuestos continúan siendo investigados por su poh0turn986007search2 En la Argentina se han registrado oficialmente 136 especies y subespecies de serpientes, de las cuales solamente 18 pueden producir envenenamientos. Este dato demuestra que matar indiscriminadamente a cualquier ejemplar por miedo no solo es injustificado, sino también perjudiciteturn639938search7 Respetarlas, sin embargo, no significa ignorar los riesgos. La Organización Mundial de la Salud estima que cada año ocurren entre 4,5 y 5,4 millones de mordeduras en el mundo, con decenas de miles de muertes, principalmente en regiones rurales con dificultades para acceder rápidamente a tratamiento. Ante un encuentro, lo correcto es conservar distancia, no tocar, acorralar ni intentar capturar al animal. Si ocurre una mordedura, se debe acudir urgentemente a un hospital, mantener a la persona quieta y evitar torniquetes, cortes, succión del veneno13turn639938search0 Hoy, el verdadero desafío no consiste en aprender a destruir aquello que nos asusta, sino en comprenderlo. Las serpientes no persiguen personas ni atacan por maldad: generalmente intentan ocultarse, escapar o defenderse cuando se sienten amenazadas. Proteger sus ambientes, combatir el tráfico ilegal y sustituir el miedo por educación es preservar una antigua obra de la evolución. En este Día Mundial de la Serpiente, recordemos que cada una que permanece viva continúa realizando una tarea invisible pero decisiva para la salud de los ecosistemas. No necesitan que las amemos ni que nos acerquemos a ellas: necesitan que aprendamos a respetarlas. #WorldSnakeDay #SnakeDay #Snakes #SnakeConservation #SaveTheSnakes #WildlifeConservation #Biodiversity #Reptiles #Wildlife #NatureLovers #ProtectWildlife #EnvironmentalEducation #RespectNature #Eosystem #PlanetEarth #DíaMundialDeLaSerpiente #Serpientes #ProtecciónAnimal #Conservación #Biodiversidad #Naturaleza #FaunaSilvestre #Reptiles #EducaciónAmbiental #EquilibrioEcológico #NoLasMates #AnimalesDelMundo #ConcienciaAmbiental #VidaSilvestre #PlanetaTierra

16 DE JULIO DE 2011: MURIÓ ANTE GARMAZ, EL HOMBRE QUE CONVIRTIÓ LA ELEGANCIA EN ESPECTÁCULO Y CAMBIÓ PARA SIEMPRE LA MODA ARGENTINA

El 16 de julio de 2011, en Buenos Aires, se apagó la vida de Ante Garmaz, una figura irrepetible que ayudó a instalar la moda como fenómeno popular en la Argentina y que, con estilo, audacia y una personalidad imposible de ignorar, logró transformar la elegancia en un verdadero espectáculo. Había nacido el 7 de enero de 1928 en Zagreb, Croacia, y llegó siendo niño al país junto a su familia, que se radicó en el Chaco, donde su nombre original, Ante Jure Garmaz, fue castellanizado como Antonio Jorge Garmaz. Pero su destino parecía estar lejos de la vida provinciana: soñaba con el brillo, las pasarelas y el gran escenario porteño. Sin una formación académica tradicional en modelaje, pero con una presencia magnética, refinamiento natural y una intuición extraordinaria para la imagen, se instaló en Buenos Aires y muy pronto comenzó a trabajar como modelo para casas de alta costura masculina. A pesar de no responder al estereotipo físico dominante de la época, su elegancia lo volvió inconfundible y terminó convirtiéndose en uno de los modelos más famosos y mejor remunerados del país. Debutó en los desfiles en 1947 y, apenas dos años después, ya empezaba a organizarlos, anticipando el papel central que tendría como impulsor del mundo fashion local. Con el tiempo no solo desfiló: también diseñó, produjo, enseñó y se convirtió en un personaje público capaz de llamar la atención de toda la sociedad. En décadas todavía marcadas por fuertes prejuicios, decidió no esconder su homosexualidad y asumió su identidad con una valentía poco común para aquellos años, un gesto que lejos de perjudicarlo reforzó su singularidad y su notoriedad. En los años sesenta dio otro paso decisivo al ingresar al diseño de moda, y uno de los episodios más recordados de esa etapa fue el célebre tapado de piel que confeccionó para el arquero Amadeo Carrizo, una jugada provocadora y brillante que desató comentarios, polémicas y una enorme repercusión mediática. En los años setenta llevó su estilo a la televisión con “El mundo de Ante Garmaz”, acercando la moda al gran público y consolidando una figura que ya no pertenecía solo a las pasarelas, sino también al espectáculo y la cultura popular; además participó en el cine, especialmente en comedias, ampliando todavía más su presencia en el imaginario argentino. Ya en los años ochenta convirtió su propia imagen en un sello personal, casi en una marca registrada, mientras mantenía su vínculo con la formación de nuevas generaciones a través de su escuela de modelos. En sus últimos años, afectado por problemas de salud, se fue alejando de la vida pública, hasta su muerte en 2011. Su historia sigue siendo la de un inmigrante que llegó desde Europa, soñó en grande y terminó dejando una marca imborrable en la estética, la televisión, el espectáculo y la libertad de ser distinto en la Argentina. Ante Garmaz no fue solamente un modisto, un modelo o un conductor: fue un pionero que entendió, mucho antes que muchos, que la moda también podía ser identidad, provocación, arte y libertad. #AnteGarmaz #ModaArgentina #HistoriaArgentina #Elegancia #AltaCostura #Pasarelas #TelevisiónArgentina #CulturaPopular #HistoriaDeLaModa #BuenosAires #Moda #DiseñoArgentino #MemoriaCultural #FashionHistory #ArgentineFashion #BuenosAiresStyle #VintageFashion #LatinAmericanFashion #StyleIcon #FashionLegacy #CulturalHistory

