16 DE AGOSTO DE 1962: MENDOZA ABRIÓ LAS PUERTAS DE LA IMAGINACIÓN — NACIÓ LA BIBLIOTECA MERCEDITAS

El 16 de agosto de 1962, Mendoza escribió una página luminosa de su historia cultural con la inauguración de la Biblioteca Infantil “Merceditas”, dentro de la Biblioteca Pública General San Martín. La iniciativa fue impulsada por Manuela Mur, escritora, docente y extraordinaria gestora cultural que ese mismo año asumió la dirección de la institución. Su propósito fue mucho más profundo que habilitar una nueva sala: buscó crear un territorio especialmente pensado para que los niños pudieran encontrarse con los cuentos, la poesía, la fantasía y el conocimiento. En una época en la que muchas bibliotecas conservaban una atmósfera solemne y estaban orientadas principalmente hacia los adultos, “Merceditas” reconoció a la infancia como protagonista y convirtió la lectura en una experiencia cercana, libre y estimulante. Manuela Mur, nacida en 1914 y estrechamente vinculada con Pareditas, San Carlos, dirigió la Biblioteca San Martín entre 1962 y 1967. Durante aquella etapa también promovió las recordadas ferias del libro realizadas al aire libre en la Alameda y creó la Sección Donaciones y el Centro Audiovisual, transformándose en una de las grandes impulsoras de la difusión cultural mendocina. Con el paso de las décadas, aquella pequeña biblioteca infantil se convirtió en la actual Biblioteca Infantil y Juvenil “Merceditas”, cuyo acervo supera los 12.000 ejemplares y que también ofrece ludoteca, materiales recreativos y espacios preparados para los lectores más jóvenes. Cada libro abierto allí representa la continuidad de aquel sueño nacido hace más de seis décadas: hacer que la cultura fuera accesible desde los primeros años de vida. La inauguración de “Merceditas” no fue solamente la apertura de una sala; fue el nacimiento de un universo donde generaciones de niños mendocinos aprendieron que detrás de cada tapa podía comenzar una aventura. #MendozAntigua #HistoriaDeMendoza #BibliotecaMerceditas #BibliotecaSanMartin #ManuelaMur #EfemeridesMendocinas #LecturaInfantil #CulturaMendocina #PatrimonioCultural #MendozaHistory #LibraryHistory #ChildrensLibrary #ReadingMatters #CulturalHeritage #ArgentinaHistory

16 DE AGOSTO DE 1954: PERÓN DEVOLVIÓ LOS TROFEOS DE GUERRA — EL DÍA EN QUE ARGENTINA Y PARAGUAY ENTERRARON EL RENCOR

El 16 de agosto de 1954, Asunción fue escenario de uno de los gestos diplomáticos más simbólicos de la historia sudamericana. El presidente Juan Domingo Perón entregó personalmente al Paraguay un valioso conjunto de trofeos capturados por las fuerzas argentinas durante la Guerra de la Triple Alianza, el devastador conflicto que enfrentó a Paraguay con Argentina, Brasil y Uruguay entre 1864 y 1870. La restitución no fue una decisión improvisada: el Congreso argentino la había autorizado mediante la Ley Nº 14.299, sancionada el 6 de mayo de 1954 y publicada pocos días después. Era, además, la continuación de un camino de reconciliación iniciado en 1942, cuando Argentina declaró extinguida la deuda paraguaya derivada de la guerra. Banderas, insignias, cajas de guerra, cañones, armas y otras reliquias históricas navegaron hasta Asunción a bordo de los rastreadores ARA King y ARA Murature, pertenecientes a la Armada Argentina. Después de ser desembarcados, los objetos fueron colocados sobre vehículos blindados y conducidos por las calles de la capital paraguaya, escoltados por granaderos argentinos y tropas paraguayas, ante una multitud que acompañó emocionada el paso de aquellas piezas cargadas de memoria, sangre y dolor. Perón entregó las reliquias al presidente Alfredo Stroessner, quien había asumido el poder el día anterior y cuyo prolongado régimen autoritario marcaría profundamente la historia paraguaya. La ceremonia fue acompañada por discursos, desfiles, recepciones, banquetes, canciones populares y una emisión especial de sellos postales. Los periódicos de la época resumieron el clima vivido con una frase inolvidable: “Paraguay está de fiesta”. Pero la jornada encerraba una coincidencia todavía más conmovedora: la devolución se efectuó exactamente 85 años después de la batalla de Acosta Ñu, librada el 16 de agosto de 1869, una de las páginas más dolorosas de la Guerra de la Triple Alianza, recordada por la participación y muerte de numerosos niños paraguayos. Desde 1948, Paraguay conmemora cada 16 de agosto el Día del Niño en memoria de aquellos pequeños combatientes. Por eso, la devolución fue mucho más que un acto protocolar: convirtió antiguos símbolos de victoria y sufrimiento en testimonios de paz, reparación y fraternidad. Después de casi nueve décadas, aquellas banderas y armas regresaban a la tierra de la que habían salido, mientras dos pueblos vecinos intentaban cerrar una de las heridas más profundas de su historia. #JuanDomingoPeron #Peron #Paraguay #Argentina #GuerraDeLaTripleAlianza #GuerraDelParaguay #AcostaÑu #HistoriaArgentina #HistoriaParaguaya #MemoriaHistorica #HermandadLatinoamericana #MendozAntigua #LatinAmericanHistory #ArgentineHistory #ParaguayanHistory #HistoricalMemory #PeaceAndReconciliation

16 DE AGOSTO DE 1939: CUYO ENCENDIÓ LA LUZ DEL SABER — LA UNCUYO ABRIÓ SUS AULAS AL FUTURO -

El 16 de agosto de 1939, Mendoza vivió una jornada destinada a transformar para siempre la educación, la ciencia y la cultura del oeste argentino: la Universidad Nacional de Cuyo inició oficialmente sus actividades académicas con una conferencia inaugural pronunciada por el prestigioso escritor e historiador Ricardo Rojas. Aunque suele afirmarse que la institución fue creada aquel día, los documentos históricos permiten establecer una diferencia fundamental: su nacimiento legal se produjo el 21 de marzo de 1939, cuando el presidente Roberto Marcelino Ortiz firmó el Decreto Nacional N.º 26.971, publicado en el Boletín Oficial el 4 de abril. El 16 de agosto fue la fecha en que aquella ambiciosa obra comenzó verdaderamente a cobrar vida frente a docentes, estudiantes y representantes de la sociedad cuyana. La Universidad nació después de años de reclamos impulsados por estudiantes, intelectuales, comerciantes e instituciones de la región. Ya en 1928, la Federación de Estudiantes Secundarios de Mendoza había reunido adhesiones y firmas para exigir una casa de estudios superiores que evitara que los jóvenes tuvieran que trasladarse a Buenos Aires, Córdoba, La Plata o Tucumán. El propio decreto reconocía que muchos habitantes de Cuyo, especialmente quienes carecían de recursos económicos, quedaban privados de una formación universitaria por la enorme distancia que los separaba de los grandes centros académicos del país. La nueva Universidad fue concebida con una dimensión verdaderamente regional: comprendía Mendoza, San Juan y San Luis, mientras que el Consejo Superior y las dependencias administrativas centrales tendrían su sede en Mendoza. A su estructura se incorporaron la Escuela de Minas e Industrial de San Juan, la Escuela Superior de Comercio y la Escuela de Agricultura y Enología de Mendoza y la Escuela Normal de Maestros de San Luis. También se proyectaron estudios científicos, económicos, filosóficos, históricos, artísticos y musicales, reflejando una visión educativa extraordinariamente amplia para su tiempo. Al frente de aquella construcción intelectual estuvo el doctor Edmundo Correas, gestor incansable y primer rector de la institución. Durante su rectorado, que se extendió hasta 1943, promovió la investigación, convocó a reconocidos profesores argentinos y extranjeros e impulsó la creación de decenas de institutos universitarios distribuidos por la región. En 1973, las estructuras asentadas en San Juan y San Luis dieron origen a sus respectivas universidades nacionales independientes, demostrando hasta dónde había llegado aquella semilla plantada en 1939. A 87 años de esa histórica primera jornada académica, la Universidad Nacional de Cuyo continúa representando uno de los mayores patrimonios educativos, científicos y culturales de Mendoza. Aquel 16 de agosto no comenzaron solamente unas clases: Cuyo abrió una puerta hacia el conocimiento y miles de generaciones comenzaron a caminar hacia el futuro. #UNCuyo #UniversidadNacionalDeCuyo #HistoriaDeMendoza #HistoriaDeCuyo #EducaciónPública #EdmundoCorreas #RicardoRojas #MendozAntigua #ArgentineHistory #CuyoHistory #PublicEducation #UniversityHistory

