🔥🧼🕰️ 1919: JABÓN TINKAL — CUANDO UN “PEBETE”, UNA PALANGANA Y CUATRO VERSOS BASTABAN PARA VENDER BELLEZA, HIGIENE Y MODERNIDAD

Hace más de un siglo, cuando las revistas ilustradas comenzaban a transformar la publicidad argentina en un verdadero espectáculo gráfico, Jabón Tinkal buscaba conquistar al público con una escena tan sencilla como inolvidable. En esta curiosa pieza atribuida a 1919 vemos a un pequeño “pebete” —palabra popular de la época para referirse a un niño— sentado frente a una palangana, con el pantalón arremangado y el pie sumergido en el agua. Arriba, el enorme nombre TINKAL domina prácticamente toda la página; abajo, en lugar de una larga explicación comercial, aparece una pequeña rima en la que el muchacho reconoce la “justa fama” del producto, seguida por una contundente promesa: el jabón perfumaba, suavizaba y refrescaba el cutis. La imagen es una magnífica ventana hacia la publicidad de comienzos del siglo XX, cuando ilustraciones realizadas a tinta, escenas domésticas, versos, humor y enormes logotipos intentaban fijar una marca en la memoria mucho antes de la radio comercial masiva, la televisión o las redes sociales. Y Tinkal tenía historia: su publicidad está documentada al menos desde 1916 en la refinada revista argentina Plus Ultra y volvió a aparecer en otras grandes publicaciones de aquellos años. En 1923, por ejemplo, un aviso publicado en Atlántida afirmaba que Tinkal “suaviza y embellece el cutis”, mientras otras campañas de la marca destacaban la suavidad de su pasta, su aroma y lo presentaban como un producto vinculado al refinamiento y la distinción. Estudios históricos sobre la prensa porteña han señalado que esta clase de anuncios formaba parte de una transformación mucho mayor: jabón, perfumes y cosméticos dejaron de presentarse solamente como elementos de higiene y comenzaron a vender también juventud, belleza, elegancia y pertenencia social. Hasta el lenguaje de esta publicidad cuenta una historia: aquel “pebete” que hoy parece una palabra pintoresca era una manera perfectamente reconocible de decir niño o muchacho en el habla rioplatense. Más de cien años después, el Jabón Tinkal prácticamente desapareció de la vida cotidiana, pero estos viejos avisos sobreviven como pequeñas cápsulas del tiempo: objetos capaces de mostrarnos cómo se lavaban, cómo hablaban, qué deseaban y, sobre todo, cómo intentaban convencer a los consumidores nuestros bisabuelos. Una palangana, un dibujo, unas pocas palabras y una marca enorme: así también se construía la modernidad. #JabónTinkal #Tinkal #PublicidadAntigua #PublicidadArgentina #Argentina1919 #HistoriaArgentina #HistoriaDeLaPublicidad #AvisosAntiguos #RevistasAntiguas #BelleÉpoque #VidaCotidiana #CulturaArgentina #MemoriaGráfica #HistoriaVisual #VintageArgentina #AntiqueAdvertising #VintageAdvertising #ArgentineHistory #AdvertisingHistory #VintageSoap #GraphicHistory #EverydayHistory #OldAdvertisements #VisualHistory

🔥🍎🥂 1952: EL EJÉRCITO DE BOTELLAS DE MENDOZA — CUANDO LA TIERRA DEL VINO TAMBIÉN LEVANTABA UNA PODEROSA INDUSTRIA SIDRERA

Mendoza, 1952. Un trabajador aparece casi perdido entre interminables hileras de botellas, manipulando cuidadosamente una de ellas en medio de una escena industrial tan espectacular como poco recordada. La fotografía, conservada con identificación del Archivo General de la Nación, revela otra cara de la Mendoza productiva de mediados del siglo XX: una provincia mundialmente asociada al vino, pero que también había comenzado a transformar sus manzanas en sidra a escala industrial. La historia había comenzado años antes. Investigaciones del CONICET ubican entre fines de la década de 1930 y comienzos de la de 1940 una etapa decisiva para esta actividad. La sidra ofrecía una salida económica a las manzanas que no podían colocarse como fruta fresca y, al mismo tiempo, permitía sustituir una bebida que anteriormente dependía en buena medida de las importaciones. El Valle de Uco adquirió un papel fundamental como productor de manzanas y lugar de radicación de establecimientos, aunque también existieron elaboradores en Guaymallén, Maipú, Luján y San Rafael. Entre las firmas documentadas durante aquellos primeros años aparecen Establecimientos Sidreros Andinos, Guisasola Hnos., Antonio Dumit, Spina y Armani y Santa Ana. El crecimiento fue significativo: para comienzos de los años cuarenta se registraban ocho sidreras en Mendoza y la provincia llegó a absorber alrededor del 40% de la materia prima utilizada por el sector sidrero argentino. El fenómeno formaba parte de una transformación todavía mayor: mientras en 1931 apenas el 10,8% de la fruta producida en Mendoza era industrializada, hacia 1951 esa proporción había trepado al 37%. Conservas, aceites, frutas desecadas, jugos y sidras comenzaban a demostrar que el futuro agroindustrial provincial podía ir mucho más allá de la uva. La sidra tenía, sin embargo, una particularidad: durante décadas su consumo estuvo fuertemente relacionado con el verano, Navidad y Año Nuevo. Publicidades, radio y campañas comerciales ayudaron a instalarla en el imaginario popular, y marcas vinculadas con Mendoza llegaron a buscar consumidores mucho más allá de la provincia. Esta imagen de 1952 captura precisamente aquel momento: trabajo manual, industria, vidrio y miles de botellas esperando completar su proceso antes de llegar al mercado. No sabemos con certeza qué establecimiento aparece en la fotografía, pero sí sabemos qué representa: una Mendoza que experimentaba, industrializaba su fruta y buscaba diversificar una economía dominada por el vino. Una época en la que detrás de cada botella había cosechadores, productores de manzana, operarios, técnicos, transportistas y empresarios formando una cadena productiva que hoy sobrevive en la memoria. Y quizá allí reside la fuerza de esta fotografía: mirar esas interminables filas de botellas es descubrir que Mendoza también tuvo una historia escrita con manzanas, burbujas y sidra. 📷 Imagen: Industria sidrera, Mendoza, 1952. Archivo General de la Nación. #Mendoza #MendozAntigua #IndustriaSidrera #Sidra #SidraArgentina #HistoriaDeMendoza #MendozaAntigua #ArchivoHistorico #IndustriaArgentina #Agroindustria #ValleDeUco #Tunuyan #Manzanas #HistoriaArgentina #MemoriaProductiva #Cuyo #Cider #ArgentineCider #MendozaHistory #IndustrialHistory #OldMendoza #AppleCider #ArgentinaHistory #VintageArgentina #HistoricalPhotography