16 DE JULIO DE 1945: TRINITY, EL AMANECER EN QUE EL DESIERTO SE CONVIRTIÓ EN UN SOL Y LA HUMANIDAD ENTRÓ EN LA ERA NUCLEAR

Antes de que saliera el sol del 16 de julio de 1945, una luz más intensa que el día atravesó el desierto de Nuevo México. A las 5:29:45 de la mañana, Estados Unidos detonó Trinity, el primer dispositivo nuclear de la historia, y abrió una era que modificaría para siempre la guerra, la ciencia, la política internacional y el destino de la humanidad. El camino hasta aquella explosión había comenzado en diciembre de 1938, cuando los químicos alemanes Otto Hahn y Fritz Strassmann detectaron que al bombardear uranio se producían elementos mucho más livianos. Poco después, la física austríaca Lise Meitner y su sobrino Otto Frisch explicaron correctamente el fenómeno y lo denominaron fisión nuclear: el núcleo del átomo podía dividirse, liberar neutrones y desencadenar una reacción en cadena capaz de producir una energía gigantesca. El temor de que la Alemania nazi transformara ese descubrimiento en un arma impulsó al físico Leó Szilárd a redactar una advertencia que Albert Einstein firmó y envió al presidente Franklin D. Roosevelt en 1939. Einstein no construyó la bomba ni trabajó en el Proyecto Manhattan, pero su prestigio ayudó a llamar la atención del Gobierno estadounidense sobre el peligro. Roosevelt aceleró las investigaciones en octubre de 1941 y aprobó la producción de un arma atómica el 19 de enero de 1942. Así nació el gigantesco y ultrasecreto Proyecto Manhattan, comandado militarmente por el general Leslie Groves y dirigido científicamente en Los Álamos por J. Robert Oppenheimer. Mientras Oak Ridge enriquecía uranio y los reactores de Hanford producían plutonio, cientos de científicos, ingenieros, técnicos y trabajadores desarrollaban dos bombas completamente diferentes: una de uranio, llamada Little Boy, y otra de plutonio basada en un complejo sistema de implosión, conocida como Fat Man. El proyecto terminó costando aproximadamente 2.200 millones de dólares de la época. El diseño de uranio parecía tan seguro que no fue probado antes de ser utilizado. En cambio, la bomba de plutonio exigía que decenas de cargas explosivas comprimieran su núcleo de manera casi perfectamente simultánea. Un mínimo error podía convertir años de trabajo y una enorme cantidad de plutonio en un fracaso. Por eso se preparó Trinity en la remota región de Jornada del Muerto, dentro del entonces Campo de Bombardeo de Alamogordo, hoy integrado al White Sands Missile Range. El dispositivo experimental recibió el apodo de “Gadget”. Contenía alrededor de seis kilogramos de plutonio y fue elevado hasta la cima de una torre de acero de treinta metros. También se había construido Jumbo, un enorme cilindro de acero de 216 toneladas pensado para recuperar el plutonio si la reacción nuclear fallaba. Sin embargo, finalmente no se utilizó: quedó a unos cuatrocientos metros de la torre y sobrevivió a la explosión. Una tormenta retrasó la prueba, originalmente prevista para las cuatro de la madrugada. Cuando el cielo finalmente comenzó a despejarse, se inició la cuenta regresiva. La detonación liberó una energía calculada en aproximadamente 21 kilotones, equivalente a 21.000 toneladas de TNT. La torre desapareció, una bola de fuego iluminó el horizonte, el hongo nuclear se elevó decenas de kilómetros y el resplandor pudo observarse desde enormes distancias. La explosión abrió un cráter poco profundo de cientos de metros de ancho y fundió parte de la arena, creando un vidrio verdoso y radiactivo que posteriormente fue bautizado como trinitita. Trinity no fue el modelo de las dos bombas lanzadas sobre Japón. Validó específicamente el mecanismo de implosión utilizado posteriormente en Fat Man, detonada sobre Nagasaki el 9 de agosto. La bomba arrojada tres días antes sobre Hiroshima, Little Boy, empleaba uranio y un sistema diferente que nunca había sido probado mediante una explosión nuclear completa. El éxito científico ocultaba, además, una tragedia que durante décadas recibió poca atención. Numerosas familias vivían en localidades y ranchos cercanos sin haber sido advertidas ni evacuadas. La lluvia radiactiva cayó sobre viviendas, depósitos de agua, cultivos y animales, mientras las autoridades no realizaron estudios sistemáticos sobre la exposición de la población civil. Aquellos habitantes y sus descendientes serían conocidos como los downwinders, las comunidades situadas bajo la trayectoria de la nube radiactiva. Años después, Einstein lamentó haber firmado la carta que ayudó a impulsar las investigaciones: sostuvo que, de haber sabido que Alemania no conseguiría desarrollar la bomba, no habría intervenido. En aquel amanecer de 1945, la humanidad demostró que podía liberar la energía encerrada en el corazón del átomo. También descubrió que había adquirido, por primera vez, el poder de destruir ciudades enteras en cuestión de segundos. Trinity no fue solamente una explosión: fue el instante exacto en que el mundo cruzó una frontera de la que jamás podría regresar. #Trinity #BombaAtómica #ProyectoManhattan #EraNuclear #HistoriaUniversal #SegundaGuerraMundial #Oppenheimer #AlbertEinstein #FisiónNuclear #NuevoMéxico #HistoriaDeLaCiencia #Efemérides #UnDíaComoHoy #MemoriaHistórica #MendozAntigua #TrinityTest #AtomicBomb #ManhattanProject #NuclearAge #WorldWarII #Oppenheimer #AlbertEinstein #NuclearHistory #NuclearFission #NewMexico #HistoryOfScience #OnThisDay #HistoricMoment #WWIIHistory #AtomicAge