16 DE AGOSTO DE 1951: ENRIQUETA DUARTE VENCIÓ AL CANAL Y NADÓ HASTA LA INMORTALIDAD

El 16 de agosto de 1951, una argentina de apenas 22 años se arrojó a las frías y turbulentas aguas que separan Francia de Inglaterra y escribió una de las páginas más extraordinarias del deporte latinoamericano. Enriqueta Duarte completó el cruce del Canal de la Mancha en 13 horas y 26 minutos, convirtiéndose en la primera mujer argentina y latinoamericana que logró aquella proeza. Los cerca de 35 kilómetros en línea recta se transformaban, por efecto de las mareas y las poderosas corrientes, en un recorrido mucho más extenso y agotador. Enriqueta nadó sin traje de neoprene, acompañada por el piloto W. J. Spain y la embarcación Wave Queen, en una competencia internacional organizada por el diario británico Daily Mail durante el llamado Festival de Gran Bretaña. Su llegada estableció un nuevo récord sudamericano para hombres y mujeres. Los registros británicos la ubican octava entre todos los participantes y tercera entre las mujeres, detrás de la británica Brenda Fisher y la canadiense Winnie Roach. Alcanzar la largada ya había sido otra batalla: el Comité Olímpico Argentino señala que se presentaron 1.551 aspirantes para una prueba limitada a veinte nadadores y que solamente doce debutantes fueron admitidos. Duarte provenía principalmente de la natación en piscina: había comenzado a nadar a los nueve años en Obras Sanitarias, ganó su primera competencia a los doce, conquistó títulos argentinos y representó al país en los Juegos Olímpicos de Londres de 1948, donde participó en 100 y 400 metros libres y en la posta 4 × 100. La idea de desafiar el Canal nació cuando supo que Antonio Abertondo había logrado cruzarlo. Sin dinero suficiente para viajar, recibió el decisivo respaldo de Eva Perón, quien facilitó los pasajes y la ayuda económica para que pudiera trasladarse a Europa junto con su madre. El día de la carrera, ante un mar agitado, Enriqueta se preparó mentalmente para permanecer hasta 24 horas en el agua. Sin embargo, después de seis horas distinguió los blancos acantilados ingleses y aquella visión se convirtió en el impulso que necesitaba para continuar. Mientras avanzaba entre el frío, el oleaje y el cansancio, soñaba con comer un bife con huevo frito; su madre se lo preparó cerca de la medianoche, después de la llegada, mientras todos lloraban de emoción. Aquella travesía no fue el final de su leyenda: en 1963 cruzó el lago Nahuel Huapi, en 1965 atravesó el Lácar y durante décadas siguió compitiendo en campeonatos máster. Enriqueta Duarte no solamente cruzó un canal: derribó una frontera que parecía imposible y demostró que el coraje, la voluntad y la fortaleza de una mujer argentina podían imponerse incluso sobre las aguas más temidas del mundo. #EnriquetaDuarte #CanalDeLaMancha #NataciónArgentina #MujeresQueHicieronHistoria #HistoriaArgentina #DeporteArgentino #Pioneras #HazañaArgentina #Efemérides #MendozAntigua #EnglishChannel #OpenWaterSwimming #ArgentineHistory #WomenInSports #SwimmingLegend #LatinAmericanHistory

16 DE AGOSTO DE 1916: MENDOZA ABRIÓ LA PUERTA A LA JUSTICIA LABORAL — EL ESTADO COMENZÓ A PROTEGER AL OBRERO

El 16 de agosto de 1916, cuando miles de mendocinos trabajaban en viñedos, bodegas, talleres, comercios, ferrocarriles y obras públicas bajo condiciones frecuentemente precarias, el gobernador Francisco Segundo Álvarez firmó el decreto que creó el Departamento Provincial del Trabajo. Su misión inicial era atender las cuestiones relacionadas con la aplicación en Mendoza de la Ley Nacional Nº 9.688 de Accidentes del Trabajo y controlar el cumplimiento del descanso dominical. Aquella norma nacional, sancionada el 29 de septiembre de 1915 y publicada el 21 de octubre del mismo año, marcó uno de los primeros grandes avances de la legislación social argentina: estableció un régimen especial de indemnizaciones y reconoció la responsabilidad individual y objetiva del empleador frente a los accidentes y enfermedades derivados de la actividad laboral. Hasta entonces, una lesión grave podía dejar al trabajador y a toda su familia prácticamente abandonados, obligados a afrontar complejos reclamos dentro de un sistema jurídico que no había sido pensado para protegerlos. La decisión mendocina adquiría una fuerza especial en una provincia transformada aceleradamente por la vitivinicultura industrial. Las bodegas crecían, aumentaba la producción y se multiplicaban los empleos, pero gran parte de los peones y jornaleros continuaba sometida a tareas temporarias, salarios insuficientes, extensas jornadas y peligrosas maquinarias. El decreto representó así un cambio profundo de perspectiva: los accidentes laborales dejaban de ser considerados solamente una desgracia privada para convertirse en un asunto que también debía preocupar y movilizar al Estado. Sin embargo, aquel primer Departamento no logró organizarse plenamente y sus posibilidades de intervención fueron muy limitadas. En 1917, Álvarez todavía intentó impulsar un amplio proyecto de legislación laboral, pero la intervención federal de Mendoza interrumpió su tratamiento. El camino sería retomado en diciembre de 1918, cuando la Ley Provincial Nº 731 creó la Inspección General del Trabajo, dotándola de facultades para vigilar el cumplimiento de las normas, inspeccionar establecimientos y asesorar a los obreros accidentados. Por eso, el 16 de agosto de 1916 no fue el final de una conquista, sino el comienzo de una construcción lenta y conflictiva. Aquel decreto no eliminó los abusos ni transformó inmediatamente la vida de los trabajadores, pero dejó plantada una idea decisiva: quien entregaba su esfuerzo para producir la riqueza de Mendoza no podía quedar solo frente al accidente, la enfermedad o la injusticia. #MendozAntigua #HistoriaDeMendoza #Efemérides #FranciscoÁlvarez #Ley9688 #DerechosLaborales #AccidentesDeTrabajo #MemoriaObrera #Mendoza1916 #HistoriaArgentina #LaborHistory #WorkersRights #OccupationalSafety #ArgentineHistory #MendozaHistory

16 DE AGOSTO DE 1950: EL GRITO DEL ATUEL LLEGÓ A PERÓN — EL OESTE PAMPEANO RECLAMÓ SU AGUA

El 16 de agosto de 1950, mientras el oeste pampeano padecía una transformación dramática, la recién constituida Comisión Permanente del Agua elevó una nota al presidente Juan Domingo Perón para reclamar por la interrupción del río Atuel y exigir que se cumpliera la Resolución Nº 50/49 de Agua y Energía Eléctrica de la Nación. El documento había nacido de una asamblea celebrada en Santa Rosa el 23 de julio de aquel año y representaba la voz de pobladores que observaban cómo el agua, indispensable para sostener sus campos, animales, lagunas y poblaciones, dejaba de internarse regularmente en territorio pampeano después de la puesta en funcionamiento del complejo hidroeléctrico El Nihuil, en Mendoza. La resolución nacional disponía que desde el embalse se entregara hacia La Pampa un volumen equivalente al 2,5 % del derrame anual del Atuel, distribuido en tres sueltas anuales de siete días cada una, destinado al abastecimiento humano y ganadero, al riego de praderas naturales y a la alimentación de represas y lagunas. Sin embargo, la medida parecía insuficiente frente a la inmensidad del territorio. Ya el 31 de marzo de 1949, Aníbal Lonegro, maestro de la Escuela Nº 294 del paraje Árbol de la Esperanza, había advertido al gobernador territoriano Eduardo Reguero que el agua necesitaba correr durante más de veinte días consecutivos para alcanzar aquella zona. Siete días podían figurar en una resolución, pero difícilmente alcanzaban para devolver la vida a los parajes más alejados. Existe, además, un detalle histórico fundamental: cuando la Comisión escribió a Perón, La Pampa todavía era Territorio Nacional; recién sería declarada provincia mediante la Ley Nº 14.037, sancionada en 1951. Por eso, aquella carta fue uno de los antecedentes más tempranos del conflicto que después enfrentaría formalmente a Mendoza y La Pampa. Con el paso de las décadas, el reclamo llegó hasta la Corte Suprema: en 1987 el tribunal reconoció el carácter interprovincial del Atuel y en 2020 fijó como meta interina un caudal mínimo permanente de 3,2 metros cúbicos por segundo en el límite entre ambas provincias, destinado a contribuir a la recomposición del ecosistema pampeano. Aquella nota del 16 de agosto de 1950 no fue, entonces, un simple trámite administrativo: fue el grito documentado de una región que comenzaba a perder su río, un llamado dirigido al máximo poder nacional y una página decisiva en la larga historia argentina por el agua, el ambiente y el federalismo. #RioAtuel #Atuel #LaPampa #Mendoza #ElNihuil #OestePampeano #HistoriaArgentina #Efemerides #UnDiaComoHoy #MemoriaHistorica #AguaEsVida #DerechoAlAgua #Federalismo #PatrimonioNatural #JuanDomingoPeron #HistoriaDelAgua #MendozAntigua #ArgentineHistory #RiverAtuel #WaterHistory #WaterRights #EnvironmentalHistory #SharedRivers #WaterJustice #HistoricalMemory

16 DE AGOSTO DE 1894: CUYO CERRÓ FILAS POR EL VINO — JUAN SERÚ Y LA MISIÓN QUE LLEGÓ AL PODER NACIONAL

El 16 de agosto de 1894, cuando la vitivinicultura cuyana comenzaba a transformarse en una poderosa agroindustria, el Gobierno de Mendoza confió a Juan Eugenio Serú una misión de enorme importancia: actuar como comisionado especial ante el Gobierno de San Juan y representar a la provincia en las negociaciones relacionadas con los impuestos aplicados a los vinos y alcoholes, además de procurar el sostenimiento de un centro vitivinícola en la Capital Federal. No se trataba de un simple trámite administrativo. En aquellos años, Mendoza estaba dejando atrás buena parte de la antigua elaboración artesanal para ingresar en una etapa de expansión de viñedos, modernización de bodegas, incorporación de maquinaria y creciente comercialización hacia los grandes mercados del país. El ferrocarril había acercado Cuyo al Litoral y Buenos Aires, pero las cargas fiscales, los costos del transporte, los intermediarios y la competencia de bebidas adulteradas o artificiales podían condicionar seriamente el futuro del sector. Apenas un año antes, en 1893, el Congreso había sancionado la primera Ley Nacional de Vinos, la Nº 3029, destinada a establecer qué productos podían venderse como vino y cómo debían identificarse las bebidas elaboradas mediante mezclas o sustancias ajenas a la uva. En ese escenario de regulaciones, controles e intereses enfrentados, Mendoza buscó coordinar posiciones con San Juan y hacer oír la voz de Cuyo en Buenos Aires, donde se tomaban las grandes decisiones nacionales. Juan Eugenio Serú era una figura especialmente adecuada para semejante tarea: había nacido en San Juan, desarrollado buena parte de su carrera política y judicial en Mendoza y presidido la Cámara de Diputados de la Nación en 1886. Conocía las dos provincias, los caminos del poder y las necesidades de una economía regional que comenzaba a definir su identidad. Su nombramiento representó mucho más que una gestión impositiva: fue una temprana demostración de que Mendoza y San Juan comprendían la necesidad de defender juntas su producción, sostener una presencia comercial en la Capital Federal y participar activamente en las discusiones que podían decidir el destino de miles de viñateros, trabajadores y bodegueros. Mucho antes de que el vino argentino se convirtiera en emblema nacional y conquistara mercados internacionales, ya existían estas batallas políticas, económicas e institucionales. Aquel 16 de agosto de 1894, Cuyo comenzó a defender en los despachos del poder lo que sus hombres y mujeres construían diariamente entre viñas, acequias, lagares y toneles. #MendozAntigua #Mendoza #SanJuan #Cuyo #JuanEugenioSerú #HistoriaDeMendoza #HistoriaDelVino #Vitivinicultura #VinoArgentino #BodegasArgentinas #PatrimonioCuyano #ArgentinaHistórica #WineHistory #ArgentineWine #MendozaWine #SanJuanWine #WineCulture #HistoryOfWine