🔥🎈❤️ 28 DE MARZO: EL DÍA EN QUE 8.000 QUEMEROS TOMARON PARQUE PATRICIOS — EL BANDERAZO QUE CONVIRTIÓ LA PASIÓN DE HURACÁN EN UNA EFEMÉRIDE ETERNA 🇦🇷⚽

🎈❤️ Cada 28 de marzo, el corazón de Parque Patricios vuelve a latir con una historia que no nació de un campeonato ni de una final, sino de algo quizá todavía más profundo: la fidelidad de una hinchada en uno de los momentos más difíciles. El origen del Día del Hincha de Huracán se remonta al sábado 28 de marzo de 1998. El Globo atravesaba una racha de trece jornadas sin triunfos y llevaba meses sin poder festejar una victoria. Desde el programa partidario “Huracán Una Pasión”, encabezado por Alejandro Bores y Diego Balcarce —la reconstrucción histórica del propio club también menciona a Daniel Sisca— surgió la idea de convocar a los simpatizantes a un gigantesco banderazo para acompañar al equipo. La respuesta superó cualquier expectativa: según la historia oficial de Huracán, alrededor de 8.000 quemeros se reunieron aquella tarde y marcharon desde la sede de avenida Caseros hasta el estadio, entre camisetas, banderas, bombos, murgas, palmas y una multitud que convirtió las calles del barrio en una verdadera fiesta popular. Lejos de tratarse simplemente de una celebración, aquella movilización quedó asociada para siempre con una demostración de pertenencia en la adversidad. Y el fútbol aportó al día siguiente uno de esos capítulos que parecen escritos para alimentar una leyenda: el domingo 29 de marzo Huracán derrotó 3 a 1 a Ferro y terminó con 131 días sin victorias. El recuerdo de aquella jornada fue creciendo hasta que, en 2003, el 28 de marzo comenzó a celebrarse como el “Día Mundial del Hincha de Huracán”. Diez años después, en 2013, una multitud estimada por el propio club en cerca de 30.000 personas participó de los festejos que llevaron la pasión quemera desde Parque Patricios hacia el centro porteño. La extraordinaria fotografía que acompaña esta historia, fechada en agosto de 1929, muestra que aquella identidad popular no comenzó en 1998: retrata a hinchas de la barriada de Parque Patricios frente al Club Atlético Huracán casi siete décadas antes de que naciera oficialmente esta efeméride. La escena pertenece además a un momento de enorme grandeza deportiva, apenas meses después de que Huracán conquistara el campeonato de Primera División de 1928, uno de sus grandes títulos de la era amateur. Es una imagen donde el verdadero protagonista no es solamente el fútbol: son el barrio, la calle y los vecinos reunidos alrededor de una institución que terminó formando parte inseparable de la identidad porteña. El propio estatuto de Huracán establece como fecha fundacional el 1 de noviembre de 1908 y consagra como insignia al histórico globo aerostático rojo sobre fondo blanco. Esa relación con la aviación tampoco fue casual: Jorge Newbery estuvo estrechamente ligado a la institución y en 1911 autorizó al club a utilizar como emblema la imagen de su famoso globo “Huracán” y sus colores blanco y rojo. Por eso, mirar a aquellos hinchas fotografiados en 1929 es contemplar una parte de la historia social del fútbol argentino: generaciones que heredaron camisetas, historias, derrotas, títulos, tribunas y un sentimiento transmitido de padres a hijos. El 28 de marzo recuerda justamente eso: que los clubes no se construyen únicamente con jugadores, dirigentes o trofeos; también se levantan sobre miles de personas capaces de acompañarlos incluso cuando ganar parece imposible. Aquel banderazo de 1998 terminó convirtiéndose en símbolo de esa fidelidad y Parque Patricios volvió a demostrar que, cuando se infla el Globo, detrás siempre existe un barrio dispuesto a sostenerlo. 🎈❤️⚽ #DíaDelHinchaDeHuracán #Huracán #Globo #Quemeros #ParquePatricios #ClubAtléticoHuracán #HistoriaDelFútbol #FútbolArgentino #HistoriaArgentina #BuenosAiresAntigua #Hinchas #PasiónQuemera #MemoriaFutbolera #MendozAntigua #HuracanFans #ClubAtleticoHuracan #ArgentineFootball #FootballHistory #SoccerHistory #BuenosAiresHistory #FootballFans #ParquePatricios #ElGlobo

🔥☕🇦🇷 BUENOS AIRES, 1900: DENTRO DEL TORTONI, EL CAFÉ DONDE LA HISTORIA ARGENTINA SE SENTÓ A LA MESA — MÁRMOL, BOHEMIA Y MÁS DE UN SIGLO Y MEDIO DE MEMORIA 📜🎩

Esta extraordinaria imagen nos transporta hacia 1900 al interior del Café Tortoni, cuando Buenos Aires acababa de entrar en el nuevo siglo y la Avenida de Mayo comenzaba a consolidarse como uno de los grandes escenarios sociales, políticos y culturales de la Capital Federal. La datación resulta especialmente interesante porque el propio sitio oficial del Tortoni conserva una fotografía identificada como “1900, Sala principal del Gran Café Tortoni”, coincidente con esta etapa histórica del establecimiento. La historia había comenzado mucho antes: el Tortoni abrió sus puertas en 1858 en la esquina noroeste de Esmeralda y Rivadavia, fundado por el francés Jean Touan, quien tomó el nombre del célebre Café Tortoni parisino del Boulevard des Italiens. Décadas más tarde, bajo la conducción de Celestino Curutchet, se trasladó al edificio de Rivadavia que terminaría conectado con la flamante Avenida de Mayo. Cuando la avenida fue inaugurada en 1894, el café abrió hacia ella una nueva entrada y comenzó una etapa que definiría para siempre su imagen. La espectacular fachada de inspiración academicista francesa que hoy conocemos fue proyectada por el arquitecto noruego Alejandro Christophersen y concluida en 1898; es decir, apenas unos dos años antes de la escena que muestra esta fotografía. Aquellas mesas, sillas, columnas, mozos impecablemente vestidos y salones iluminados pertenecían a un Buenos Aires en plena transformación, donde el café era mucho más que un sitio para beber una taza: era lugar de encuentro, discusión, literatura, política, música y noticias. El propio Tortoni recuerda además que, al habilitar su acceso sobre Avenida de Mayo en 1894, estuvo entre los pioneros porteños en colocar mesas y sillas sobre la vereda. Con el correr de las décadas por sus salones pasarían figuras como Carlos Gardel, Jorge Luis Borges, Alfonsina Storni, Benito Quinquela Martín, Federico García Lorca, Julio Cortázar y Luigi Pirandello, mientras que en 1926 surgiría en su subsuelo la célebre Peña del Café Tortoni, uno de los grandes centros de reunión artística e intelectual de la ciudad. Hoy continúa en Avenida de Mayo 825, en Monserrat, integra el conjunto de Bares Notables porteños y es reconocido oficialmente como el café más antiguo de Buenos Aires que permanece en actividad. Mirar esta fotografía de alrededor de 1900 significa observar algo más que un antiguo salón: es asomarse a una Buenos Aires de sombreros, bandejas, mármol y conversaciones interminables, cuando detrás de cada mesa podía comenzar una amistad, una polémica, un poema o una página de la historia argentina. ☕🎩📜🇦🇷 #CafeTortoni #CaféTortoni #BuenosAiresAntigua #BuenosAires1900 #AvenidaDeMayo #HistoriaArgentina #HistoriaDeBuenosAires #FotosAntiguas #ArgentinaAntigua #PatrimonioHistorico #BaresNotables #Monserrat #MemoriaHistorica #CulturaPorteña #MendozAntigua #CafeTortoni #OldBuenosAires #BuenosAiresHistory #HistoricCafe #ArgentineHistory #VintageBuenosAires #HistoricPhotography #CulturalHeritage #ArgentinaHistory