16 DE JULIO DE 1994: EL DÍA EN QUE UN COMETA BOMBARDEÓ JÚPITER Y LA HUMANIDAD PRESENCIÓ UNA COLISIÓN CÓSMICA EN DIRECTO

El 16 de julio de 1994 comenzó uno de los acontecimientos astronómicos más extraordinarios registrados por la humanidad: los fragmentos del cometa Shoemaker-Levy 9 iniciaron una devastadora cadena de impactos contra la atmósfera de Júpiter, convirtiendo al planeta gigante en el escenario del primer choque entre dos cuerpos del sistema solar observado directamente por científicos. El cometa había sido descubierto el 24 de marzo de 1993 por Carolyn y Eugene Shoemaker junto con David Levy, mediante imágenes obtenidas en el Observatorio Palomar, California. Desde el primer momento desconcertó a los astrónomos: no seguía una órbita normal alrededor del Sol, sino que había quedado temporalmente atrapado por la enorme gravedad de Júpiter, convirtiéndose en el primer cometa observado girando alrededor de un planeta. Cuando fue localizado ya aparecía dividido en una espectacular “cadena de perlas” formada por más de veinte núcleos; el telescopio Hubble registró claramente 21 fragmentos principales. Los cálculos demostraron que, durante un acercamiento extremo ocurrido en julio de 1992, el cometa había ingresado dentro del llamado límite de Roche. Allí, las gigantescas fuerzas de marea de Júpiter superaron la débil gravedad que mantenía unido al cuerpo helado y lo despedazaron. Poco después llegó una revelación todavía más impactante: en su siguiente aproximación, todos aquellos fragmentos penetrarían inevitablemente en la atmósfera joviana. Entre el 16 y el 22 de julio de 1994, los restos identificados con letras desde la A hasta la W se precipitaron sucesivamente sobre el hemisferio sur de Júpiter a aproximadamente 60 kilómetros por segundo. Como el planeta carece de una superficie sólida, los fragmentos no produjeron cráteres tradicionales: comprimieron violentamente los gases atmosféricos, se desintegraron y desencadenaron colosales explosiones, columnas de material de hasta varios miles de kilómetros y temperaturas de decenas de miles de grados. Cada impacto dejó enormes cicatrices oscuras que aparecían sobre las nubes de Júpiter y podían observarse incluso con telescopios relativamente pequeños. El golpe más poderoso fue el del fragmento G, ocurrido el 18 de julio: generó una mancha de más de 12.000 kilómetros de diámetro, casi tan grande como la Tierra, y liberó una energía estimada en unos seis millones de megatones de TNT, aproximadamente seiscientas veces el arsenal nuclear mundial de aquella época. La posición de la nave Galileo, lanzada en 1989 y todavía en viaje hacia Júpiter, resultó providencial. Aunque muchos impactos ocurrieron inicialmente en el lado del planeta oculto para los observatorios terrestres, Galileo se encontraba en un ángulo diferente y pudo registrar directamente los fogonazos antes de llegar al sistema joviano en 1995. Hubble, Voyager 2, Ulysses y numerosos observatorios de todo el mundo completaron una campaña científica sin precedentes. Las explosiones permitieron estudiar sustancias que hasta entonces no habían sido detectadas claramente en Júpiter, entre ellas azufre diatómico, disulfuro de carbono, amoníaco y sulfuro de hidrógeno. Años después, el observatorio espacial Herschel determinó que hasta el 95 % del agua presente en la estratosfera joviana podría haber sido depositada por aquel cometa. Shoemaker-Levy 9 desapareció para siempre, pero dejó una huella decisiva: reveló la violencia que aún domina el sistema solar, permitió estudiar desde primera fila los efectos de un gran impacto cósmico y reforzó la necesidad de detectar con anticipación asteroides y cometas potencialmente peligrosos. Durante seis días, Júpiter fue golpeado una y otra vez ante los ojos del mundo, recordándonos que incluso los planetas gigantes pueden llevar en sus nubes las cicatrices de una batalla llegada desde las profundidades del espacio. #ShoemakerLevy9 #Júpiter #Cometa #Astronomía #HistoriaAstronómica #SistemaSolar #ImpactoCósmico #Ciencia #ExploraciónEspacial #Efemérides #Jupiter #CometImpact #Astronomy #SpaceHistory #SolarSystem #CosmicCollision #SpaceScience #NASA #Hubble #GalileoMission

16 DE JULIO DE 1950: EL DÍA EN QUE URUGUAY SILENCIÓ A BRASIL Y CONVIRTIÓ EL MARACANÁ EN EL ESCENARIO DE LA MAYOR HAZAÑA MUNDIALISTA