16 DE AGOSTO DE 1946: EL DECRETO QUE LEVANTÓ EL CILINDRO Y CAMBIÓ PARA SIEMPRE LA HISTORIA DE RACING

El 16 de agosto de 1946 comenzó a tomar forma uno de los estadios más emblemáticos del fútbol argentino. Ese día, el Poder Ejecutivo Nacional firmó el Decreto Nº 7.395, mediante el cual otorgó a Racing Club un préstamo inicial de 3.000.000 de pesos moneda nacional para construir “un gran estadio” en su campo deportivo de Avellaneda, destinado a la práctica y exhibición de la cultura física. La cifra crecería poco después gracias a las gestiones de Ramón Antonio Cereijo, ministro de Hacienda de Juan Domingo Perón y ferviente simpatizante de la Academia: se añadieron otros 8.000.000 de pesos y el crédito total alcanzó los 11 millones, con un plazo de devolución que no podía superar los 65 años. Sin embargo, Racing terminó de cancelar la deuda durante la década de 1970, mucho antes del límite establecido. Según reconstrucciones históricas, la obra completa habría demandado alrededor de 15 millones de pesos. El desafío era gigantesco: reemplazar el antiguo estadio de madera de Alsina y Colón por una estructura monumental de cemento capaz de recibir multitudes. El viejo escenario disputó su último partido el 1 de diciembre de 1947, frente a Rosario Central, y después fue demolido. El nuevo campo se levantó en el mismo terreno, aunque con el sentido de la cancha girado respecto de su orientación anterior. Como muestra de gratitud por el respaldo estatal, la Comisión Directiva nombró presidente honorario de Racing a Juan Domingo Perón y socios honorarios a Eva Duarte de Perón, Ramón Cereijo, el canciller Juan Atilio Bramuglia y el presidente del Banco Central Miguel Miranda. La historia conserva además una anécdota extraordinaria: Perón habría propuesto construir el estadio frente a las estaciones ferroviarias de Retiro, en un sector donde décadas más tarde se levantaría el hotel Sheraton. Los dirigentes, sin embargo, se negaron a abandonar Avellaneda y mantuvieron al club en el territorio donde había construido su identidad. Finalmente, el 3 de septiembre de 1950, más de 100.000 personas asistieron a la inauguración oficial del Estadio Presidente Perón. El mandatario realizó el puntapié inicial y Racing completó la fiesta derrotando 1 a 0 a Vélez Sarsfield, con gol de Llamil Simes. Apenas unos meses después, el imponente escenario recibió las ceremonias de apertura y clausura de los primeros Juegos Panamericanos de Buenos Aires 1951 y albergó los encuentros de fútbol del certamen, con la participación de 21 delegaciones americanas. Aquel decreto de 1946 no solamente financió una obra deportiva: puso los cimientos de una construcción destinada a convertirse en símbolo de Avellaneda, santuario de la Academia y protagonista permanente de la historia social, política y futbolística argentina. Había nacido el gigante que el pueblo bautizaría para siempre como el Cilindro. #RacingClub #ElCilindro #CilindroDeAvellaneda #EstadioPresidentePerón #LaAcademia #JuanDomingoPerón #EvaPerón #RamónCereijo #Avellaneda #FútbolArgentino #HistoriaArgentina #HistoriaDelFútbol #Efemérides #MendozAntigua #RacingHistory #ArgentineFootball #FootballHistory #HistoricStadium #Avellaneda #ArgentinaHistory

16 DE AGOSTO DE 1899: MENDOZA VIO MOVERSE LAS IMÁGENES — LA NOCHE EN QUE COMENZÓ LA ERA DEL CINE

El 16 de agosto de 1899 ocurrió en Mendoza uno de aquellos acontecimientos que, sin que sus protagonistas pudieran imaginarlo, terminarían marcando un antes y un después en la vida cultural de la provincia. En el desaparecido Teatro Municipal, ubicado en la esquina de avenida España y Gutiérrez, frente a la entonces Plaza Cobo —actual Plaza San Martín—, los mendocinos pudieron contemplar públicamente una maravilla tecnológica que apenas comenzaba a conquistar el mundo: imágenes que se movían sobre una pantalla. Aquel acontecimiento constituye el primer registro fehaciente conocido de una exhibición pública cinematográfica en Mendoza, apenas tres años después de la histórica presentación de películas de los hermanos Lumière realizada en Buenos Aires en julio de 1896. La atracción llegó de la mano de la compañía dirigida por el actor español Eduardo Roldán, contratada por el empresario Luis Castellans. Los diarios anunciaban con entusiasmo un “Biógrafo Americano” que había despertado admiración en otras ciudades. Pero aquella función era muy distinta de ir al cine como lo entendemos hoy: teatro y proyecciones se mezclaban en un mismo espectáculo. El programa comenzaba con el juguete cómico “Juez y parte”, interpretado en vivo por los actores; luego aparecían en la pantalla vistas marinas, continuaba otra comedia teatral y llegaba una de las grandes sensaciones de la noche: una corrida de toros protagonizada por el célebre matador español Luis Mazzantini, seguida por imágenes de maniobras militares. La primera presentación llenó la sala. La prensa relató el asombro del público ante aquella ilusión capaz de reproducir con extraordinaria nitidez la vida y el movimiento. Era algo difícil de comparar con las fotografías, grabados o pinturas conocidos hasta entonces: por primera vez, hombres, animales y acontecimientos lejanos parecían cobrar vida delante de los ojos de los espectadores. La segunda exhibición fue incluso mejor, porque se habían solucionado pequeños inconvenientes provocados por la instalación apresurada del motor del aparato. Los aplausos se repetían, especialmente durante la corrida de toros y las maniobras militares. Ver aquella maravilla tampoco era barato: el acceso podía costar desde 1 peso para el paraíso hasta 8 pesos para determinados palcos, mientras una luneta costaba 2 pesos. Sin embargo, la fascinación inicial duró poco. Hacia el 24 de agosto la concurrencia había disminuido notablemente y los empresarios reaccionaron rebajando las tarifas; la entrada general llegó a ofrecerse por apenas 20 centavos. También oscurecieron mejor claraboyas y ventanas para mejorar las funciones diurnas y renovaron las películas: el 30 de agosto apareció “Peregrinación a Lourdes” y el 1 de septiembre se estrenó “Una semana en Nueva York”, compuesta por doce cuadros. Finalmente, el 5 de septiembre la compañía abandonó Mendoza y continuó viaje hacia Río Cuarto. Aquella experiencia pudo parecer entonces una curiosidad pasajera, pero hoy adquiere una dimensión extraordinaria. El mismo Teatro Municipal, construido en los primeros años de la década de 1870 y convertido durante décadas en uno de los grandes centros culturales mendocinos, había abierto una puerta hacia una nueva forma de mirar el mundo. Décadas después Mendoza desarrollaría una actividad cinematográfica de enorme importancia, incluida la extraordinaria experiencia industrial de Film Andes. Pero aquella historia tuvo uno de sus puntos fundacionales durante una noche de invierno de 1899, cuando un aparato proyectó luz sobre una pantalla y una sala llena de mendocinos descubrió, maravillada, que las fotografías también podían moverse. El futuro acababa de entrar al Teatro Municipal. #Mendoza #MendozAntigua #HistoriaDeMendoza #Cine #CineArgentino #Efemerides #TeatroMunicipal #PlazaSanMartin #PlazaCobo #MendozaAntigua #HistoriaArgentina #CulturaMendocina #Cinematografia #MemoriaHistorica #FotosAntiguas #VintageMendoza #HistoriaDelCine #Argentina #MendozaHistory #ArgentineCinema #CinemaHistory #FilmHistory #VintageArgentina #HistoricMendoza #OnThisDay

16 DE AGOSTO DE 1907: SAN LUIS INAUGURÓ UN TEMPLO DE LA EDUCACIÓN — LA ESCUELA LAFINUR QUE DESAFIÓ A MÁS DE UN SIGLO DE HISTORIA