🔥📸 PATAGONIA, 1910: EL RANCHO QUE DETUVO EL TIEMPO — LOS ISLEÑOS DE CHOELE CHOEL Y EL PADRE JUAN ACETO A ORILLAS DEL RÍO NEGRO

En noviembre de 1910, una cámara se internó en el territorio rionegrino y dejó congelada una escena extraordinaria de la vida cotidiana en la Patagonia de comienzos del siglo XX. La fotografía, conservada con identificación del Archivo General de la Nación y conocida con el epígrafe “Isleños de Choele-Choel. El padre Juan Aceto, en un rancho de viejos pobladores”, muestra a hombres, mujeres y niños reunidos frente a una vivienda extremadamente sencilla, rodeados de utensilios domésticos, un fogón improvisado y los elementos indispensables para subsistir. El término “isleños” debe entenderse en relación con los habitantes de la Isla Grande de Choele Choel, uno de los espacios fundamentales del Valle Medio del río Negro; no existe fundamento documental suficiente para atribuir a las personas retratadas una nacionalidad o pertenencia étnica concreta únicamente a partir de la imagen. La actual ciudad de Choele Choel se encuentra frente a esa gran isla fluvial y, dentro de ella, crecerían poblaciones como Luis Beltrán, cuyo nombre oficial fue establecido por decreto el 14 de febrero de 1911, apenas unos meses después de esta fotografía. Entre quienes aparecen se identifica al sacerdote salesiano Juan Aceto, figura destacada de la expansión de la congregación en la Patagonia. Aceto no fue solamente religioso: también desarrolló tareas como arquitecto y constructor. Fuentes oficiales nacionales le atribuyen los planos, la dirección de obra y parte de la decoración de las dependencias del Vicariato Salesiano de Viedma, terminadas en 1897, y las fuentes históricas de la congregación documentan posteriormente su intensa actividad en la Isla de Choele Choel. Para 1903 ya se encontraba trabajando en Choele Choel y, durante las décadas siguientes, impulsaría obras religiosas, educativas y agrícolas en la región. La fecha de la imagen tampoco es casual: hacia 1910 el Valle Medio atravesaba una etapa decisiva de colonización agrícola y búsqueda de soluciones para el riego. Los primitivos canales resultaban insuficientes y ese mismo año una comisión de la Dirección General de Irrigación estudió las posibilidades de ampliar el aprovechamiento de las aguas del río Negro, preludio de la transformación productiva que convertiría posteriormente a la isla en un importante oasis agrícola patagónico. Existen además otras fotografías del Archivo General de la Nación tomadas en Choele Choel en noviembre de 1910: una investigación académica de la Universidad de California documenta, por ejemplo, el retrato de Regino Velázquez realizado ese mismo mes y conservado como inventario AGN 403938, confirmando que aquel territorio fue objeto de un valioso registro fotográfico en ese momento histórico. Más de un siglo después, esta imagen permite mirar directamente hacia una Patagonia todavía rural, precaria y en plena transformación. No muestra los grandes edificios ni las obras que llegarían después: muestra algo todavía más difícil de conservar, la intimidad de quienes vivían allí, sus viviendas, sus ropas, sus utensilios y una jornada cualquiera convertida, gracias a una cámara, en testimonio permanente de 1910. Foto: Archivo General de la Nación — Río Negro, noviembre de 1910. #ChoeleChoel #RioNegro #Patagonia #PatagoniaArgentina #HistoriaArgentina #HistoriaPatagonica #FotosAntiguas #ArgentinaAntigua #ArchivoGeneralDeLaNacion #JuanAceto #Salesianos #IslaGrandeDeChoeleChoel #ValleMedio #LuisBeltran #MemoriaHistorica #PatrimonioHistorico #HistoricalPhotography #ArgentineHistory #PatagoniaHistory #OldArgentina #VintageArgentina #HistoricPatagonia #HistoryPhotography

🔥🎙️ 1932: GARDEL FRENTE AL MICRÓFONO — LA VOZ QUE DERRIBÓ FRONTERAS E HIZO UNIVERSAL AL TANGO 🌍🎶🇦🇷

Tres guitarras, una habitación repleta de personalidades y, en el centro de la escena, el hombre cuya voz ya comenzaba a pertenecerle al mundo. Esta extraordinaria fotografía de 1932, conservada por el Archivo General de la Nación, reúne a Carlos Gardel con José Razzano, Alfredo Le Pera, Ismael Aguilar, Enrique Santos Discépolo, Raúl Rosales y otras figuras vinculadas con la música, el espectáculo y la radiodifusión. Más que una simple reunión, la imagen retrata un momento decisivo de la cultura popular rioplatense: el tiempo en que el tango dejaba los cafés, teatros y escenarios para entrar, gracias a la radio, en miles de hogares al mismo tiempo. Allí aparecen varias piezas fundamentales de la historia gardeliana: Razzano, su antiguo compañero en el inolvidable dúo; Discépolo, autor de “Yira… yira…”, una de las obras que Gardel convirtió en interpretación eterna; y Alfredo Le Pera, el poeta y guionista con quien comenzaría en 1932 una sociedad creativa extraordinaria. Ese mismo año, Gardel trabajó en Francia en “Espérame”, “Melodía de arrabal” y “La casa es seria”, películas que unieron su voz con el cine sonoro y ampliaron su fama por todo el mundo hispanohablante. La radio también le permitió desafiar las distancias: el 25 de mayo de 1932 participó desde París en una transmisión especial enlazada con Buenos Aires, durante la cual interpretó “Mano a mano” y “Amargura”. Dos años después protagonizaría una experiencia aún más asombrosa: cantó desde Nueva York mientras sus guitarristas lo acompañaban desde estudios porteños, en una compleja comunicación internacional que parecía anticipar el futuro. Sin televisión, satélites ni internet, Gardel ya conseguía que su voz atravesara ciudades, países y océanos. Esta fotografía no muestra solamente a un grupo de artistas posando ante una cámara: conserva el instante en que el tango, impulsado por la radio, el disco y el cine, comenzaba a transformarse en un idioma universal. Noventa y cuatro años después, aquellos hombres permanecen en silencio dentro de la imagen, pero basta imaginar el sonido de esas guitarras para comprender por qué Carlos Gardel todavía canta mejor cada día. 📷 Fuente fotográfica: Archivo General de la Nación, Departamento de Documentos Fotográficos, Caja 2160, inventario 109257. #CarlosGardel #Gardel #Tango #TangoArgentino #HistoriaArgentina #RadioArgentina #AlfredoLePera #EnriqueSantosDiscépolo #JoséRazzano #BuenosAires #CulturaArgentina #MendozAntigua #ArgentineTango #TangoHistory #GoldenAgeOfRadio #MusicHistory #VintagePhotography