El 16 de julio de 1950, el gigantesco estadio Maracaná de Río de Janeiro fue escenario de uno de los acontecimientos más impactantes de la historia del fútbol. Brasil, anfitrión de la cuarta Copa del Mundo, llegaba convencido de que finalmente conquistaría su primer título: había aplastado por 7 a 1 a Suecia y por 6 a 1 a España, mientras Uruguay había empatado 2 a 2 con los españoles y vencido trabajosamente por 3 a 2 a los suecos. Aquel encuentro no era una final tradicional, sino el último partido de un cuadrangular decisivo integrado también por España y Suecia. Sin embargo, la combinación de resultados lo convirtió en una verdadera definición: a Brasil le bastaba con empatar, mientras que Uruguay estaba obligado a ganar. El ambiente era abrumador. La FIFA registra una asistencia oficial de 173.850 espectadores, todavía considerada la mayor concurrencia documentada para un partido mundialista, aunque numerosas crónicas hablan de cerca de 200.000 personas dentro del estadio. Brasil se sentía campeón antes de jugar y el Maracaná parecía preparado para una celebración gigantesca. Frente a aquella presión, el capitán uruguayo Obdulio Varela pronunció la frase que atravesó generaciones: “Los de afuera son de palo; en el campo seremos once contra once”. El primer tiempo terminó sin goles, resultado que ya coronaba a los locales. Apenas comenzada la segunda parte, a los 47 minutos, Friaça superó al arquero Roque Máspoli y marcó el 1 a 0. El estadio estalló, pero Uruguay no se derrumbó. Obdulio Varela recogió la pelota, demoró la reanudación y ayudó a enfriar la euforia brasileña. A los 66 minutos, Alcides Ghiggia desbordó por la derecha y envió el pase para que Juan Alberto Schiaffino rematara con potencia y estableciera el empate. Brasil todavía era campeón, pero la seguridad comenzaba a convertirse en miedo. A los 79 minutos llegó la jugada eterna. Ghiggia volvió a escapar por el sector derecho y enfrentó a Moacir Barbosa. El arquero esperaba otro centro hacia Schiaffino y se desplazó para cubrirlo, pero el delantero uruguayo disparó directamente al primer palo. La pelota atravesó el espacio disponible y entró en el arco brasileño. Uruguay pasó a ganar 2 a 1 y el rugido de la multitud fue reemplazado por un silencio tan profundo que terminó convertido en parte inseparable de la leyenda. Brasil atacó desesperadamente durante los minutos finales, pero la defensa celeste resistió. Cuando el árbitro inglés George Reader señaló el final, Uruguay se consagró campeón mundial por segunda vez, veinte años después de haber conquistado el torneo inaugural de 1930. Jules Rimet entregó el trofeo al capitán Obdulio Varela en medio de una ceremonia improvisada, muy distinta de la fiesta que todos esperaban presenciar. La derrota dejó una herida profunda en el fútbol brasileño y convirtió al arquero Barbosa, injustamente señalado durante décadas, en símbolo de una tragedia que pertenecía a todo un equipo y a una nación desbordada por sus propias expectativas. Para Uruguay, en cambio, aquella tarde representó la máxima expresión de coraje, disciplina y rebeldía deportiva. El “Maracanazo” dejó de ser solamente el nombre de un partido y pasó a definir cualquier victoria conseguida contra todos los pronósticos, en territorio adversario y frente a una multitud convencida de que el resultado ya estaba decidido. Brasil tenía el estadio, el público y el empate a su favor; Uruguay tenía once hombres que se negaron a aceptar un destino escrito de antemano. #Maracanazo #WorldCup1950 #Uruguay1950 #Brazil1950 #FIFAWorldCup #WorldCupHistory #UruguayChampions #ObdulioVarela #AlcidesGhiggia #JuanSchiaffino #Maracana #FootballHistory #SoccerHistory #LegendaryMatch #FootballLegends #HistoricVictory #OnThisDay #GreatestUpsets #Maracanazo #Uruguay1950 #Brasil1950 #CopaDelMundo #HistoriaDelFútbol #UruguayCampeón #ObdulioVarela #AlcidesGhiggia #JuanSchiaffino #Maracaná #SelecciónUruguaya #Celeste #FútbolSudamericano #MundialesDeFútbol #LeyendasDelFútbol #HazañasDeportivas #UnDíaComoHoy #EfeméridesDeportivas

16 DE JULIO DE 2017: MUERE GEORGE A. ROMERO, EL HOMBRE QUE HIZO CAMINAR A LOS MUERTOS Y OBLIGÓ AL MUNDO A MIRARSE EN ELLOS