El 16 de agosto de 1907, la ciudad de San Luis vivió una de aquellas jornadas destinadas a quedar grabadas en su memoria: aquel viernes por la tarde quedó inaugurado el edificio propio de la histórica Escuela Nº 1 “Lafinur”, una institución que ya llevaba más de dos décadas formando generaciones de puntanos. Su historia había comenzado en 1886, cuando fue creada como la primera escuela graduada de la ciudad de San Luis, teniendo como primer director a don Reynaldo Pastor. Dos años más tarde, el 23 de agosto de 1888, una resolución del Consejo de Educación le otorgó el nombre de Escuela Graduada “Lafinur”, homenajeando a Juan Crisóstomo Lafinur, una de las grandes figuras intelectuales nacidas en tierra puntana. Durante sus primeros años, y mientras esperaba una casa definitiva, la escuela peregrinó por distintos inmuebles de la capital: funcionó en Lavalle y Colón, después en Bolívar y Colón y posteriormente en Rivadavia 961. Finalmente, a comienzos del siglo XX comenzó a construirse su esperado edificio propio sobre terrenos vinculados a la antigua Plaza de Tropas, un espacio de fuerte peso en la memoria urbana de San Luis. Las obras se iniciaron hacia 1905 y culminaron dos años después. Aquella tarde del 16 de agosto de 1907, el gobernador Benigno Rodríguez Jurado encabezó la inauguración y pronunció un discurso dedicado a la tarea de los maestros, destacando especialmente la importancia de la lectura y la escritura en la enseñanza primaria. En representación del Consejo de Educación habló el profesor Dalmiro Santiago Adaro y posteriormente tomó la palabra el director de la escuela, Segundo Moyano. El acto finalizó de una manera muy propia de la sociedad puntana de aquellos tiempos: con un lunch servido dentro de uno de los flamantes salones. El edificio no sería solamente una escuela. Con las décadas terminaría convirtiéndose en una verdadera pieza de la identidad arquitectónica y educativa de la ciudad. Su valor histórico fue reconocido oficialmente en 1995, cuando la Escuela Nº 1 Lafinur fue incorporada como Bien de Pertenencia al Patrimonio Cultural de la Provincia mediante el Decreto Nº 1769. Y la historia continúa: aquella antigua Escuela Lafinur es actualmente el Centro Educativo Nº 1 “Juan Pascual Pringles”, ubicado en San Martín 1055. En 2019 amplió progresivamente su oferta secundaria hasta completar el ciclo orientado, y entre 2025 y 2026 su histórico edificio atravesó una profunda intervención de restauración, refacción y modernización. El 3 de agosto de 2026 fueron inauguradas oficialmente las nuevas obras: aulas renovadas, instalaciones eléctricas, sanitarios, climatización, cubiertas y numerosos sectores recuperados en un enorme complejo educativo cuyo predio alcanza los 18.000 metros cuadrados y posee cerca de 5.000 metros cuadrados construidos. Hay coincidencias históricas que parecen escritas para cerrar un círculo perfecto: apenas trece días después de aquella reinauguración de 2026 se cumplieron exactamente 119 años de la jornada de 1907. Cambiaron los alumnos, los docentes, las autoridades y hasta el nombre institucional, pero aquel edificio que comenzó a levantarse cuando todavía transitaban carros por las calles de San Luis continúa escuchando, más de un siglo después, el sonido cotidiano de las clases. Un verdadero monumento a la educación puntana que no quedó congelado en el pasado: sigue vivo. #SanLuis #HistoriaDeSanLuis #EscuelaLafinur #JuanPascualPringles #Educación #HistoriaArgentina #PatrimonioCultural #ArquitecturaHistórica #EscuelasHistóricas #MemoriaPuntana #Efemérides #16DeAgosto #MendozAntigua #SanLuisHistory #ArgentineHistory #HistoricSchools #CulturalHeritage #EducationHistory #HistoricArchitecture #Argentina

16 DE AGOSTO DE 1907: SAN LUIS INAUGURÓ UNA JOYA DE LA EDUCACIÓN — LA ESCUELA MITRE QUE DESAFIÓ AL TIEMPO

El 16 de agosto de 1907 quedó inaugurado en pleno corazón de la ciudad de San Luis uno de esos edificios destinados a sobrevivir a las generaciones y convertirse en parte inseparable de la memoria urbana: la Escuela Bartolomé Mitre. La institución había sido creada en 1905 y comenzó su historia educativa con apenas 90 alumnos; dos años después encontró un marco monumental en la esquina de Colón y 25 de Mayo, sobre terrenos que habían pertenecido a las familias Bazzi Siclair y Tissera. Su arquitectura constituye un magnífico testimonio de la estética pública de comienzos del siglo XX: dentro del eclecticismo dominante de aquellos años sobresalen armoniosas líneas neoclásicas de inspiración italianizante, una fachada cuidadosamente simétrica y un gran patio rectangular hacia el cual se abren las aulas, rodeado por amplias galerías sostenidas por estilizadas columnas de hierro. Hay incluso una pequeña joya documental relacionada con aquellos días: el catálogo del Archivo Histórico del Museo Mitre registra una pieza fechada el 9 de agosto de 1907 procedente de San Luis y vinculada con la Escuela Bartolomé Mitre, su inauguración y el envío de una medalla de oro, evidencia del significado que aquella ceremonia adquirió en su tiempo. Con el paso de las décadas, miles de puntanos atravesaron sus aulas y patios, transformando aquel edificio en mucho más que una escuela: fue y continúa siendo un espacio de formación, recuerdos y pertenencia colectiva. En 2019, durante la celebración de sus 114 años, el Gobierno provincial informaba que la matrícula había alcanzado los 1.200 estudiantes distribuidos entre los niveles inicial, primario y secundario, además de desarrollar experiencias educativas de integración. El valor histórico del edificio recibió reconocimiento oficial cuando el 5 de abril de 1994 fue declarado Bien de Pertenencia Cultural de la Provincia de San Luis. Y su historia no quedó congelada en el pasado: en 2020 el Gobierno provincial emprendió una puesta en valor que contempló reparaciones de techos, revoques, tratamiento de humedades y pintura para preservar sus instalaciones. Así, aquella escuela inaugurada un 16 de agosto de 1907 continúa recordándonos que el patrimonio no está compuesto solamente por muros antiguos: también lo forman las voces, los recreos, los maestros, las generaciones de alumnos y las innumerables historias que quedaron guardadas detrás de sus puertas. Más de un siglo después, en la esquina de Colón y 25 de Mayo, la vieja Escuela Mitre sigue siendo una verdadera página de piedra, hierro y memoria de la historia puntana. #SanLuis #EscuelaBartolomeMitre #EscuelaMitre #HistoriaDeSanLuis #SanLuisAntiguo #PatrimonioCultural #PatrimonioHistorico #HistoriaArgentina #EducacionArgentina #ArquitecturaHistorica #ArquitecturaArgentina #MemoriaPuntana #Efemerides #16DeAgosto #Historia #Argentina #HistoricSchool #SanLuisArgentina #ArgentineHistory #CulturalHeritage #HistoricArchitecture #EducationHistory #ArchitecturalHeritage #HistoryLovers

16 DE AGOSTO DE 1963: NACIÓ ADRIANA TOLEDO PEDROZA — DE SAN JUAN A EUROPA Y SAN LUIS, UNA VIDA CONVERTIDA EN COLOR

El 16 de agosto de 1963 nacía en la provincia de San Juan Adriana Toledo Pedroza, artista visual, muralista, escenógrafa, vestuarista, decoradora y gestora cultural cuya extensa trayectoria terminaría enlazando a Cuyo con algunos de los escenarios artísticos de España e Italia. Su formación pasó por la Escuela Nacional de Bellas Artes “Lola Mora” y la Escuela Nacional de Cerámica de Buenos Aires. Comenzó vinculada especialmente a la cerámica, aunque con el tiempo el color, la pintura, los grandes formatos y el muralismo fueron ocupando un lugar cada vez más importante en su producción. En 1990 se radicó en España y se vinculó con un grupo de jóvenes artistas que se autodenominaba “Idealistas”. Durante aquella etapa participó en exposiciones y actividades desarrolladas en Madrid y Ávila, además de experiencias artísticas en Italia. Su obra llegó a centros culturales de localidades como Sotillo de la Adrada, San Martín de Valdeiglesias, Cadalso de los Vidrios, San Lorenzo de El Escorial, Majadahonda y Valdemoro, entre otros espacios. Al regresar a la Argentina eligió establecerse en San Luis, provincia que se convertiría en uno de los grandes escenarios de su producción y gestión cultural. Allí recibió las Becas Arte Siglo XXI y presentó trabajos tanto en la capital puntana como en numerosas localidades del interior. Sus exposiciones llegaron al Museo Provincial Dora Ochoa de Masramón, el Teatro Berta Vidal de Battini, espacios culturales y galerías, además de salas de Buenos Aires, Córdoba y Mendoza. Su obra también abandonó muchas veces los límites tradicionales de una sala de exposiciones. Toledo Pedroza realizó murales y piezas de gran formato emplazadas en espacios públicos de San Luis, entre ellos la Ciudad de La Punta, el Hospital Escuela de Salud Mental, el Aeropuerto Internacional del Valle del Conlara y sectores de acceso a la ciudad de San Luis. A esa producción sumó escenografías, gigantografías, diseño gráfico, logotipos, infografías e ilustraciones destinadas a libros, publicaciones y proyectos editoriales. Pero su recorrido no quedó detenido en aquellas décadas. En los últimos años profundizó una faceta fundamental: la de gestora, investigadora y difusora de las artes visuales puntanas. En 2026 aparece como presidenta de la Fundación Super Arte e integrante de Artistas Visuales Agrupados San Luis. Ese año fue además compiladora del manual “Artes Visuales de San Luis”, concebido como una herramienta educativa que relaciona artistas provinciales con movimientos, técnicas y estéticas de la historia del arte. La publicación fue declarada de interés por el Ministerio de Turismo y Cultura de San Luis, la Universidad Nacional de los Comechingones y la Universidad de La Punta. Su actividad continúa plenamente vigente: en julio de 2026 participó en la organización de la octava edición del Recorrido de las Artes, iniciativa que reunió a más de 300 artistas y abrió más de 45 espacios culturales y talleres de la provincia al público. Un mes antes integró también la muestra colectiva “La Palabra 2026”, realizada en el Centro Cultural de la Universidad Nacional de San Luis. Así, aquella niña nacida en San Juan en 1963 terminó construyendo una trayectoria que atravesó cerámica, pintura, muralismo, escenografía, ilustración, diseño y gestión cultural. Madrid, Italia, Buenos Aires, Córdoba, Mendoza y San Luis fueron diferentes estaciones de un mismo viaje creativo. A 63 años de su nacimiento, Adriana Toledo Pedroza continúa haciendo del arte no solamente una obra para contemplar, sino también una herramienta para enseñar, reunir artistas y mantener viva la creación cultural de la región. #AdrianaToledoPedroza #ArteArgentino #ArteDeSanLuis #ArteSanjuanino #SanJuan #SanLuis #ArtistasArgentinos #ArtesVisuales #CulturaArgentina #HistoriaDelArte #Muralismo #ArteCuyano #CulturaDeCuyo #MujeresArtistas #Efemerides #UnDiaComoHoy #MendozAntigua #ArgentineArt #ArgentineArtist #VisualArts #WomenInArt #LatinAmericanArt #ArtHistory #MuralArt #CulturalHeritage #SouthAmericanArt