🔥🏛️ 1958: MENDOZA LEVANTABA SU CIUDAD DEL PODER — EL SUEÑO DE MEDIO SIGLO QUE CAMBIÓ PARA SIEMPRE SU PERFIL ⚖️🌳

Esta extraordinaria vista aérea, fechada en 1958, muestra al Centro Cívico de Mendoza cuando todavía era una monumental obra en transformación. Sobre los antiguos terrenos de la Quinta Agronómica comenzaba a consolidarse el nuevo corazón administrativo de la provincia: a la derecha aparece la imponente Casa de Gobierno prácticamente terminada y, a la izquierda, el Palacio de Justicia aún en construcción. La idea no había surgido de un día para otro. Después de cuatro proyectos frustrados —en 1906, 1909, 1918 y 1927—, el Plan Regulador de 1940 retomó el sueño de concentrar los principales edificios públicos en un mismo espacio. Finalmente, en 1948, el Gobierno provincial confió al arquitecto Alberto Belgrano Blanco la planificación del conjunto y el diseño de sus dos edificios principales. El proyecto organizaba el predio mediante dos grandes ejes perpendiculares: uno prolongaba la avenida Mitre de norte a sur y el otro atravesaba una franja arbolada de este a oeste, formando en su encuentro la gran plaza cívica. Allí debían levantarse las sedes de los poderes Ejecutivo, Judicial y Legislativo, acompañadas por jardines, recovas, estacionamientos, estanques y espejos de agua. El ala Este de la Casa de Gobierno fue habilitada en 1951 y recibió la oficina del gobernador; las alas Central y Oeste se completaron hacia 1958. Fue, además, el primer edificio construido mediante un sistema modular en Mendoza. El Palacio de Justicia, visible a la izquierda de la fotografía, demoraría varios años más y sus obras no quedarían concluidas hasta mediados de la década de 1960. La Legislatura prevista nunca llegó a edificarse allí y el ambicioso plan original quedó inconcluso, pero aquella “ciudad del poder” transformó definitivamente el sur de la capital. En primer plano sobreviven los jardines y caminos de la antigua Quinta Agronómica; al fondo, una Mendoza baja, extensa y profundamente arbolada se pierde hacia el horizonte. Sesenta y ocho años después, esta imagen conserva el instante exacto en que una vieja aspiración comenzaba a convertirse en uno de los paisajes institucionales más reconocibles de la provincia. ¿Qué recuerdos te trae el Centro Cívico de aquellos años? #Mendoza #MendozAntigua #CentroCívico #CasaDeGobierno #PalacioDeJusticia #HistoriaDeMendoza #MendozaAntigua #FotosAntiguas #PatrimonioMendocino #MemoriaMendocina #Argentina #MendozaHistory #HistoricMendoza #VintageArgentina #AerialHistory #CivicArchitecture #HistoricArchitecture #OldPhotos #ArgentineHistory

🔥😷 23 DE OCTUBRE DE 1918: EL “DECÁLOGO CONTRA LA GRIPPE” QUE ACONSEJABA EVITAR LOS CINES, HERVIR EL AGUA… ¡Y HASTA LLEVAR ALCANFOR! 🦠📰🇦🇷

En plena llegada a la Argentina de una de las pandemias más devastadoras de la historia moderna, la revista Mundo Argentino publicó el 23 de octubre de 1918 un llamativo “Decálogo contra la grippe”: diez recomendaciones que hoy funcionan como una extraordinaria radiografía de cómo se intentaba combatir una enfermedad que la medicina todavía comprendía sólo parcialmente. El documento aconsejaba evitar excesos en comidas y bebidas; no consumir fiambres, verduras crudas ni demasiadas frutas sin cocinar; hervir durante cinco minutos la leche y también el agua cuando la vivienda careciera de agua corriente; respirar únicamente por la nariz; purgarse con sulfato de soda; mantenerse alejado de cines, teatros, cafés y cualquier sitio donde se aglomerara gente; llevar alcanfor “en abundancia”; extremar la higiene de la ropa y de los excusados; y procurar que las habitaciones recibieran mucho aire, luz y sol. Leído más de un siglo después, el decálogo resulta fascinante porque mezcla medidas sorprendentemente cercanas a conceptos actuales con otras que pertenecen por completo a la medicina y al higienismo de comienzos del siglo XX. Evitar aglomeraciones y ventilar los ambientes sí apuntaba, aunque entonces no se comprendiera con precisión el mecanismo, a reducir oportunidades de transmisión. En cambio, hervir agua o leche podía ser muy importante contra otras enfermedades infecciosas y problemas sanitarios de la época, pero no constituía una defensa específica contra la influenza; tampoco purgarse con sulfato de soda, respirar exclusivamente por la nariz o llevar alcanfor prevenían el contagio de gripe según el conocimiento médico actual. La explicación está en el formidable vacío científico de 1918: no existían vacunas antigripales, antivirales ni antibióticos para combatir las neumonías bacterianas secundarias, y ni siquiera se sabía todavía que un virus era el responsable de la influenza; durante aquellos años numerosos especialistas seguían relacionando la enfermedad con el llamado “bacilo de Pfeiffer”. La pandemia había comenzado a golpear a la Argentina precisamente en octubre de 1918. Los estudios históricos sitúan el ingreso por Buenos Aires y describen una primera oleada durante octubre-noviembre, seguida por otra mucho más grave durante el invierno de 1919. Mendoza estuvo entre las provincias alcanzadas por aquel primer avance y sufrió un impacto considerable durante el rebrote del año siguiente. Las estadísticas oficiales analizadas por el historiador Adrián Carbonetti contabilizaron 2.237 muertes por gripe durante la primera oleada y 12.760 durante la segunda: 14.997 fallecimientos registrados en las provincias argentinas, aunque el propio estudio advierte que la cifra real nacional probablemente fue mayor porque esos cálculos no incorporaban adecuadamente a los Territorios Nacionales. En Mendoza la preocupación ya estaba instalada: la prensa local seguía la expansión de la enfermedad y temía especialmente su posible llegada desde Chile a través del Ferrocarril Trasandino; Los Andes informó el 23 de octubre que la gripe ya había llegado a la provincia, inicialmente considerada de carácter “benigno”, aunque existía una fuerte preocupación por las condiciones sanitarias de la ciudad. Así, aquel pequeño recorte de Mundo Argentino es mucho más que una curiosidad médica: es una fotografía escrita de una sociedad enfrentada a un enemigo invisible con las herramientas disponibles en 1918. Algunas recomendaciones sobrevivieron, transformadas por un siglo de ciencia —evitar contactos cuando se está enfermo, higiene y ventilación—; otras, como el alcanfor y los purgantes, quedaron como testimonio de una época en la que médicos, autoridades y ciudadanos experimentaban casi a ciegas frente a una enfermedad que terminaría infectando a alrededor de 500 millones de personas y provocando al menos 50 millones de muertes en el mundo. Más de cien años después, este “Decálogo contra la grippe” nos recuerda hasta qué punto cambió la medicina… y también cuántas ideas básicas de prevención colectiva ya comenzaban a abrirse camino en medio de aquella tragedia. #MendozAntigua #GripeEspañola #GripeDe1918 #Pandemia1918 #HistoriaArgentina #HistoriaDeMendoza #Mendoza #MundoArgentino #ArchivoHistorico #MedicinaAntigua #HistoriaDeLaMedicina #SaludPublica #Influenza1918 #SpanishFlu #1918Flu #InfluenzaPandemic #MedicalHistory #PublicHealthHistory #ArgentinaHistory #MendozaHistory #VintageNewspaper #HistoricPress