El 16 de julio de 2017 se apagaba en Toronto, Canadá, la vida de George Andrew Romero, el cineasta que no inventó a los zombis, pero sí creó la imagen moderna con la que millones de personas aprenderían a temerlos: cadáveres reanimados, lentos, insaciables y capaces de convertir el derrumbe de la civilización en un espejo de nuestros propios comportamientos. Tenía 77 años y murió después de una breve pero agresiva lucha contra el cáncer de pulmón, acompañado por su esposa y su hija mientras escuchaba la música de The Quiet Man, una de sus películas favoritas. Nacido el 4 de febrero de 1940 en el Bronx, Nueva York, Romero comenzó a experimentar con una cámara de 8 milímetros durante su adolescencia y posteriormente estudió en la Universidad Carnegie Mellon de Pittsburgh, ciudad que se transformaría en el centro de su carrera cinematográfica. Antes de conquistar el terror realizó cortometrajes, publicidades y producciones industriales, reuniendo experiencia lejos de los grandes estudios de Hollywood. Junto con John A. Russo, Russell Streiner y otros colaboradores reunió un pequeño grupo de inversores bajo el nombre de Image Ten. Con escasos recursos, actores locales, familiares y amigos, rodaron en Pensilvania una obra destinada a cambiar para siempre la historia del género: Night of the Living Dead. Su argumento estaba parcialmente inspirado en la novela I Am Legend, de Richard Matheson, aunque Romero reemplazó a los vampiros por una multitud de muertos caníbales que sitiaban una granja mientras, dentro de ella, el miedo, la intolerancia y la lucha por el poder destruían a los sobrevivientes. Estrenada en 1968, La noche de los muertos vivientes jamás llamó “zombis” a sus criaturas —en la película eran mencionadas como ghouls—, pero estableció casi todas las reglas esenciales del monstruo cinematográfico moderno: los cadáveres regresaban, devoraban carne humana, avanzaban en hordas y solo podían ser detenidos destruyendo su cerebro. Desde entonces, incontables películas, series, historietas y videojuegos construyeron sus universos sobre aquel modelo. Romero comprendió que los muertos podían provocar terror, pero que los vivos eran capaces de resultar mucho más peligrosos. Por eso sus historias trascendieron el espectáculo sangriento y fueron interpretadas como feroces radiografías sociales. Night of the Living Dead mostró una comunidad desintegrada por el miedo y terminó con una de las escenas más perturbadoras del cine estadounidense; Dawn of the Dead, estrenada en 1978 y ambientada en un centro comercial, convirtió el consumismo en una macabra procesión de cadáveres que continuaban buscando aquello que habían deseado en vida; y Day of the Dead, de 1985, profundizó en el autoritarismo, la violencia militar y el derrumbe definitivo de la convivencia. La importancia de su primera obra terminó recibiendo un reconocimiento oficial: en 1999, Night of the Living Dead fue incorporada al Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para garantizar su preservación histórica. Romero también exploró otros caminos con películas como Martin, The Crazies, Knightriders y Monkey Shines. Su amistad y colaboración con Stephen King dieron origen a la inolvidable antología Creepshow, estrenada en 1982, y posteriormente dirigió The Dark Half, adaptación de la novela del escritor publicada en 1989. Lejos de abandonar a sus criaturas, regresó a ellas con Land of the Dead, Diary of the Dead y Survival of the Dead. En 2014 llevó su imaginación al mundo de Marvel con Empire of the Dead, una saga de quince entregas que enfrentó a zombis, vampiros y seres humanos en una Nueva York dominada por los no muertos. George A. Romero murió, pero las criaturas que redefinió siguen caminando por la cultura popular. Cada apocalipsis zombi, desde las producciones independientes hasta las grandes franquicias mundiales, conserva algo de aquella humilde película rodada en blanco y negro entre caminos rurales y una granja abandonada. Romero no solo resucitó a los muertos: utilizó sus cuerpos para demostrar que, cuando la sociedad se desmorona, el verdadero monstruo suele continuar respirando. #GeorgeARomero #GeorgeRomero #FatherOfTheZombie #ZombieGodfather #NightOfTheLivingDead #DawnOfTheDead #DayOfTheDead #LivingDead #ZombieMovies #HorrorMovies #HorrorLegend #ClassicHorror #FilmHistory #IndependentCinema #Creepshow #StephenKing #EmpireOfTheDead #OnThisDay #GeorgeARomero #GeorgeRomero #PadreDelZombi #CineDeTerror #HistoriaDelCine #LaNocheDeLosMuertosVivientes #MuertosVivientes #Zombis #DawnOfTheDead #DayOfTheDead #Creepshow #StephenKing #TerrorClásico #CineIndependiente #CulturaPopular #Efemérides #UnDíaComoHoy #LeyendasDelCine

Formación del primer escuadrón de Gimnasia y Esgrima de Mendoza. (1927)

Magistretti; Ayuso y Melli; Battistini, Castro y Coppo; Mendoza, Puchol, Villar, Di Chiara y Antuña.

Fabrica de Puertas y Ventanas EL CENTENARIO. De J. Mario Pavoni. Ubicado en calle Córdoba 588, Ciudad de Mendoza. (1927)