MAPA DE 🗺️ GUAYMALLÉN, EL COLOSO DEL ESTE MENDOCINO: 322 MIL ALMAS ENTRE ACEQUIAS, ESPUMANTES Y CAMINOS DE HISTORIA

Al este de la Ciudad de Mendoza se extiende Guaymallén, un territorio en el que conviven la memoria huarpe, las antiguas acequias, los barrios del Gran Mendoza, los cultivos del oasis, la industria, el comercio y algunas de las principales puertas de entrada a la provincia. Su nombre provendría de “Guay-mayén”, expresión relacionada con una tierra de ciénagas, vegas o bañados, y recuerda al cacique Goaymaye, autoridad huarpe de la región durante los primeros tiempos de la colonización española. El departamento fue creado oficialmente el 14 de mayo de 1858, durante el gobierno de Juan Cornelio Moyano; San José fue su primera cabecera y, desde 1895, Villa Nueva se convirtió en sede del Poder Ejecutivo municipal. Hoy está compuesto por 21 distritos: Belgrano, Buena Nueva, Capilla del Rosario, Colonia Molina, Colonia Segovia, Dorrego, El Bermejo, El Sauce, Jesús Nazareno, Kilómetro 8, Kilómetro 11, Las Cañas, Los Corralitos, La Primavera, Nueva Ciudad, Pedro Molina, Puente de Hierro, Rodeo de la Cruz, San Francisco del Monte, San José y Villa Nueva. En materia de superficie existe una diferencia que conviene explicar correctamente: la Municipalidad y la Dirección General de Escuelas informan 164 km², equivalentes a 164.000.000 de m² o 16.400 hectáreas, mientras que la base cartográfica utilizada por el INDEC para el Censo 2022 registra 162,2 km², es decir, 162.200.000 m² o 16.220 hectáreas. Ambas cifras proceden de organismos oficiales, pero emplean bases cartográficas diferentes; por eso, para acompañar este mapa puede conservarse la superficie de 164 km² aclarando la fuente. Según los resultados definitivos del Censo Nacional 2022, Guaymallén posee 321.966 habitantes y una densidad oficial de 1.985 habitantes por km²: reúne aproximadamente el 15,8 % de la población mendocina, casi uno de cada seis habitantes de la provincia, y es el departamento más poblado de Mendoza. En 2010 tenía 283.803 habitantes, de modo que en doce años incorporó 38.163 personas, un crecimiento del 13,5 %. La población está integrada por 166.853 mujeres y 155.113 varones, con una edad mediana de 32 años. Se censaron 107.382 viviendas, de las cuales 107.311 eran particulares; 320.871 personas vivían en hogares particulares. Entre ellas, 269.901 habían nacido en Mendoza, 37.107 en otra provincia argentina y 13.863 en otro país. Además, 7.371 habitantes se reconocieron indígenas o descendientes de pueblos originarios. Entre la población de 14 años y más se registraron 164.172 personas económicamente activas, 148.688 ocupadas y 15.484 desocupadas, mientras que 89.134 eran inactivas; esto representa una tasa censal de actividad cercana al 64,8 % y una desocupación del 9,4 % dentro de la población activa. Como indicador educativo complementario, la Encuesta de Condiciones de Vida 2022 de Mendoza estimó para Guaymallén una alfabetización del 98,8 % entre las personas de 10 años y más. Resultados definitivos del Censo 2022 Cuadro departamental del INDEC El territorio es predominantemente llano, con una suave pendiente de sudoeste a noreste, clima árido, precipitaciones cercanas a los 200 milímetros anuales y una temperatura media aproximada de 16 °C. El histórico sistema de acequias, canales y cauces vinculados al Canal Cacique Guaymallén hizo posible transformar el desierto en un oasis productivo. El oeste presenta una urbanización intensa, integrada al Gran Mendoza, mientras que hacia el este sobreviven paisajes rurales, fincas, viveros, bodegas, olivares y zonas hortícolas. Guaymallén es un poderoso centro comercial, industrial, agroalimentario, logístico y de servicios. Su historia municipal sitúa en 1902, en el actual distrito de El Bermejo y dentro del establecimiento que luego sería conocido como Bodega Santa Ana, una de las experiencias pioneras en la elaboración de vino espumante argentino. Desde 2014 es reconocida como Capital del Vino Espumante y concentra más de quince establecimientos vinculados a esta actividad, con una producción informada cercana a diez millones de botellas anuales. También reúne alrededor del 30 % de la producción florícola de Mendoza, unas 800 hectáreas de olivos y una importante actividad hortícola en la que sobresalen el camote, las hortalizas de hoja, los cultivos hidropónicos y la producción del cinturón verde mendocino. Historia y perfil productivo municipal Para conocer Guaymallén hay que recorrer mucho más que sus avenidas: el Espacio Cultural Julio Le Parc constituye uno de los mayores centros culturales de la región; la centenaria Bodega Los Toneles sorprende por su arquitectura de inspiración italiana; la Casa Museo Molina Pico conserva una valiosa construcción asociada a la historia política mendocina y a la época del terremoto de 1861; el restaurado Monumento al Cóndor, levantado en 1958 en el encuentro de los accesos Este y Sur, recibe simbólicamente a quienes llegan a Mendoza; el Predio de la Virgen, la Parroquia de San José, la Capilla del Rosario, la Capilla de Jesús Nazareno, el Predio Hilario Cuadros, el Monumento al Gaucho, Huellas de América, el Museo Atelier de Rosas y el Paseo de las Burbujas forman parte de su patrimonio religioso, artístico y popular. A esto se suman bodegas, restaurantes, ferias, fincas y caminos rurales en Los Corralitos, La Primavera, Colonia Segovia, Colonia Molina, El Sauce y Puente de Hierro. Entre sus celebraciones se destacan la Vendimia departamental, el Festival Provincial del Camote, el Encuentro de Colectividades y las propuestas de Burbujas y Sabores; para museos, bodegas y festivales conviene verificar previamente horarios, agenda y necesidad de reserva. Circuitos culturales y turísticos de Guaymallén Guaymallén también es una verdadera encrucijada caminera: la Ruta Nacional 7 o Acceso Este conecta con San Martín, San Luis y Buenos Aires y, hacia el oeste, conduce a Potrerillos, Uspallata y al paso internacional Cristo Redentor; la Ruta Nacional 40 o Acceso Sur comunica con el Valle de Uco, San Rafael y la Patagonia, mientras que hacia el norte enlaza con el aeropuerto y San Juan. Las rutas provinciales 20, 22, 24, 25 y 50 completan la comunicación entre sus distritos. En San José funciona la Terminal del Sol, principal terminal de ómnibus de Mendoza. Tomando como referencia el área central de Villa Nueva y San José, las distancias aproximadas por carretera son: Ciudad de Mendoza, 6 a 8 km; Godoy Cruz, 8 a 10 km; Aeropuerto Internacional El Plumerillo, 10 a 12 km; San Martín, 40 km por RN 7; Potrerillos, 65 km por RN 7; San Juan, cerca de 170 km por RN 40; San Rafael, aproximadamente 245 km por RN 40 y RN 143; San Luis, unos 255 km por RN 7; Santiago de Chile, alrededor de 360 km por RN 7, Cristo Redentor y Ruta 60 chilena; Córdoba, cerca de 660 km por RN 7, RN 8 y RN 36; Rosario, alrededor de 860 km, y Buenos Aires, entre 1.040 y 1.050 km por RN 7. Las distancias pueden variar según el punto exacto de partida y, para viajar a Chile, siempre se debe consultar el estado oficial del paso internacional, especialmente durante el invierno. Guaymallén es mucho más que el departamento más poblado de Mendoza: es la puerta oriental de la capital provincial, memoria viva del pueblo huarpe, motor productivo del oasis, capital de las burbujas argentinas y escenario cotidiano de una Mendoza que crece sin olvidar sus raíces. En este mapa no aparecen solamente límites y caminos: aparecen 21 identidades unidas por una misma historia. ¡Guaymallén, tierra de trabajo, cultura y futuro, donde Mendoza recibe al viajero con los brazos abiertos! #Guaymallén #Mendoza #MendozAntigua #HistoriaDeMendoza #TurismoMendoza #CapitalDelEspumante #Cuyo #Argentina #PatrimonioMendocino #MapaDeMendoza #PueblosOriginarios #Guaymallen #VisitMendoza #MendozaHistory #ArgentinaTravel #WineTourism #CulturalHeritage #ExploreArgentina