Uvas para Giol. Vendimia (Marzo de 1971) Mendoza

27 de Marzo de 1963. Nació Charly Alberti: el pulso de Soda Stereo que hizo historia y hoy late por el planeta

El 27 de marzo de 1963 nació en Buenos Aires Charly Alberti, uno de los bateristas más emblemáticos del rock en español. Hijo del legendario músico Tito Alberti, su nombre quedó para siempre unido a Soda Stereo, la banda que ayudó a cambiar el sonido, la estética y la dimensión del rock latinoamericano. Hablar de Charly es hablar de una pieza clave en una revolución musical. A comienzos de 1982, junto a Gustavo Cerati y Zeta Bosio, dio forma a Soda Stereo, un grupo que el propio sitio oficial define como una de las bandas más importantes e influyentes de la historia del rock argentino y latinoamericano. Desde entonces, su batería precisa, moderna y poderosa se volvió parte esencial de una generación entera. Pero su recorrido no terminó con Soda. Después de aquella etapa histórica, Alberti siguió explorando nuevos caminos musicales y encabezó proyectos como Mole, además de convertirse en una figura muy vinculada a la innovación y a las causas ambientales. Con los años, esa faceta creció hasta transformarse en una misión personal. Hoy, Charly Alberti no solo es recordado como el baterista de una banda mítica: también es reconocido por su compromiso con el medio ambiente. Fundó Revolución 21 (R21) y en 2024 fue nombrado por el Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente como su primer Embajador Regional de Buena Voluntad para América Latina y el Caribe. Incluso Soda Stereo impulsó acciones ecológicas como la plantación de 4.700 árboles nativos para compensar la huella de carbono de la gira Gracias Totales. Así, la historia de Charly Alberti une dos legados poderosos: el de la música que marcó a millones y el de una conciencia ambiental que busca dejar huella en el futuro. No fue solo el baterista de Soda Stereo: fue, y sigue siendo, una de las grandes figuras del rock argentino. #CharlyAlberti #SodaStereo #RockArgentino #RockLatino #Efemérides #Música #Historia #TitoAlberti #Ambiente #MendozAntigua

27 de Marzo de 1991. El día que nació el “uno a uno”: la ley que cambió para siempre la economía argentina. Ley de Convertibilidad del Austral.

El 27 de marzo de 1991, el Congreso argentino sancionó la Ley 23.928 de Convertibilidad del Austral, una de las normas económicas más decisivas y discutidas de la historia reciente del país. Impulsada durante el gobierno de Carlos Menem y bajo la conducción del ministro de Economía Domingo Cavallo, la ley buscó frenar la inflación crónica y devolver estabilidad a una Argentina golpeada por años de crisis monetaria. La norma estableció que, desde el 1 de abril de 1991, la moneda argentina quedaba atada al dólar estadounidense con una paridad fija de 10.000 australes por cada dólar. Meses más tarde, el Decreto 2128/91 dispuso la entrada en vigencia, desde el 1 de enero de 1992, del peso como nueva unidad monetaria, fijando la equivalencia de 1 peso = 10.000 australes. Así nació el recordado “uno a uno”, una fórmula que marcaría toda una época. La convertibilidad no solo fijó el tipo de cambio. También limitó la emisión monetaria al exigir respaldo en reservas para la moneda circulante y mantuvo derogadas las normas de indexación o actualización automática de deudas, precios y tarifas. En otras palabras, buscó imponer una disciplina monetaria rígida para cortar de raíz la inercia inflacionaria que había destrozado el valor del dinero en los años previos. Durante casi once años, la convertibilidad se convirtió en mucho más que una herramienta económica: fue una marca de época. Para millones de argentinos significó estabilidad de precios, una moneda fuerte y la sensación de que el peso valía lo mismo que el dólar. Pero también abrió una etapa de fuertes debates por sus costos sociales, productivos y fiscales. El régimen comenzó a derrumbarse en medio de la gran crisis de 2001 y fue desarmado legalmente con la Ley 25.561, que en enero de 2002 modificó la Convertibilidad y puso fin a ese esquema. A más de tres décadas de su sanción, la Ley de Convertibilidad sigue siendo uno de los grandes símbolos de la Argentina de los noventa: para algunos, el freno que terminó con la hiperinflación; para otros, el inicio de un modelo que terminó estallando. Pero hay algo que nadie discute: aquel 27 de marzo de 1991 cambió para siempre la historia económica del país. #Convertibilidad #UnoAUno #Austral #Peso #Dólar #Argentina #Historia #Economía #Años90 #MendozAntigua

27 de marzo de 1945: el día en que Argentina dejó la neutralidad y entró, por fin, en la guerra mundial