15 DE JULIO: LAS HABILIDADES QUE PUEDEN CAMBIAR EL DESTINO DE TODA UNA GENERACIÓN

Cada 15 de julio, el mundo celebra el Día Mundial de las Habilidades de la Juventud, una jornada proclamada en 2014 por la Asamblea General de las Naciones Unidas mediante la Resolución A/RES/69/145. Su propósito es reconocer la importancia estratégica de brindar a los jóvenes conocimientos, herramientas técnicas y oportunidades reales para acceder al empleo digno, desarrollar emprendimientos y participar activamente en la construcción de sociedades más justas. En 2026, la conmemoración se desarrolla bajo el lema “Habilidades para un futuro compartido”, que invita a preparar a las nuevas generaciones no solamente para ocupar los empleos que existen, sino también para enfrentar transformaciones como la inteligencia artificial, la automatización, la transición ecológica y la aparición de nuevas profesiones. La propuesta impulsa sistemas educativos y de formación profesional capaces de escuchar a los jóvenes, responder a las necesidades del mercado laboral y, al mismo tiempo, enseñarles a tomar decisiones, participar en sus comunidades y construir un futuro inclusivo, pacífico y sostenible. La celebración llega en un momento decisivo: según la Organización Internacional del Trabajo, el desempleo juvenil mundial alcanzó el 12,4 %, mientras cerca de 260 millones de jóvenes no estudian, no trabajan ni reciben capacitación. Las desigualdades golpean especialmente a las mujeres jóvenes, que continúan teniendo muchas más probabilidades que los varones de quedar fuera del empleo y de los sistemas educativos. Frente a esta realidad, enseñar un oficio, dominar una tecnología, aprender idiomas, desarrollar creatividad, liderazgo, pensamiento crítico o capacidad para trabajar en equipo puede significar mucho más que obtener un certificado: puede abrir la puerta a la independencia, rescatar talentos invisibles y transformar comunidades enteras. Las escuelas, institutos técnicos, universidades, empresas y gobiernos tienen la responsabilidad de reducir las brechas económicas, territoriales, digitales y de género, garantizando que ningún joven quede excluido por su origen o por la falta de recursos. Celebrar esta fecha es escuchar sus ideas, promover talleres y capacitaciones, apoyar emprendimientos, compartir historias inspiradoras y comprender que invertir en la juventud no es solamente preparar trabajadores para el mañana: es entregarles las herramientas necesarias para comenzar a cambiar el mundo desde hoy. #WorldYouthSkillsDay #WYSD2026 #YouthSkills #YouthSkillsDay #SkillsForASharedFuture #FutureSkills #YouthEmpowerment #TechnicalEducation #VocationalTraining #DecentWork #YoungEntrepreneurs #EducationForAll #FutureOfWork #SustainableFuture #DíaMundialDeLasHabilidadesDeLaJuventud #HabilidadesJuveniles #JuventudConFuturo #HabilidadesParaUnFuturoCompartido #Educación #FormaciónProfesional #CapacitaciónLaboral #EmpleoJoven #TrabajoDigno #JóvenesEmprendedores #TalentoJoven #InclusiónLaboral #FuturoSostenible #JuventudQueTransforma

El 15 de Julio de 1961, en Texas, EEUU, nacía uno de los mejores actores de la historia que se sobrepuso a prejuicios y problemas físicos para transformarse en un ícono del séptimo arte, ese día llegaba al mundo Forrest Whitaker.

Nacido en una familia económicamente humilde pero académicamente brillante, con facilidad para el estudio y el deporte, Forrest no tuvo problemas para destacarse en ambas disciplinas. Con un brillante futuro como derribador defensivo de Futbol Americano, la ida le dio su primer golpe, una lesión en la espalda cortó su carrera, para cambiar de aires se mudó a Los Angeles para estudiar canto lírico y actuación. Su imponente físico le cerraba puertas a papeles importantes, para colmo, la vida lo volvió a golpear, se le diagnosticó “Ptosis palpebral” en el ojo izquierdo, este comenzó a perder movimiento, foco y su párpado perdió elasticidad. A los 21 años debuta junto a Nicolas Cage y Sean Penn en “Tiempos rápidos en Ridgemont High”,  luego de pequeños papeles le llegó un llamado milagroso, Martin Scorsese lo convoca para “El color del dinero junto a Paul Newman y Tom Cruise, quedó tan conforme con el profesionalismo de Forrest que lo recomendó en las altas esferas de la industria. Fue así que Oliver Stone lo incluye en “Pelotón”, Barry Levinson en “Good Morning Vietnam”, Clint Eastwood en “Bird”, Neil Jordan en “El juego de las lágrimas” y Wayne Wang en “Smoke”, en todas ellas brilló. Luego de unos años estancado llegó el papel de su vida, Kevin Macdonald le da el papel del dictador Idi Amin Dada en “El último rey de Escocia”, su histórica interpretación le valió el Oscar, el BAFTA, el Globo de Oro y el premio del sindicato de actores, Forrest era el rey de Hollywood.