15 DE AGOSTO DE 1934: EL DÍA EN QUE MENDOZA HIZO DEL ÁRBOL UNA BANDERA — LA HISTORIA VERDE QUE CONVIRTIÓ AL DESIERTO EN OASIS

Cada 15 de agosto Mendoza celebra una fecha profundamente ligada con su identidad: el Día Provincial del Árbol. La historia tomó forma institucional en 1934, durante la gobernación de Ricardo Videla, cuando el Decreto Nº 432 estableció esa jornada para celebrar la Fiesta del Árbol y estimular la forestación en una provincia donde cultivar sombra y vida en medio de la aridez siempre fue mucho más que una cuestión ornamental. Pero la relación de Mendoza con sus árboles había comenzado mucho antes. La Alameda constituyó una de las primeras grandes experiencias de forestación urbana sistemática y, durante el gobierno de José de San Martín, fue ampliada hasta alcanzar aproximadamente siete cuadras, consolidándose como uno de los grandes paseos públicos mendocinos. El impulso forestal continuó durante el siglo XIX: el 5 de enero de 1897 se sancionó la histórica Ley Nº 39 de plantación y fomento de bosques, una legislación temprana para su época. Diez años después, en 1907, Mendoza instituyó una Fiesta Anual del Árbol que inicialmente se realizaba el 11 de septiembre, fecha vinculada a Domingo Faustino Sarmiento. Finalmente, en 1934, Ricardo Videla trasladó oficialmente aquella celebración al 15 de agosto. Cinco años después llegó la consolidación legislativa: la Ley Nº 1360 fue sancionada el 9 de octubre de 1939, durante el gobierno de Rodolfo Corominas Segura, y publicada el 26 de octubre. Su artículo 19 ratificó el 15 de agosto como Día Provincial del Árbol. La norma se encuentra actualmente derogada, pero constituye una pieza fundamental en la historia jurídica del arbolado mendocino. Aquella preocupación por plantar árboles terminó moldeando algo mucho mayor: la propia imagen de Mendoza. Acequias, álamos, plátanos, fresnos y otras especies transformaron calles expuestas al sol en corredores verdes y ayudaron a construir esa extraordinaria contradicción geográfica que distingue a la provincia: una ciudad-oasis levantada en territorio naturalmente árido. La tradición continúa viva. Según datos difundidos por CONICET correspondientes al Censo Provincial de Arbolado 2022, solamente el área metropolitana cuenta con más de 615.000 árboles plantados en alineación de calles, una gigantesca infraestructura verde que aporta sombra, reduce temperaturas, amortigua ruidos, captura dióxido de carbono y mejora la habitabilidad urbana. Por eso el 15 de agosto no recuerda simplemente una disposición administrativa de 1934: recuerda generaciones enteras que entendieron que en Mendoza cada árbol debía ser plantado, regado y protegido para sobrevivir. Allí donde naturalmente dominaban el sol, la piedra y la aridez, los mendocinos construyeron acequias y levantaron bosques urbanos. Y quizá por eso pocas provincias argentinas pueden decir que sus árboles forman parte tan profundamente de su historia, su paisaje y su identidad. #Mendoza #MendozAntigua #DiaProvincialDelArbol #DiaDelArbol #HistoriaDeMendoza #ArboladoPublico #CulturaDelArbol #CiudadOasis #Alameda #GeneralSanMartin #PatrimonioMendocino #HistoriaArgentina #MendozaHistoria #ArbolesDeMendoza #TreeDay #MendozaArgentina #UrbanForest #UrbanTrees #GreenHeritage #EnvironmentalHistory #OasisCity #ArgentineHistory

15 DE AGOSTO DE 1961: LA NASA PATENTÓ UNA ESFERA QUE VIAJABA PLEGADA Y PODÍA CONVERTIRSE EN UNA GIGANTESCA ESTRUCTURA EN EL ESPACIO

En plena carrera espacial, cuando colocar cualquier objeto en órbita todavía representaba una hazaña extraordinaria, el ingeniero William John O’Sullivan Jr. recibió el 15 de agosto de 1961 la patente estadounidense N.º 2.996.212 por una idea tan sencilla de explicar como audaz para su época: un “vehículo espacial autoportante” extremadamente liviano, capaz de ser doblado y almacenado dentro de un pequeño volumen durante el lanzamiento para después inflarse y desplegarse una vez llegado al espacio. La solicitud había sido presentada el 20 de agosto de 1959 y describía una envoltura construida con finísimas capas de película de poliéster y material metálico, pensada para adquirir una forma estable después de ser presurizada y conservarla incluso aunque posteriormente disminuyera la presión interna. Entre las funciones previstas figuraba algo que parecía salido de la ciencia ficción: reflejar señales electromagnéticas desde el espacio. Aquella patente surgió en medio de una auténtica revolución de los “satélites globo” de la NASA. Apenas tres días antes de cumplirse un año de su concesión, el 12 de agosto de 1960, Estados Unidos había puesto en órbita Echo I, una gigantesca esfera inflable de Mylar aluminizado de unos 30 metros de diámetro. No llevaba un repetidor electrónico convencional: funcionaba como un enorme espejo de radio en el cielo, reflejando señales enviadas desde la Tierra. Durante sus primeros experimentos permitió transmitir voz, teletipos, fotografías, comunicaciones telefónicas y señales a grandes distancias, demostrando que un objeto increíblemente liviano podía desempeñar un papel decisivo en la naciente era de las telecomunicaciones espaciales. La misma filosofía de construir enormes estructuras con una cantidad mínima de material también estuvo presente en Explorer IX, lanzado el 16 de febrero de 1961: una esfera inflable de unos 3,7 metros utilizada para estudiar la densidad de las capas superiores de la atmósfera a partir de los cambios producidos por el rozamiento en su órbita. Los datos obtenidos permitieron comprobar variaciones de la densidad atmosférica asociadas con la actividad solar, el paso del día a la noche y otros fenómenos del entorno espacial. El invento de O’Sullivan representaba además una solución para uno de los grandes problemas de la ingeniería espacial: ¿cómo llevar al espacio una estructura enorme cuando el espacio disponible dentro de un cohete es diminuto? La respuesta era enviarla plegada. Una vez fuera de la atmósfera podía desplegarse hasta adquirir dimensiones muchas veces superiores a las del compartimiento que la había transportado. Esa idea, aparentemente elemental, anticipaba un principio que décadas después continuaría apareciendo en antenas desplegables, reflectores, hábitats experimentales y otras estructuras espaciales. En 1961 el futuro podía viajar comprimido dentro de un cohete… y abrirse, como una gigantesca esfera metálica, cientos de kilómetros sobre nuestras cabezas.  #NASA #HistoriaDeLaNASA #HistoriaEspacial #CarreraEspacial #WilliamOSullivan #Patente #Inventos #Tecnología #Ciencia #ExploraciónEspacial #Echo1 #ExplorerIX #Satélites #SatéliteInflable #IngenieríaEspacial #SpaceHistory #NASAHistory #SpaceRace #SpaceTechnology #SpaceEngineering #Satellite #InflatableSatellite #ProjectEcho #Echo1 #Explorer9 #Innovation #Inventions #AerospaceHistory #SpaceExploration #VintageNASA

15 DE AGOSTO DE 1939: DE LA GUERRA AL FÚTBOL — ESTIGARRIBIA ASUMIÓ Y SAJONIA VOLVIÓ A LATIR ANTE ARGENTINA —

Pocas jornadas pueden reunir en apenas unas horas tanta historia política, militar y deportiva. El 15 de agosto de 1939, José Félix Estigarribia, el general que había comandado al Ejército paraguayo durante la Guerra del Chaco, asumió la Presidencia de Paraguay sucediendo a Félix Paiva. Estigarribia llegaba al poder convertido en una de las figuras centrales del Paraguay de posguerra: además de su actuación militar, había encabezado la delegación paraguaya en la Conferencia de Paz de Buenos Aires y participado en la firma del tratado definitivo de paz y límites con Bolivia en 1938. Pero aquel mismo 15 de agosto ocurrió otra escena cargada de simbolismo. En el barrio Sajonia de Asunción volvía a abrir sus puertas uno de los grandes escenarios del fútbol paraguayo, el entonces Estadio de Puerto Sajonia, actual Defensores del Chaco. Durante la guerra de 1932-1935 el lugar había dejado de escuchar goles y tribunas para convertirse en acantonamiento del Ejército paraguayo, punto de concentración y movilización de tropas y, según las recopilaciones históricas paraguayas, también espacio relacionado con la reclusión de prisioneros de guerra. Terminada la contienda, el estadio quedó seriamente deteriorado y fueron necesarios aproximadamente cuatro años para recuperarlo. La reapertura tuvo un protagonista que parecía unir las dos historias: el propio Estigarribia, flamante presidente y antiguo comandante del Ejército, realizó el puntapié inicial. El rival elegido fue Argentina y el encuentro correspondió a la tradicional Copa Rosa Chevallier Boutell, certamen que enfrentó durante décadas a las selecciones de ambos países. Según las fuentes históricas paraguayas y una investigación publicada por el Club Atlético Huracán, Paraguay y Argentina empataron 2 a 2 aquel 15 de agosto; los goles argentinos fueron convertidos por Jaime Sarlanga y Luis Arrieta. Argentina había ganado el encuentro anterior por 1 a 0 y terminaría adjudicándose aquella edición del trofeo. La imagen resulta extraordinaria: un estadio que pocos años antes había servido a una nación en guerra recuperaba su función original, miles de personas volvían a mirar una pelota en lugar de soldados y el hombre que había conducido al Ejército paraguayo daba el puntapié inicial horas después de colocarse la banda presidencial. Décadas más tarde, aquel escenario recibiría el nombre de Defensores del Chaco, perpetuando en su propia identidad el recuerdo de aquella generación. De cuartel y prisión de guerra a templo del fútbol sudamericano: aquel agosto de 1939, Sajonia no simplemente volvió a abrir sus puertas. Volvió a la vida. #Paraguay #Argentina #JoséFélixEstigarribia #DefensoresDelChaco #EstadioSajonia #PuertoSajonia #GuerraDelChaco #HistoriaDelParaguay #HistoriaArgentina #FútbolSudamericano #SeleccionArgentina #Albirroja #CopaChevallierBoutell #HistoriaDelFútbol #Asunción #MemoriaHistórica #MendozAntigua #ParaguayHistory #ArgentinaHistory #FootballHistory #SouthAmericanFootball #DefensoresDelChaco #ChacoWar #HistoricFootball