El 27 de marzo de 1945 quedó marcado como una fecha decisiva en la historia argentina: ese día, el gobierno nacional declaró el estado de guerra contra Japón y Alemania mediante el Decreto 6945/45, una medida que puso fin a la prolongada neutralidad que el país había mantenido durante casi toda la Segunda Guerra Mundial. La decisión no fue un gesto aislado. El mismo decreto señaló que la Argentina adhirió al Acta Final de la Conferencia Interamericana sobre Problemas de la Guerra y la Paz, celebrada en Chapultepec, y dispuso la inmediata adopción de medidas propias de un país beligerante. En otras palabras, no fue solo una declaración diplomática: fue también una señal política de alineamiento con el nuevo escenario internacional que se estaba definiendo al final del conflicto. El paso tuvo además una enorme consecuencia estratégica: pocos meses después, la Argentina participó en la Conferencia de San Francisco, donde se redactó la Carta de las Naciones Unidas, y quedó entre los países fundadores de la ONU. Así, aquella decisión del 27 de marzo no solo cerró una etapa de aislamiento, sino que también abrió la puerta a la inserción argentina en el orden internacional de la posguerra. Fue, en definitiva, un giro histórico. Cuando el desenlace de la guerra ya estaba cerca, la Argentina tomó una resolución que cambió su posición frente al mundo y redefinió su lugar en la política internacional. A veces, una firma no solo cambia un decreto: cambia el rumbo de un país. Foto: El general Farrell, el brigadier De la Colina, el contraalmirante Eisaire y otras autoridades, en un acto en homenaje al almirante Brown, marzo de 1945. #Argentina #1945 #SegundaGuerraMundial #Efemérides #Historia #Farrell #Perón #ONU #Memoria #MendozAntigua

27 de marzo de 1845: El general Justo José de Urquiza derrota por completo a las fuerzas orientales lideradas por el general Fructuoso Rivera en India Muerta. Foto: Justo José de Urquiza.

Chocolate Águila Express. (año 1918)

Miembros de la Fuerza Expedicionaria Británica se reúnen en cubierta tras ser rescatados en las playas de Dunkerque. En solo un día (31 de Mayo de 1940) se salvó a 68000 soldados. Segunda Guerra Mundial.

Dientes naturales y artificiales del Dr. Jorge Newbery. Revista Caras y Caretas, Buenos Aires 1900.

Perros auxiliares del ejército realizando cuerpo a tierra junto a los soldados, noviembre de 1935.

Autoridades del Gobierno de Mendoza, visitan las obras de la Presa Embalse El Carrizal. (Julio de 1970) Mendoza

Las Tropas Británicas se dirigen a un Barco por la zona menos profunda de la Playa. Dunkerque, Francia (año 1940) Segunda Guerra Mundial

26 de Marzo de 1930. La estrella argentina que conquistó medio mundo: así nació la leyenda eterna de Lolita Torres

El 26 de marzo de 1930 nació en Avellaneda Lolita Torres, una de las grandes figuras de la canción y del cine argentino del siglo XX. Con una carrera que se extendió durante décadas, se convirtió en un símbolo popular gracias a su presencia en cine, radio, teatro y televisión, y dejó una huella que atravesó generaciones dentro y fuera del país. Su nombre real era Beatriz Mariana Torres, y desde muy joven mostró un talento extraordinario para el espectáculo. Debutó en el cine con “La danza de la fortuna” (1944) y, con el correr de los años, consolidó una filmografía fundamental dentro de la cultura popular argentina. Entre sus títulos más recordados aparecen “Ritmo, sal y pimienta”, “La mejor del colegio” y “Cuarenta años de novios”, películas que ayudaron a convertirla en una de las artistas más queridas del país. Pero Lolita no fue solo una estrella local. Su fama cruzó fronteras y alcanzó una dimensión inesperada en la Unión Soviética, donde sus películas y canciones despertaron un entusiasmo extraordinario. Ese fenómeno internacional la volvió una artista singular: una voz argentina que conquistó públicos de Europa, América Latina y otros rincones del mundo mucho antes de que la globalización cultural se volviera moneda corriente. A lo largo de su trayectoria también construyó un legado familiar muy fuerte en el espectáculo: fue madre del cantante y actor Diego Torres y abuela de la actriz y cantante Ángela Torres. Ya retirada de la vida artística por problemas de salud, recibió en 2002 una de las mayores distinciones porteñas, al ser declarada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, reconocimiento oficial a una carrera que ya era parte de la memoria sentimental argentina. Lolita Torres murió en la Ciudad de Buenos Aires el 14 de septiembre de 2002, pero su figura no se apagó jamás. Sigue viva en sus películas, en sus canciones, en la nostalgia de la época dorada del cine argentino y en esa mezcla de elegancia, carisma y voz inolvidable que la convirtió en una leyenda. #LolitaTorres #CineArgentino #MúsicaArgentina #HistoriaArgentina #Avellaneda #MemoriaCultural #DiegoTorres #26DeMarzo #MendozAntigua. La base de datos de cine argentino consultada registra 17 películas argentinas o coproducciones, mientras que otras biografías populares hablan de “casi veinte películas”. Para una publicación más precisa, conviene usar la fórmula “filmó casi una veintena de películas” o aclarar que la cifra puede variar según se cuenten o no trabajos realizados en el exterior.

26 de Marzo de 1789. Nace Cabral: el soldado que entregó su vida para salvar a San Martín y entró para siempre en la historia

La figura de Juan Bautista Cabral ocupa un lugar inmenso en la memoria argentina, aunque muchos aspectos de su vida sigan envueltos en zonas grises. Las fuentes oficiales lo ubican como natural de Saladas, Corrientes, y hoy existe consenso en señalarlo como uno de los nombres más emblemáticos del Combate de San Lorenzo. Sobre su nacimiento, sin embargo, no hay total certeza: una referencia oficial reciente lo recuerda nacido en 1788, mientras que documentos históricos y el propio sitio de Saladas lo sitúan entre 1785 y 1790. Lo que sí está claro es su origen humilde y mestizo. La reconstrucción histórica local lo vincula con una familia de raíces afro e indígenas: era hijo de Carmen Robledo, mujer esclavizada, y de un padre señalado en distintas fuentes como indígena o perteneciente al mundo rural de la zona. Esa procedencia, lejos de reducir su figura, vuelve todavía más poderosa su historia: Cabral representa también a esos hombres anónimos y postergados que fueron decisivos en la guerra por la independencia. Su nombre quedó unido para siempre al 3 de febrero de 1813, durante el bautismo de fuego del Regimiento de Granaderos a Caballo. En pleno combate, cuando el caballo de José de San Martín cayó herido y dejó atrapado al jefe patriota, Cabral acudió a socorrerlo junto a Juan Bautista Baigorria. La tradición sanmartiniana y los relatos históricos coinciden en que su intervención fue decisiva para salvar la vida del futuro Libertador, aunque los detalles exactos del episodio varían según la fuente. Herido de muerte en aquella acción, Cabral no cayó en el olvido. El propio San Martín escribió al gobierno recomendando de manera especial a la familia del granadero correntino y dejó asentado que, atravesado por dos heridas, solo se le oyeron voces de patriotismo y entrega. Poco después, el gobierno dispuso que se perpetuara su memoria entre sus camaradas. Incluso la famosa frase “Muero contento, hemos batido al enemigo” quedó asociada desde temprano a su agonía heroica. Cabral murió en el entorno del Convento de San Carlos, donde funcionó un hospital de sangre tras el combate. Desde entonces, su imagen dejó de pertenecer solo al campo militar y pasó a integrar la gran iconografía patriótica argentina. Más que un simple nombre escolar o una marcha conocida, Cabral quedó como símbolo de coraje, lealtad y sacrificio en uno de los momentos fundacionales de la independencia. #Cabral #SanLorenzo #HistoriaArgentina #Granaderos #SanMartín #MemoriaPatria #26DeMarzo #MendozAntigua. La fecha 26 de marzo de 1789 no aparece respaldada en las fuentes oficiales consultadas. Para mayor precisión, conviene decir que Cabral nació en Saladas hacia fines de la década de 1780, o aclarar que su fecha exacta de nacimiento sigue siendo discutida.