15 DE JULIO DE 1954: NACE MARIO KEMPES, EL MATADOR QUE CONQUISTÓ EL MUNDO Y LE DIO A LA ARGENTINA SU PRIMERA ESTRELLA

El 15 de julio de 1954 nació en Bell Ville, Córdoba, Mario Alberto Kempes, uno de los delanteros más poderosos y decisivos que produjo el fútbol argentino. Antes de convertirse en campeón mundial, goleador de Europa e ídolo eterno del Valencia, fue un joven que estudiaba, trabajaba en una carpintería y jugaba en Talleres de Bell Ville. Gracias a un contacto consiguió viajar a Córdoba para probarse en Instituto, pero allí protagonizó una de las historias más curiosas de su carrera: se presentó con el nombre falso de Carlos Aguilera. Las versiones difieren sobre el motivo exacto —algunas sostienen que buscaba ser evaluado sin el peso de una recomendación y otras que se pretendía evitar que clubes rivales descubrieran a la joven promesa—, pero está documentado que llegó a disputar sus primeros encuentros con aquella identidad prestada. En muy poco tiempo demostró que no era un aspirante más y terminó incorporándose a la institución de Alta Córdoba. Su padre aceptó que iniciara el camino profesional con la condición de que continuara estudiando, y Mario cumplió: terminó el secundario y obtuvo el título de perito mercantil. Su aparición en Instituto fue explosiva y en 1974 pasó a Rosario Central, donde se consolidó como un atacante imparable por su potencia, velocidad, remate de zurda y capacidad para irrumpir desde atrás. Su rendimiento llamó la atención del Valencia, que lo contrató en 1976. En España se transformó en una leyenda: fue dos veces consecutivas máximo goleador de la Liga, con 24 tantos en la temporada 1976-77 y 28 en la 1977-78, y durante sus etapas en el club convirtió 149 goles en 246 partidos oficiales. Además, conquistó la Copa del Rey de 1979, la Recopa de Europa y la Supercopa de Europa de 1980. Su figura alcanzó tal dimensión que el nombre de “El Matador” quedó unido para siempre a la historia de Mestalla. Entre sus dos ciclos valencianistas regresó a la Argentina para vestir la camiseta de River Plate y consagrarse campeón del Torneo Nacional de 1981. Después continuó su extraordinario recorrido por Hércules de España, First Vienna, Sankt Pölten y Kremser de Austria, Arturo Fernández Vial de Chile y Pelita Jaya de Indonesia. Sin embargo, su lugar definitivo en la memoria popular se construyó con la camiseta de la Selección Argentina. Kempes disputó 43 encuentros internacionales y convirtió 20 goles entre 1973 y 1982, además de participar en los Mundiales de Alemania 1974, Argentina 1978 y España 1982. En la Copa del Mundo celebrada en nuestro país atravesó una llamativa sequía durante la primera fase, pero despertó cuando comenzaban los partidos decisivos. Marcó dos goles frente a Polonia, otros dos ante Perú y llegó a la final contra los Países Bajos como la gran amenaza ofensiva argentina. Aquella noche del 25 de junio de 1978 anotó el primer tanto y, durante el tiempo suplementario, avanzó entre defensores y rebotes para convertir el inolvidable 2 a 1. Argentina ganó 3 a 1, levantó la primera Copa del Mundo de su historia y Kempes terminó como máximo goleador del campeonato con seis conquistas. Su carrera pudo haber estado repleta de títulos, pero ninguna imagen resultó tan poderosa como aquella corrida, su camiseta cubierta de barro y el Monumental estallando detrás del hombre que había transformado una final en eternidad. Luego de finalizar su etapa como futbolista también trabajó como entrenador en diferentes países. Su experiencia más recordada llegó en 1999, cuando condujo a The Strongest de Bolivia, tomó a un equipo comprometido en la tabla y lo llevó a conquistar el Torneo Clausura, aunque posteriormente perdió la definición por el campeonato nacional frente a Blooming. En reconocimiento a su legado, el antiguo estadio Chateau Carreras de Córdoba fue rebautizado oficialmente como Estadio Mario Alberto Kempes a fines de 2010, y no en 2011 como suele publicarse. Desde 2004 desarrolla una destacada trayectoria como analista y comentarista de ESPN, participando en transmisiones de LaLiga, campeonatos internacionales y grandes acontecimientos mundiales; en 2026 continuaba integrando el equipo de especialistas de la cadena para la cobertura futbolística. Mario Kempes fue mucho más que el goleador de 1978: fue el joven que necesitó un nombre falso para conseguir una oportunidad, el cordobés que conquistó España, el zurdo que convirtió a Mestalla en su reino y el delantero que cargó sobre sus hombros el sueño de todo un país. Cada 15 de julio, el fútbol argentino celebra el nacimiento del hombre que no necesitó llevar el número 10 para convertirse en eterno: el único e irrepetible Matador. #MarioKempes #ElMatador #Argentina1978 #CampeónDelMundo #SelecciónArgentina #FútbolArgentino #HistoriaDelFútbol #ValenciaCF #RosarioCentral #InstitutoDeCórdoba #RiverPlate #BellVille #Córdoba #Efemérides #UnDíaComoHoy #LeyendasDelFútbol #MendozAntigua #MarioKempes #TheMatador #Argentina1978 #WorldCupChampion #ArgentinaNationalTeam #FootballHistory #SoccerLegend #ValenciaCF #WorldCupHistory #GoldenBoot #ArgentineFootball #OnThisDay #FootballLegends #HistoricFootball

El 15 de Julio de 1799 en Rashid, Delta del Nilo, el soldado Pierre-François Bouchard, perteneciente a las fuerzas de ocupación Francesa, realizaba el descubrimiento arqueológico mas importante de la historia, que permitió la interpretación de todos los jeroglíficos egipcios, ese día se encontraba la "Piedra Rosetta".

Esta piedra es un importante fragmento de una antigua estela egipcia de granodiorita inscrita con un decreto publicado en Menfis en el año 196 a. C. en nombre del faraón Ptolomeo V. Al estar el mismo contenido en tres escrituras distintas, el texto superior en jeroglíficos egipcios, la parte intermedia en escritura demótica y la inferior en griego antiguo, se convirtió en la primera llave para la interpretación de los miles de jeroglíficos hallados en los ya descubiertos monumentos en Egipto. La piedra se transformó en un tesoro para el ejército Francés, ya que permitiría encontrar las pistas para encontrar tesoros que aún se ignoraba su posición, informado del hallazgo, Napoleón creó el "Instituto d'Égypte" para el que nombró decenas de expertos que trasladó a El Cairo junto con la piedra, luego de varios meses lograron utilizar la piedra como instrumento de impresión y remitieron la copia a Francia para que mas expertos de toda Europa se sumaran a la difícil tarea. Cuando los trabajos recién comenzaban, en 1801 Inglaterra invadió Egipto y derrotó a los Franceses, el general británico John Hely-Hutchinson exigió la entrega inmediata de todos los tesoros encontrados por Francia, así la valiosa piedra pasó a manos Inglesas. El coronel Tomkyns Hilgrove Turner trasladó la piedra a Inglaterra a bordo de la fragata francesa capturada HMS Egyptienne, llegó a Portsmouth en Febrero de 1802 y el rey Jorge III ordenó que fuera trasladada al Museo Británico donde se hicieron 4 copias en yeso que fueron remitidas a las universidades de Oxford, Cambridge, Edimburgo y el Trinity College de Dublín para ampliar el marco de estudio. El primer avance concreto se dio en 1816, cuando el físico inglés Thomas Young dedujo que los caracteres demóticos derivados de los jeroglíficos que referían a nombres solo tenían un valor fonético, el segundo y crucial paso lo dio en 1822 el erudito francés Jean François Champollion que completó la traducción y conversión idiomática. La piedra cumplió con las expectativas y abrió la posibilidad de traducir la mayoría de las inscripciones jeroglíficas egipcias, si bien los trozos faltantes de la piedra original nunca fueron hallados luego de ella se encontraron dos piedras similares con otros decretos Protomédicos trilingües que aportaron mas herramientas de traducción. En el año 2003 Egipto reclamó formalmente la repatriación internacional de todos los tesoros egipcios usurpados por los museos del mundo, incluida la piedra Rosetta, Inglaterra respondió que no pertenecía a Egipto sino al mundo y que llegara el día en que haya estado mas tiempo en suelo inglés que en su Egipto original.