15 DE AGOSTO DE 1935: NACIÓ “EL SAPO” ÁVILA — LA GUITARRA PUNTANA QUE HIZO DE CUYO UNA PATRIA DE CANCIONES

El 15 de agosto de 1935 nacía en Justo Daract, San Luis, Raúl Tránsito Ávila, el inolvidable “Sapo” Ávila, cantor y guitarrista destinado a convertirse en uno de los grandes custodios de la música cuyana. Hijo de Lino Ávila y Soteria Soria, encontró desde muy joven en las cuerdas de la guitarra una forma de contar su tierra. Antes del servicio militar ya integraba “Las Tres Guitarras”, junto a Félix Máximo María y Antonio Mercau, y durante su conscripción en San Luis aquellas noches de cuartel también podían transformarse en guitarreadas junto a Marcelo Valdez, Rudy Arrieta y el cabo Sebastián Llovera, bandoneón mediante. Al terminar el servicio militar ingresó al ferrocarril y fue trasladado a Laboulaye, Córdoba, donde siguió cantando en agrupaciones como Los Reseros Cordobeses y Los Cantores de Laboulaye. En 1964 regresó a Villa Mercedes y al año siguiente comenzaría la aventura que marcaría definitivamente su nombre: “El Trébol Mercedino”. El conjunto nació el 25 de agosto de 1965, cuando varios músicos reunidos en la casa de doña Cora Barboza debían presentarse esa mañana en LV15 y todavía no tenían nombre; las propuestas fueron colocadas en papeles dentro de un sombrero y el azar terminó bautizando a una de las agrupaciones más emblemáticas del folclore puntano. Sus fundadores fueron Raúl Ávila, José “Pepe” Requelme y Hugo Pereyra. Con los años, “El Sapo” se transformó en una figura inseparable de Villa Mercedes, de la Calle Angosta y de aquella cultura de serenatas, tonadas, cuecas y reuniones donde la guitarra era mucho más que un instrumento: era memoria compartida. Integró además “El Grupo Puntano” junto a Jorge Horacio Torres y Santiago “Cuso” Guevara, formación con la que llegó a viajar a Estados Unidos en 1980. También dejó canciones que llevan impregnado el paisaje y los afectos de San Luis, entre ellas “Pá Don Félix”, “Pá Don Reynaldo”, “Pá Doña Cora”, “El Villeguense”, “Vals Pá Don Reynaldo” y “Como El Hornero”. Su figura trascendió además las fronteras provinciales: El Trébol Mercedino recorrió escenarios argentinos y llevó el canto cuyano fuera del país, mientras la música de esta formación mantuvo una estrecha circulación por provincias hermanas como Mendoza, San Juan y Córdoba. En 2014 su trayectoria llegó al Senado de la Nación mediante el expediente S-3848/14, dedicado a reconocer a Raúl “El Sapo” Ávila por su trayectoria artística y su aporte a la música nacional e internacional. En 2022 la Cámara de Diputados de San Luis volvió a homenajearlo por su trayectoria y contribución al folclore provincial. Entonces, ya convertido en una verdadera leyenda puntana, dejó una frase sencilla que resumía su manera de entender el oficio: había que ser una buena persona tanto arriba como abajo del escenario. Raúl Tránsito Ávila murió en Villa Mercedes el 24 de junio de 2023, a los 87 años. Su despedida tuvo un simbolismo extraordinario: sus restos fueron velados en el histórico Boliche Don Miranda, en la Calle Angosta, uno de esos lugares donde durante décadas habían resonado guitarras, cogollos y tonadas. Aquel día calló una guitarra, pero no su música. Porque mientras en Cuyo alguien temple seis cuerdas para una tonada, una cueca o una serenata, una parte del “Sapo” Ávila seguirá regresando a Villa Mercedes. #RaúlÁvila #ElSapoÁvila #FolcloreCuyano #MúsicaCuyana #SanLuis #VillaMercedes #JustoDaract #CalleAngosta #ElTrébolMercedino #FolcloreArgentino #HistoriaArgentina #CulturaPuntana #GuitarraCuyana #Tonada #CuecaCuyana #MendozAntigua #ArgentineFolklore #CuyoMusic #FolkMusic #ArgentineMusic #CulturalHeritage #GuitarMusic #SanLuisArgentina #VillaMercedes

15 DE AGOSTO DE 1939: LA MINOX RECIBÍA SU PATENTE — LA CÁMARA QUE CABÍA EN UN BOLSILLO Y TERMINÓ CONVIRTIÉNDOSE EN LEYENDA DEL ESPIONAJE

El 15 de agosto de 1939, cuando Europa se encontraba a apenas semanas del comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Estados Unidos concedía la patente N.º 2.169.548 a una extraordinaria cámara fotográfica creada por Walter Zapp: la Minox, una maravilla de miniaturización destinada a cambiar para siempre la historia de la fotografía portátil. La patente, registrada bajo el título “Roll Film Camera”, describía precisamente uno de los grandes objetivos de Zapp: construir una cámara tan pequeña que pudiera llevarse en el bolsillo del chaleco y que, al mismo tiempo, permitiera realizar fotografías sucesivas con rapidez. Zapp, nacido en Riga, había trabajado durante años en la idea de una cámara verdaderamente diminuta. En 1936 consiguió desarrollar el prototipo de la Ur-Minox y poco después su creación fue perfeccionada para ser fabricada por la poderosa planta electrotécnica estatal VEF de Riga, en Letonia. La versión comercial conocida como Riga Minox llegó al mercado en 1938 y utilizaba negativos de apenas 8 × 11 milímetros. Su tamaño resultaba asombroso incluso para los estándares modernos: el ejemplar conservado por el Museum of Modern Art de Nueva York mide cerrado aproximadamente 8 centímetros de largo, 2,7 de ancho y solamente 1,6 de espesor. Pero la historia le reservaría un destino que superaba ampliamente la intención inicial de su inventor. Su pequeñez, precisión y facilidad para fotografiar discretamente documentos hicieron que la Minox despertara el interés de servicios de inteligencia y terminara adquiriendo fama mundial como la “cámara de los espías”, una reputación que acompañaría a distintos modelos durante décadas. Fuentes culturales de Letonia destacan incluso que se convirtió en una pieza especialmente apreciada por organismos de inteligencia de diversos países, aunque Zapp originalmente soñaba con crear una cámara pequeña y sencilla que pudiera acompañar a cualquier persona. Aquella patente del 15 de agosto de 1939 no marcaba el nacimiento de la Minox —que ya se comercializaba—, pero sí representaba un paso fundamental en la protección internacional de una de las obras maestras de la ingeniería fotográfica del siglo XX. Una máquina diminuta que podía desaparecer dentro de una mano y que, con el tiempo, pasaría de los escaparates de fotografía a convertirse en símbolo de secretos, documentos clandestinos, agentes de inteligencia y espionaje durante algunos de los capítulos más tensos de la historia contemporánea. #Minox #WalterZapp #HistoriaDeLaFotografía #Historia #Fotografía #Inventos #Patentes #Tecnología #CámaraFotográfica #CámaraDeEspías #Espionaje #SegundaGuerraMundial #Riga #Letonia #VEF #VintageCamera #PhotographyHistory #WalterZapp #MinoxCamera #SpyCamera #HistoryOfPhotography #Inventions #PatentHistory #VintagePhotography #EspionageHistory #CameraHistory #Latvia #Riga