26 de Marzo de 1827. Muere Beethoven, pero nació una leyenda eterna: el genio que cambió la música para siempre

El 26 de marzo de 1827 murió en Viena Ludwig van Beethoven, una de las figuras más inmensas de la historia de la música. Bautizado en Bonn el 17 de diciembre de 1770 —tradicionalmente se lo sitúa nacido el día anterior—, fue compositor, pianista y director, y quedó para siempre como el gran puente entre el Clasicismo y el nacimiento del Romanticismo. Su obra no solo deslumbró a su tiempo: cambió para siempre la manera de entender la música en Occidente. Beethoven fue el heredero mayor del clasicismo vienés después de Haydn y Mozart, pero también el artista que empujó ese lenguaje hacia una intensidad nueva, más dramática, más libre y más humana. Su catálogo sigue siendo monumental: escribió 9 sinfonías, 32 sonatas para piano, 16 cuartetos de cuerda, conciertos, misas y su única ópera, Fidelio, obras que todavía hoy siguen siendo pilares absolutos de la música universal. Su vida estuvo marcada por una lucha feroz contra la sordera. Los primeros síntomas aparecieron hacia fines de la década de 1790, y para 1819 ya estaba prácticamente totalmente sordo. Sin embargo, lejos de apagarse, en esos años creó algunas de sus páginas más asombrosas, demostrando una fuerza artística casi sobrehumana. Esa batalla íntima convirtió su figura en un símbolo de resistencia, genio y voluntad. Por eso Beethoven terminó siendo mucho más que un músico. Fue un mito cultural, un emblema del artista que transforma el dolor en belleza. Su Novena Sinfonía, estrenada en 1824, y tantas otras composiciones lo colocaron en una altura irrepetible. Cuando murió en Viena, su despedida fue multitudinaria: unas 20.000 personas acompañaron su funeral, señal de que ya en vida había entrado en la eternidad. #Beethoven #26DeMarzo #MúsicaClásica #HistoriaDeLaMúsica #Romanticismo #GenioUniversal #NovenaSinfonía #Fidelio #mendozantigua. La fecha más segura documentalmente es la de su bautismo, 17 de diciembre de 1770. Por tradición, muchos textos consignan como nacimiento el 16 de diciembre, pero no hay certeza absoluta.

Efemérides. 26 de marzo: Día del hincha de Independiente de Avellaneda. Imagen: formación de Independiente de 1929 con la hinchada detrás.

Mas de 100000 soldados Franceses y cerca de 250000 soldados Británicos se agruparon en las playas de la ciudad Francesa de Dunkerque a la espera de ser rescatados. (Mayo de 1940)

Concurrentes al Pic-Nic realizado en Palo Blanco. La Plata. Buenos Aires. (año 1917)

Gran Premio Internacional del Norte. Juan Manuel Fangio arribando a Tucumán en su Chevrolet 1940 color verde nº 26, con la cual ganó su primera carrera en Turismo de Carretera, año 1940.

Bienvenido Otoño. Revista Caras y Caretas, N° 77. Buenos Aires, 24 de marzo de 1900.

En pleno mes de Marzo, apogeo de la Vendimia. (año 1970). Mendoza

Catedral Metropolitana, Buenos Aires. Golpe Militar. Marzo de 1976

Efemérides. 25 de Marzo de 1954. RCA comenzó a fabricar el primer televisor en color

El 25 de marzo de 1954 la empresa RCA (Radio Corporation of America) comenzó a fabricar el primer televisor en color de la historia, su modelo CT-100.

Aunque su precio fue bastante elevado: $1,000, el equivalente en el 2016 a $7,000 dólares aproximadamente.

En su momento el costo del televisor equivalía al que podría tener hoy un auto modesto nuevo.

Sin embargo aún cuando fue el primer aparato en fabricarse, no fue el primero en salir a la venta, si no que este logro correspondió a la Westinghouse con su modelo H840CK15, el cual fue armado a mano y tuvo un costo de 1,250 dólares, pero aún cuando salió con un par de semanas de anticipación y fue colocado en 60 tiendas de Nueva York, no se vendió un solo aparato.

Así, al CT-100, conocido popularmente como “El Merrill”, le correspondió el haber sido el primer televisor a color vendido en el planeta.

Efemérides. 25 de Marzo de 1795, nace Encarnación Ezcurra. Quién fué la esposa de Juan Manuel de Rosas.

Nació en Buenos Aires en 1795 y fueron sus padres don Juan Ignacio Ezcurra, español, y doña Teodora de Arguibel, argentina hija de franceses.

Tenía dieciocho años cuando, el 16 de marzo de 1813, se casó con don Juan Manuel de Rosas, al que acompañó al campo cuando éste último fue nombrado por don León Ortiz de Rozas administrador del Rincón de López, y posteriormente en Los Cerrillos y en la estancia San Martín.

Del matrimonio Rosas nacieron los siguientes hijos: María de la Encarnación, nacida el 26 de marzo de 1816, y bautizada de urgencia, que no sobrevivió; Manuela Robustiana, que nació el 24 de mayo de 1817, y Juan Bautista Pedro, que vio la luz el 30 de junio de 1814 y que falleció el 3 de julio de 1870.

Doña Encarnación se mostró como una luchadora, entusiasta y franca, siempre dispuesta a dar la cara en la contienda con los enemigos de su marido. Se la recuerda especialmente por su actuación relevante y decidida en la denominada Revolución de los Restauradores, de cuya preparación se ocupó, con el apoyo firme de la gente del pueblo.