Un Tren arrolló a un pequeño vehículo en el paso a nivel sin barreras de Perú y Callejón Villanueva. (Junio 1977) Ciudad de Mendoza

Un accidente de espectaculares características se produjo, en el paso a nivel sin barreras ubicado en la intersección de Perú y callejón Villanueva, de Ciudad. Un pequeño automóvil Isard, modelo 1964, chapa de Mendoza No. 005923, conducido por Julio César Lucero, de 56 años de edad, fue embestido por un tren del Ferrocarril San Martín, No. 2601, arrastrado por la máquina No. 8482, a cargo del maquinista Argentino del C. Lima, de, 54 años de edad, acompañado por Marcos García de 41 años y el guarda José E. Grilletti de 53 años. Como resultado del fuerte impacto, el pequeño rodado quedó completamente destrozado. sufriendo su conductor lesiones de diversa consideración que motivaron -su traslado al hospital Emilio Civit. Testigos presenciales del hecho y los ocupantes de la máquina ferroviaria, expresa- ron que el convoy, integrado por una máquina de arrastre, una máquina fuera de servi-cio y un vagón de cola, circulaba de sur a norte a baja velocidad con el faro frontal encendido y emitiendo insistentes toques de sirena y el automóvil guiado por el señor Lucero lo hizo de oeste a este, presumiéndose que alguna distracción del conductor del pequeño rodado o su propósito de adelantarse a la máquina para cruzar, fue la causa del accidente.

Imagen del Día. Embalse Potrerillos. Luján de Cuyo. Provincia de Mendoza (14.07.2023)

El Embalse Potrerillos es una importante obra de ingeniería ubicada en la provincia de Mendoza, Argentina. Fue construido sobre el río Mendoza y su principal función es la regulación del caudal de agua para el riego agrícola y la generación de energía hidroeléctrica. El embalse tiene una capacidad de almacenamiento de aproximadamente 320 millones de metros cúbicos de agua y una superficie de 12 kilómetros cuadrados. Además de su importancia para el riego y la generación de energía, el embalse también es utilizado para actividades recreativas como la pesca, navegación y deportes acuáticos. El Embalse Potrerillos se encuentra en un entorno natural privilegiado, rodeado de montañas y con una gran belleza paisajística. Es un destino turístico muy popular en la región, atrayendo a visitantes tanto locales como extranjeros. En resumen, el Embalse Potrerillos es una importante obra de ingeniería en Argentina, que cumple funciones de regulación de agua, generación de energía y ofrece actividades recreativas en un entorno natural impresionante.

Caminando por Calle Gutierrez. Ciudad de Mendoza. (13.07.2023)

Vista Panorámica del campo de deportes de Sport Club Rivadavia, en la Ciudad de Rivadavia, provincia de Mendoza (1927)

Hogares Mendocinos. Famila Correas - San Martín. (1931) Provincia de Mendoza

Imagen del día. Edificio del Banco Nación. Sucursal Ciudad de Mendoza. Ubicado en la intersección de calles Necochea y 9 de Julio. (13.07.2023)

La sucursal del Banco de la Nación Argentina en Mendoza, que inició sus operaciones en 15 de febrero de 1892,

13 de Julio de 1985. Se realiza el concierto benéfico Live Aid

El concierto benéfico Live Aid, que tuvo lugar el 13 de julio de 1985, fue un evento musical histórico que se llevó a cabo de manera simultánea en el Estadio de Wembley en Londres, Inglaterra, y en el Estadio JFK en Filadelfia, Estados Unidos. Fue organizado por el músico británico Bob Geldof y el artista irlandés Midge Ure con el objetivo de recaudar fondos para aliviar la hambruna en Etiopía. El concierto contó con la participación de algunos de los artistas más reconocidos de la época, incluyendo a Queen, U2, David Bowie, Elton John, Paul McCartney, Madonna, The Who, Led Zeppelin, Phil Collins, Eric Clapton, entre muchos otros. Se estima que alrededor de 1.9 mil millones de personas en todo el mundo sintonizaron el evento a través de la televisión. El Live Aid fue un hito en la historia de los conciertos benéficos y se considera uno de los eventos musicales más importantes del siglo XX. Se estima que se recaudaron alrededor de 150 millones de dólares en donaciones para ayudar a combatir la hambruna en Etiopía. Además de la recaudación de fondos, el concierto también ayudó a generar conciencia sobre la crisis humanitaria en África y a presionar a los gobiernos para que tomaran medidas al respecto. El éxito del Live Aid inspiró la creación de otros eventos benéficos similares en el futuro, y su legado perdura como un ejemplo de cómo la música puede ser utilizada como una poderosa herramienta para generar un impacto positivo en el mundo.