15 DE AGOSTO DE 1537: NACIÓ ASUNCIÓN — LA “MADRE DE CIUDADES” QUE LE DIO A BUENOS AIRES SU SEGUNDA VIDA

El 15 de agosto de 1537, en las orillas del río Paraguay, el capitán Juan de Salazar y Espinosa estableció el fuerte de Nuestra Señora de la Asunción, sin imaginar que aquel pequeño puesto colonial terminaría convirtiéndose en una de las ciudades fundamentales para la expansión europea en el corazón de Sudamérica. Técnicamente, aquel 15 de agosto todavía no nació una ciudad en el sentido institucional: durante cuatro años permaneció como fuerte. El paso decisivo ocurrió el 16 de septiembre de 1541, cuando se creó el Cabildo de Asunción bajo el gobierno de Domingo Martínez de Irala; ese acontecimiento convirtió al antiguo fuerte en ciudad y produjo su primera documentación oficial. Asunción acabaría ganándose un título extraordinario: “Madre de Ciudades”. Y el vínculo con la actual Argentina ayuda a comprender por qué. Juan de Garay, que había vivido y desarrollado buena parte de su carrera en Asunción y que también fundó Santa Fe, emprendió desde este gran núcleo rioplatense una de las operaciones colonizadoras más trascendentes de la región. El 11 de junio de 1580 concretó la segunda fundación de Buenos Aires llevando, según la propia Municipalidad de Asunción, 80 vecinos procedentes de aquella ciudad paraguaya. De ellos, nada menos que 64 eran jóvenes mestizos. Es decir: el 80 % de aquel contingente, cuatro de cada cinco pobladores, tenía ascendencia europea e indígena americana. La expedición trasladó además ganado vacuno y caballar, indispensable para sostener el nuevo asentamiento. Es un dato enorme para comprender nuestra historia compartida: la Buenos Aires que sobrevivió y finalmente se consolidó después de 1580 estuvo profundamente vinculada humana, económica y culturalmente con Asunción y Paraguay. No se trató solamente de españoles trasladándose hacia el sur; entre quienes participaron había una poderosa generación mestiza nacida en América, expresión de una sociedad nueva que ya estaba formándose en el territorio rioplatense. Y todavía existe un puente material hacia aquella época: el Archivo Nacional de Asunción conserva documentos excepcionales del siglo XVI, entre ellos los testamentos de Domingo Martínez de Irala y Juan de Salazar y Espinosa, además de la Capitulación de Pedro de Mendoza de 1534, considerada por la institución el documento más antiguo de su acervo. Este 15 de agosto de 2026 Asunción cumple 489 años, aniversario que la propia Municipalidad celebra reivindicando nuevamente su histórico título de “Madre de Ciudades”. Desde aquel fuerte levantado en 1537 hasta la expedición que cuatro décadas después descendió hacia el Río de la Plata, la historia demuestra que las actuales fronteras nacionales todavía no existían: Paraguay y Argentina estaban entrelazados por caminos, ríos, familias, ganado, expediciones y pobladores. Por eso puede decirse que, cuando Buenos Aires volvió a nacer en 1580, una parte fundamental de aquella segunda vida llegó navegando desde Asunción. #Asunción #Asuncion489 #Paraguay #MadreDeCiudades #JuanDeSalazar #JuanDeGaray #BuenosAires #HistoriaArgentina #HistoriaParaguaya #HistoriaDelParaguay #RíoDeLaPlata #HistoriaRioplatense #Mestizaje #AméricaColonial #Efemérides #15DeAgosto #MendozAntigua #Asuncion #ParaguayHistory #MotherOfCities #BuenosAiresHistory #JuanDeGaray #RiverPlate #ColonialHistory #SouthAmericanHistory #LatinAmericanHistory #HistoryMatters

15 DE AGOSTO DE 1946: NACIÓ BEATRIZ ORDÓÑEZ — LA MENDOCINA QUE HIZO DEL BARRO UNA VOZ DE LOS ANDES Y LA LLEVÓ AL MUNDO

El 15 de agosto de 1946 nacía en Mendoza Beatriz Asunción Ordóñez, escultora, ceramista, docente e investigadora que convertiría la arcilla en una poderosa herramienta para explorar la identidad americana, la memoria y las raíces culturales de los Andes. Su formación comenzó en la Escuela Provincial de Bellas Artes y continuó en la Escuela de Cerámica de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo, institución a la que también quedaría vinculada como docente investigadora. Para Ordóñez, la cerámica nunca fue solamente una técnica: el conocimiento del arte precolombino, sus procedimientos y su universo simbólico atravesó esculturas, objetos, fotografías y videoinstalaciones, construyendo una obra profundamente relacionada con el territorio y la cultura americanista. Fue impulsora de experiencias colectivas como “7+1, sumando a los demás”, el grupo interdisciplinario “Puxgualta” y “Mujeres Andinas”, proyectos que buscaron romper fronteras entre disciplinas, provincias y países. Con Puxgualta desarrolló encuentros con artistas de Valparaíso, mientras que Mujeres Andinas profundizó durante años la investigación artística sobre la cosmovisión de los pueblos originarios, la naturaleza y la Madre Tierra. Su trayectoria alcanzó escenarios internacionales: fue seleccionada para la 2nd World Ceramic Biennale de Corea en 2003; en 2006 presentó “Vairoleto, más allá de la leyenda” en el Centro Cultural Borges y también en la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires; y en 2007 participó de la Bienal del Fin del Mundo, realizada en Ushuaia. Su obra también llegó a Francia, Cuba y Chile. En 2012 obtuvo un Posgrado de Cerámica Internacional en la propia UNCUYO. Pero su legado no quedó encerrado en galerías: realizó un mural en Plaza Francia, participó en tareas de restauración de obras escultóricas y del Patio Español del Círculo Médico de Mendoza, y creó guardas cerámicas de mayólicas y un escudo en homenaje a las Mercedarias para la Iglesia de La Merced. Incluso integró trabajos vinculados con la Comisión de Educación de la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos, mostrando hasta qué punto entendía al arte como una práctica inseparable de la sociedad. Décadas después, la propia Universidad Nacional de Cuyo incluyó a Ordóñez entre los 22 artistas estudiados en la investigación “La cerámica artística en Mendoza a partir de 1976 al 2001”, una reconstrucción académica destinada a preservar la memoria de quienes hicieron de la cerámica una expresión fundamental del arte provincial. Su búsqueda siguió proyectándose mediante Mujeres Andinas: en 2018, por ejemplo, la exposición itinerante “Puentes” llegó a Mar del Plata después de presentaciones en Salta, Buenos Aires y Mendoza, tendiendo simbólicamente un diálogo entre el siglo XXI y la cosmovisión americanista prehispánica. Así, aquella mendocina nacida un 15 de agosto terminó construyendo un recorrido que unió barro, fuego, historia, territorio y pensamiento. Beatriz Ordóñez pertenece a una generación de artistas que demostraron que la cerámica podía abandonar definitivamente la categoría de simple objeto decorativo para transformarse en escultura, investigación, memoria y discurso. Desde Mendoza hacia Corea, Francia, Cuba, Chile y distintas ciudades argentinas, su obra llevó consigo algo profundamente cuyano y americano: la capacidad de convertir la tierra en una forma de contar quiénes somos. Fuentes: PULSAR–Nave UNCUYO, Universidad Nacional de Cuyo y archivo periodístico de La Capital de Mar del Plata #BeatrizOrdóñez #ArteMendocino #CerámicaArgentina #CerámicaArtística #Mendoza #HistoriaDeMendoza #EfeméridesMendocinas #ArteArgentino #UNCuyo #FacultadDeArtesYDiseño #MujeresAndinas #ArteAndino #CulturaAndina #ArtePrecolombino #Escultura #Cerámica #PatrimonioCultural #ArtistasMendocinos #MendozAntigua #ArgentineArt #CeramicArt #ArgentineCeramics #MendozaArt #LatinAmericanArt #AndeanArt #AndeanCulture #PreColumbianArt #ContemporaryCeramics #WomenInArt #CulturalHeritage

15 DE AGOSTO DE 1956: DE MURIALDO AL MUNDO — EL DÍA EN QUE LAS VOCES DE MENDOZA COMENZARON A CONQUISTAR EL PLANETA

El 15 de agosto de 1956, el desaparecido Teatro Suipacha de Mendoza fue escenario de una jornada que terminaría ocupando un lugar extraordinario en la historia musical de la provincia: bajo la dirección del maestro Víctor Volpe se produjo la primera actuación artística del Coro de Niños Cantores de Murialdo. El proyecto tenía raíces anteriores: Alfredo Dono, otra figura fundamental de la música coral mendocina, aparece documentado como cofundador junto a Volpe del coro de Murialdo en 1954. Aquella experiencia comenzó a trascender rápidamente los límites del colegio: Volpe abrió la convocatoria a niños de otras instituciones y departamentos, y el conjunto inició un recorrido que lo llevaría a escenarios nacionales e internacionales. Después de Mendoza llegaron actuaciones en Buenos Aires y distintos puntos del país; las fuentes históricas registran presentaciones en el Teatro Colón y en el entonces Teatro Rivera Indarte de Córdoba. Con el paso del tiempo, el nombre Niños Cantores de Murialdo fue dando lugar al de Niños Cantores de Mendoza. La gran consagración internacional llegó con la gira europea de 1967-1968: la propia DGE recuerda presentaciones por España, Italia, Francia, Alemania, Austria, Bélgica y Holanda, y señala que, después de aquel éxito, se avanzó en su formalización como institución representativa de la provincia. Volverían a Europa en la década siguiente. Hubo episodios que parecen sacados de una película: el coro llegó al Vaticano y, según la reseña histórica de la DGE, el papa Pablo VI escuchó un tango interpretado por los pequeños mendocinos en la Capilla Sixtina; incluso la prensa europea llegó a comparar la calidad del conjunto con la de los célebres Niños Cantores de Viena. Pero la aventura más extraordinaria todavía estaba por llegar. En 1971, 32 chicos emprendieron junto a Víctor Volpe y otros adultos una travesía rumbo a Japón. Partieron de Mendoza en un antiguo ómnibus, cruzaron Chile, Perú, Ecuador, Colombia y Panamá, continuaron por América Central, México y Estados Unidos y finalmente alcanzaron Tokio. La gira se extendió durante 103 días y acumuló 128 conciertos; muchas actuaciones servían además para reunir el dinero necesario para continuar viajando. “Mi Buenos Aires querido” fue la canción que más veces interpretaron durante aquella odisea. Décadas después, en 2014, la Legislatura mendocina avanzó en la consolidación legal del Coro Niños Cantores de Mendoza como organismo cultural oficial, poniendo respaldo institucional a una historia que ya llevaba generaciones formando voces y representando a la provincia. Aquel 15 de agosto de 1956 posiblemente pocos imaginaron hasta dónde llegarían esas voces infantiles nacidas al pie de los Andes. De un escenario mendocino al Teatro Colón, de Europa al Vaticano, de las rutas americanas a Tokio: la pequeña agrupación dirigida por Víctor Volpe terminó convirtiéndose en uno de los capítulos más singulares y entrañables de la cultura de Mendoza. #MendozAntigua #Mendoza #HistoriaDeMendoza #EfemeridesMendocinas #NiñosCantoresDeMendoza #NiñosCantoresDeMurialdo #VictorVolpe #AlfredoDono #Murialdo #TeatroSuipacha #MusicaCoral #CulturaMendocina #HistoriaArgentina #MendozaHistory #ArgentineHistory #ChildrensChoir #Choir #ChoralMusic #MusicHistory #Argentina