Es indudable que influyó mucho sobre don Juan Manuel, pero no tanto como quieren algunos historiadores, si atendemos a las características de la personalidad de su marido. Entre los testimonios que pueden citarse en favor de lo relativo de aquella influencia está una carta de Mariquita Sánchez de Mendeville a don Juan Manuel, en respuesta a otra del dictador en que la trataba de "francesita parlanchina y coqueta". Decía doña Mariquita:

"No quiero dejarte en la duda de si te ha escrito una francesa o una americana. Te diré que desde que estoy unida a un francés he servido a mi país con más celo y entusiasmo aún, y lo haré siempre del mismo modo, a no ser que se ponga en oposición de la Francia, pues en tal caso seré francesa, porque mi marido es francés y está al servicio de su nación. Tú que pones en el cepo a Encarnación si no se adorna con tu divisa, debes aprobarme tanto más que sólo sigo tu doctrina sino las reglas del honor y del deber. ¿Qué harías si Encarnación se te hiciera unitaria? Yo sé lo que harías".

Encarnación Ezcurra, la "heroína de la Federación", murió en Buenos Aires el 19 de octubre de 1838. Rosas ordenó funerales de capitán general, que incluyeron una "retreta a la sordina fúnebre frente al templo de nuestro seráfico Padre San Francisco". La Sociedad Popular Restauradora dispuso "cargar luto durante lo traiga nuestro ilustre Restaurador y conforme al que Él usa, que consiste en corbata negra, faja con moño negro en el brazo izquierdo, tres dedos de cinta negra en el sombrero, quedando en el mismo visible la divisa punzó". A fines de octubre de 1840, don Juan Manuel resolvió poner fin al duelo federal por su mujer.

Efemérides. 25 de marzo de 1903: Se funda el club argentino de fútbol Racing Club, uno de los cinco grandes clubes del fútbol argentino. Bendición al estadio de Racing, año 1983.

Imagen de las Termas de Puente del Inca (Marzo de 1970) Mendoza

La jura de la Junta Golpista. Jorge R. Videla, Eduardo E. Massera y Orlando R. Agosti. Marzo de 1976

Caras y Caretas

Fernet - Branca. (año 1916)

Tripulación de una moderna aeronave comercial argentina, 1955.

Carlos Pellegrini (tercero desde la izquierda) en compañía del Gral. Benjamín Victorica y Antonio F. Piñero, en la calle Florida, Buenos Aires, c.1900.

Efemérides. 24 de Marzo de 1874. Nace Harry Houdini.

Harry Houdini nace en Budapest, Imperio austrohúngaro; 24 de marzo de 1874,muere en Detroit, Míchigan; 31 de octubre de 1926, de nombre verdadero Erik Weisz (cambiado después por Erich Weiss al emigrar a Estados Unidos), fue un ilusionista y escapista austrohúngaro nacionalizado estadounidense. Utilizaba su tiempo libre para estudiar magia, y competir en varias disciplinas atléticas, como la natación. En ese entonces, Erich consiguió un libro llamado The Memoirs of Robert-Houdin, Ambassador, Author, and Conjuror, Written by Himself; el libro narraba las memorias del mago Jean Eugène Robert-Houdin, a quien el joven de inmediato convirtió en su ídolo.​ Erich Weiss decidió utilizar desde entonces el apellido del mago, añadiéndole una i al final para indicar parecido a Houdin.Adquirió asimismo una gran erudición en historia de la magia y llegó a acumular una formidable colección especializada en la materia, que posteriormente legó a la Biblioteca del Congreso de Washington. Al morir su madre, quedó tan afectado por quienes explotaban la credulidad de la gente diciendo poder contactar con los muertos, que consagró su vida a desenmascarar a los médiums, reproduciendo y denunciando sus trucos y publicando artículos en revistas sobre sus trucos y la psicología del engaño.Concebía la magia como un espectáculo en sí mismo y demostró gran habilidad para liberarse del interior de cajas fuertes arrojadas al mar, de camisas de fuerza colgado boca abajo de rascacielos, y de toda suerte de esposas, cuerdas, baúles cerrados con candados y cadenas de cualquier tipo.Antes de morir, preparó una prueba definitiva contra su tan aborrecido espiritismo. Creó un código que comunicaría a su mujer si le era posible en el plazo de diez años tras su muerte. Se dice que ningún médium consiguió comunicarle el código correcto.

Efemérides. 24 de Marzo de 1905. Muere Julio Verne.

Jules Gabriel Verne, conocido en los países hispanohablantes como Julio Verne nace en Nantes, 8 de febrero de 1828,muere en Amiens, 24 de marzo de 1905, fue un escritor, poeta y dramaturgo francés célebre por sus novelas de aventuras y por su profunda influencia en el género literario de la ciencia ficción. Su colaboración con el editor Pierre-Jules Hetzel dio como fruto la creación de Viajes extraordinarios, una popular serie de novelas de aventuras escrupulosamente documentadas y visionarias entre las que se incluían las famosas Cinco semanas en globo (1863), Viaje al centro de la Tierra (1864),De la Tierra a la Luna(1865),Veinte mil leguas de viaje submarino (1870), La vuelta al mundo en ochenta días (1872) y La isla misteriosa (1874).

Julio Verne es uno de los escritores más importantes de Francia y de toda Europa gracias a la evidente influencia de sus libros en la literatura vanguardista y el surrealismo,​ y desde 1979 es el segundo autor más traducido en el mundo, después de Agatha Christie.​ Se le considera, junto con H. G. Wells, el «padre de la ciencia ficción».​ Fue condecorado con la Legión de Honor por sus aportes a la educación y a la ciencia.

Efemérides. 24 de Marzo de 1940: fallece Pablo Antonio Pizzurno, educador argentino, que sentó los fundamentos del sistema nacional de educación primaria. Foto: Pablo Pizzurno pronunciando una conferencia en el salón de actos de la Biblioteca Popular Juan N. Madero, San Fernando, provincia de Buenos Aires, agosto de 1924.

Fuiste Mía un Verano. Leonardo Favio. Cine Gran Rex. (Junio de 1969) Mendoza

Luego de 5 años de detención Isabel Perón es autorizada a dejar la Argentina. (Julio de 1981)

Caras y Caretas

La Caridad en la Provincia de Mendoza. Tómbola de Beneficencia. El público en el evento organizado por la Sociedad de Beneficencia a favor de los Inmigrantes Italianos y Obreros sin trabajo. (año 1915)

Isabel Perón abandona la Casa Rosada. Marzo de 1976.

Función de Teatro Infantil, realizada por el local del Club del Niño. Palermo. Buenos Aires. (año 1915)

Primer Automóvil Argentino construido en Campana por Don Manuel Iglesias en el año 1903.

Palacio Unzué, sobre la Av. Alvear (hoy del Av. del Libertador). Actual Biblioteca Nacional. Buenos Aires, 1925.

Hotel Termas Lahuen-Có, en la ruta provincial 222, en el Departamento de Malargüe, Provincia de Mendoza- (foto Marzo de 1970)

Aspecto de los espectadores en las tribunas en un partido de Fútbol en Argentina en el año 1914.

Basso, Franata y Revilla que llegaron 1°, 2° y 3° , en la carrera ciclística de 40 Kilómetros desde la Ciudad de Mendoza hasta el departamento de Lujan de Cuyo (año 1914)